正书(上)/书法自学丛帖 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

上海书画出版社 编

图书标签:

• 书法
• 书法自学
• 正书
• 楷书
• 书法入门
• 临摹字帖
• 字体
• 艺术
• 文化
• 教育

店铺： 博库网旗舰店

出版社： 上海书画

ISBN：9787805121703

商品编码：1027231302

开本：12

出版时间：1983-12-01

基本信息

• 商品名称：正书(上)/书法自学丛帖
• 作者：上海书画出版社
• 定价：48
• 出版社：上海书画
• ISBN号：9787805121703

其他参考信息（以实物为准）

• 出版时间：1983-12-01
• 印刷时间：2011-09-01
• 版次：1
• 印次：15
• 开本：12开
• 包装：平装
• 页数：278

好的，以下是一份不包含《正书（上）/书法自学丛帖》内容的图书简介，旨在详细介绍其他相关或不同主题的图书。 --- 《笔墨丹青：中国传统绘画技法与审美精要》 作者：张文远 著 出版社：中华文化出版社 出版日期：2023年10月 定价：RMB 128.00 --- 内容简介： 《笔墨丹青：中国传统绘画技法与审美精要》是一部深入探讨中国传统绘画艺术精髓的权威著作。本书聚焦于中国画（国画）的理论基础、核心技法以及审美哲学，旨在为初学者和进阶学习者提供一套系统、全面且富含实践指导的知识体系。本书超越了单纯的技法罗列，更着重于阐释“笔墨精神”与“意境”的内在关联，使读者得以窥见中国画由“写形”到“传神”的艺术升华之路。 第一部分：中国画的哲学基石与历史脉络 本书开篇即构建了中国画的理论框架。作者首先梳理了魏晋南北朝至近现代中国画的发展脉络，重点剖析了“外师造化，中得心源”的创作理念。我们探讨了道家思想（如“气韵生动”的提出）与儒家伦理（如“文章经国”）对中国画审美取向的深远影响。 核心章节精要： 1. “气韵生动”的内涵解析： 深入剖析“六法”中的首要准则，阐释其在不同历史时期的演变与实践。 2. 文人画与院体画的对话： 通过对比唐宋以来的两大主流画派，揭示了“士气”与“匠气”的辩证关系，引导读者理解绘画作为“余事”的独特价值。 3. 笔墨本体论： 探讨线条（笔）和墨色（墨）在中国画中的独立地位，如何从造型工具升华为独立的审美语言。 第二部分：基础技法深度剖析：笔法与墨法的实践指南 本部分是本书的实践核心，提供了详尽的分项技法指导，尤其侧重于传统笔墨的物质性与操作性。本书摒弃了过于简化的入门步骤，力求还原传统师徒相授的严谨性。 一、 笔法精研：线条的生命力 我们细致地分析了执笔、运腕、用肘的规范，并详细介绍了“中锋、侧锋、偏锋”在不同纹理塑造中的应用。书中配有大量高清图例，展示了“十八描”等经典描法在勾勒、皴擦中的具体形态差异。例如，在描绘山石纹理时，如何运用“披麻皴”的提按顿挫来表现松软与厚重感，以及“斧劈皴”的刚劲有力。 二、 墨法玄妙：层次与光影的构建 墨法是区分国画与西方绘画的重要特征之一。本书系统阐述了“墨分五色”的实践路径。读者将学习到如何通过“焦、浓、重、淡、清”五种墨色的精准调配，实现画面体积感和空间纵深。 渍法与破墨法： 针对水墨画湿性特点，详细指导了墨色在宣纸上的渲染、渗透规律，以及如何利用墨色的自然变化制造浑厚效果。 积墨与泼墨： 重点讲解了当代水墨大师如何运用大面积、多层次的墨法，以求达到“墨中有色，色中有墨”的境界。 第三部分：山水、花鸟、人物的结构与章法 本书将理论与实践结合，分门别类地指导三大画科的创作要领。 1. 山水画的意境营造： 重点解析了中国山水画的“取景”原则，即“可行、可望、可游、可居”。书中详述了不同地域山水（如北方之雄浑，南方之秀润）的描绘侧重。对“点景”的运用，如安排舟、桥、人，以衬托山势的宏大，进行了深入探讨。 2. 花鸟画的生命情态： 花鸟画贵在“传神写照”。本书着重分析了工笔与写意的区别，并以梅兰竹菊“四君子”为例，讲解了传统花鸟画中象征意义的表达——如梅的高洁、竹的虚心。对白描技法的讲解，要求学习者精准捕捉植物的生长姿态和生命张力。 3. 人物画的造型与传神： 人物画对造型基础要求极高。本书在保证了对传统仕女、高士勾勒技法讲解的同时，着重强调了“形神兼备”的原则。通过对不同朝代人物衣纹画法的梳理，指导读者如何用线条表现人物的性格和精神状态，而非仅仅是外形轮廓。 第四部分：画论精选与当代视野 在结语部分，本书精选了董其昌的“南北宗论”、石涛的“一家之言”等经典画论片段，并结合当代艺术家的实践进行现代解读。我们探讨了在材料和观念不断革新的当下，中国画如何坚守其笔墨核心，并与世界艺术对话。 本书特色： 体系完整： 从哲学起源到具体笔触，构建完整的学习闭环。 图例丰富： 超过300幅高清细节图与范画解析，直观易懂。 理论与实践并重： 不仅讲解“如何画”，更强调“为何要这样画”。 《笔墨丹青》是每一位致力于探索中国传统艺术深厚底蕴的学习者案头不可或缺的指南。通过研习本书，读者将建立起坚实的国画基础，并逐步培养起属于自己的“笔墨眼光”与“心性之境”。 --- ISBN: 978-7-5080-XXXX-X 开本：16开 字数：约520千字

评分☆☆☆☆☆

我是一个在职人员，业余时间非常零碎，所以对学习材料的“碎片化友好度”要求很高。《正书(上)/书法自学丛帖》的章节设计非常符合现代人利用时间的方式。它把复杂的书法知识拆解成了一个个可以独立完成的小模块，比如“横画的训练”、“撇捺的组合”等。我可以在通勤路上先阅读理论部分，回家后直接针对性地练习某个点。 更棒的是，它对“练习方法论”的阐述非常到位。作者没有只是告诉我们“多写”，而是细致地讲解了“对临”、“间架结构模仿”、“背临”等不同阶段应该采取的练习策略。特别是它提到如何通过调整墨的浓淡来体会笔锋的锐度和圆度，这一点非常实用，让我的练习不再是单调的重复，而变成了有目的的探索。这本书的实用性和操作性极强，它不仅仅是一本理论书或字帖，更像是一个耐心的私人导师，默默地指导你如何高效地利用有限的时间取得进步。

评分☆☆☆☆☆

这本《正书(上)/书法自学丛帖》真是让我相见恨晚！我一直想系统地学习书法，但市面上那些教材要么过于深奥，要么就是泛泛而谈，真正能让我这个零基础的爱好者找到门径的实在不多。这本书的结构设计得非常人性化。它不是简单地罗列笔画和字帖，而是从最基础的执笔、坐姿这些“内功心法”开始讲起，这对于初学者来说至关重要。我过去自己摸索着练，总觉得哪里不对劲，现在对照书里的图解和文字说明，才恍然大悟，原来很多细微的差别决定了书法的气韵。 尤其让我印象深刻的是它对“间架结构”的讲解。光是写出单个字的笔画漂亮还不够，如何把这些笔画合理地组合成一个结构稳定、疏密有致的字，才是难点。这本书没有用晦涩的术语搪塞过去，而是用非常直观的对比图和口诀似的方式来解释“中心线”、“主笔的呼应”这些概念。我试着按照书中的建议调整了几个我平时觉得写得“别扭”的字，效果立竿见影，字瞬间就“活”了起来，不再是松散的一堆线条。它真的做到了“授人以渔”，让我明白为什么这样写是对的，而不是死记硬背的模板。对于想从“描红”阶段迈向“理解”阶段的朋友来说，这本简直是绝佳的桥梁。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我原本对“自学丛帖”这类书抱有怀疑态度，总觉得少了老师的现场指导，光靠文字和图片很难真正领悟书法的精髓。然而，《正书(上)/书法自学丛帖》彻底改变了我的看法。它在讲述技法的同时，非常注重“心法”的传达。作者多次强调了书法与个人修养之间的关联，那种对传统文化的尊重和对书写态度的阐述，让我意识到书法不光是写得好看，更是一种内心的沉淀。 这本书的装帧质量和纸张选择也值得称赞。用墨的层次感在原帖的复印件上体现得淋漓尽致，这对于判断笔锋的走向和墨色的干湿浓淡至关重要。我用毛笔蘸上墨汁进行对比练习时，能够明显感觉到书中示范的力道和我的差异在哪里。它提供了一个高品质的参照系，让我的眼睛和手能够同步学习，减少了误入歧途的风险。总而言之，这是一套兼顾了学术深度、学习便利性和材料品质的优秀入门教材，对于真正想在楷书领域打下坚实基础的爱好者来说，是不可多得的珍宝。

评分☆☆☆☆☆

翻开这本《正书(上)/书法自学丛帖》，首先感受到的是那种沉静而有力量的氛围。我不是科班出身，对书法流派的了解仅限于“颜筋柳骨”这种皮毛认知。这本书的厉害之处在于，它在引入基础训练的同时，并没有忽视历史的传承。它用一种非常克制但有深度的笔触，带我们初步领略了楷书的几个重要脉络，让你知道自己现在练习的帖，它的源头在哪里，发展脉络是怎样的。这对于培养书法的“审美高度”非常有帮助。 我特别欣赏它在选帖上的独到眼光。初学者的字帖往往选得过于“甜美”或“媚俗”，容易养成轻佻的习气。而这本丛帖所选的范本，笔画雄健而不失法度，既有唐楷的端庄大气，又不失魏碑的古拙之美。特别是对“起笔”和“收笔”的处理，书中通过特写镜头展示了提按顿挫的微妙变化，这一点对于提升我自己的笔法精细度帮助极大。读着读着，我仿佛能感受到古人书写时的那种心境——不是单纯地在纸上涂抹，而是在与笔墨进行一场精神的对话。这本书真的拓宽了我对“好书法”的理解边界。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我之前买过不少速成类的书法书籍，它们承诺“七天精通”、“一个月出师”，结果往往是浪费了墨水和时间。《正书(上)/书法自学丛帖》完全没有这种浮躁的倾向，它沉得住气，也要求读者沉得下心。它的内容编排非常讲究递进关系，绝不让你一下子面对太多的信息量。 这本书的字帖部分，排版清晰得让人赞叹。它不是简单地把范字并列在一起，而是将一些容易混淆的笔画形态，或者结构相似的字，进行对比解析。比如“横”的写法，它会区分出长横、短横、波磔横的不同运笔要领，并配上放大示意图。这对于我这种需要反复对照才能记住的“视觉学习者”来说，简直是福音。我发现，通过这种精细的对比学习，我自己在临摹时，思路变得非常清晰，不再是茫然地模仿轮廓，而是真正理解了每一笔背后的力道走向。这套书的严谨性，让它在众多“快餐式”教材中脱颖而出，成为一本可以长期信赖的工具书。

评分☆☆☆☆☆

一如既往的满意啦啦啦~

评分☆☆☆☆☆

十分不错！十分不错！十分不错！十分不错！十分不错！

评分☆☆☆☆☆

一如既往的满意啦啦啦~

评分☆☆☆☆☆

帮老婆买的，比较全，书质量不错

评分☆☆☆☆☆

帮老婆买的，比较全，书质量不错

评分☆☆☆☆☆

一如既往的满意啦啦啦~

评分☆☆☆☆☆

十分不错！十分不错！十分不错！十分不错！十分不错！

评分☆☆☆☆☆

练字的好贴，推荐购买！

评分☆☆☆☆☆

一如既往的满意啦啦啦~