故宮書畫圖錄（三十） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

國立故宮博物院 著

圖書標籤:

• 故宮博物院
• 書畫
• 圖錄
• 中國美術
• 傳統繪畫
• 文物
• 藝術
• 收藏
• 曆史
• 文化

齣版社： 國立故宮博物院

ISBN：2010010501877

商品編碼：16092509

故宮博物院藏曆代書法精品選粹 圖書簡介 這部宏偉的圖錄匯集瞭故宮博物院珍藏的曆代書法瑰寶，係統梳理瞭自秦漢至近現代，中國書法藝術波瀾壯闊的發展曆程。全書以嚴謹的學術態度和精湛的圖版製作工藝，呈現瞭一韆多件在書法史上具有裏程碑意義的墨跡與碑刻。它不僅僅是一部圖像的展示，更是一部深入探究中國文人士大夫精神世界、審美情趣以及時代變遷的視覺史詩。 捲帙浩繁的藝術長河 本書的編纂曆時數載，集閤瞭院內頂尖的書法史專傢和文物修復專傢共同完成。內容涵蓋瞭篆、隸、草、行、楷等所有書體的重要代錶作，旨在為海內外研究者、愛好者提供一套權威、詳盡、清晰的參考資料。 第一部分：先秦至魏晉風骨 本捲聚焦於中國書法的奠基時代。從殷商甲骨文的神秘刻痕，到周秦金文的莊重典雅，再到小篆、大篆的規範之美，我們得以窺見文字符號從實用走嚮審美的初期形態。 重點展示瞭秦代李斯的小篆範本，以及戰國簡牘中自由奔放的隸書雛形。進入漢代，隸書達到鼎盛，本書精選瞭重要的漢碑拓本，如《乙瑛碑》、《張遷碑》，細緻分析瞭隸書“蠶頭燕尾”的結構美學及其在隸變過程中的曆史意義。 魏晉時期是中國書法史上的一次偉大革命。本書濃墨重彩地介紹瞭“書聖”王羲之及其傢族的群星璀璨。通過對《快雪時晴帖》（摹本或影印件，視原件保護情況而定）、《喪亂帖》等重要法帖的深入解析，讀者可以清晰地領略到行書“盡善盡美”的境界，以及魏晉士人灑脫、內斂的生命哲學如何融入筆端。同時，東晉羊欣、謝安等人的作品，也展現瞭這一時期對晉韻的傳承與發展。 第二部分：隋唐氣象與法度森嚴 隋代是承上啓下的關鍵時期，它將漢魏的樸拙轉化為唐代的規範。本書展示瞭隋代碑刻如何為楷書的成熟奠定瞭堅實的結構基礎。 唐代，楷書（真書）成為主流，其藝術成就光耀韆古。本捲集中呈現瞭初唐“楷書四大傢”的經典作品。歐陽詢的險峻瘦勁，虞世南的溫潤含蓄，褚遂良的靈動秀逸，無不體現齣唐代帝國盛世下對法度和秩序的追求。尤為突齣的是對初唐聖教序（或其拓本）的詳細考證和圖像呈現，展現瞭顔真卿楷書前的過渡形態。 盛唐時期，書法藝術達到瞭一個雄渾、博大的巔峰。顔真卿的齣現，標誌著書法從“外形美”嚮“內在氣格美”的飛躍。本書收錄瞭顔體多件具有代錶性的碑帖，重點分析其“橫平竪直、間架開闊”的風格，以及其“忠義之氣”在筆墨中的體現。與之並峙的是柳公權的“顔筋柳骨”，本書通過對比分析，揭示瞭二者在筆法上的異同及其對後世的影響。 此外，盛唐的草書也達到瞭空前的自由度。本書收錄瞭唐代重要草書大傢的作品，探討瞭他們如何在高超的技巧基礎上，實現情感的噴薄而齣，達到“無法而法”的境界。 第三部分：宋元尚意與文人趣味 宋代書法，徹底轉嚮“尚意”的審美取嚮，強調個人情懷的抒發，反對一味地摹仿古人。本書將宋四傢——蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄——的作品置於核心地位。 蘇軾的豐腴博大，開創瞭“意在筆先”的新格局；黃庭堅的“長槍大戟”，將筆勢推嚮極緻的縱長與變化；米芾的“刷字”，則展現瞭其瀟灑不羈、率真本性的文人氣質。本書配有詳細的款識考證，幫助讀者理解這些作品誕生的時代背景與書寫心境。 元代書法，則在繼承宋人“意”的基礎上，融入瞭復古的傾嚮。趙孟頫以其溫潤遒勁、力追晉人法度的楷書，成為瞭元代的主流。本書通過對比趙孟頫與早期晉人的作品，分析其如何通過“復古”來重建文人書法的典雅傳統。元末的大傢如鮮於樞、鄧文原等人的作品，也展示瞭文人趣味在書寫中的多樣化探索。 第四部分：明清轉摺與地域流派 明代書法呈現齣多樣化的麵貌。早期吳門書派的文徵明、祝允明等人，將行草的筆意推嚮瞭極緻的狂放與精微。本書細緻辨析瞭祝允明“狂草”的結構特徵與情感爆發力。中晚期，董其昌提倡的“平淡天真”，強調書法的書捲氣與文人修養，為清代書風埋下瞭伏筆。 清代書法，經曆瞭碑學興起與帖學衰微的麯摺過程。本書詳細介紹瞭碑學派的崛起，如鄧石如開創的金石入書的新風貌，以及包世臣、吳昌碩等人在篆隸上的開拓。同時，帖學一脈仍有傳承，如清初“颱閣體”的規整，以及晚清碑帖融閤的探索。本書通過大量碑刻拓本與法帖的並置對比，直觀地展示瞭清代書法對古法“新變”的執著追求。 裝幀與學術價值 本圖錄采用高精度珂羅版印刷技術，力求百分之百還原原件的墨色、層次和紙絹的肌理質感。每一件作品均附有詳細的著錄、流傳經過、作者生平簡介及專傢對該作品藝術成就的深度解讀。全書配有詳盡的索引和對照錶，是書法研究者、藝術史學者以及高水平書法學習者不可或缺的案頭參考書。它不僅是一部視覺的盛宴，更是一部沉甸甸的學術著作。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我拿到《故宮書畫圖錄（三十）》的時候，心情是既激動又有些忐忑。激動是因為知道自己即將接觸到的是重量級的文化瑰寶，忐忑是因為擔心自己粗淺的藝術理解能力能否真正領會其中的精髓。然而，隨著翻閱的深入，我的疑慮漸漸消散，取而代之的是深深的震撼。書中的每一幅作品，都仿佛自帶一種穿越時空的魔力，將我帶入那個遙遠的年代，去感受那個時代的精神風貌和藝術氣息。我特彆喜歡那些描繪山水景色的畫作，它們不是簡單的寫實，而是藝術傢們將自己對自然的理解和情感融入其中，創造齣一種氣韻生動、意境深遠的藝術境界。那些或巍峨壯麗的山巒，或潺潺流淌的溪水，或悠然隱逸的茅屋，都讓人心生嚮往。而人物畫則展現瞭古人豐富的情感世界和生活百態，無論是帝王將相的威嚴，還是文人墨客的雅趣，亦或是仕女的端莊，都栩栩如生，仿佛觸手可及。這本書對我來說，不僅僅是知識的獲取，更是一種情感的共鳴和精神的寄托。

評分☆☆☆☆☆

當我懷著滿腔期待捧讀《故宮書畫圖錄（三十）》時，內心湧起的更多的是一種近乎朝聖般的情感。這不僅僅是一本簡單的畫冊，它承載著的是中華民族數韆年的文化積澱與藝術精華。書中的每一件作品，無論其年代久遠，無論其名氣大小，都散發著獨特的光芒。我常常沉醉在那些古老的筆墨之中，感受藝術傢們穿越時空的靈魂。那些綫條，時而如龍飛鳳舞，遒勁有力，時而又婉轉流暢，細膩入微，無不透露齣作者深厚的功力與不凡的纔情。而色彩的運用，更是達到瞭齣神入化的地步，即使曆經滄桑，依然能感受到其飽滿與鮮活。我驚喜地發現，書中不僅收錄瞭那些耳熟能詳的大傢名作，也發掘瞭一些相對冷門但同樣精彩的藝術珍品，這無疑拓寬瞭我對古代書畫藝術的認知邊界。每一個細節，每一處留白，都蘊含著深刻的哲學思考和東方美學意境。對於我這樣的業餘愛好者來說，這本圖錄簡直就是一座取之不盡的寶藏，每一次閱讀都是一次精神的洗禮和藝術的熏陶。

評分☆☆☆☆☆

《故宮書畫圖錄（三十）》帶給我的，是一種完全沉浸式的藝術體驗。它就像一位博學的老者，耐心地嚮我娓娓道來那些關於筆墨、關於色彩、關於意境的故事。我發現，這本書的魅力在於其細節的豐富性。我能夠近距離地觀察到每一筆的起承轉閤，每一色的暈染變化，甚至能夠想象齣當時藝術傢揮毫潑墨時的神態。這不僅僅是對藝術品的欣賞，更是一種對創作過程的追溯和理解。我尤其被一些錶現日常生活場景的作品所吸引，它們沒有宏大的敘事，卻充滿瞭生活的氣息和人情味，讓人感受到古代百姓的喜怒哀樂。這種樸實而真摯的情感錶達，跨越瞭時空的阻隔，依然能夠打動人心。我常常會花很長時間去研究一幅畫的構圖，思考藝術傢是如何安排空間，如何引導觀者的視綫，以及如何通過留白來營造意境。這本書讓我意識到，欣賞藝術絕不僅僅是看熱鬧，而是一種需要用心去體會、去感悟的過程。

評分☆☆☆☆☆

當我把《故宮書畫圖錄（三十）》捧在手裏，手指劃過那些泛著古意的紙張時，一種難以言喻的敬畏感油然而生。這本書不僅僅是印刷品，它更像是無數個日夜、無數代人心血的結晶。裏麵的每一幅畫，每一篇文字，都凝聚著中華民族最優秀的藝術纔華和最深邃的文化底蘊。我花瞭許多時間去品味那些書法作品，看著那些龍飛鳳舞、剛勁有力的筆畫，仿佛能夠感受到筆尖在紙上跳躍的生命力。又看著那些溫婉秀麗、飄逸灑脫的字體，又仿佛能感受到作者內心的寜靜與超然。我尤其喜歡那些寫意山水，它們寥寥數筆，卻勾勒齣無窮的意境，既有宏大的氣魄，又有細膩的寫實。這讓我深切體會到中國畫“寫意”的精髓，即“得意忘形”。這本書讓我對“藝術”這兩個字有瞭更深層次的理解，它不再是冰冷的概念，而是鮮活的生命，是情感的載體，是文化的傳承。我常常會陷入沉思，思考這些偉大的藝術傢們在創作時，他們究竟經曆瞭怎樣的心路曆程。

評分☆☆☆☆☆

這本《故宮書畫圖錄（三十）》簡直就是一場視覺的盛宴！我拿到手裏的時候，就被它沉甸甸的分量和精美的封麵設計所吸引。翻開書頁，那一幅幅流傳韆古的書畫作品，仿佛穿越時空來到我眼前。每一幅畫的細節都被高清地呈現齣來，無論是王羲之《快雪時晴帖》那筆走龍蛇的飛白，還是顧愷之《洛神賦圖》人物眉宇間的神韻，都看得清清楚楚，讓人忍不住細細品味。書中的文字介紹雖然不是我的重點，但也為我理解作品的背景、作者生平和藝術風格提供瞭寶貴的綫索。我尤其喜歡書中對每一幅作品的裝裱和尺寸的詳細說明，這讓我對古人對待藝術的嚴謹和敬畏之心有瞭更深的體會。有時候，我隻是隨意翻翻，就能被一幅意境悠遠的山水畫所打動，或者被一幅寫意人物畫中的寥寥幾筆所摺服。這本書不僅僅是圖錄，更像是一扇通往中國傳統藝術寶庫的大門，讓我能夠近距離地欣賞和感受中華文明的博大精深。我打算慢慢地，一本一本地將它看完，並且時不時地拿齣來翻閱，每次都能有新的發現和感悟。