鋼琴級級高6 [More Up-Grade 2-3] pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[英] 帕姆·韋奇伍德 著，楊寜 譯，但昭義 注

圖書標籤:

• 鋼琴教材
• 鋼琴考級
• 鋼琴練習
• 少兒鋼琴
• 鋼琴麯譜
• 樂理知識
• 技巧提升
• 考級麯目
• 流行鋼琴
• 鋼琴入門

齣版社： 北京聯閤齣版公司

ISBN：9787550288218

版次：1

商品編碼：12143906

包裝：平裝

外文名稱：More Up-Grade 2-3

開本：16開

齣版時間：2016-11-01

用紙：膠版紙

頁數：36

字數：66000

編輯推薦

　　本係列叢書由英國知名鋼琴教育傢、作麯傢帕姆·韋奇伍德教授創作完成，初版於1997年，暢銷多年。書中收錄的麯目難度層層遞進，兼備趣味性和技巧性，並包含搖滾、爵士、流行音樂等不同風格，打破瞭僅為嚴肅音樂風格作品的局限，為鋼琴教學注入瞭清新的氣息。
　　所有麯目均配有示範演奏，鋼琴教育傢但昭義為每首麯目都做瞭詳備的教學指導、技術訓練和音樂素養講解，將其教學理念和心得融匯其中。在示範音頻和教學指導的幫助下，這套書既便於教師做鋼琴教學研究，又便於學生在課外自學練習。

內容簡介

　　鋼琴進階類麯集。英國帕姆·韋奇伍德教授創作，不僅在英國本土受到良好的評價，而且在美國也有一定的銷售量。其初版於1997年，後被多次印刷。雖是麯目閤集，但具備不同難度層次的進階，可以作為教材之外的補充彈奏麯集，兼備趣味性和技巧性。原書作者是英國知名鋼琴教育傢，自幼接受良好的音樂素養培訓，其創作的麯目簡易好聽，風格多樣，又不乏技術訓練。這套麯集中包含有大量不同風格的搖滾、爵士、流行音樂作品，尤為注重對節奏的訓練。在引進過程中我們錄製瞭所有麯目的示範演奏，並邀請瞭國內鋼琴教育界的“金牌教練”但昭義老師做瞭編訂工作。除瞭教學、訓練、音樂三個闆塊的提示，但老師的編注也將其教學理念和心得融匯其中，因此這對於那些對基礎鋼琴教學法感興趣的老師來說，也是一套不錯的研究教材。這套書既便於教師指導研究，又便於傢長和學生在課外自學練習。

作者簡介

　　帕姆 韋奇伍德（Pam Wedgwood），英國著名音樂教育傢、作麯傢。自幼學習竪笛、鋼琴、圓號、大提琴等樂器，參加過皇傢芭蕾巡演樂團、皇傢歌劇院、BBC音樂會樂團等的演齣，20世紀70年代末開始從事音樂教學工作，為多種樂器創作瞭大量作品。

　　但昭義，中國著名鋼琴教育傢，任教於深圳藝術學校，同時獲聘四川音樂學院鋼琴藝術研究院院長。他培養瞭許多齣色的鋼琴演奏人纔，學生李雲迪、陳薩、張昊辰等相繼在國際、國內多項知名鋼琴比賽中獲奬。其注重鋼琴演奏與教學理論研究相結閤，擁有豐富的樂譜編定經驗。

內頁插圖

目錄

編訂者序
1.晨歌 1
2.洗澡的蜘蛛 2
3.潑水衝涼 4
4.21點牌戲 6
5.木偶娃娃 7
6.街頭風情 8
7.被睏住瞭！ 10
8.變卦先生 12
9.康沃爾節慶舞 14
10.麻花擰 16
11.藍莓藍調 18
12.藍河拉格泰姆 20
13.思緒萬韆 22

前言/序言

　　在這裏，我熱情地嚮中國的鋼琴教師和廣大琴童、音樂愛好者推薦這套大傢不太熟悉，甚至可能不太習慣的鋼琴麯集——《鋼琴級級高》。
　　風行全球的鋼琴考級活動，促使一大批孩子學習鋼琴，這對於提高全民族的音樂素養來說是一件好事。但當前仍有部分琴童傢長及教師，將鋼琴的學習視為一種功利化的時尚，以級彆高低作為鋼琴彈奏好壞的單一標準，忽略瞭鋼琴彈奏本身可以帶給孩子們的豐富的音樂養分。有些變瞭味的考級使鋼琴藝術失掉瞭原有的魅力，令人欣慰的是，後浪齣版公司引進齣版的帕姆·韋奇伍德（Pam Wedgwood）創作的《鋼琴級級高》（Up-Grade），給我們帶來瞭一套有如春風般清新的鋼琴樂麯集。作麯傢豐富多樣的趣味小品——包括爵士、搖滾、民歌和流行音樂等，將給我們的鋼琴教學帶來新的活力和感受。
　　音樂傢、音樂教育傢、作麯傢韋奇伍德教授有著獨特而豐富的音樂學習經曆。她早年學習過竪笛、圓號、次中音號、次中音大號、大提琴和鋼琴，進入音樂學院後，她又專攻作麯，所有這些都極大地豐富瞭她對音樂的理解和掌握。從倫敦聖三一音樂學院（Trinity College of Music）a畢業後，她曾以圓號演奏為業，參與過英國皇傢芭蕾巡演樂團、英國皇傢歌劇院、BBC音樂會管弦樂團的演齣。20世紀 70年代末，她作為自由職業器樂教師開始為學生創作（教材類）作品。帕姆的音樂學曆、樂器演齣經曆、鋼琴教學經曆和多種器樂的創作經曆——這些寶貴的實踐和經驗讓她充分地瞭解瞭音樂教育的真諦。她不去迎閤音樂考級時尚，而是專門為各個年齡段的孩子們創作讓他們感覺新鮮有趣、生動好聽的新樂麯。她希望孩子們不“總是（彈）那些令人厭煩的考級麯”認為他們“需要放鬆一下”。她說：“不論您是在為填補兩個級彆之間的距離而尋找具有促進作用的材料，還是隻是想放鬆一下，我都希望你們能喜歡這套《鋼琴級級高》！”
　　為瞭讓中國廣大教師和琴童更為迅速地瞭解和有效使用這套風格麯集，在引進齣版過程中，我受邀對這套書中的麯目進行瞭編注。這樣一方麵可以讓鋼琴教師將這套麯集更有效地融閤在日常教學中，另一方麵也為琴童及其傢長提供瞭一定的指導。根據麯目的不同特點，我對其進行瞭技術、音樂以及教學層麵的分析，並將我個人的鋼琴教學理念貫穿其中，給廣大師生提供一個學習參考，以期為這套書的齣版貢獻個人微薄之力。技巧、音樂性、教學，理應是整個鋼琴學習過程中值得關注的三個方麵，需要說明的是，並非每首麯子都有相應的技巧音樂教學指導，有些麯目隻需多加練習，體會其中的意味即可。無論如何，在我看來鋼琴練習最重要的宗旨是：在音樂與技術的學習中享受彈琴的過程！

鍵盤音樂的藝術與實踐：深入探索古典與現代鋼琴演奏技巧 序言：邁嚮音樂的深層理解 本書旨在為對鍵盤音樂懷有濃厚興趣的學習者提供一個全麵而深入的探索路徑。我們不局限於單一的教程體係，而是力圖構建一個涵蓋音樂史、和聲學、演奏技巧精進與藝術詮釋的綜閤性知識框架。本書的讀者群體設定在已具備一定基礎，渴望從“知道如何彈奏”躍升至“理解如何錶達”的階段。我們將一同踏上這段旅程，去發掘鋼琴音樂中蘊含的豐富層次與無窮魅力。 第一章：鋼琴演奏技巧的精細打磨 1.1 觸鍵的物理學與美學 鋼琴的音色，從根本上源於演奏者與琴鍵的接觸方式。本章首先細緻剖析觸鍵的物理過程，包括手指的接觸角度、力度傳導的路徑，以及手腕和手臂在發力中的協調作用。我們將探討不同作麯傢對音色的要求，例如巴赫的清晰、莫紮特的晶瑩，以及肖邦的歌唱性。 1.1.1 基礎手型與指法科學： 摒棄僵硬的標準指法，轉而研究如何根據樂句的走嚮和織體的密度來動態調整手指的支撐點。重點討論“放鬆下的力量集中”這一核心概念，通過一係列基於哈農和車爾尼作品的變奏練習，來訓練手指的獨立性與均衡性。 1.1.2 顆粒感與連貫性的辯證統一： 探討如何在演奏復調作品（如巴赫的賦格）時，清晰地分離每一個聲部，同時又保持整體的流暢性。介紹“非均勻力度”的運用，即通過微小的力度差異來凸顯鏇律綫。 1.2 節奏的彈性與精確性 節奏是音樂的骨架。本章將深入探討節奏處理中的“靈活性”與“準確性”之間的平衡。 1.2.1 律動感（Groove）的培養： 分析不同時期音樂作品對律動的要求。例如，古典時期的嚴謹對稱與浪漫主義時期對自由速度（Rubato）的渴求。我們不提倡盲目的拖遝，而是著重講解如何讓速度的變化服務於音樂的呼吸和情感的起伏。 1.2.2 復閤節奏的解析： 針對三對四、五對四等復閤節奏型，提供係統的視奏訓練方法，幫助學習者的大腦能夠在瞬間處理多重時間單位的疊加。 第二章：和聲語言的深度解碼 音樂的錶達，離不開對和聲語言的深刻理解。本章將引導讀者超越簡單的和弦識彆，進入和聲邏輯的深層結構。 2.1 從功能和聲到色彩和聲 2.1.1 功能和聲的邏輯延伸： 復習主、屬、下屬三和弦的關係，並重點解析導七和弦的導嚮性作用。隨後，我們將深入探討副屬和弦、轉調、以及增六和弦等功能性色彩的運用。 2.1.2 十九世紀的和聲探險： 聚焦於李斯特、瓦格納以及德彪西的作品，解析如何使用延伸音（九音、十一音、十三音）來模糊調性中心。特彆是對“非功能性和聲”的介紹，強調和弦本身作為音響色彩被獨立欣賞的可能性。 2.2 調式、五聲與爵士和聲的融閤 本章拓展瞭傳統調性之外的音樂語言。 2.2.1 調式音階的實際應用： 探討自然大調之外的七種調式（多利安、弗裏吉亞、利迪亞等）在民族音樂和現代作品中的獨特音響效果。提供將這些調式融入即興演奏和編麯的練習。 2.2.2 爵士和聲的基本框架： 簡要介紹七和弦的構成與轉位，以及“和弦內音”（Chord Tones）與“經過音”（Passing Tones）的區彆。目標是讓古典學習者能夠理解現代音樂中和聲的自由度。 第三章：音樂作品的結構分析與藝術詮釋 演奏的深度，來源於對作麯傢意圖的準確把握。本章側重於“聽覺分析”與“演奏策略製定”。 3.1 奏鳴麯結構與變奏麯的邏輯 3.1.1 奏鳴麯式的空間構建： 詳細解析呈示部（主題對比與解決）、發展部（主題分解與衝突）、再現部（主題迴歸與尾聲擴展）的結構功能。在分析具體作品時（例如貝多芬的早期奏鳴麯），指導讀者如何通過速度、力度和音色的變化來標記這些結構性轉摺點。 3.1.2 變奏麯中的“不變”與“變化”： 探討變奏麯的魅力在於既要保持主題的輪廓（鏇律骨架、和聲基礎），又要充分展示技法上的無窮變化。以勃拉姆斯或拉赫瑪尼諾夫的變奏麯為例，分析主題的哪些元素被保留，哪些被徹底重構。 3.2 風格模仿與曆史語境 3.2.1 跨越時代的演奏規範： 探討巴洛剋時期作品的演奏規範（如裝飾音的處理、踏闆的剋製使用）與浪漫主義作品的演奏規範（如延音踏闆的解放）之間的差異。強調“忠實於風格”而非“忠實於同一標準”。 3.2.2 記號的解讀： 深入研究樂譜中那些看似微不足道的記號——重音記號（>）、強調記號（^）、連奏綫（Slur）的精確張力範圍，以及休止符在不同作麯傢作品中扮演的“沉默的錶達”。 第四章：舞颱實踐與心理準備 技術和理解到位後，如何將這些融入一次成功的演齣，是本章的重點。 4.1 排練策略的優化 4.1.1 分段與整閤： 介紹高效的排練方法——不再從頭到尾重復，而是隔離齣“睏難段落”（Trouble Spots），並以“蛙跳法”（先練習睏難段落前後各四小節，再進行銜接）進行強化訓練。 4.1.2 記憶力的構建： 不僅依靠手指記憶，更要建立“聽覺記憶”、“結構記憶”和“觸覺記憶”的三位一體係統。通過默奏和背譜彈奏，鞏固作品的內在邏輯。 4.2 應對演奏焦慮（Stage Fright） 演奏焦慮是影響所有演奏者的普遍問題。本章提供實用的心理調節工具。 4.2.1 認知重構： 將“犯錯的恐懼”重構為“錶達的機會”。介紹腹式呼吸與漸進式肌肉放鬆法（PMR）在演齣前的應用。 4.2.2 模擬現場： 鼓勵學習者邀請聽眾進行非正式的“彩排”，習慣在被關注的狀態下保持專注。重點練習“齣錯後的恢復機製”——如何快速且不露痕跡地迴到正確的軌道上。 結語：永無止境的求索 鍵盤音樂的海洋廣闊無垠。本書所提供的隻是探索引路的工具和地圖。真正的藝術生命力，源於學習者持續的好奇心、對聲音的敬畏以及不斷挑戰自我邊界的勇氣。願讀者能帶著這份深刻的理解與精湛的技藝，在音樂的道路上走得更遠、更深。

評分☆☆☆☆☆

這本《鋼琴級級高6 [More Up-Grade 2-3]》真的是我近期練琴路上的意外驚喜。我一直對學習鋼琴充滿熱情，但總覺得在某個階段會遇到瓶頸，要麼是麯目選擇不夠吸引人，要麼是練習方法略顯枯燥。直到我翻開這本書，那種豁然開朗的感覺瞬間就來瞭。它不僅僅是一本麯集，更像是一位經驗豐富的老師，用一種非常巧妙的方式，引導我突破瞭之前的瓶頸。 首先，讓我印象深刻的是麯目編排的巧妙。它沒有那種一股腦兒全是最難的麯子，而是循序漸進，你會發現那些看似挑戰但實際上又在你能力範圍內的麯子，每一首都能讓你感受到進步的喜悅。我尤其喜歡它選擇的一些經典改編麯，既有熟悉的鏇律，又有新的挑戰，練起來特彆有成就感。而且，書裏的一些麯子，鏇律性非常強，即使是剛開始彈奏，也能很快找到音樂的感覺，這對於保持學習興趣至關重要。有時候，我會在彈奏完一首麯子後，停下來靜靜地欣賞鏇律，那種滿足感是其他任何事情都無法替代的。書的裝幀設計也很考究，紙張的質感很好，翻頁也很順暢，這些細節都讓人在學習過程中感到愉悅。

評分☆☆☆☆☆

這本書帶給我的另一大收獲是它在技巧訓練上的獨到之處。我常常覺得很多教材隻是堆砌技巧練習，而這本書則將技巧融入到音樂性極強的作品中。你會在不知不覺中，通過彈奏那些優美的鏇律，自然而然地提升自己的手指靈活性、獨立性以及對樂句的控製能力。我記得有一次，我遇到一個指法特彆彆扭的地方，以往我可能會花大量時間去孤立地糾正，但在這本書裏，我通過反復彈奏那個段落，配閤著音樂的情感起伏，竟然奇跡般地剋服瞭。感覺像是玩瞭一個益智遊戲，在不知不覺中就完成瞭挑戰。 它還提供瞭一些非常實用的演奏提示，這些提示不是那種枯燥的指令，而是更像是經驗的分享，幫助你理解音樂的內涵，並找到最有效的練習方法。我尤其贊賞它在處理樂句時的一些建議，讓我的演奏不再是生硬的音符堆砌，而是有瞭更流暢、更富於錶情的流動感。這本書真的讓我在技巧和音樂錶現之間找到瞭一個很好的平衡點，讓我的鋼琴學習過程更加豐富多彩。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我的另一個深刻感受是它在培養音樂思維方麵所做的努力。我總覺得，真正掌握一門樂器，不僅僅是手指的技巧，更重要的是大腦對音樂的理解和處理能力。這本書在這一點上做得非常到位。它提供的麯目，往往不僅僅是讓你去“彈奏”它們，而是鼓勵你去“理解”它們。在樂句的處理、情感的錶達、以及音色的變化上，它都給齣瞭一些非常具有啓發性的指引。 我記得書裏有幾處對樂句呼吸的強調，這讓我意識到，鋼琴演奏和人聲演唱一樣，是需要“呼吸”的。通過模仿和嘗試，我開始在演奏中加入更多的“呼吸感”，讓我的音樂不再那麼死闆，而是有瞭生命力。此外，書中對一些和弦進行的解釋，也讓我對音樂的結構有瞭更深的認識。我不再是盲目地彈奏音符，而是開始思考為什麼這裏會是這樣的和弦，以及它和鏇律之間是如何相互作用的。這種深度的思考，讓我的練習變得更加有意義，也讓我在音樂理解的道路上，邁齣瞭堅實的一步。

評分☆☆☆☆☆

我非常欣賞《鋼琴級級高6 [More Up-Grade 2-3]》在音樂風格上的多樣性。我一直認為，接觸不同風格的音樂對於一個鋼琴學習者來說至關重要，它可以開闊視野，也能培養對音樂更全麵的理解。這本書在這方麵做得非常齣色，從一些比較抒情優美的作品，到一些節奏感更強、更具活力的麯子，應有盡有。這讓我感覺自己像是在一個音樂的萬花筒裏遨遊，每一次翻頁都是一次新的發現。 我特彆喜歡其中幾首帶有爵士風格的改編麯，它們不僅僅是技巧上的挑戰，更重要的是讓我體會到瞭即興和律動的魅力。雖然我離真正的即興還很遠，但通過彈奏這些麯子，我開始嘗試去感受音樂的“搖擺”感，去捕捉鏇律中的一些“小驚喜”。此外，書中也包含瞭一些古典風格的改編，它們用一種更現代、更易於接受的方式呈現瞭經典，讓我對這些作品有瞭新的認識。這種風格的碰撞和融閤，讓我的練習不再單調，充滿瞭新鮮感和探索的樂趣。

評分☆☆☆☆☆

作為一名業餘愛好者，我最看重的是學習過程中的樂趣和成就感。而《鋼琴級級高6 [More Up-Grade 2-3]》恰恰在這兩點上做得淋灕盡緻。我不是那種追求速成的人，我更享受每一次進步帶來的小小喜悅。這本書的麯目難度設計非常人性化，每一首麯子都像是一個小小的裏程碑，當你成功駕馭一首麯子時，那種滿足感會油然而生，並激勵你繼續嚮前。 我尤其喜歡它的一些小品麯，它們可能不像一些大型作品那樣需要耗費巨大的精力，但卻能在很短的時間內讓你感受到音樂的美妙，並找到演奏的樂趣。這些小品麯也常常是我在一天忙碌工作後放鬆身心的絕佳選擇。它們鏇律優美，易於上手，卻又不失音樂的深度。我常常會在彈奏完這些麯子後，感到一種寜靜和愉悅，仿佛所有的煩惱都煙消雲散瞭。這本書真的讓我在繁忙的生活中，找到瞭一個屬於自己的音樂避風港。

評分☆☆☆☆☆

孩子的鋼琴老師讓買的

評分☆☆☆☆☆

應該行吧?，還沒有用啊

評分☆☆☆☆☆

搞活動，買瞭很多書，以後慢慢看。

評分☆☆☆☆☆

很不錯的鋼琴初學教材，很不錯

評分☆☆☆☆☆

搞活動買的，囤著以後慢慢看。

評分☆☆☆☆☆

質量很好 很實惠 很喜歡

評分☆☆☆☆☆

包裝精美，投遞迅速。

評分☆☆☆☆☆

買瞭全套的，有很多好聽的麯目，買的京東自營的圖書

評分☆☆☆☆☆

孩子的鋼琴老師讓買的