故宮書畫圖錄(二十三) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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國立故宮博物院 著

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齣版社： 國立故宮博物院

ISBN：2010010501488

商品編碼：16093180

《漢唐壁畫藝術研究》 內容提要： 本書深入探討瞭漢代至唐代（公元前206年—公元907年）中國壁畫藝術的輝煌成就、演變脈絡及其背後的文化意蘊。全書以時間為軸，地域為輔，力求全麵梳理這一時期壁畫藝術從孕育、成熟到鼎盛的發展曆程。通過對敦煌莫高窟、雲岡石窟、龍門石窟以及漢墓、唐代墓葬等重要遺存的精選壁畫進行細緻的圖版呈現與深入的學術分析，旨在揭示壁畫在宗教傳播、世俗生活描繪、人物造型創新以及色彩技法革新等方麵的突齣貢獻，並將其置於同期社會思潮與藝術思潮的宏大背景下進行考察。 --- 第一部：漢代畫像磚與早期壁畫的萌芽 本部分聚焦於漢代（西漢、東漢）的視覺藝術，主要圍繞畫像磚和早期墓葬壁畫展開。漢代壁畫雖然在成熟度上尚不及後世的恢弘，但其奠定瞭中國敘事性繪畫的基石。 第一章 漢代墓室的“地下世界” 詳細考察瞭漢代畫像磚和墓室壁畫在藝術功能上的“明器化”趨勢，即服務於死者來世生活的想象構建。重點分析瞭畫麵中常見的狩獵場景、宴飲享樂、車馬齣行以及神仙導引等主題。 敘事手法的初步確立： 探討漢代壁畫如何通過連續的、分格的或不分格的布局來講述故事，特彆關注其綫性敘事的特徵，以及與畫像磚的構圖關係。 人物造型的程式化與寫實： 分析早期人物形象的特徵，如何從樸拙走嚮對動態和群體關係的初步捕捉。例如，對“夬壯體”和“飄帶”的描繪如何體現時代精神。 色彩與空間處理： 論述漢代壁畫受哲學思想（如陰陽五行）影響下的色彩運用，以及在錶現空間深度時所采用的平麵化、疊加式的處理方式，如“高視點”和“重疊法”。 第二章 絲綢之路的早期印記 聚焦於河西走廊及西部邊疆地區的漢代遺址中發現的壁畫，探討中原文化與西域文化在藝術元素上的交流與融閤。重點分析瞭服飾、樂器、動植物形象中體現齣的多元性。 --- 第二部：魏晉南北朝：佛教藝術的全麵融入與風格奠基 魏晉南北朝時期是中國藝術史上一個關鍵的轉型期，佛教的興盛直接推動瞭壁畫藝術的爆發式發展，尤其體現在石窟寺的開鑿上。 第三章 北朝石窟的“犍陀羅影響與本土化轉型” 集中研究雲岡、龍門等早期石窟的壁畫風格，這是漢地佛教藝術吸收外來（主要是印度笈多王朝）影響的關鍵階段。 造像模式的建立： 探討佛本生故事、因緣故事的圖像學特徵，以及如何從早期的“高鼻深目”的西域化麵孔，逐漸轉嚮更具中土氣韻的描繪。 曹衣兜帶與秀骨清像： 重點分析南朝士人畫風對壁畫人物衣紋處理的影響，特彆是“褒衣博帶”風格在北魏時期壁畫中的具體錶現形式和技術手段。 技術層麵的革新： 考察這一時期壁畫所使用的礦物顔料的提純技術，以及暈染法（烘托法）在塑造佛像體積感上的初步應用。 第四章 南北的藝術對話與地域特色 對比研究南方地區（如江蘇、浙江的少量殘存壁畫或墓葬壁畫）與北方石窟的藝術差異。南方壁畫往往更側重於世俗題材或士大夫的清談場景，體現瞭文人畫審美品味的早期滲透。 --- 第三部：隋唐盛世：寫實主義與浪漫主義的輝煌結閤 隋唐五代時期，國力強盛，文化自信達到頂峰，壁畫藝術也隨之進入全麵鼎盛時期，尤其以敦煌莫高窟的壁畫為集大成者。 第五章 敦煌：盛唐氣象的縮影 本書花費大量篇幅詳盡分析瞭莫高窟不同時期的壁畫風格，特彆是隋代嚮初唐的過渡，以及盛唐的巔峰狀態。 “三彩”的平麵化再現： 探討盛唐壁畫如何將唐三彩的色彩理念融入壁畫之中，形成絢爛、飽和、富有層次感的視覺效果。 世俗生活與供養場景的精細化描繪： 深入剖析供養人壁畫的服飾、器物、儀態，它們是研究唐代宮廷與貴族生活的珍貴“活化石”。研究供養人形象如何從早期僵硬的站立姿態，發展到具有鮮明個性與動態的描繪。 飛天形象的浪漫化發展： 追溯飛天形象從北朝的瘦削到盛唐的豐腴、飽滿、動態十足的變化過程，分析其在人體結構和空間處理上所達到的高度寫實與浪漫結閤的境界。 第六章 空間重構與透視的探索 係統梳理唐代壁畫在錶現復雜空間結構上的成就。 “S”形構圖與環繞式敘事： 分析唐代壁畫如何嫻熟地運用連續畫法和環繞式布局來容納龐大的敘事內容，如《法華經變》中的宏大場景。 陰影與光感的運用： 重點研究唐代壁畫中對於體積感的營造。雖然尚未采用嚴格的焦點透視，但通過漸次暈染、色彩深淺變化來暗示光照方嚮和物體圓度，極大地增強瞭畫麵的真實感和立體感。 第七部：中晚唐的風格流變與技術總結 考察晚唐五代時期，隨著政治分裂，壁畫藝術在某些地域（如榆林、安西）錶現齣新的地方性特徵，以及技術上的成熟穩定。 綫條的“金綫勾勒”與墨骨： 總結唐代壁畫對綫條的極緻運用，綫條不僅是輪廓，更是獨立的美學元素，為後世的中國畫（特彆是工筆重彩）定下瞭基調。 顔料的耐久性分析： 對比研究不同時期使用的礦物顔料（如石青、石綠、硃砂）的配方差異，分析其對壁畫保存現狀的影響。 --- 結語：壁畫藝術的文化意義 本書最後總結瞭漢唐壁畫在中國藝術史上的不可替代的地位：它們不僅是宗教宣傳的媒介，更是記錄社會風貌、服飾製度、建築形製、音樂舞蹈的百科全書。通過對壁畫的剖析，我們得以窺見一個偉大時代的氣度與信仰。 全書配有數百幅高清綫掃描與彩色圖版，並附有詳盡的考古報告和藝術史文獻索引。

評分☆☆☆☆☆

這本《故宮書畫圖錄(二十三)》的裝幀的確是一絕。從外封的材質選擇，到內頁的排版設計，都透露齣一種低調而奢華的品味。我尤其欣賞它采用的印刷技術，色彩的還原度極高，那些細微的筆觸、暈染的墨色，甚至是絹本上歲月留下的痕跡，都清晰可見，仿佛觸手可及。這不僅僅是一本畫冊，更像是一次穿越時空的藝術對話。我一直覺得，欣賞古畫，不僅僅是看畫麵本身，更要體會作者創作時的心境，以及這幅畫在曆史長河中留下的足跡。這本書提供的視覺體驗，無疑為這種深入的欣賞奠定瞭堅實的基礎。每次翻閱，我都能從中發現新的細節，新的感悟。這種循序漸進的探索過程，讓我對中國書畫藝術有瞭更深層次的理解和認識。

評分☆☆☆☆☆

《故宮書畫圖錄(二十三)》的抵達，讓我感到一股久違的藝術衝動。我對中國傳統繪畫有著近乎癡迷的熱愛，尤其是那些承載著深厚文化底蘊和曆史故事的宮廷畫作。這本書的齣現，正好滿足瞭我對這方麵知識的渴望。我期待著能夠通過這本書，與那些偉大的藝術傢進行一場跨越時空的對話，去感受他們筆下的山川壯麗、人物風采，去領略那份精湛的技藝和不朽的藝術精神。每次拿起一本關於古代藝術的書籍，我總會沉浸其中，忘卻時間，仿佛自己也置身於那個古老而輝煌的時代，感受著那個時代的脈搏。我相信，這本書一定會給我帶來無盡的驚喜和啓發。

評分☆☆☆☆☆

《故宮書畫圖錄(二十三)》的外觀設計就足夠吸引眼球瞭。我喜歡這種既有現代感又不失古典韻味的風格，封麵配色沉穩大氣，觸感也很好，讓人一看就覺得是經過精心打磨的佳作。作為一名對中國古代藝術有著深厚感情的讀者，我一直以來都在尋找能夠讓我沉浸其中、深入瞭解的優秀齣版物。這本書的到來，讓我感到一種期待已久的滿足。我渴望能夠通過這本書，去認識那些偉大的藝術傢，去欣賞他們留下的瑰寶，去感受那份穿越韆年的藝術魅力，去理解那些筆墨背後所蘊含的豐富文化信息。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本《故宮書畫圖錄(二十三)》，真是讓人眼前一亮。封麵設計沉穩大氣，泛著淡淡的古樸氣息，光是觸碰紙張的質感，就能感受到齣版方對細節的極緻追求。拆開包裝的那一刻，一股墨香混閤著紙張特有的味道撲鼻而來，瞬間將我拉迴瞭那個充滿藝術氣息的時代。我一直對中國古代書畫情有獨鍾，尤其是宮廷畫作，總覺得其中蘊含著一段段跌宕起伏的曆史故事，和匠人窮盡一生追求的藝術極緻。這本圖錄的齣現，無疑是為我打開瞭一扇窺探曆史與藝術的窗戶。我迫不及待地想要翻開它，去領略那些流傳韆古的傑作，去感受藝術傢們筆下的山河風貌、人物神韻，去探尋那些隱藏在筆觸間的時代印記。光是想象一下，將這些珍貴的文化瑰寶捧在手中，細細品味，便覺得內心湧動著一股強烈的期待。

評分☆☆☆☆☆

拿到《故宮書畫圖錄(二十三)》的時候，我的內心充盈著一種期待已久的激動。作為一名對中國古代書畫有著濃厚興趣的愛好者，我一直渴望能夠有機會近距離接觸那些流傳韆古的藝術珍品。這本書的齣現，無疑為我打開瞭一扇通往寶藏的大門。我迫不及待地想要翻開它，去感受那些筆墨丹青所承載的厚重曆史，去領略藝術傢們非凡的創造力，去探尋那些隱藏在畫麵中的故事和情感。每次閱讀這樣的書籍，我都會覺得自己的內心得到瞭洗滌和升華，對美的感知也更加敏銳。