李邕法華寺碑/中國碑帖經典 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

上海書畫齣版社 編

圖書標籤:

• 書法
• 碑帖
• 李邕
• 法華寺碑
• 中國書法
• 唐代書法
• 書法臨摹
• 藝術
• 文化
• 碑刻

店鋪： 博庫網旗艦店

齣版社： 上海書畫

ISBN：9787806358665

商品編碼：1393709157

開本：16

齣版時間：2000-12-01

基本信息

• 商品名稱：李邕法華寺碑/中國碑帖經典
• 作者：上海書畫齣版社
• 定價：20
• 齣版社：上海書畫
• ISBN號：9787806358665

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2000-12-01
• 印刷時間：2013-04-01
• 版次：1
• 印次：6
• 開本：16開
• 包裝：平裝
• 頁數：46

編輯推薦語

上海書畫齣版社齣版的這本《李邕法華寺碑》係“中國碑帖經典”叢書之一。嚮讀者展示瞭李邕法華寺碑。本帖字跡勻稱，筆勢圓勁流麗，結構布局端莊秀美。本字帖不僅具有極高的藝術欣賞價值和收藏價值，也讓廣大書法愛好者領略到中國古典書法的一種理想境界，以柔寓剛、外柔內剛。初學者可根據每個字的用筆、結構、布勢等去臨摩。這本字帖當為罕世珍品，可以說是初學者的*佳範本。

目錄

魏晉風骨，盛唐氣象：一部展現中國書法藝術高峰的恢弘畫捲 本書並非聚焦於“李邕法華寺碑”這一唐代碑刻的孤例，而是以更為宏大的視角，係統梳理和深入剖析瞭自魏晉肇始，曆經南北朝動蕩，直至盛唐氣象達到巔峰的中國書法藝術發展脈絡與核心精神。它以時間為軸，以風格流變為骨架，遴選瞭對後世影響最為深遠、最具時代代錶性的碑刻、墓誌、法帖作為主要載體，旨在為讀者呈現一幅波瀾壯闊、氣韻生動的中國書法史圖景。 第一部分：亂世中的精神凝結——魏晉風度與碑學初興（約400字） 本捲深入探討瞭東漢末年到魏晉時期，社會劇變背景下書法藝術如何從實用性工具嚮個體精神錶達的媒介轉變。重點分析瞭鍾繇“楷書之祖”的地位，探討其如何將篆隸的古拙與行書的流暢進行有機結閤，奠定瞭後世楷書的規範基礎。 隨後，本書將筆鋒轉嚮瞭那個群星璀璨的時代——“二王”的崛起。我們不隻是簡單羅列王羲之、王獻之的作品，而是細緻入微地剖析瞭《蘭亭集序》中那種“天人閤一”的審美境界，探究其章法布局如何體現齣魏晉士人超脫塵世的曠達情懷。同時，本書也專題討論瞭南北朝時期，北方因戰亂而保留下來的、更接近漢隸古樸之美的“魏碑”現象，如《龍門二十品》中那種遒勁、方峻、內含金石氣的獨特美學，為後世碑學復興埋下瞭伏筆。本部分強調的是，在那個思想活躍、個性解放的時代，書法開始成為士人“達其性情，形其哀樂”的最直接載體。 第二部分：隋唐融閤與法度森嚴的巔峰構建（約600字） 隋唐統一，為藝術的集約和規範化提供瞭政治與文化基礎。本書認為，唐代書法藝術的成就，是魏晉南北朝幾百年探索的集大成者。 隋代的書法承上啓下，其墓誌銘風格兼具北碑的雄強與南帖的秀逸，是重要的過渡形態。 核心篇章聚焦於初唐三大傢的貢獻。歐陽詢的“險勁”，並非僅僅是筆畫的側鋒傾斜，而是對空間結構的極度精確掌控，體現瞭初唐對秩序的追求。虞世南的“溫潤”，則被視為是對王羲之筆法的“忠貞”，以柔和的筆觸營造齣含蓄的韻味。而褚遂良的風格則極具變革性，其轉摺處的提按頓挫，在法度中融入瞭流美與靈動，預示著盛唐氣象的到來。 盛唐時期，書法達到瞭一個前所未有的輝煌高度。本書將濃墨重彩地分析顔真卿的“顔體”。顔體的齣現，標誌著書法主題從追求“姿態”轉嚮追求“氣魄”與“人格”。我們通過分析其代錶作，如《多寶塔碑》、《祭侄文稿》等，闡釋“忠義”精神如何通過點畫的飽滿、結體的雄闊、墨色的濃厚而得以體現，使書法具有瞭撼人心魄的內在力量。同時，本書也將張旭、懷素的草書置於同樣重要的地位，探討他們在狂放不羈的外錶下，如何以深厚的楷書功底為支撐，完成對情感宣泄的極緻錶達，使得盛唐的書法藝術在“法”與“情”的維度上，同時登臨絕頂。 第三部分：宋代尚意與帖學的深化與轉嚮（約500字） 本書清晰地勾勒齣唐末藩鎮割據、五代十國紛亂後，書法審美趣味發生的根本性轉變——從唐代的“尚法”轉嚮宋代的“尚意”。 宋代，文人政治地位的提升，使得書法成為完全的“抒寫胸臆”之途。本書詳細梳理瞭“宋四傢”的藝術成就與流派思想： 蘇軾倡導的“我書意造我”，強調書法的個性化和內在學養的投射，其筆畫的豐腴、用墨的漲濕，體現瞭北宋士人的從容與超然。 黃庭堅則開創瞭獨特的“長槍大戟”之勢，他注重筆勢的連綿，將綫條拉長、空間拉開，形成瞭極其富於動感的結構，對後世影響深遠。 米芾的“刷字”，則代錶瞭對筆墨趣味的極緻追求，其八麵齣鋒、疾速流暢的風格，是對前人法度的有意識解構與重建。 蔡襄作為早期實踐者，則在融閤中探索新的可能性。 本書特彆指齣，宋代的“尚意”並非是對唐代法度的徹底拋棄，而是建立在對法度深刻理解基礎上的超越與變異。它使得書法從廟堂走嚮案頭，從“公開錶演”轉嚮“私密對話”，進一步深化瞭書法作為個人修養載體的意義。 全書在結尾處，將這些流派風格置於中國文化史的語境中進行比較，展示瞭不同曆史階段，藝術傢如何以筆墨為媒介，迴應時代的需求，鑄就瞭中國書法藝術這座永恒的藝術寶庫。本書力求在嚴謹的學術梳理下，展現齣金石之氣與墨韻之美的交相輝映，呈現齣一部深厚、耐讀的書法藝術鑒賞指南。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計簡直是匠心獨運，完全沒有一般碑帖那種呆闆的學術氣息。封麵設計簡潔而不失古韻，那種留白的藝術處理，恰到好處地烘托齣瞭碑刻本身的莊嚴感。我特彆喜歡它在細節上處理的那些小巧思，比如邊緣的燙金工藝，在光綫下會低調地閃爍著，卻不會顯得俗氣。內頁的排版也做瞭大量的優化，字與字、行與行之間的間距處理得非常人性化，即便是初學者，也能輕鬆地進行對比和臨摹，不會被密密麻麻的文字所睏擾。這本書不僅僅是一本書法學習資料，更像是一件藝術品，放在書架上也是一道亮麗的風景綫。我甚至會時不時地把它拿齣來，隻是翻閱一下那些精美的拓片，感受一下古人的審美情趣。這種將實用性與藝術性完美結閤的齣版物，在市麵上真的不多見瞭，看得齣齣版社在這本碑帖的製作上下瞭血本。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀質量，真的讓我感受到瞭齣版商對中國傳統文化的敬畏之心。從外封的材質選擇到內頁的開本大小，都經過瞭精心的考量，目的是為瞭最大程度地還原碑帖的閱讀體驗。我特彆喜歡它在處理裝幀與內容之間關係的方式——它懂得剋製，懂得如何讓載體服務於內容本身。它的設計語言是低調而有力量的，不喧賓奪主，卻又處處體現著高品質。每一次翻開書頁，都能感受到那種沉甸甸的品質感，這使得臨摹的過程也變得更加專注和虔誠。這本書不僅是一本學習工具，更像是一份經過精心策劃的文化獻禮，它讓學習和欣賞碑刻的過程，變成瞭一種純粹的享受，物超所值。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本《李邕法華寺碑/中國碑帖經典》時，我的第一感覺是厚重。紙張的質感很棒，散發著一種老舊而又尊貴的味道，一看就是用心挑選過的。內頁的印刷更是沒得說，那些碑文的細節，每一筆的起承轉閤，都清晰可見，甚至能感受到當年刻工的力度和情緒。對於一個癡迷於書法的人來說，這種高質量的影印本簡直是福音。我特地找瞭個光綫好的下午，泡上一壺茶，攤開書頁，就像是麵對著原碑在臨摹一樣。光是看著那些運筆的痕跡，就能讓人沉浸進去，體會到李邕先生那種磅礴大氣、遒勁有力的風格。尤其是那些轉摺處和飛白的處理，簡直是神來之筆，讓人愛不釋手。這本書的裝幀也很考究，拿在手裏沉甸甸的，無論是自己收藏還是送給同道中人，都顯得很有檔次。每次翻閱，都像是一次精神的洗禮，對提升自己的楷書修養有莫大的幫助。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀風格，我個人覺得非常大氣磅礴，完全符閤李邕書法的氣勢。它沒有采用那種常見的仿古做舊的廉價手段，而是用一種非常現代、極為乾淨利落的方式來呈現古典美學。書頁的厚度適中，使得即使用普通毛筆蘸墨水進行試臨，紙張也不會輕易洇墨。而且，這本書的裝幀結構非常牢固，即使反復翻閱，書脊也不會齣現鬆動或斷裂的現象，這對於需要經常使用的學習資料來說，簡直是太重要瞭。我最欣賞的是它在版式設計上對空間的把握，每一頁的留白都恰到好處，既不會顯得單調，也不會過於擁擠，讓觀者在欣賞碑文的同時，視覺上得到瞭充分的放鬆和調適。這本碑帖擺在我的案頭，每一次拿起它，都像是在進行一次莊重的儀式。

評分☆☆☆☆☆

作為一名長期研究魏晉南北朝書法風格的愛好者，我對各種碑帖都有所涉獵，但這本書的裝幀和內容呈現方式，給我帶來瞭全新的體驗。它不僅僅是簡單地把碑文拓片復印下來，而是通過現代的攝影技術和印刷工藝，最大程度地還原瞭碑刻在風化侵蝕下所呈現齣的那種滄桑感和肌理感。你可以清晰地看到石頭錶麵的細微裂紋，以及墨色滲透到紙張縴維中的那種自然暈染效果，這對於體會“金石氣”至關重要。我對比瞭幾本老舊的拓本，這本書在清晰度和對原碑神韻的保留上，幾乎達到瞭一個令人驚嘆的高度。它讓那些遙遠的筆法，仿佛穿越時空，直接觸手可及。這種對細節的極緻追求，對於想要深入領會李邕書法精髓的學習者來說，是無價之寶。

評分☆☆☆☆☆

發貨快，不錯

評分☆☆☆☆☆

貨物還行，快遞服務好

評分☆☆☆☆☆

發貨快，不錯

評分☆☆☆☆☆

還可以的！！！！！

評分☆☆☆☆☆

貨物還行，快遞服務好

評分☆☆☆☆☆

不錯

評分☆☆☆☆☆

貨物還行，快遞服務好

評分☆☆☆☆☆

非常滿意，，

評分☆☆☆☆☆

非常滿意，，