审听训练与音质主观评价 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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王鑫，吴帆，李洋红琳 著

图书标签:

• 审听训练
• 音质评价
• 主观评价
• 听觉感知
• 音频工程
• 声学
• 音响
• 测试
• 品质评估
• 专业音频

出版社： 中国传媒大学出版社

ISBN：9787565716225

版次：1

商品编码：11952148

包装：平装

丛书名： 录音艺术专业“十二五”规划教材

开本：16开

出版时间：2016-06-01

用纸：胶版纸

页数：297

正文语种：中文

内容简介

　　《审听训练与音质主观评价》的前半部分是审听训练篇，主要训练各种听辨能力，包括频率感知与频谱均衡，响度感知与动态控制，音色感知与音质变化，空间感知与声像定位等内容。《审听训练与音质主观评价》的后半部分是主观评价篇，主要阐述如何设计严谨而专业的主观评价实验，内容包括声音质量主观评价流程，主观评价用语的选择，被试的构成，主观评价方法，实验信度与效度的检验等。

目录

绪论
第1节 音质主观评价的定义
第2节 声音重放系统的配置及校准

审听训练篇
第1章 声音与人耳听觉
第1节 声音的物理属性
第2节 声音的分类
第3节 人耳听觉生理
第4节 人耳的听觉心理
第2章 音高感知与频谱均衡
第1节 音高感知的基本概念
第2节 音高感知听辨训练
第3节 频谱的畸变与均衡
第4节 频谱均衡的听辨训练
第3章 响度感知与动态控制
第1节 响度感知的基本概念
第2节 响度听辨训练
第3节 声音的动态控制
第4节 失真与噪声
第5节 失真与噪声听辨训练
第4章 音色感知与音质变化
第1节 人耳对音色的感知
第2节 乐器分类及音色听辨
第5章 空间感知与声场建立
第1节 声源空间感知原理
第2节 声场建立
第3节 声像定位与声像畸变的听辨
第4节 空间感的听辨

主观评价篇
第6章 音质主观评价与实验心理学
第1节 实验心理学概述
第2节 心理实验的基本要素
第3节 心理实验的道德准则和社会问题
第4节 音质主观评价的流程
第5节 音质主观评价的术语
第7章 音质主观评价方法
第1节 恒定刺激法
第2节 对偶比较法
第3节 系列范畴法
第4节 等级打分法
第8章 实验的信度与效度检验
第1节 实验的信度检验
第2节 实验的效度检验
第9章 实验数据的统计分
第1节 相关分析
第2节 聚类分析
第3节 因子分析
第4节 回归分析
第5节 实验数据分析应用举例
第10章 音质主观评价综合案例
第1节 音质主观评价实验报告的写法
第2节 声音信号音质主观评价
第3节 音乐厅音质主观评价

参考文献

《声影织锦：探索声音的艺术与感知》 内容概述 《声影织锦：探索声音的艺术与感知》并非一本技术性的教科书，而是一次关于声音的深度沉浸与感性认知之旅。本书旨在带领读者跨越纯粹的物理学和工程学界限，进入声音在人类情感、文化、叙事以及艺术创作中所扮演的丰富角色。它不关注如何进行精准的测量或量化，而是聚焦于声音如何触动我们的心灵，塑造我们的体验，以及如何在无形中构建我们对世界的理解。 本书的结构设计独具匠心，从对声音基本属性的细腻描绘开始，逐步深入探讨声音在不同情境下的应用与影响。我们首先会踏入“声音的画布”，在这里，声音不再是冰冷的波形，而是被赋予了色彩、质感与温度。我们将以文学性的笔触，描绘不同类型的声音——从清晨鸟鸣的清脆，到暴风雨的磅礴，从悠扬的乐器独奏，到市井的喧嚣——并分析它们如何唤起我们内心深处的联想与共鸣。这一部分将引导读者重新审视日常生活中那些被我们忽略的声音，发现它们蕴含的丰富信息与情感能量。 紧接着，我们将进入“情感的回响：声音与心灵的对话”。在这里，本书将重点探讨声音如何直接影响我们的情绪状态。我们将解析不同音高、音强、音色以及节奏如何传递喜悦、悲伤、恐惧、宁静等情感。音乐作为声音的极致艺术形式，将是这一章节的核心。我们不会从乐理的角度分析，而是侧重于音乐如何通过旋律、和声、节奏的组合，编织出触动人心的故事，引发深刻的个体体验。本书还将探讨声音在电影、戏剧等叙事艺术中的关键作用，它们如何与画面协同，增强场景的张力，塑造人物的性格，引导观众的情感走向。 随后，本书将转向“文化的印记：声音的社会学与历史学维度”。声音并非独立存在，而是深深植根于特定的文化背景和社会结构之中。我们将考察不同文化中独特的声音景观，例如祭祀的钟声、节日的热闹、传统的戏曲表演，以及它们所承载的社会意义与历史记忆。本书将探讨声音如何在群体认同的构建中发挥作用，以及声音的规范与禁忌如何反映社会价值观。我们还将追溯声音在历史进程中的变迁，例如蒸汽机的轰鸣如何改变了工业时代的听觉体验，无线电的普及如何重塑了信息传播的格局。 “声音的创造力：艺术与科技的交织”是本书的另一个重要篇章。在这里，我们将欣赏声音作为一种独立艺术媒介的无限可能性。从古典音乐的宏伟，到先锋实验音乐的探索，本书将展现艺术家如何运用声音的各种元素，创造出令人惊叹的声景。我们将探讨声音装置艺术、电子音乐的演进，以及声音在当代艺术实践中的新形态。同时，本书也会触及声音技术如何赋能艺术创作，但侧重点在于这些技术如何拓展了声音的表现力，而非其具体的原理。例如，录音技术的进步如何使得音乐家能够捕捉和操纵声音，数字音频工作站如何为声音的重塑提供了前所未有的自由度。 在“听觉的感知：从生理到心理的奥秘”部分，我们将以一种较为细腻的视角，审视我们是如何“听见”的。本书将适度涉及声音如何通过耳朵的物理结构转化为神经信号，但更侧重于探讨大脑如何解读这些信号，以及个体差异如何影响我们的听觉体验。我们将讨论注意力、记忆、经验等心理因素如何塑造我们对声音的感知。例如，为什么我们在嘈杂的环境中更容易听到自己熟悉的声音，为什么某些声音会引起我们童年的回忆，以及为什么对声音的敏感度在不同个体之间存在显著差异。 本书的最后一个部分，“未知的疆界：声音的未来与想象”，将带领读者展望声音的可能性。我们将探讨人工智能在声音生成、分析以及交互方面的进展，它们如何可能改变我们与声音的互动方式。我们还将思考虚拟现实、增强现实等技术如何构建更具沉浸感的声音体验，以及声音在未来城市设计、医疗健康、人机交互等领域可能扮演的角色。这一部分将激发读者对声音潜力的无限遐想，鼓励他们以开放的心态拥抱声音世界的新篇章。 《声影织锦：探索声音的艺术与感知》以一种流畅、优美、富有启发性的语言，力求避免枯燥的技术术语。每一章节都将穿插生动的案例、感性的描述以及引发思考的探讨。本书的目标读者是所有对声音抱有好奇心、渴望更深刻理解声音与自身、与世界之间联系的读者。无论您是热爱音乐的听众，对电影配乐着迷的影迷，还是对艺术创作充满热情的探索者，抑或是仅仅想重新发现日常生活中声音之美的人，都能在这本书中找到属于自己的独特体验。它是一次邀请，邀请您放慢脚步，静下心来，去倾听，去感受，去理解，去发现那隐藏在每一个音符、每一声低语、每一次回响背后的无穷魅力。

评分☆☆☆☆☆

我是在一个非常偶然的机会接触到这本书的，当时我正在为我的新耳机寻找一些深入的评测资料，无意中在一家老旧的书店里发现了它。这本书的排版非常讲究，字里行间透露出一种对细节的极致追求，这本身就与“音质”的主题形成了完美的呼应。我最欣赏的是它对听觉科学和心理学交叉领域的探讨，这部分内容远超我预期的深度。它没有停留在简单的“高音亮，低音沉”这种肤浅的描述上，而是深入剖析了人耳的生理结构如何影响我们对频率响应的感知，以及大脑如何对声音进行二次处理和美化。这种跨学科的视角，让原本有些枯燥的声学知识变得生动起来，读起来简直像是在进行一场智力上的冒险。我甚至感觉自己在阅读过程中，自己的听觉敏感度都提高了，开始有意识地去分辨那些平时忽略的声音层次。这本书显然是写给那些不满足于“听个响”，而是想要真正“听懂”声音的读者。

评分☆☆☆☆☆

我通常对技术性书籍不太感冒，总觉得它们太过于冰冷和说教，但这本书彻底颠覆了我的看法。它的语言充满了热情和人文关怀，让读者感受到作者对声音艺术的深深热爱。我特别喜欢其中提到的一些历史轶事，比如早期磁带录音的局限性如何反过来激发了工程师的创造力，这些故事不仅增加了阅读的趣味性，也让我们理解了技术发展背后的驱动力。这本书的强大之处在于，它让你在学习专业知识的同时，重新点燃了对音乐和声音世界的好奇心。读完后，我不再仅仅是被动地接受声音，而是主动地去解析、去感受其中的每一个细节，无论是录音的瑕疵，还是演奏者情绪的微妙波动。这是一次非常充实和令人满足的阅读体验，我强烈推荐给任何一个自认为对声音有要求的人。

评分☆☆☆☆☆

这本书的叙事风格非常独特，它不像一本教科书那样板着面孔，反倒更像是一位经验丰富的老烧在和你推心置腹地交流心得。作者似乎非常懂得如何平衡专业性和可读性，他会用非常形象的比喻来解释复杂的声学概念。比如，他将混响时间比作房间里光线的扩散，将瞬态响应比作相机快门的捕捉速度，这些比喻一下子就让原本抽象的概念变得具体可感。我特别喜欢其中关于“音乐制作人视角”的章节，探讨了录音棚里对声音的控制是如何影响最终听感，这让我对那些播放列表中耳熟能详的曲目产生了全新的理解。我开始反思自己过去对“好声音”的定义，发现它不仅仅是设备的堆砌，更是对声音本质的理解和尊重。这本书教会我的，是如何用更批判性的眼光去审视每一个听到的音符。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计得很有质感，那种深邃的蓝色调和简约的字体排版，一下就抓住了我的眼球。我本来就对声音的感知和记录非常着迷，所以看到这个书名时，心里“咯噔”一下，感觉就是为我量身定做的。这本书的厚度适中，拿在手里沉甸甸的，有一种“有料”的感觉。我迫不及待地翻开第一页，就被作者的引言吸引住了。他并没有用那种枯燥的理论去开场，而是用了一个非常生动的例子，描述了第一次听到高保真音质时那种“灵魂被触动”的感觉。这让我立刻联想到了自己过去的一些听觉体验，那种在嘈杂环境中突然捕捉到音乐细节的惊喜，这本书似乎就是在试图解析这种神奇的过程。我尤其欣赏作者对于“主观感受”的重视，毕竟听觉这东西，再精密的仪器也无法完全捕捉到那种因人而异的微妙差别。这本书的开篇就奠定了一种探索性的基调，让我对接下来的内容充满了期待。我猜这本书里一定会有很多关于如何调校设备、如何搭建理想听音环境的实用建议，不仅仅是理论，更是经验的总结。

评分☆☆☆☆☆

说实话，这本书的知识密度非常高，我不得不放慢阅读速度，时不时地停下来做笔记。它的结构设计得非常合理，从基础的声音物理学，过渡到人耳的生物学特性，再到实际的应用案例和评价标准，逻辑链条清晰有力。尤其让我印象深刻的是，作者没有回避不同评价体系之间的冲突，他坦诚地讨论了不同文化背景和个人偏好对“好音质”的定义差异。这让这本书的价值超越了单纯的技术指南，更像是一部关于人类感知哲学的探讨。我感觉自己仿佛置身于一个大型的听音室里，周围环绕着各种不同的音频设备和测试信号，而作者就是那个引导我探索声音奥秘的向导。这本书对于提升个人鉴赏能力有着立竿见影的效果，它提供的不是标准答案，而是思考的工具。