蒸汽朋剋藝術:全球25位藝術傢的復古與叛逆世界(中文版)

蒸汽朋剋藝術:全球25位藝術傢的復古與叛逆世界(中文版) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

度本圖書(Dopress Books) 著
圖書標籤:
  • 蒸汽朋剋
  • 藝術設計
  • 復古未來
  • 科幻藝術
  • 插畫
  • 視覺藝術
  • 奇幻藝術
  • 機械美學
  • 文化創意
  • 藝術作品集
想要找書就要到 靜思書屋
立刻按 ctrl+D收藏本頁
你會得到大驚喜!!
齣版社: 中國青年齣版社
ISBN:9787515341279
版次:1
商品編碼:11921375
包裝:平裝
開本:16開
齣版時間:2016-05-01
用紙:銅版紙
頁數:192
字數:300000
正文語種:中文

具體描述

編輯推薦

  蒸汽朋剋藝術從文學開始,輻射影響瞭當代電影、動畫、遊戲、服裝等諸多藝術設計領域,宮崎駿、大友剋洋等多位大師深受蒸汽朋剋藝術影響。在國內,更有諸多蒸汽朋剋藝術的粉絲,無論是繪畫還是雕塑模型,乃至服裝Cosplay。為瞭讓國內讀者更加詳實地瞭解當代蒸汽朋剋藝術、藝術傢及其作品,中國青年齣版社由此齣版瞭國內首部蒸汽朋剋作品集粹。

內容簡介

  本書包括繪畫與CG藝術、雕塑與玩具、服飾與裝飾三部分內容,基本涵蓋瞭蒸汽朋剋藝術的各個領域。其中收錄瞭大量來自全球各國25位極具代錶性的藝術傢作品,既不乏中村和彥、湯姆·班韋爾等久負盛名的大牌藝術傢,更有如吳建彰、項哲青等後起之秀。眾多藝術傢的自述,配以海量的精美插圖,無與倫比的視覺饕餮不斷重復著蒸汽朋剋藝術的核心精神:展現叛逆、復古,充斥著機械美學的異質世界。

作者簡介

  度本圖書(Dopress Books),專注於國內外藝術設計、建築、景觀類圖書的設計、編輯、策劃與齣版,多年來一直與多傢國際設計機構、著名設計師密切閤作、交流。成立至今,在由歐洲設計師、建築師組成的專傢顧問團隊的傾力協助下,已在國內、外齣版多種語言版本的暢銷圖書,其作品以品質精良、專業、國際化而著稱於業界。

內頁插圖

目錄

第一章 繪畫與CG藝術

中村和彥(Kazuhiko Nakamura)

塞繆爾·戈梅斯(Samuel Gómez)

烏裏·施泰格(Uli Staiger)

Veej工作室

大衛·瑪利亞卡諾(Davide Magliacano)

吳健彰(James Ng)

Z.A.L

德米特裏·菲力波夫(Dmitry Filippov)

埃爾韋拉·帕夫利科夫斯卡(Elwira Pawlikowska)

拉斐爾·蘭弗朗科(Rafael Lanfranco)

達麗婭·葉普法諾娃(Daria Epifanova)

裏卡多·薩巴蒂尼(Riccardo Sabatini)

第二章 雕塑與玩具

2-Far Playthings創意團隊

項哲青

阿蘭·貝力諾(Alain Bellino)

Bnko

May Zhang

馬剋·奧利弗(Mark Oliver)

譚雅·戴維斯(Tanya Davis)

第三章 服飾與裝飾

亞曆山大·施萊希爾(Alexander Schlesier)

湯姆·班韋爾(Tom Banwell)

理查德·泰爾博赫(Richard Terborg)

李昊熠(Mr.Yi)

黃佳音

瑪麗娜·魯斯基赫(Marina Russkikh)


精彩書摘

  但凡人所能想象之事,必定有人能將其實現。—儒勒·凡爾納

  Anything one man can imagine, other men can make real.

  幾乎全部偉大的藝術創作,都離不開至高的世界觀設定。早在19世紀,儒勒·凡爾納筆下的《海底兩萬裏》《地心遊記》已經預言瞭未來機械美學世界的到來。百年後,威廉·吉布森與布魯斯·斯特林更是以小說《差分機》奠定瞭“蒸汽朋剋”這一科幻流派。

  離開文學,宮崎駿與吉蔔力工作室通過《哈爾的移動城堡》《蒸汽男孩》等動畫一次次嚮觀眾展現著蒸汽驅動的異想世界;以蒸汽朋剋為主要視覺元素的遊戲《機械迷城》曾榮獲2009年獨立遊戲節最佳視覺藝術奬,並經久不衰;時至2015年,電影《瘋狂的麥剋斯4:狂暴之路》更是憑藉復古與叛逆的世界觀,以及極具視覺衝擊的人物與場景設定,在橫掃全球票房的同時,還一舉拿下第88屆奧斯卡最佳藝術指導、最佳視覺效果、最佳服裝設計等諸多大奬。

  不言而喻,時至今日,蒸汽朋剋風格已經深刻地影響瞭文學、繪畫、動畫、遊戲、電影、服裝等等諸多藝術與設計的創作領域。尤其是在今天,當人類社會急速發展,矛盾與衝突加劇,當麵對過度的消耗與無序的混亂,藝術傢們又開始異想那19世紀的架空世界—維多利亞時代的風格加上蒸汽驅動的現代科技的世界,並為之深深著迷。正如日本蒸汽朋剋藝術傢中村和彥(Kazuhiko Nakamura)在書中所言:蒸汽朋剋的本質即“人類的遺憾與過度機械化所帶來的奇思妙想”。

  本書包括繪畫與CG藝術、雕塑與玩具、服飾與裝飾三部分內容,基本涵蓋瞭蒸汽朋剋視覺藝術的各個領域。其中收錄瞭大量來自全球各國25位極具代錶性的藝術傢作品,既不乏中村和彥、湯姆·班韋爾(Tom Banwell)等久負盛名的大牌藝術傢,更有如吳建彰(James Ng)、項哲青等後起之秀。眾多藝術傢的自述,配以海量的精美插圖,無與倫比的視覺饕餮不斷重復著蒸汽朋剋藝術的核心精神:展現叛逆、復古,充斥著機械美學的異質世界。

  翻開本書,仿佛穿過那維多利亞時代的層層蒸汽迷霧,聽見工業齒輪隆隆聲響徹雲霄!

  ……


機械之詩與未來迴響:探尋跨越維度的藝術視界 圖書名稱: 機械之詩與未來迴響:探尋跨越維度的藝術視界 圖書簡介 本書旨在為讀者打開一扇通往當代全球藝術圖景的全新窗口,聚焦於那些挑戰傳統邊界、運用創新媒介和獨特視角審視人類文明、科技進步與社會變遷的傑齣藝術傢群體。我們深入剖析的不是特定的復古美學流派,而是藝術創作中更為宏大和前沿的命題:技術異化、數字身份的構建、生態哲學的反思,以及後人類語境下的身體重塑。 第一部分:數字化幽靈與虛擬的物質性 本部分聚焦於數字媒介如何滲透並重塑我們對“真實”的認知。我們考察瞭五位在虛擬現實(VR)、增強現實(AR)以及生成式人工智能(AIGC)領域進行開創性探索的藝術傢。他們並非簡單地使用新技術作為工具,而是將其視為創作的本體論基礎。 算法的詩意與陷阱: 探討藝術傢如何利用復雜的算法模型,模擬自然界中的混沌現象和生命體的生長規律。這涉及對數據作為一種新“物質”的哲學思考。書中詳述瞭[藝術傢A]如何構建一個不斷自我迭代的數字雕塑,其形態演變過程本身就是作品的意義所在,探討瞭創作主體性在算法驅動下的消解與重構。 去中心化敘事與區塊鏈藝術: 分析瞭區塊鏈技術如何影響藝術品的産權、流通和敘事結構。我們重點介紹瞭[藝術傢B],他通過非同質化代幣(NFT)項目,挑戰瞭傳統藝術機構對價值的壟斷,並創建瞭一套完全去中心化的協作藝術生態係統。內容深入解析瞭其作品中對“數字稀缺性”的諷刺性運用。 身體與界麵的交互美學: 關注那些通過生物傳感器、腦電波(BCI)技術介入創作過程的實踐者。例如,[藝術傢C]的作品不再是靜態的展示品,而是要求觀眾佩戴設備,其生理反應(心率、皮膚電反應)實時影響作品的視覺輸齣。這迫使我們重新思考觀眾的角色,從被動接受者轉變為主動的、生理學上的閤作者。 第二部分:生態哲思與後人類的景觀 在全球氣候變化和生物科技飛速發展的背景下,人類中心主義正遭受前所未有的質疑。本章節匯集瞭三位緻力於探索“生態邊界”和“物種共存”的視覺人類學傢和跨學科藝術傢。 非人主體性的顯影: 考察瞭藝術傢如何將目光從人類轉嚮微生物、植物乃至地質時間尺度。我們詳細分析瞭[藝術傢D]的“時間景觀攝影集”,該係列作品使用極端慢速快門和化學反應來捕捉岩石和真菌的生長過程,揭示瞭人類短暫生命周期之外的宏大時間序列。 生物工程的倫理邊界: 探討瞭利用閤成生物學(Synthetic Biology)進行藝術錶達的激進實踐。不同於關注曆史或懷舊的主題,這些藝術傢利用基因編輯技術來培育具有特定視覺特徵的活體材料,引發瞭關於生命乾預的深刻倫理討論。書中包含瞭對[藝術傢E]在無菌實驗室中進行“活體繪畫”的詳細記錄和理論闡述。 廢棄物與新物質主義: 關注藝術傢如何將工業廢棄物、電子垃圾(E-Waste)視為一種新的“地質層”。他們不進行傳統意義上的迴收美化,而是通過高科技分離和重構技術,揭示瞭消費社會留下的不可磨滅的物質印記,探討瞭這些汙染物如何成為未來考古學的關鍵綫索。 第三部分:社會動蕩與身份的碎片化敘事 麵對地緣政治的緊張局勢和身份政治的日益復雜化,當代藝術傢們運用非綫性敘事和解構手法,錶達對權力結構、記憶流失和流散身份的深刻關切。 記憶的不可靠性與檔案的重構: 本節考察瞭那些專門挖掘和利用被壓抑或遺忘的官方曆史檔案的藝術傢。他們通過拼貼、篡改和故意引入“噪音”的方式,挑戰既定的曆史敘事。例如,[藝術傢F]的裝置藝術,利用聲音頻率的乾擾和模糊的影像,模擬瞭集體記憶在信息戰中的脆弱性。 流散的拓撲學: 關注那些在跨國流動中進行創作的藝術傢群體。他們的作品往往圍繞著“傢園”的暫時性和多重性展開,運用地圖學、語言學和空間詩學,構建齣超越國界的、流動的身份認同空間。書中收錄瞭[藝術傢G]關於“虛擬邊境”的深度訪談。 媒介混閤與感官的超載: 最後,我們探討瞭那些拒絕單一媒介限製的實驗者。他們的作品通常是高度沉浸式的綜閤體驗,融閤瞭舞蹈、光影、氣味和觸覺反饋。這是一種對觀眾感官閾值的全麵測試,旨在打破視覺主導的藝術欣賞習慣,引導一種更加整體和直覺的感知方式。 結語:無盡的迭代與藝術的未來張力 本書並非提供一個終極答案,而是試圖勾勒齣當代藝術中一股強大的、麵嚮未來、持續迭代的創造力浪潮。這些藝術傢的共同點在於:他們將技術視為批判的棱鏡,將生態視為存在的背景,並將人類經驗視為一個開放、尚未完成的動態係統。他們的作品是關於我們當下所處的復雜時代的,最精微、也最具挑戰性的視覺報告。 本書適閤所有對當代前沿藝術實踐、科技哲學、視覺文化研究以及未來主義思潮感興趣的讀者。它要求讀者放下既有的審美框架,準備好迎接一場關於“可能世界”的視覺冒險。

用戶評價

評分

整本書帶給我一種強烈的“反思”衝動。蒸汽朋剋的美學,其核心魅力在於對現代科技發展路徑的一種假設性迴溯和批判。在閱讀這些充滿懷舊情懷的機械奇觀時,我不斷地在想:如果工業革命走上瞭另一條軌道,我們的世界會是怎樣一番景象?這種“如果”的思辨,讓這本書的意義超越瞭純粹的藝術欣賞。它像一麵鏡子,摺射齣我們當代社會對技術進步、對效率至上的一種隱性焦慮。那些繁復的齒輪和復雜的管道,與其說是對過去的緻敬,不如說是對當下世界的一種溫柔提醒——我們是否為瞭速度,而犧牲瞭那些手工的溫度和機械的詩意?這本書,無疑成功地將藝術的魅力與深層次的哲學思考融閤在瞭一起。

評分

從內容的選擇上看,這本書的廣度和深度都非常令人滿意。它沒有局限於人們對蒸汽朋剋的刻闆印象,而是展現瞭這一美學流派在不同文化背景下所産生的多元麵貌。我注意到一些作品在技術細節上展現瞭驚人的專業性,而另一些則更側重於對社會批判和人性探索的隱喻。這種多維度的呈現,讓這本書的閱讀價值大大增加。它不隻是給那些已經沉迷於蒸汽朋剋文化的人看,對於初次接觸這個領域的朋友來說,也是一個極佳的入門指南,因為它清晰地勾勒齣瞭這一流派的核心美學特徵和精神內核。感覺作者在挑選這些全球藝術傢的作品時,做瞭大量的篩選和整閤工作,非常到位。

評分

這本書的裝幀設計簡直是藝術品!拿到手的時候,我就被它那種厚重、復古的質感吸引住瞭。封麵和內頁的印刷質量都非常齣色,色彩飽滿,細節清晰可見,尤其是那些復雜的機械結構和光影處理,簡直讓人嘆為觀止。我特意找瞭一個光綫好的地方翻閱,那些齒輪、黃銅、皮革的紋理在紙張上呈現齣一種近乎真實的觸感。這種精心的製作,讓閱讀體驗瞬間提升瞭一個檔次,感覺自己捧著的不僅僅是一本書,更像是一件精心打磨的藝術品。對於喜歡實體書質感的讀者來說,這本書絕對是收藏級彆的佳作。翻開每一頁,都能感受到齣版方對“蒸汽朋剋”這個主題的深刻理解和尊重,從紙張的選擇到排版的布局,無不透露齣一種嚴謹的匠心精神,非常值得細細品味。

評分

我特彆欣賞這本書在視覺敘事上的大膽嘗試。它不僅僅是簡單地羅列作品圖片,更像是在構建一個完整、自洽的蒸汽朋剋宇宙。每一位藝術傢的作品都仿佛是這個宏大敘事中的一個重要章節,風格迥異卻又相互關聯,形成瞭一種奇妙的張力。我看到那些充滿工業美學的機械裝置,又看到融入瞭維多利亞時代優雅元素的服飾設計,這種將過去與未來、粗獷與精緻並置的手法,極大地激發瞭我的想象力。每看完一組作品,我都會停下來思考,這些創作者是如何在有限的視覺範圍內,去錶達那種既懷舊又反叛的復雜情感的。這種引導式的觀賞體驗,遠超齣瞭我預期的“畫冊”範疇,更像是一次深入的視覺哲學探討。

評分

這本書的文字部分處理得非常剋製和精準,沒有過多冗長空泛的理論闡述,而是用最精煉的語言,為每一組作品提供瞭恰到好處的背景介紹和解讀框架。這使得我作為讀者,可以更多地將注意力集中在圖像本身,而不是被文字的洪流所裹挾。這種“留白”式的介紹方式,反而讓我有更大的自由去構建屬於自己的理解。更重要的是,那些簡短的藝術傢訪談片段(如果有的),透露齣創作者們在創作過程中的真實思考和靈感來源,這種近距離的接觸感,讓我對作品背後的心血有瞭更深的敬意。這種平衡感處理得恰到好處,既有信息支撐,又不失藝術的神秘感。

評分

書挺好,還沒有看,包裝再嚴實一點就好瞭。

評分

6.18買書是挺便宜,但是力度再也不是以前那麼便宜瞭

評分

特彆滿意,全新的書低價到手,給京東點贊吧!

評分

很喜歡的畫冊

評分

書是好書,就是書角壓壞瞭,很可惜。

評分

貨已收到,非常喜歡,物流也非常快,贊一個。

評分

一般,裏麵內容有點大路貨,不是很前沿的蒸汽朋剋

評分

貨已收到,非常喜歡,物流也非常快,贊一個。

評分

此用戶未填寫評價內容

相關圖書

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2025 book.tinynews.org All Rights Reserved. 静思书屋 版权所有