车尔尼钢琴初级练习 作品599（精注版） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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车尔尼 著，段召旭 注

图书标签:

• 钢琴教材
• 钢琴练习
• 初级钢琴
• 车尔尼
• 作品599
• 精注版
• 钢琴启蒙
• 少儿钢琴
• 钢琴基本功
• 古典音乐

出版社： 北京师范大学出版社

ISBN：9787303205400

版次：1

商品编码：12014686

包装：平装

丛书名： 我的第一套经典钢琴曲

开本：8开

出版时间：2016-08-01

用纸：胶版纸

页数：98

字数：390000

正文语种：中文

产品特色

编辑推荐

适读人群 ：3-6岁
一、大开本、大音符。

丛书采用240mm×310mm 的大开本，其大开本、大音符的设计配以更为优质的纸张更符合儿童的阅读习惯，有利于儿童的视力发展，让儿 童看谱更轻松，同时也可防止成年人的视觉疲劳，不但预防近视，并且更舒适，能够有效提高弹奏效率。




二、别出心裁的装帧设计。

丛书的装帧设计全部采用打孔式装帧。由于乐谱自身具有特殊性，一般都需要平放在谱架上，而传统的装帧工艺使乐谱不宜平整放置，尤其是较厚 的乐谱需要使劲按压内页书脊才能使其不再卷曲，因此此套丛书在设计的时候充分考虑到这个问题的存在，故而借用西方国家的打孔式装帧设计， 使儿童更加方便地学琴。



三、精心的版本编校。

丛书为了更加接近于原著，希望将真实、专业的版本展示给学生，故而在德国以及美国寻找了多个专业版本进行比较分析，在比较分析之后将 一些表情术语以及分句进行了处理，并且将乐谱中的个别错音进行了校正，在尊重原著的基础上进行了些许修改。除此之外，为了更加适应中国人 的生理特点，特地对指法进行了些许调整，中国人的手掌相对西方人较小，传统的指法并不利于学生练习。所以，新的版本特地在此做了修订，将 跨度较大且不易弹奏的指法进行了调整，极大限度地方便东方人弹奏。

内容简介

本系列教程采用240mm×310mm 的大开本，并且音符也比一般琴谱中的音符偏大。其大开本、大音符的设计配以更为优质的纸张更符合儿童的阅读习惯，有利于儿童的视力发展，让儿童看谱更轻松，同时也可防止成年人的视觉疲劳，不但预防近视，并且更舒适，能够有效提高弹奏效率。
本系列教程的装帧设计全部采用打孔式装帧，笔记本活页式的装帧设计在西方国家已经被普遍采用（特别是在音乐领域），由于乐谱自身具有特殊性，一般都需要平放在谱架上，而传统的装帧工艺使乐谱不宜平整放置，尤其是较厚的乐谱需要使劲按压内页书脊才能使其不再卷曲，因此此套丛书在设计的时候充分考虑到这个问题的存在，故而借用西方国家的打孔式装帧设计，使儿童更加方便地学琴。
本系列教程为了更加接近于原著，希望将真实、专业的版本展示给学生，故而在德国以及美国寻找了多个专业版本进行比较分析，在比较分析之后将一些表情术语以及分句进行了处理，并且将乐谱中的个别错音进行了校正，在尊重原著的基础上进行了些许修改。除此之外，为了更加适应中国人的生理特点，特地对指法进行了些许调整，中国人的手掌相对西方人较小，传统的指法并不利于学生练习。所以，新的版本特地在此做了修订，将跨度较大且不易弹奏的指法进行了调整，极大限度地方便东方人弹奏。

目录

音符的初步识别
固定位置的五指练习
大拇指移位练习
超过一个八度的白键练习
带有低音谱表的练习
带有临时升、降记号的练习
其他简易调的练习
带休止符的乐曲练习
各种调式的快速练习
带装饰音及不带装饰音的旋律练习
倚音与其他装饰音练习
手指灵敏度练习
注释

前言/序言

钢琴学习的基石：《哈农钢琴练指法》——开启指尖潜能的经典之作 导言： 在浩瀚的钢琴学习世界中，技巧的磨练是通往艺术殿堂的必经之路。无数学习者在追求流畅、精准与力量的道路上，都会遇到一个绕不开的里程碑——《哈农钢琴练指法》（Hanon: The Virtuoso Pianist in 60 Exercises for the Development of Agility, Strength, Tone, and Independent Action of the Fingers）。这部由法国钢琴家兼教育家查尔斯·路易·哈农（Charles-Louis Hanon）于1873年创作的经典教材，并非仅仅是一本练习册，它是一套系统化的指法“健身房”，是构建坚实钢琴基础的不可或缺的工具。 本书的核心价值与定位： 《哈农钢琴练指法》的伟大之处，在于其近乎科学的、模块化的训练体系。它摒弃了传统练习曲中对音乐性的过度强调，转而将全部精力集中于钢琴演奏中最核心的物理要素：手指的独立性、均匀性、力量、速度与耐力。 对于初学者而言，它提供了最直接、最纯粹的手指技术训练。对于进阶者和专业人士而言，它则是日常维护和精进指法“肌肉记忆”的宝典。本书内容围绕着六十条精心设计的练习（通常被分为前奏、三部分正文和尾声），确保了对键盘上每一个手指的全面覆盖和系统强化。 第一部分：构建手指的“骨架”——基础五指练习的深度解析 本书的开篇，通常聚焦于最基础也最关键的五指固定位置练习。这部分内容，旨在解决初学者普遍面临的难题：手指僵硬、缺乏独立性，尤其在第四指（无名指）和第五指（小指）的力量不足问题。 独立性训练的精髓： 哈农的初级练习，通过设计特定的音型和指位，强迫学习者在保持其他手指稳定触键的同时，仅移动特定的某一个或某两个手指。例如，对第三、第四指交替抬高的练习，极大地增强了这两个“弱势”手指的控制力与抬指高度。 均匀性的追求： 每一个音符都必须以相同且清晰的力度触及键盘。哈农的练习要求学习者不仅要“弹响”琴键，更要“控制”琴键的深度和释放速度。这种对细节的苛求，是培养良好音色和节奏感的基石。 触键的质量： 练习要求以指尖（或指甲根部）垂直、果断地触键，避免手掌的晃动和手腕的过度紧张。这为后续演奏复杂技巧时所需的“重量传导”奠定了正确的发力模式。 第二部分：跨越与扩展——音阶与琶音技巧的预备训练 随着练习的深入，哈农巧妙地将五指基础扩展到了更广阔的音域和更复杂的指法结构。这部分内容是对未来学习音阶、琶音及和弦预演的关键步骤。 指法转换的流畅性： 核心在于“过指”技术的早期训练。哈农的许多练习设计了跨越式的指法移动，例如在快速连续的跑动中，大拇指需要优雅而精准地从手掌下方穿过，接替下一个音符。这种练习要求学习者在高速运动中维持手腕的放松和身体重心的平稳转移。 跨越与连续性： 练习并非简单地重复单音，而是创造了连续的、具有方向性的运动。这训练了大脑对键盘距离的精确感知和肌肉的“惯性”控制，为演奏三度、六度等双音或和弦的快速连续性打下基础。 速度与耐力的均衡发展： 随着练习强度的增加，学习者开始体验到手臂和前臂肌肉的疲劳感。哈农要求学习者必须在保持正确手型的前提下，逐渐增加速度，并在不牺牲清晰度的前提下延长练习时间，这是对指尖耐力的直接考验。 第三部分：手指的力量与触感——音阶、八度与和弦的预备体操 《哈农钢琴练指法》的后半部分，开始涉及更接近实际演奏情境的技巧单元，这些练习是为准备学习高级音阶、琶音的复杂指法以及八度或和弦的快速重复做准备。 力量的集中与释放： 许多练习要求以特定的“敲击感”或“重击”来完成，这训练了手臂重量向下传递到指尖的效率。这种力量的集中性，是演奏出饱满、有穿透力的音色的关键。 手臂与手腕的协调： 在需要快速重复八度或和弦的练习中，重点不再仅仅是手指的独立运动，而是手臂的整体协调性。手腕需要充当一个缓冲和导向的“减震器”，以吸收快速运动带来的冲击，并引导力量的流动，防止手腕僵硬。 节奏的精准控制： 练习通常要求以严格的节拍器为准，但哈农也暗示了对节奏的“弹性”处理——即在保持核心速度不变的前提下，对音符进行细微的力度和时值的变化，培养对节奏的内在掌控力，而非僵硬的机械重复。 超越技巧的意义： 《哈农钢琴练指法》的价值，绝非局限于技术动作的提升。它在潜移默化中塑造了学习者以下重要的演奏习惯： 1. 纪律性与耐心： 每日坚持枯燥但有效的重复，培养了钢琴学习者必须具备的坚韧毅力和自律精神。 2. 听觉的反馈训练： 在练习过程中，学习者必须时刻倾听自己弹出的每一个音是否清晰、均匀，从而建立了对自身演奏质量的敏感度。 3. 身体的自我认知： 哪里紧张了？哪个手指偷懒了？通过哈农的镜子般的反馈，学习者能清晰地察觉到自己手部肌肉的每一个细微反应，从而学会自我调整和放松。 总结： 《哈农钢琴练指法》是每一位钢琴学习者通往技艺精湛的阶梯。它提供了一个无与伦比的、结构严谨的框架，用以雕琢和完善演奏者的手指。它不谈音乐风格，不涉及情感表达，它只专注于如何让你的手指成为最忠诚、最灵活、最有力量的乐器延伸。掌握了哈农，即是为未来学习任何高难度作品打下了坚不可摧的技术地基。

评分☆☆☆☆☆

说实话，一开始我对“精注版”这个概念并没有太在意，觉得可能就是多一些翻译或者简单的注释。但当我拿到这本《车尔尼钢琴初级练习 作品599（精注版）》后，我的想法彻底改变了。这本书的“精注”内容，完全超出了我的预期，它简直是一次“重塑”了我对车尔尼练习曲的理解。它不仅仅是对技术层面的讲解，更是深入到了音乐的“灵魂”层面。书中对于一些看似简单的音符组合，都会进行非常深入的“解剖”，分析其内在的和声走向、旋律线条，以及它在整体作品中所扮演的角色。这种“宏观”与“微观”相结合的讲解方式，让我明白，即使是基础的练习曲，也蕴含着丰富的音乐内涵。我尤其喜欢书中对于“音乐的逻辑性”的阐述，它会让你理解为什么这里的音符要这样连接，为什么这里的节奏要这样处理，从而建立起一种对音乐内在结构的感知。这本书不仅仅是一本练习曲集，更是一本关于如何“读懂”和“演奏”音乐的启蒙书。它让我看到了车尔尼练习曲背后更深层的价值，也激发了我对音乐学习的无限热情。

评分☆☆☆☆☆

我必须说，这本《车尔尼钢琴初级练习 作品599（精注版）》真的让我对车尔尼的练习曲有了全新的认识。我之前接触过一些车尔尼的练习曲，总觉得有些枯燥乏味，机械重复。但这本书的“精注”版本，简直是给这些练习曲注入了灵魂！它不仅仅是简单的乐谱，更像是一部关于钢琴演奏的“百科全书”。作者在每一首练习曲旁边都添加了大量深入浅出的讲解，从如何建立正确的演奏姿势，到如何运用指尖的力量，再到如何理解音乐的呼吸和线条感，都讲解得非常透彻。我尤其欣赏的是，书中并没有将这些技巧概念化，而是通过具体的例子和生动的比喻，让抽象的音乐理论变得触手可及。例如，对于一些需要手指独立性的练习，书中会用“小鸟独立跳跃”来比喻，非常形象。这不仅帮助我理解了技巧的要求，更让我能够将这些技巧融入到音乐的情感表达中。读着这些注释，我仿佛能听到作者在耳边低语，分享他多年的教学经验和对音乐的深刻理解。这本书不仅仅是用来练习手指的，更是用来培养我对音乐的感知力和表现力的。它让我明白，弹奏钢琴不仅仅是按下黑白键，更是一种与音乐对话、表达情感的方式。

评分☆☆☆☆☆

这本《车尔尼钢琴初级练习 作品599（精注版）》简直是我钢琴学习道路上的“神助攻”！当初拿到这本书时，就被它厚实的内容和精美的排版吸引了。作为一名初学者，我常常会感到迷茫，不知道从何下手，也容易在练习中遇到瓶颈。但这本书完全打消了我的顾虑。它的练习曲编排循序渐进，从最基础的指法练习到稍微复杂一些的乐句，都安排得恰到好处。每首练习曲都带有详细的注释，不仅仅是音符和节奏，更包含了演奏时的注意事项、情感表达的建议，甚至还有一些历史背景的介绍。我特别喜欢的是那些“精注”的部分，仿佛有一位经验丰富的老师就坐在我旁边，手把手地指导我。比如，对于某个音符的处理，书上会详细解释为什么这样弹奏会更好听，而不是简单地给出对错。这种细致入微的指导，让我能够更深入地理解音乐，而不是机械地弹奏。而且，这本书的纸张质量也很好，翻阅起来手感舒适，不容易折损。我常常会花很多时间沉浸在这本书的练习中，感觉自己每天都在进步，手指的灵活性和对音色的控制力都有了显著提升。对于同样是钢琴初学者的朋友们，我强烈推荐这本书，它一定会成为你学习路上的得力助手！

评分☆☆☆☆☆

我是一位对钢琴艺术有着浓厚兴趣，但受限于时间和精力，只能利用业余时间学习的“半路出家”者。在寻找合适的教材时，我尝试过不少书，但总觉得差了点意思。直到我发现了这本《车尔尼钢琴初级练习 作品599（精注版）》。这本书最让我惊喜的是它提供的“精注”内容，它不仅仅是对乐谱的简单解释，更像是一部深入浅出的钢琴演奏“哲学”。书中的注释，以一种非常温和且启发性的方式，引导我去思考音乐的本质。它不会强迫你去做什么，而是通过提问和引导，让你自己去发现问题的根源，并找到解决的方法。例如，在某些练习曲中，书中会让你思考“这个乐句的情感是怎样的？”，然后才会给出相应的演奏建议。这种“引导式”的学习方式，极大地激发了我的主动性和探索欲，让我不再是被动地接受指令，而是主动地去创造音乐。而且，书中的一些关于“节奏的弹性”和“音色的层次感”的讲解，对我这样初学者来说，简直是如获至宝，让我对音乐有了更深层次的理解。

评分☆☆☆☆☆

作为一名已经学习钢琴一段时间，但总感觉进步缓慢的业余爱好者，我被这本《车尔尼钢琴初级练习 作品599（精注版）》彻底“唤醒”了。之前的练习，我更多的是死记硬背，追求速度，但总觉得弹出来的音乐缺乏生命力，听起来干巴巴的。这本书的出现，像一道光照亮了我前进的方向。它的“精注”部分，简直是为我量身定做的“私人教练”。我一直困扰于乐句的连贯性和气息的处理，而这本书在相关的练习曲旁，都给出了非常详细且实用的指导。它会教你如何在乐句的末尾“呼气”，如何在需要时“换气”，让你的演奏听起来更加流畅自然，充满音乐的呼吸感。我特别喜欢书中对于“触键”的讲解，它会细致地分析不同的触键方式会带来怎样的音色变化，并鼓励我去尝试和体会。这种细致的引导，让我能够真正地去“听”自己弹奏出的声音，去感受每一个音符的生命。而且，这本书的排版非常清晰，即使是复杂的节奏型，也能一目了然。我已经迫不及待地将书中的建议应用到我的练习中，效果立竿见影！

评分☆☆☆☆☆

东西很不错啊，比别书城便宜比别的版本字符要的，孩子用的很舒服，保护眼睛。

评分☆☆☆☆☆

挺好的，就是纸张有点薄

评分☆☆☆☆☆

这个系列的质量都不错

评分☆☆☆☆☆

质量很好。

评分☆☆☆☆☆

圆洞装帧，可以平铺，开本大，印刷清晰，好书，很满意。

评分☆☆☆☆☆

棒

评分☆☆☆☆☆

使用中

评分☆☆☆☆☆

书是正版，质量很好，喜欢。

评分☆☆☆☆☆

很好，书很大，翻着方便不错