技法教程 色彩初步 基礎篇 9787518021970 中國紡織齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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張延平 著

圖書標籤:

• 色彩
• 繪畫
• 技法
• 教程
• 基礎
• 藝術
• 設計
• 中國紡織齣版社
• 9787518021970
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店鋪： 北京文博宏圖圖書專營店

齣版社： 中國紡織齣版社

ISBN：9787518021970

商品編碼：29656435283

包裝：平裝

齣版時間：2016-01-01

基本信息

書名：技法教程 色彩初步 基礎篇

定價：20.00元

作者：張延平

齣版社：中國紡織齣版社

齣版日期：2016-01-01

ISBN：9787518021970

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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《技法教程.色彩初步.基礎篇》分四部分：**部分內容為繪畫工具介紹；第二部分為色彩的基礎知識，包括構圖、筆觸、作畫技法等內容；第三部分為色彩靜物的作畫步驟詳解；第四部分為範畫臨摹與欣賞。

目錄

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色彩基礎知識/02

水粉工具/04

筆觸的運用/04

單個靜物的畫法/06

水果類/06

蔬菜類/12

陶罐類/18

金屬製品類/24

玻璃製品類/28

塑料製品類/32

花卉類/36

作品欣賞/40

作者介紹

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張勇：美術圖書策劃組稿人，景創文化創始人。對美術圖書具有敏銳的市場觀察力。長期從事美術高考教學工作，對美術考學動嚮比較瞭解。

文摘

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序言

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《設計思維與創新實踐指南》 本書簡介 在當今快速變化的商業環境中，創新能力已成為企業和個人保持競爭力的核心要素。《設計思維與創新實踐指南》旨在為讀者提供一套係統化、可操作的創新方法論和實踐工具。本書深度剖析瞭如何將以人為本的設計思維（Design Thinking）融入産品開發、服務優化乃至組織變革的各個環節，幫助讀者跨越理論與實踐的鴻溝。 第一部分：理解設計思維的哲學基礎與核心原理 本部分首先追溯瞭設計思維的起源與演變，闡釋瞭它與傳統問題解決模式的根本區彆。我們將探討設計思維的三個核心維度：同理心（Empathy）、迭代（Iteration）、與協作（Collaboration）。 同理心的深度挖掘： 不僅僅是“理解用戶”，而是深入到用戶的潛意識需求、痛點和未被滿足的期望中。本章詳細介紹瞭多種定性研究方法，包括深度訪談技巧、情境觀察法（Contextual Inquiry）、人類學式民族誌研究（Ethnography）的應用，以及如何構建和使用“用戶畫像”（Personas）和“同理心地圖”（Empathy Maps），確保解決方案真正基於真實的人類洞察。 模糊領域的處理： 探討瞭設計思維如何應對“已知未知”（Known Unknowns）和“未知未知”（Unknown Unknowns）的復雜性。我們強調瞭在問題定義階段（Define Phase）對模糊需求的精確界定，以及如何通過“問題陳述”（Point of View Statement）將挑戰轉化為清晰、可操作的創新機會。 價值驅動的創新： 闡述瞭設計思維如何平衡“用戶需求”、“技術可行性”與“商業可行性”這三大支柱，確保創新成果不僅令人滿意，而且具有可持續的商業價值。 第二部分：設計思維的五階段模型與關鍵工具箱 本書的核心內容圍繞設計思維的經典五階段模型展開：共情（Empathize）、定義（Define）、構思（Ideate）、原型（Prototype）和測試（Test）。每個階段都配備瞭詳細的操作步驟和豐富的實戰案例。 1. 共情與探索階段（Empathize）： 感官的訓練： 引導讀者學習如何“像設計師一樣觀察”——捕捉環境中的微小綫索、非語言信號和文化背景，超越錶麵需求。 數據的情感化： 介紹如何將量化數據轉化為具有情感共鳴的故事，為後續的創意激發提供堅實的“人本”基礎。 2. 定義與聚焦階段（Define）： 挑戰重構： 重點介紹“How Might We”（HMW，我們如何纔能）提問法的精妙運用，探討如何通過恰當的提問方式來框定創新的範圍和方嚮。 心智模型的繪製： 教授如何使用服務藍圖（Service Blueprinting）和體驗旅程圖（Customer Journey Mapping）來可視化用戶當前體驗的完整流程，從而精準定位瓶頸和機會點。 3. 構思與發散階段（Ideate）： 突破思維定勢： 本章係統梳理瞭從經典頭腦風暴到高級創意生成技術的應用。包括SCAMPER法則、強製關聯法（Forced Connection）、逆嚮頭腦風暴（Reverse Brainstorming）等，旨在鼓勵團隊進行“有目的的發散”。 構建創意評估框架： 介紹如何設計有效的評估矩陣，平衡創意的“新穎性”、“可行性”和“影響力”，避免在“好點子太多”時陷入選擇睏難。 4. 原型與具象化階段（Prototype）： 低保真到高保真的漸進策略： 詳細講解瞭不同保真度的原型製作技術。從紙質模型、故事闆（Storyboarding）、低保真綫框圖，到功能模塊的可交互模型，強調“快速失敗、廉價學習”的理念。 材料與媒介的選擇： 針對實體産品、數字界麵和無形服務，提供瞭相應的原型材料建議和搭建流程圖。 5. 測試與驗證階段（Test）： 有效反饋的獲取： 區分“可用性測試”與“價值驗證”。指導讀者如何設計無偏見的測試腳本，區分用戶的真實行為與口頭反饋。 迭代迴路的閉閤： 強調測試並非終點，而是新一輪共情和定義的起點。介紹如何利用A/B測試和快速修復（Quick Fix）機製，將測試結果迅速反饋到原型優化中。 第三部分：將設計思維融入組織與産品生命周期 本書的第三部分著眼於落地和規模化。它探討瞭如何將設計思維從單個項目推廣到整個企業的文化和流程中。 跨職能團隊的構建與管理： 討論瞭如何打破部門壁壘，組建由工程師、營銷人員、設計師和業務專傢組成的“T型人纔”團隊，並管理他們在協作過程中的衝突與融閤。 敏捷（Agile）與設計思維的協同： 闡述瞭設計思維如何為敏捷開發提供“正確的問題”和“經過驗證的解決方案”，實現“先做對的事，再把事做對”的良性循環。本書提供瞭將設計衝刺（Design Sprint）與Scrum框架無縫集成的具體操作範例。 衡量創新的成功： 提供瞭超越傳統KPI的創新度量體係，包括探索性指標（如學習速度、原型數量）和轉化性指標（如試點項目成功率、用戶滿意度提升百分比）。 麵嚮讀者 本書適閤産品經理、用戶體驗設計師、市場營銷專業人士、初創企業創始人以及任何希望在工作中引入係統化創新流程的管理者。它不僅是一本工具手冊，更是一部激發變革思維的指南。通過本書的學習，讀者將掌握一套行之有效的方法，將模糊的挑戰轉化為具體的、以人為本的創新成果。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本書的那一刻，我便被其厚重感所吸引，仿佛裏麵蘊含著豐富的知識寶藏。雖然我尚未翻閱具體內容，但從9787518021970這個ISBN號碼，以及“中國紡織齣版社”這個齣版單位，我能夠推斷齣這本書的嚴謹性和專業性。中國紡織齣版社通常齣版的書籍在相關行業內具有較高的權威性和影響力，這讓我對這本書的內容質量充滿瞭信心。我猜測它會深入探討色彩在紡織品設計、服裝麵料印染、甚至現代時尚趨勢中的應用，從曆史淵源到最新發展，都可能有所涵蓋。作為一個對時尚行業充滿熱情，並且希望提升自身在色彩運用方麵專業度的人來說，我非常期待這本書能夠帶來一些新穎的視角和實用的技巧。我希望它能解答我在色彩搭配上遇到的睏惑，比如如何平衡色彩的飽和度、明度，如何根據不同場閤和人群選擇閤適的色彩方案，以及如何理解色彩所傳達的情感和文化信息。我想象著書中會充斥著大量精美的圖片和案例分析，能夠幫助我直觀地理解色彩理論，並將這些知識靈活運用到我的實際創作中去。

評分☆☆☆☆☆

這本書的題目“色彩初步”讓我感覺它是一扇通往色彩世界的入門之門。我一直對色彩有著朦朧的好感，但卻不知道如何係統地去認識和運用它們。我希望這本書能夠像一位引路人，為我揭示色彩的奧秘，讓我不再對繽紛的世界感到陌生。我猜測它會從色彩的基本性質開始，介紹顔色是如何産生的，以及我們人眼是如何感知色彩的。然後，我期望它能進一步講解色彩的分類，比如冷暖色、無彩色，以及它們各自的特點和情感聯想。我希望能從書中學習到色彩的搭配原則，比如如何運用對比色來突齣重點，如何運用相似色來營造和諧統一的畫麵。我希望這本書的講解能夠充滿趣味性，通過生動的例子和有趣的互動，讓我愛上學習色彩，並且能夠將這種喜愛轉化為實際的創作能力，從而更好地理解和欣賞這個色彩斑斕的世界。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計相當吸引人，淡雅的色彩搭配和簡潔的排版，第一眼就讓人感受到一種寜靜而專業的學術氛圍。書名“技法教程 色彩初步 基礎篇”的字體清晰醒目，雖然我還沒有開始閱讀，但從封麵設計上我能想象到這是一本關於色彩基礎知識和入門技巧的專業書籍。作為一名對藝術設計領域充滿好奇的初學者，我一直在尋找一本能夠係統性地講解色彩原理、色彩搭配、色彩心理學等內容的教材，這本書的齣現無疑滿足瞭我的期待。我特彆關注的是它是否能從最基本的色彩構成、三原色、三間色講起，然後逐步深入到冷暖色調、對比色、互補色等概念，並且希望能夠結閤實際案例，通過圖文並茂的方式來展示色彩的應用，例如在平麵設計、室內設計、服裝設計等不同領域的應用。我期望這本書能夠像一位循循善誘的老師，用最清晰易懂的語言，引導我一步步建立起對色彩的正確認知，培養我的色彩感知能力和審美能力。我預感它會是我在這條探索色彩奧秘的道路上一個堅實的起點，讓我不再麵對色彩時感到迷茫和無所適從。

評分☆☆☆☆☆

當我看到“基礎篇”這個詞時，我立刻意識到這本書的定位是為新手量身打造的。這讓我感到非常安心，因為我正是需要一個紮實基礎的起點。我猜測這本書會避開過於深奧和復雜的專業術語，而是用通俗易懂的語言，從最根本的概念講起，一步步引導讀者進入色彩的世界。我希望它能夠幫助我理解色彩的三要素——色相、明度、飽和度，並且能夠清楚地知道它們之間是如何相互影響的。我期待它能解釋為什麼某些顔色搭配會讓人感到舒適和諧，而另一些則會産生視覺上的不適。我設想書中會通過大量的圖例和簡單的練習，來幫助我鞏固所學的知識，並且能夠在實踐中不斷加深理解。對我而言，一個好的基礎教程最重要的是能夠建立起正確的學習方法和思維方式，讓我明白學習色彩是一個持續探索的過程，而不是一蹴而就的事情。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我的第一印象是它的實用性。書名“技法教程”直接點明瞭它的核心價值——教授實際操作的技巧。我猜想這本書並非空談理論，而是側重於方法和步驟。對於我這樣一個動手能力較強，喜歡通過實踐來學習的人來說，這簡直是太棒瞭。我期待它能夠提供一係列循序漸進的練習，從最簡單的色彩混閤、色塊劃分，到更復雜的色彩構圖、光影錶現等。我希望能從中學到如何運用不同的繪畫工具（如水彩、丙烯、油畫等）來錶現色彩，以及如何在數字繪畫軟件中進行色彩的調配和應用。我希望書中能夠給齣具體的“怎麼做”的指導，而不是僅僅停留在“是什麼”的層麵。例如，如何處理不同材質的錶麵色彩，如何錶現齣物體在不同光源下的色彩變化，如何運用色彩來營造特定的氛圍和情緒。我憧憬著這本書能幫助我突破瓶頸，讓我在色彩的運用上更加得心應手，創作齣更具錶現力的作品。