文物出版社 新镌出相乐府吴骚合编(1函8册)/珍稀古籍丛刊 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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出版社： 文物出版社

ISBN：9787501048458

版次：1

商品编码：12287853

包装：简装

开本：其他

出版时间：2016-12-01

内容简介

本书为为晚明张楚叔与张旭初合编，明崇祯年间（1628-1644 年）武林张师龄白雪斋刊本。前三集为张楚叔编，张旭初删订。主要选录当时昆腔南曲，附有近 30 幅插图。为使故辑广为流传，张氏兄弟选集明时佳曲丽诗，点出明曲博雅、真率的本质。所集各曲反映明曲华丽的词藻。曲后常有编者评语。插图线条细腻绵密，描绘的辞曲意境闲适而华丽，技法古雅，人物容于山水名胜之间，有武林版画特色。镂图者有武林项南洲、歙县汪成甫等人。项南洲代表浙杭一派，汪成甫则为徽派。插图以对幅为制，题词于侧，不碍画面。构图善运用跨页布以池亭、柳幕草树等景，突显戏曲人物叙事情节，刻工细腻多。

《古韵新声：中国古典诗歌研究与赏析》 内容简介 本书系一套集学术研究、文献汇编与艺术鉴赏于一体的中国古典诗歌研究专著。共计八册，分装一函，旨在系统梳理、深入解析并全面呈现中国古典诗歌的辉煌成就及其深远影响。本书不拘泥于单一朝代或流派，而是以宏大的视角，将战国时期的楚辞、《诗经》所代表的早期歌谣，汉乐府民歌，魏晋南北朝的文人诗，唐诗的黄金时代，宋词的婉约豪放，元曲的通俗别致，直至明清小说的诗词以及近现代诗歌的萌芽，一一纳入其考察范围。 第一卷：楚辞与早期歌谣的滥觞 本卷聚焦于中国诗歌的源头。《楚辞》作为中国文学史上第一部浪漫主义诗歌总集，其瑰丽的想象、奇特的比兴、深刻的情感，以及浓郁的民族特色，在本卷中得到详尽的阐释。从屈原的《离骚》、《九歌》，到宋玉的《神女赋》、《风赋》，再到《楚辞》中的其他篇章，每一篇都经过细致的文本分析，探讨其创作背景、艺术手法、思想内涵及其在中国诗歌史上的奠基性意义。同时，本卷也将对《诗经》中表现的早期歌谣进行梳理，分析其现实主义的创作风格、质朴自然的语言以及对后世诗歌的启示，如《国风》的民情，《雅》的政治，《颂》的祭祀，都将作为研究的重点。我们将追溯这些早期作品如何塑造了中国诗歌的基本精神，如何奠定了汉字诗歌的初步形态，以及它们与早期宗教、祭祀、政治制度之间的复杂联系。 第二卷：汉乐府与民歌的勃兴 本卷将目光投向汉代，重点研讨汉乐府诗与民间歌谣的勃兴。汉乐府本为朝廷音乐机构采录的民间歌辞，其作品大多反映了当时社会现实，特别是下层人民的生活苦乐、喜怒哀乐。本卷将精选《陌上桑》、《孔雀东南飞》、《上邪》、《敕勒歌》等经典乐府民歌，深入分析其叙事性、抒情性、口语化的语言特点，以及它们所蕴含的深刻社会洞察力。我们将探讨乐府民歌如何成为反映时代风貌的“史诗”，如何突破了早期诗歌的局限，在内容和形式上都取得了显著的进步。同时，本卷也将涉及汉代文人诗的初步发展，如《古诗十九首》等，分析其从民间歌谣向文人创作过渡的特点，以及其对后世五言诗体的发展所产生的深远影响。 第三卷：魏晋风骨与南北朝辞章 本卷进入魏晋南北朝时期，这一时期是中国诗歌发展史上的一个重要转折点。本卷将重点展现魏晋文人的“风骨”精神，如曹操、曹植父子的建安风骨，以及竹林七贤等人的玄言诗。我们将分析他们如何在乱世中抒发忧国忧民之情，如何在诗歌中展现士人的独立人格和哲学思考。接着，本卷将转向南北朝时期，着重探讨其诗歌在辞章之美上的发展，如南朝的宫体诗，以其绮丽的文辞、精致的比兴著称；北朝的民歌，则以其雄浑豪迈的气势、粗犷朴实的风格令人注目。本卷将辨析南北朝诗歌的异同，分析其在继承前代传统的同时，如何发展出新的艺术特色，并为唐诗的繁荣打下基础。 第四卷：唐诗的辉煌：盛世气象与时代精神 本卷是本书的核心内容之一，将集中展现唐代诗歌的辉煌成就。我们将从“诗仙”李白、“诗圣”杜甫、“诗佛”王维等巨匠的代表作品入手，深入解析其艺术风格、思想内涵及其在唐诗史上的地位。同时，本卷也将覆盖更广泛的唐代诗人，如高适、岑参的边塞诗，白居易的现实主义创作，李贺的奇诡想象，以及孟浩然、王昌龄等人的田园山水诗。我们将探讨唐诗如何成为盛世气象的集中体现，如何反映当时的政治、经济、文化和社会生活，以及如何将中国诗歌的艺术表现力推向新的高峰。本卷还将对唐诗的格律、声韵、意境等艺术形式进行深入研究，分析其对后世诗歌创作的巨大影响。 第五卷：宋词的婉约与豪放：时代情感的变奏 本卷专注于宋代词的创作与发展。词作为一种新兴的文学体裁，在宋代迎来了其黄金时代。本卷将详细考察宋词在不同时期的发展脉络，从北宋的晏殊、欧阳修、柳永，到苏轼、辛弃疾的豪放派，再到李清照、姜夔的婉约派，乃至南宋末年的爱国词人。我们将深入分析词的音乐性、语言的精炼以及情感的细腻表达。通过对大量经典词作的解读，本卷将展现宋代词人如何以其独特的视角和抒情方式，捕捉时代的脉搏，表达复杂的情感，形成婉约与豪放两大流派，并确立其在中国文学史上的重要地位。 第六卷：元曲的通俗与戏曲的兴盛 本卷将目光转向元代，重点研究元曲的兴盛及其对中国文学的贡献。元曲包括散曲和杂剧，以其鲜明的口语化特点、丰富的想象力和生动的表现力，成为当时社会各阶层喜闻乐见的艺术形式。本卷将分析关汉卿、马致远、白朴、郑光祖等著名曲家的代表作品，探讨元曲在语言、曲调、结构等方面的创新，以及其如何反映当时的社会生活、风俗人情以及民族情感。同时，本卷也将阐述元杂剧在中国戏曲史上的地位，分析其作为一种综合性艺术形式，如何将诗歌、音乐、表演融为一体，为后世戏曲的发展奠定基础。 第七卷：明清小说中的诗词与近现代诗歌的曙光 本卷将视角拓展至明清时期，重点考察明清小说中的诗词运用及其对后世诗歌的影响。许多明清小说，如《红楼梦》、《三国演义》、《水浒传》等，都巧妙地运用诗词来烘托人物性格、推动情节发展、渲染气氛。本卷将精选这些作品中的代表性诗词，分析其艺术功能和情感价值。同时，本卷也将初步触及明清时期诗歌创作的新动向，以及近现代诗歌的萌芽，如早期对西方诗歌的介绍和模仿，为后来的新诗运动埋下伏笔。本卷将展示中国诗歌在传统形式之外，如何在新时代背景下寻求新的表达方式。 第八卷：中国古典诗歌的传承与创新 本卷作为全书的总结与升华，将对中国古典诗歌的整体发展脉络进行回顾与梳理。本卷将深入探讨中国古典诗歌在数千年历史长河中，如何不断吸收、融合、创新，形成其独特的艺术传统。我们将分析其在题材、体裁、语言、风格等方面的演变规律，以及其所蕴含的中华民族的哲学思想、审美情趣和人文精神。本卷还将探讨中国古典诗歌对周边国家和世界文学的影响，以及在现代社会背景下，如何对其进行传承与创新，使其继续焕发生机与活力。本书并非仅仅是一部诗歌的汇编，而是一次深入的学术对话，一次对中国诗歌灵魂的探索，旨在为广大读者提供一个全面、深入、富有启发性的中国古典诗歌研究与赏析的知识体系。 本书的编纂，力求在学术的严谨性与鉴赏的趣味性之间取得平衡，既为研究者提供详实的文献资料和深刻的学术见解，也为普通读者打开一扇了解和欣赏中国古典诗歌之美的窗户。全书八册，装帧精美，内容丰富，是每一位热爱中国古典文化、醉心于诗歌艺术的读者不可多得的珍藏。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，古籍的魅力不仅仅在于文字本身，更在于它所承载的时代气息、文化底蕴以及背后凝聚的无数心血。这套《文物出版社 新镌出相乐府吴骚合编》，单从名字上，就已经足够吸引我了。它提到了“出相乐府”和“吴骚”，这两种在中国文学史上举足轻重的文体，合编一处，这本身就充满了研究价值和阅读的趣味性。我好奇的是，这种“合编”是否意味着发现了新的联系，或者是在文本的呈现上有什么独到的安排？ “珍稀古籍丛刊”这个系列名，更是给了我极大的信心。文物出版社在古籍整理出版方面一向以严谨著称，而“珍稀”二字，则预示着这套书收录的文献必定是价值非凡，可能是一些流传稀少，甚至是我闻所未闻的善本。作为一名业余的古籍爱好者，我深知获取真正珍贵的古籍并非易事，它们往往散落在各地，或保存在私人藏家手中，普通人难以一窥全貌。 这套书的出版，仿佛为我打开了一扇通往历史深处的窗户，让我能够以一种更便捷、更系统的方式，去领略这些“珍稀”古籍的独特风采。我期待着能从这套书中，看到那些流传有序、保存完好的古籍原貌，感受它们历经沧桑却依然闪耀的文化光芒。

评分☆☆☆☆☆

这套《文物出版社 新镌出相乐府吴骚合编》的消息，对于我这样一个潜心研究中国古代文学，尤其是乐府诗和楚辞爱好者来说，简直是天降甘霖。我早已对“乐府”和“骚”这两个词在中国文学史上的分量了如指掌，它们代表着两条截然不同却又相互辉映的文化脉络。乐府的现实主义精神，关注民情风貌，那些朴实而深刻的歌谣，总能让我感受到时代的呼吸；而骚体文学，则以屈原为代表，那瑰丽奇绝的想象，那愤慨激昂的抒情，至今仍能震撼人心。 “新镌出”三个字更是点睛之笔，它暗示着这套书不仅仅是简单的影印，而是经过了细致的整理、校勘，甚至可能有新的考证和解读。想象一下，那些尘封已久的珍贵文献，经过现代学者们严谨的治学态度，以更清晰、更易读的面貌呈现出来，这对于我们这些想要深入了解古代文献的读者来说，是多么宝贵的机缘。我尤其期待它在“吴骚”的结合上能够带来新的视角，历史上，这两者的联系虽有，但集大成式的梳理与研究却不常见。这套书的出版，无疑为学界提供了一个重要的研究平台，也为我这样普通的阅读爱好者，提供了一条通往更深层次理解的捷径。

评分☆☆☆☆☆

听到文物出版社要推出《新镌出相乐府吴骚合编（1函8册）/珍稀古籍丛刊》，我感到一股强大的吸引力。作为一名对中国传统文学，特别是早期诗歌有着浓厚兴趣的读者，乐府和骚体文学一直是我的研究重点和阅读偏好。乐府诗那源于生活、贴近民众的真实情感，以及其质朴的语言风格，总是能让我感受到一种强大的生命力。而骚体文学，则以其奇特的想象、瑰丽的文辞和深刻的哲思，展现了中国古代文人独特的情感世界和精神追求。 “新镌出”这个词，对于我这样的读者来说，意味着这套书的价值远不止于文献本身的出现。它暗示着在原有的基础上，有了更精细的整理、更严谨的校勘，甚至可能包含着新的考据和阐释。我深知，很多古籍在流传过程中，难免会出现讹误或残缺，而一套经过精心整理的“新镌”本，无疑能极大地提高阅读和研究的效率与准确性，减少走弯路的可能性。 “吴骚合编”更是让我对这套书的构思充满了好奇。乐府诗和骚体文学，虽然在文学史上占据着不同的地位，但它们并非毫无关联。在历史的长河中，两者之间可能存在着相互影响、相互借鉴的痕迹。“合编”的视角，是否会为我们揭示出一些过去被忽视的联系，或者提供一个全新的审视角度，让我对此充满期待。

评分☆☆☆☆☆

这套《文物出版社 新镌出相乐府吴骚合编》的消息，犹如一股清流，涤荡了我近来在研究古籍时遇到的瓶颈。我一直致力于中国古代诗歌的研究，尤其是那些承载着时代风貌与民间情感的乐府诗，以及充满了浪漫主义色彩的骚体文学。然而，要系统地接触和研究这两类珍贵的文献，却往往面临着版本稀缺、校注不精等难题。 “新镌出”这三个字，无疑是这套书最大的亮点。它意味着，这不再是一般的影印本，而是经过了当代学者们严谨的考证、精心的校对，甚至可能融入了最新的学术研究成果。我尤其看重的是，这种“新镌”是否能够提升文本的可读性，解决一些困扰研究者多年的文字疑点，为我们提供一个更加可靠、准确的研究基础。 “吴骚合编”的构思更是妙不可言。这两个文学体裁在发展过程中，虽然各自独立，但在历史的进程中，也并非完全割裂。探究它们之间的联系，挖掘潜在的相互影响，无疑是古籍研究中的一个重要方向。我非常期待这套书能够在这方面有所建树，为我们揭示更多关于这两大文学流派的内在关联，提供更具深度的理解。

评分☆☆☆☆☆

得知文物出版社推出了《新镌出相乐府吴骚合编》这部巨著，我的内心是无比激动和期待的。一直以来，我都在孜孜不倦地搜寻与中国传统音乐文学相关的古籍，而“乐府”和“骚体”无疑是中国文学史上的两座高峰，它们各自代表着一种独特的审美取向和精神内涵。乐府的质朴醇厚，如实反映着时代的脉搏；而骚体的浪漫瑰丽，则寄托着诗人不屈的灵魂。 “新镌出”这个词，更是让我眼前一亮，它意味着这套书不仅仅是对旧有文本的简单复制，而是经过了现代学术的精心整理与校订。我迫不及待地想要知道，这次的“新镌”是否在文字的准确性、版本的选择上有所突破，是否对一些长期存在的疑难字句有了新的释读，甚至是否在音韵、格律方面有了更深入的研究成果。 “吴骚”的合编，更是让我充满了遐想。在中国文学史上，虽然“乐府”和“骚体”各有其独立的发展轨迹，但它们之间并非毫无联系。某些时期，甚至存在着相互借鉴和影响。这套书的合编，是否能够揭示出更多鲜为人知的历史细节，为我们理解这两大文学流派的演变提供新的线索，这是我最期待的部分。