中国最美书店：钟书阁 [Zhong Shuge:The Most Beautiful Bookstore in China] pdf epub mobi txt 电子书下载 2025

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望南著

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钟书阁
阅读
美学

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出版社：上海交通大学出版社

ISBN：9787313175007

版次：1

商品编码：12169711

包装：精装

外文名称：Zhong Shuge:The Most Beautiful Bookstore in China

开本：16开

出版时间：2017-08-01

用纸：胶版纸

页数：295

字数：203000

正文语种：中

具体描述

编辑推荐

　　1、中国更美书店“种出来”的诗意阅读现场

　　2、200余幅图片，11家连锁书店之美，海派文化、江南文化、蜀中文化、西北文化

　　3、20幅手绘图、概念设计图纸，4位建筑设计师首次披露钟书阁设计之秘

　　4、一部电影小说，讲述白桦林大海、人与书店、苦难与欢喜、相遇与离别、暖与糖

　　5、叶辛、蒋子龙、于殿利、赵丽宏、贺圣遂、黄亚洲、孙甘露、阮义忠、何建明、青山周平????出版家、作家、建筑师、摄影大师、学者跨界畅谈实体书店的未来，城市新生活美学运动，社区里的天堂图书馆，灵魂的巴别塔??

内容简介

　　《中国*美书店：钟书阁》*终选择纸上展览的方式，以讲述、设计、声音、影像与文本、档案五个场域进行一场纸上的*美阅读之旅。诗歌、小说、手绘、影像、建筑……中国著名作家、知名出版人、建筑师、摄影大师、学者，不同专业领域的跨界言说，融合与分歧，价值与判断，关于中国*美书店，阅读的巴别塔，城市新生活书店运动，消失的书店记忆，社区书店，市民社会，读书会……

作者简介

　　望南：诗人，写作者，出版从业者。70后，1987年开始发表小说、诗歌、散文。1997年，鲁迅文学院高级作家班学习，在京、沪从事出版工作14年，传媒工作5年。著有小说集《贩卖故事的渔夫》、长诗《阿姆莱的夏天》。

精彩书评

　　像钟书阁这样的典雅而又有创意的书店，就该广为传播，把它的品牌做到祖国各地去，让它美好的形象，在世界上的每个角落都有一席之地。————著名作家叶辛

　　钟书阁在书店的形态上很下工夫，做得非常艺术，它的环境让人觉得不仅是书店，更像是一个艺术场所，非常有文化气息。————著名作家赵丽宏

　　实体书店，在我看来，还看不到它消亡的那一天。……图书和阅读，已经成为人类的一种文化方式，深深地固定在人们的生活方式中。————著名出版人于殿利

　　钟书阁，比想象的还要美，哪怕放在世界上任何一个地方。————著名学者许纪霖

　　我理想中的书房就是看不见书，真正的书房就是我喜欢的现在这个样子的，真的就是喜欢看景，看光线。————著名摄影家阮义忠

　　阅读的方式可以不一样，书店于未来也可以不一样。书店与城市生活结合、与自然结合，在未来就会有很多可能性，也会带给城市里的人更多的美好。————著名设计师青山周平

精彩书摘

　　引言：缘与梦

　　加拿大女诗人玛格丽特·阿特伍德在《复活》一诗中这样写道：我能听到/下雪的沙沙声/天使在我头上倾听/蓟草凝聚着冻雨/生机勃勃/等候那个时刻/抵达我。

　　这是首折扇一样打开的诗意之梦，诗人以她特有的女性敏感，抒写了不同语境、不同时空中，一再重复上演的“复活”之梦。

　　用这首诗来修辞“钟书阁”，再恰当不过。对于读书人而言，一本书是一次相逢的生命之缘，一场进入异域的时空梦旅；无数本书聚在一起，书店则成了聚梦聚缘的地方，而在梦想与现实之间，钟书阁“复活”了“最美的书店”，这些书店原本在每一位读者心中，以梦的形式期待着来到现实。

　　钟书阁第一家店在上海松江泰晤士小镇“降生”时，几乎一夜之间拥有了上海最美书店的赞誉。很多读者走进这家店，都觉得是进入了一场关于书的梦，对于钟书阁的创始人金浩而言，这家店更是他期待已久的梦。现在，他终于把这个梦放在了松江，并从那里起步。

　　究竟该怎样展现钟书阁的“书店”之梦呢，有诸多故事可以讲述，有很多角度可以进入，我们最终选择了纸上展览的方式，以讲述、设计、声音、影像与文本、档案五个场域进行一场纸上的最美阅读之旅。

　　本书是关于钟书阁的一场梦，时间与空间搭建起她的十字坐标。时间的纵向性而言，21年匠人般的坚守，“钟书”从街边默默无闻的小书店生长成了上海新文化地标，从上海滩走向了全国，成为中国最美的书店！她始终在阅读深处安静地等待着每一位读者。

　　空间的多样性而言，钟书阁以最美的空间编织了阅读之梦，如果一家书店，仅以空间设计之美博得“最美书店”的声誉，那与一家酒店便没有什么差别。钟书阁“最美”的内涵涵盖了更多的场域，这些场域辐射、延展了更多的话题，关涉到书店业的方方面面。

　　我们不禁要问，钟书阁在“最美”面纱背后“复活”了什么？她给中国书店业的未来发展提供了什么样的思考及答案，她仅是一道可供观瞻的“盆景”，还是真正良性生长的“标本”，在数字时代不可逆转的大潮中，她拥有了怎样的基因，这些基因又是如何生长变化的，她才能获得如此生机勃勃的生命力。

　　我们请来了中国著名作家、知名出版人、建筑师、摄影大师、学者，围绕着书店与阅读、书店与城市记忆、书店与社区、书店与书房、书店的公共属性等，关乎书店过去、现在与未来的多元性话题展开深入的讨论。

　　我们想寻找到更多的答案，给中国书店业未来发展提供一份参考，一如结果孕育于开始，答案深藏于过程，1+1等于2肯定诞生不了“最美“书店，多元性的话题与探讨，才是中国书店业在大的文化语境下向纵深发展无法回避的“航向”。

　　商务印书馆的总编辑于殿利评价实体书店的未来，是一条船行走在一条有固定方向流淌的河流中，在关于钟书阁的阅读航行中，在这条安静的河流上，我们放上了一部关于最美书店的电影小说，这不是文本的一次非虚构之旅，而是阅读进入生命的一场虚构之梦，卑尔霍雅之巅，一个小书店的美好时光，关于青春的成长与生命的骊歌，时间淹没钥匙，溪水注入骨骼，理想与现实的长途跋涉后，期待已久的梦都是“等候那个时刻/抵达我”。

　　……

钟书阁：不止是阅读，更是生活的艺术在现代都市的喧嚣与快节奏中，我们常常渴望寻觅一处能够静心安顿、沉浸于书香之中的所在。在中国，有一处名字已成为一种符号，一家书店，已然超越了其单纯的阅读功能，升华为一种文化体验，一种生活美学——它便是“钟书阁”。 “钟书阁”，这个名字本身就带着一种古典韵味与人文情怀。“钟”字，既有钟声悠扬的意境，暗示着知识与智慧的召唤，又仿佛藏着“重”的含义，象征着其对于书籍珍视与文化传承的决心。“书”字，则直白地表达了其核心——书籍，那是人类思想的载体，文明的火种。“阁”字，则赋予了空间一种雅致、高耸的感觉，仿佛一座知识的殿堂，一个精神的庇护所。而“中国最美书店”的赞誉，更是为钟书阁蒙上了一层传奇的色彩。这不仅仅是对其空间设计的赞叹，更是对其经营理念、服务品质以及所营造的独特氛围的高度认可。在这里，阅读不再是孤寂的个体行为，而是被包裹在一种令人心旷神怡的环境之中，成为一种享受，一种仪式，一种与世界连接的方式。空间的诗篇：不止于视觉的震撼步入钟书阁，最先映入眼帘的，便是那令人惊叹的建筑设计。它突破了传统书店的刻板印象，将空间艺术、光影美学与阅读需求巧妙融合，创造出一个又一个令人难忘的场景。想象一下，当你推开厚重的木门，眼前豁然开朗。高耸的书架如同古老的森林，延伸至天际，书籍密密麻麻地排列其间，散发着陈年纸墨的清香。而天花板的设计，更是匠心独运。有的空间以柔和的灯光模拟星空，仿佛置身于浩瀚的宇宙，让人在仰望中思考，在静谧中畅游。有的则巧妙运用镜面反射，将书架的无限延伸感放大，创造出一种超现实的视觉冲击，仿佛走入了一个由书籍构筑的幻境。色彩的运用也极具考究。并非简单的白墙与木色，而是根据不同区域的功能与主题，大胆地运用色彩。或许是温暖的木色，营造出舒适亲切的阅读角落；或许是明亮的色彩，点缀出充满活力的儿童区；又或许是沉稳的色调，衬托出专业学术区的庄重。这些色彩并非杂乱无章，而是通过精心的调配，与灯光、材质相互呼应，共同编织出一幅幅流动的空间画卷。行走在书店中，你会发现，这里的空间是流动的，是富有层次感的。蜿蜒的走廊，巧妙的转角，隐藏的阅读空间，都仿佛在引导着你，去探索，去发现。楼梯不再是简单的连接上下层的工具，而是被设计成艺术品，成为了空间叙事的一部分。它们或许是螺旋向上，又或许是宽阔而大气，每一个台阶都似乎承载着知识的重量，引领着你向更高更深的智慧迈进。每一个角落都仿佛经过精心雕琢，但却不显刻意。无论是舒适的沙发，还是独立的阅读椅，都充分考虑了读者的需求，让你能够找到最适合自己的姿势，沉浸在书本的世界里。这里的空气中弥漫着一种淡淡的咖啡香，与书香交织，形成一种独特的治愈气味，让人不由自主地放慢脚步，放松身心。不止于书：一种生活方式的营造钟书阁的“美”，绝不仅仅停留在视觉层面，它更在于其所营造的一种全新的生活方式。在这里，书店不再只是一个购买书籍的场所，而是集阅读、交流、文化体验、休闲娱乐于一体的综合性空间。丰富的藏书，多元的选择：钟书阁以其海量且精选的图书藏书而闻名。从经典名著到最新畅销，从专业学术到通俗读物，从儿童绘本到艺术画册，几乎涵盖了所有读者可能的需求。并且，其选书标准严苛，不仅追求数量，更注重质量，每一本书都经过精心筛选，力求为读者提供最优质的精神食粮。舒适的阅读环境，贴心的服务：舒适的阅读环境是钟书阁的核心竞争力之一。精心设计的阅读区域，柔和的灯光，舒适的座椅，以及低噪音的设计，都为读者提供了绝佳的阅读体验。更重要的是，钟书阁的服务人员都经过专业的培训，他们不仅仅是销售人员，更是知识的向导，热情的读者，能够为读者提供专业的书籍推荐，解答疑问，甚至分享阅读心得。多元的文化活动，思想的碰撞：钟书阁深知，一本书的价值，在于其引发的思考与交流。因此，书店定期举办各类文化活动，如作家签售会、新书发布会、读书分享会、艺术展览、儿童故事会等等。这些活动不仅丰富了读者的精神生活，更搭建了一个思想交流的平台，让不同背景、不同观点的人们得以在这里相遇、交流、碰撞，激发出新的火花。融合的业态，便捷的生活：除了书籍，钟书阁还巧妙地融入了咖啡、文创产品等业态。一杯香醇的咖啡，一份精致的文具，都能为你的阅读时光增添一份雅致与便捷。在这里，你可以一边品味咖啡，一边翻阅心仪的书籍；也可以为自己或朋友挑选一份充满文化气息的礼物。这种业态的融合，让钟书阁真正成为了一个可以消磨时光、放松身心的“第三空间”。儿童的乐园，成长的沃土：钟书阁对儿童阅读的重视尤为突出。其儿童阅读区设计得充满童趣与想象力，色彩鲜艳，造型可爱，仿佛一个奇妙的游乐场。这里不仅有适合各年龄段儿童的绘本和读物，更有专业的儿童阅读指导，以及各种寓教于乐的活动，旨在点燃孩子们的阅读兴趣，培养他们的想象力、创造力和独立思考的能力。设计的哲学：以人为本，追求极致钟书阁的成功，离不开其背后精妙的设计哲学。它并非盲目追求奢华或新奇，而是将“以人为本”的理念贯穿始终。功能与美学的平衡：每一处设计都力求在满足阅读、交流等基本功能需求的同时，达到极致的视觉美感。空间的布局、材质的选择、灯光的运用，都经过反复推敲，力求达到功能与美学的完美平衡。细节处的关怀：从书架的高度、书籍的摆放方式，到座椅的舒适度、插座的设置，再到洗手间的干净整洁，每一个细节都体现了对读者的关怀。这种对细节的极致追求，让读者在享受空间带来的美好体验时，感受到了被尊重与被珍视。社区的凝聚力：钟书阁不仅仅是一个商业空间，它更希望成为一个社区的文化客厅，一个连接人与人、连接人与知识的纽带。通过举办各类活动，书店积极融入周边社区，成为社区文化生活的重要组成部分。结语 “钟书阁”，它不仅仅是一个书店的名字，更是一种态度，一种对阅读的热爱，一种对生活品质的追求，一种对文化传承的担当。它用空间讲述着关于书籍、关于知识、关于生活的故事，用真诚的服务温暖着每一位到访的读者。在这里，你可以找到一本好书，也可以遇见一个更好的自己。钟书阁，是中国书店界的一面旗帜，它证明了，在追求商业价值的同时，依然能够坚守人文情怀，创造出令人惊艳的文化地标。它邀请我们，放慢脚步，走进书香，感受那份超越物质的丰盈与美好。

用户评价

评分☆☆☆☆☆

这本书的书名本身就带有一种强烈的地域指向性和审美宣言，这立刻激起了我对于“中国式美学”在当代商业空间中如何重生的强烈好奇心。我们总是习惯于将书店的“美”与北欧的极简或者日式的侘寂挂钩，那么，这家冠以“中国最美”之名的书店，会是如何诠释本土的语境和气质？我设想，它的美必然是立足于深厚的文化底蕴之上的，或许是借鉴了古典园林的移步换景，又或者是在材料的选择上，大量使用了温暖的木质和带有肌理感的石材，让每一次触摸都充满了历史的厚重感。更让我好奇的是，这种“美”是如何服务于“阅读”这一核心目的的。一个空间如果仅仅是好看的花瓶，最终还是会被人遗忘。我希望这家书店的设计能够巧妙地引导顾客，让他们在被视觉震撼的同时，自然而然地被书本吸引。比如，书架的排列是否形成了一种特定的韵律感？照明设计是否精准地打在了书脊上，像舞台聚光灯一样，让每一本书都成为主角？这种平衡——在艺术的张力与阅读的实用性之间找到那个微妙的支点——才是一家伟大书店的标志。我期待从中看到一种自信的、不盲从于国际潮流的东方设计力量。

评分☆☆☆☆☆

天呐，光是冲着这个名字，就让人心生向往，忍不住想立刻打包行李飞过去。我一直觉得，书店不只是买书的地方，它更像是一个城市精神的容器，是城市里最温柔的角落。那些被精心设计的空间，灯光的处理，书架的高度和材质，都默默地讲述着关于阅读、关于美学、关于生活的哲学。这家“中国最美书店”，光是想象它坐落在哪个城市，周遭的环境是古朴的黛瓦白墙，还是现代的摩天大楼之间，就已经足够引人入胜了。我猜想，里面的设计一定大胆而富有创意，或许有挑高的空间，让书本仿佛直插云霄；又或者运用了大量的自然光，营造出一种圣洁的阅读氛围。那种将建筑艺术与人文精神完美融合的场所，总是能让人在推开门的一刹那，感受到一种近乎朝圣的宁静与震撼。我期待的，是那种能让人忘记时间，沉浸在墨香与光影交织中的体验，它一定不仅仅是一个商业空间，而是一个关于“如何好好阅读”的宣言。我希望它能提供一个远离喧嚣、与自我对话的庇护所，让我可以在那里重新校准自己的精神频率，重新找回那种被文字拥抱的踏实感。这家店，对我来说，已经超越了“书店”这个简单的标签，它代表着一种对精致生活的追求，一种对知识的虔诚。

评分☆☆☆☆☆

读完书名，我立刻联想到的是一种“打卡式”的文化现象与真正沉浸式阅读体验之间的张力。我们生活的这个时代，一切都讲究效率和展示性，一个被誉为“最美”的场所，必然会吸引无数的“摄影爱好者”蜂拥而至，他们追求的是一个完美的自拍角度，而非书本散发的微弱光芒。因此，我非常想知道，这本书是如何描绘或探讨这种现象的？是批判性地展示了这种过度包装带来的异化，还是赞美了这种美学传播所带来的文化影响力？如果我亲自去造访，我可能会非常关注那些“非游客区”角落的设计。那些真正用于深度阅读、提供舒适座椅的区域，它们是不是同样被用心对待了？设计师是否预留了足够的空间给那些携带笔记本电脑、需要长时间逗留的“数字游民”？一家真正优秀的公共文化空间，应该能够同时容纳“快闪”的惊叹和“长驻”的安宁。我希望这本书能揭示出，这家书店是如何在商业的考量与公共服务的理念之间，划出一条既能吸引眼球，又不至于让阅读沦为背景噪音的界限。

评分☆☆☆☆☆

这家书店的名字本身就是一种极高的期待值设定，这让我对它的“在地性”产生了浓厚的兴趣。它“最美”的资本，难道仅仅是室内装潢的奢华堆砌吗？我更倾向于认为，真正的美，来自于它与所在城市、与周边社区的对话。这本书，我希望它能帮我探寻到这种连接。它是否巧妙地将地方性的文化元素融入到了空间叙事中？比如，如果它开在江南水乡，它的线条是否会更流畅、更具流动感？如果它位于历史悠久的商业街区，它的立面是否尊重了原有的城市肌理？更进一步说，我好奇它的“内容策展”是否也体现了这种在地精神。书店里陈列的读物，除了畅销书之外，有没有大量关于本地历史、文学、风土人情的书籍？这才能体现出书店的“根”。一个成功的文化地标，不应该是一个被空投到任何城市都能成立的模板，而应该是个性鲜明，与脚下的土地紧密相连的有机体。我期待看到的是一份设计蓝图背后的文化思考，一份让人们愿意为了一段本地故事而驻足的诚意。

评分☆☆☆☆☆

从一个纯粹的读者角度来看，我最看重的还是“人情味”和“功能性”的平衡。那些被誉为“最美”的空间，往往因为设计过于前卫或复杂，反而让人感到局促和不自在。我希望这家书店的设计能够超越纯粹的视觉冲击，而达到一种“无感设计”的境界——即，环境的设计优秀到让你几乎注意不到它的存在，你所有的注意力都被引导至你手中的书本和面前的文字上。书店的气味、背景音乐的选择、甚至店员的服务流程，都应该是一种润物细无声的体验。比如，找书的路径是不是清晰明了？试阅区的沙发是不是久坐不累，让人愿意停留更久？我特别关注那些“小细节”：洗手间的清洁度、咖啡吧台的设计是否会串味到书区、以及有没有提供方便的电源插口。这些看似琐碎之处，恰恰是衡量一个空间是否真正以人为本的核心标准。如果这本书能深入到这些具体的、日常的使用体验层面，去解析这些“最美”背后隐藏的“最人性化”的考量，那它对我的价值将无可估量。我买的不是一本关于建筑的画册，而是一份关于“理想阅读生活”的指南。