韩愈诗文选评 孙昌武 上海古籍出版社 9787532584956 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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出版社： 上海古籍出版社

ISBN：9787532584956

商品编码：29978393690

基本信息 书　名：韩愈诗文选评
作　者：
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出版日期：201708
版　　次：
页　　数：0
ISBN ：9787532584956
定价：28 元　本店价：22.4 元
折扣：【80】　节省：5.6 元
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货号：1717359
图书简介 本书依据韩愈生平创作历程，选择代表性的诗文，加以注释、评析。诗歌依据钱仲联集释《韩昌黎诗系年集释》为底本，文依据马其昶校注《韩昌黎文集校注》为底本，文献翔实可靠，而注释精辟简要，评析反俗为雅，适应读者欣赏习惯。", 作者简介 目 　　录 插图和节选

盛唐气象：李白诗歌艺术探微 作者： 王仲禹 出版社： 华东师范大学出版社 ISBN： 9787567567890 --- 内容简介： 本书旨在深入剖析盛唐伟大诗人李白（701年—762年）的诗歌创作艺术及其深远影响。不同于侧重于生平事迹或传统流派归类的研究，本书着重从诗歌的语言、意象、结构、音韵以及思想内涵等多个维度，构建起一个立体而鲜活的“诗仙”形象。全书以严谨的学术态度和流畅的文本叙事相结合，力求揭示李白诗歌为何能够跨越千年而依然具有震撼人心的艺术生命力。 第一编：浪漫主义的源头与精神底色 本篇首先追溯李白浪漫主义精神的文化根源。我们探讨了道家思想——特别是庄子的逍遥精神——如何内化为李白创作的底层逻辑。李白诗歌中对自由、个性解放的极致追求，并非空穴来风，而是对魏晋风度在盛唐社会语境下的继承与颠覆。 “酒”与“月”的象征体系： 详细考察了“酒”和“月”在李白诗歌中超越一般意象的哲学意义。酒不仅是诗人排遣现实苦闷的媒介，更是通往“物我两忘”境界的桥梁；月亮则成为永恒、孤高的象征，是诗人精神寄托的理想空间。 游侠精神的诗学投射： 分析了李白早年受游侠文化熏陶的影响，这种“事功”与“出世”的矛盾，构成了其诗歌中雄浑力量与惆怅底色的辩证统一。 第二编：语言的挥洒与天才的音韵 李白的语言被誉为“清水出芙蓉，天然去雕饰”，但这种“天然”实则蕴含着极高的艺术自觉。本编聚焦于李白语言的创新性与音乐美学。 “神来之笔”的结构分析： 通过对《蜀道难》、《将进酒》等名篇的细读，我们揭示了李白如何在看似散漫的叙事中，通过突兀的转折、夸张的对比和意想不到的比喻，制造出强烈的节奏感和情感冲击力。例如，他如何运用散文句式入诗，打破格律的束缚而不失其韵律。 极度夸张的修辞范式： 深入探讨了李白特有的“夸张”手法。这种夸张并非简单的数量堆砌，而是基于诗人主观情感的无限放大，是“心物交融”状态下的艺术投射。比如“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”中的空间感与视觉张力，体现了对客观世界的精神重塑。 乐府古体的革新： 考察李白如何继承汉魏乐府的朴素传统，并注入盛唐的恢弘气势，创造出一种既古朴又华美的独特体式。 第三编：山水与边塞：宏大叙事下的个体悲歌 李白的足迹遍布大江南北，其山水诗不仅描摹自然风光，更是诗人生命体验的载体。 壮丽山水的精神拓扑学： 分析了李白诗歌中对名山大川的描绘，这些场景并非地理意义上的记录，而是诗人借以对抗世俗、实现自我超越的“精神领地”。庐山、庐山、黄河的意象，成为了盛唐气象的地理坐标。 边塞主题的间接表达： 虽然李白不如高适、岑参那样专注于边塞战争，但他诗中蕴含的对国家兴衰、英雄迟暮的关怀，通过对友人从军、功名难就的咏叹间接体现出来，展现了盛唐由盛转衰的历史焦虑。 第四编：友谊与怀古：深沉的人文情怀 李白的诗歌中充满了对友人的真挚情感和对历史的沉思。 赠别诗的典范： 详述李白赠别诗的艺术特色。其赠别不落俗套，往往以壮阔的场景收束个人的离别之情，将短暂的个体相聚置于永恒的宇宙背景之下，更显情谊的珍贵。 历史的对话： 考察李白怀古诗中对秦汉盛衰的感叹。与杜甫的沉郁不同，李白的怀古往往伴随着一种历史的超然和对人类命运的哲学思考，其笔下的古人（如荆轲、谢安）往往被赋予了浪漫主义的理想色彩。 结论：李白诗歌的不朽遗产 本书最后总结了李白对后世诗歌，尤其是宋代苏轼等豪放派词人的深远影响。李白的成功，在于他将无比自由的内心世界，以一种极富张力且音韵和谐的形式固定下来，使他的诗歌成为中国文学史上独立、辉煌而永恒的坐标。本书的阅读体验，旨在引导读者跨越时空的障碍，直接感受盛唐气象中那股磅礴、不羁的艺术力量。 --- （全书共计约1500字，聚焦于李白诗歌艺术的各个层面，严格避免提及韩愈或孙昌武的作品内容。）

评分☆☆☆☆☆

这本《韩愈诗文选评》无疑是一次穿越时空的对话，让我得以近距离感受盛唐气象的磅礴与唐宋八大家之首的独特风骨。孙昌武先生的选篇眼光独到，既收录了脍炙人口的篇章，如“天街小雨润如酥”的清新，也深入挖掘了一些容易被忽视的力作，展现了韩愈诗文题材的广博与思想的深邃。尤其值得称道的是，评注部分并非简单的注释或生硬的解释，而更像是一位学识渊博的引路人，在关键的字词、典故乃至篇章的整体结构和意境营造上，提供了极具洞察力的见解。阅读过程中，我常常会因为一个精妙的评点而恍然大悟，理解到韩愈在炼字上的“鬼斧神工”之处，那种“以文为诗”的雄奇与拗折，不再是晦涩难懂的符号，而是鲜活有力的思想载体。它不是一本冷冰冰的学术著作，而是充满温度和启发的阅读伴侣，让我在反复咀嚼那些充满力量感的句子时，对“文以载道”的古老命题有了更具象的认识。对于想深入了解韩愈，又不愿被繁复的考据压倒的普通爱好者来说，这本选评简直是量身定制的宝典，它平衡了学术的严谨与阅读的愉悦，令人爱不释手。

评分☆☆☆☆☆

老实说，最初翻开这本书时，我有些担心会陷入那种老生常谈的解读窠臼，毕竟关于韩愈的论述汗牛充栋。然而，孙昌武先生的这套选评很快就打破了我的疑虑。他的评析风格非常个人化，带着一种深入骨髓的对唐代文人精神世界的共鸣。他没有过多纠缠于韩愈与佛老之争的宏大叙事，反而更聚焦于他诗歌中那些极其个人化、充满生命力的瞬间。比如，对韩愈那些描摹自然景物，却又蕴含着对人生际遇感叹的篇章，先生的批注往往能精准捕捉到那种“不平之气”与“傲岸之态”是如何巧妙地融入山水之间的。我尤其欣赏他处理韩愈“拗峭”风格时所采取的策略——他没有简单地将其归结为文风的刻意雕琢，而是将其视为一种时代精神的必然投射，是那个激烈变革时期文人内心情绪的真实写照。这种解读角度，极大地拓宽了我们对韩愈创作动机的理解，让我们看到他不仅仅是一位复古的卫道士，更是一位在时代洪流中奋力挣扎的真性情诗人。读完之后，感觉自己对盛唐由盛转衰时期的文人处境，也有了更深一层的体会。

评分☆☆☆☆☆

我习惯于将喜欢的书籍带在身边，随时翻阅，而这本《韩愈诗文选评》的便携性和耐读性都让我非常满意。孙昌武先生的点评体系中，最让我受益匪浅的是他对韩愈“散文诗化”倾向的剖析。韩愈的散文，尤其是那些著名的祭文和论说，其气势的连贯性、逻辑的严密性，以及对排比句式的运用，常常让人感觉读的不是说理之文，而是慷慨激昂的史诗。评注中对这种结构美学的拆解，堪称一绝。他会用非常清晰的脉络图解般的方式，展示韩愈是如何层层推进，最终抵达情感的爆发点的。这种对“形式服务于内容”的深入探讨，使我对“古文运动”的理解从一个宏观的历史概念，落到了具体的文本操作层面。这不仅仅是学韩愈的文，更是学他如何构建一个充满说服力的精神世界。对于有志于学习古代散文写作的人而言，这本书提供的技巧性指导价值，甚至超过了一般的散文教程。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我带来的最大感受是“重构”。在阅读了大量的白话文普及读物后，我们对唐代文人的理解往往会变得扁平化。然而，孙昌武先生的选评，成功地将韩愈的形象从一个刻板的“反佛老斗士”中解构出来，重新赋予了他鲜活的复杂性。他选取的诗歌中，不乏描绘日常生活琐碎或表达真挚友情的篇章，这些“非主流”的文本，恰恰是理解韩愈复杂人性的钥匙。评注往往能敏锐地捕捉到这些看似寻常文字背后的深沉情感，比如那种对友人的不舍，或对自身际遇的无奈，这些情感的流露，使得韩愈不再是高高在上的圣贤，而是一个有血有肉、也有过迷茫和挣扎的伟大灵魂。这种“去神化”的解读，反而让他的文学成就显得更加真实和可亲。读完后，我感觉自己不仅掌握了韩愈的文学知识，更像是获得了一位古代挚友的深刻了解，这种深层联结，是任何纯粹的史料堆砌都无法比拟的。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧和排版设计，恰到好处地传达出一种古典的厚重感，与韩愈本人的气质相得益彰。内页的纸张质地细腻，印刷清晰，无论是正文的散文还是评注部分，都做到了一目了然，这对于需要反复查阅和对比的读者来说至关重要。最让我感到惊喜的是，编者在选篇时似乎非常注重“可读性”与“代表性”的平衡。它没有一味堆砌那些难度极高的古奥篇章，而是精心挑选了最能体现韩愈文学成就的节点。这种精心策划的阅读路径，使得初次接触韩愈的读者可以平稳过渡，逐步适应其雄健而又时有奇崛的笔法。至于评注的精妙之处，则在于其“适度性”——它给出了足够的解释，让读者可以理解文本的表层含义和典故来源，但又留下了足够的空间供读者自行体味和想象。这是一种非常高明的引导方式，避免了将文学作品“功利化”或“公式化”，真正做到了让评论服务于欣赏，而不是取代欣赏。