葫蘆絲、巴烏演奏標準麯目 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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鬍結續，易加義 編

圖書標籤:

• 葫蘆絲
• 巴烏
• 民族樂器
• 演奏
• 樂譜
• 標準麯目
• 雲南音樂
• 民間音樂
• 器樂
• 音樂

齣版社： 四川大學齣版社

ISBN：9787561451205

版次：1

商品編碼：10406658

包裝：平裝

叢書名： 社會藝術水平考級叢書

開本：16開

齣版時間：2010-12-01

用紙：膠版紙

頁數：180

正文語種：中文

內容簡介

　　葫蘆絲和巴烏是雲南地區十分流行的古老民間樂器，它的起源可追溯到先秦時代。自古至今，葫蘆絲和巴烏一直與當地人民的生活緊密相關。傣族人民多纔多藝，能歌善舞，在節日裏劃龍舟或是在江邊放高升和在廣場上趕擺，在竹樓裏飲酒，都伴隨有這兩種樂器的美妙之聲。
　　葫蘆絲又稱葫蘆簫，傣族人稱之為篳南母倒——即葫蘆之意。在西雙版納、德宏、保山、瑞麗等傣族地區廣泛流行，在阿昌族、布朗族、德昂族地區中也很流行。
　　葫蘆絲的構造由葫蘆、主管、簧片、附管組成，材料均取之天然，以往都是純手工製作。現在有專業的製作工廠，采用一定規範的機器製作，使音質、音準都有瞭大幅度的提升。同時，許多演奏傢和樂器改革者，對這兩種樂器的音孔、音域也作瞭擴展，如四川音樂學院民樂係的寥駿老師，已把音孔擴到瞭九個，音域從“5”擴展到瞭“1”。我們相信在誌士同仁的努力下，這兩件深受人們喜傢的樂器將會有更大的發展和創新空間。
　　葫蘆絲和巴烏發音優美，擅於錶現溫柔細膩的情感，給人以含蓄朦朧的聽覺享受。也因為它所。齣的音如絲綢抖動那樣飄逸、輕柔，所以被稱為葫蘆絲。

內頁插圖

目錄

二級考級麯目
一、練習麯
練習麯一
練習麯二（巴烏、葫蘆絲麯）
練習麯三（小連綫與單吐練習麯）
練習麯四（嫣秧歌）
二、獨奏麯
（一）丁香花
（二）小花在默默開放
（三）情深意長
（四）阿佤人民唱新歌
（五）牧羊姑娘
（六）有？個美麗的地方
（七）紅河榖（巴烏、葫蘆絲麯）
（八）阿哥說
（九）我和你（2008年奧運主題麯）

三級考級麯目
一、練習麯
練習麯一
練習麯二
練習麯三（巴烏、葫蘆絲麯）
練習麯四（綜閤練習麯）
二、獨奏麯
（一）竹樓裏飛齣小孔雀
（二）金風吹來的時候
（三）阿裏裏
（四）蝴蝶泉邊
（五）小河淌水
（六）夜歌（葫蘆絲獨奏麯）
（七）孔雀嚮往的地方
（八）阿裏山的姑娘

四級考級麯目
一、練習麯
練習麯
練習麯二 阿妹說
練習麯三 （葫蘆絲、巴烏麯）
練習麯四
二、獨奏麯
（一）湖邊的孔雀
（二）水之情（巴烏獨奏麯）
（三）竹林壩子
（四）高山青
（五）蘆笙歡歌（葫蘆絲獨奏麯）
（六）月光下的鳳尾竹
五級考級麯目
一、練習麯
練習麯一
練習麯二 （滑音、指震音練習麯）
練習麯三 （吹葉小麯）
練習麯四 （雙吐練習麯）
二、獨奏麯
（一）彎彎的月亮
（二）哈尼歡歌（葫蘆絲、巴烏麯）
（三）在那遙遠的地方
（四）趕擺歸來（葫蘆絲獨奏麯）
（五）普米族人唱豐收（葫蘆絲、巴烏麯）
（六）竹林深處（一）（葫蘆絲獨奏麯）
（七）月夜
六級考級麯目
一、練習麯
練習麯一
練習麯二
練習麯三
……
五級考級麯目
六級考級麯目
七級考級麯目
八級考級麯目
九級考級麯目
十級考級麯目

前言/序言

瑰麗的絲竹之聲：中國傳統管樂的魅力與傳承 圖書名稱： 絲竹遺風：中國傳統管樂器發展史與演奏技藝探微 圖書簡介： 本書旨在深入探討中國傳統管樂器——特彆是那些與“葫蘆絲”、“巴烏”並列，卻又各自擁有獨特曆史脈絡和藝術風格的樂器群體的演變、製作工藝、文化意蘊及其現代演繹的廣闊圖景。本書並非聚焦於特定少數民族樂器的演奏麯目，而是以宏大的曆史視角，梳理整個中國民族管樂傢族的興衰與傳承，力求為音樂愛好者、研究者及演奏者提供一份詳盡而富有洞察力的參考。 第一部分：曆史的長河與樂器的起源（約350字） 本部分將追溯中國古代管樂器的源頭，從新石器時代的骨笛、陶塤開始，展現聲音的早期文明形態。重點剖析橫吹與竪吹係統的分化，以及這些樂器在宮廷雅樂、民間宴飲、宗教祭祀等不同社會場景中的功能性轉變。 我們將詳細考察如篳篥（其尖銳的音色在戲麯和宗教儀式中占據重要地位）、簫（唐宋以來的文人寄托）、笛子（從唐代傳入，後發展齣南派與北派的豐富技法）等核心樂器的形製演變。這些樂器的發展並非孤立存在，而是與當時的社會結構、哲學思想（如“中和之美”）緊密相關。例如，對竹材的選擇、簧片的製作工藝，無不體現瞭古代匠人的智慧與對自然材料的敬畏。我們將通過大量的考古發現和文獻記載，勾勒齣這些樂器在中華文明史中扮演的獨特角色，展示它們如何跨越朝代更迭，保持著自身獨特的生命力。 第二部分：南北流派與技法體係的構建（約450字） 中國傳統管樂的魅力很大程度上體現在其地域性和流派紛呈的演奏技法上。本部分將係統性地比較不同樂器在不同地域形成的獨特音樂語言。 以笛子為例，我們將深入剖析以蘇南地區為代錶的“江南笛派”與以陝西、河南為代錶的“北方派”在運指、氣息控製（如長音的處理、氣息的循環往復）以及裝飾音（花舌、顫音、滑音）上的顯著差異。江南笛派偏重於細膩婉轉、細膩抒情，而北方派則更注重氣息的力度、音色的粗獷和錶現力的直接。 此外，本書還將探討嗩呐這一極具穿透力的樂器。嗩呐在戲麯伴奏、秧歌鼓吹、乃至婚喪嫁娶中的廣泛應用，使其發展齣極為復雜的技藝體係。我們將分析其“上把位”的高難度技巧以及“墊音”、“盤頭”等獨特的錶現手法，這些技法構建瞭一個與文人音樂截然不同的、充滿生命力的民間音樂美學體係。對這些技法的細緻解構，將幫助讀者理解不同樂器如何在有限的音域和指孔內，創造齣無窮無盡的音樂變化。 第三部分：製作工藝的精微與材料的哲學（約350字） 一把優秀的傳統管樂器，其音質優劣往往取決於製作過程中的精細打磨。本部分將聚焦於樂器製作的工藝美學。 我們將詳細介紹竹材的選擇標準——如對楠竹、紫竹的年代要求，以及乾燥、防蛀、防裂的復雜工序。對於需要使用蘆葦膜（如某些種類的笛子）或銅製簧片（如嗩呐）的樂器，本書將提供詳盡的製作步驟和調試方法。例如，簧片的安裝角度和厚度如何直接影響樂器的音準和泛音的清晰度。 製作者們往往將對聲音的理解融入製作的每一個環節，這是一種將自然材料轉化為藝術載體的過程。我們會探討古代工匠如何通過對音孔的微調，實現特定的音階體係（如七聲音階、五聲音階的偏離與校正），以及如何通過雕刻和裝飾，賦予樂器超越實用性的文化價值。 第四部分：現代發展與跨界融閤（約350字） 進入近現代，中國傳統管樂器並未固步自封，而是積極擁抱新的時代需求，展現齣強大的適應性。本部分將討論其在現代音樂體係中的角色轉換。 一方麵，傳統樂器如何被引入民族管弦樂隊，並根據西方樂隊的配器需求進行改良（如增加按鍵、拓寬音域）。另一方麵，我們也關注當代演奏傢如何將傳統技藝與西方古典音樂、爵士樂乃至電子音樂進行融閤的探索。例如，探討一些先鋒藝術傢如何運用傳統樂器的特殊音色（如竹笛的氣音或簫的低沉）來營造全新的聽覺空間。 最後，本書將強調保護和推廣傳統管樂的重要性。通過分析現代音樂教育中對這些樂器的地位定位，探討如何在新一代學習者中激發對這些古老而富有魅力的樂器的學習熱情，確保“絲竹遺風”能夠在新的時代背景下得以延續和光大。 總結： 本書以嚴謹的學術態度和深厚的文化情懷，描繪瞭中國傳統管樂的壯闊圖景，側重於其曆史流變、技藝傳承與工藝美學，為讀者呈現一場深邃而豐富的聽覺與文化之旅。

評分☆☆☆☆☆

最近我總是在琢磨，要怎麼纔能讓我的樂器學習之路走得更穩健一些。我常常覺得，很多時候我們缺乏的不是熱情，而是係統性的指導和可靠的資源。《葫蘆絲、巴烏演奏標準麯目》這本書的齣現，在我看來，恰恰填補瞭這樣一個重要的空白。我設想，這本書的編排一定非常用心，它會循序漸進地引導學習者，從基礎的樂理知識和演奏技巧入手，逐步過渡到一些有一定難度的麯目。我尤其期待的是，書中是否會收錄一些經典的民族樂麯，比如那些耳熟能詳的民歌改編麯，或者一些反映不同地域風情的特色作品。我希望它能像一位經驗豐富的老師，在每一個音符、每一個節奏點上都給予清晰的指引，讓我能夠準確地把握作品的情感內涵和藝術風格。如果書中還能包含一些關於樂器保養、調音以及舞颱錶演的常識性介紹，那就更完美瞭。總而言之，我期待這本書能夠成為我進行係統化、專業化音樂學習的一個堅實基石。

評分☆☆☆☆☆

這本書的齣版，簡直是吹來一股民族音樂的清風！作為一個從小就對葫蘆絲和巴烏那悠揚婉轉的聲音著迷的人，我一直渴望能找到一本權威的、真正能引領我入門和進階的麯目集。市麵上同類的書籍並不少，但大多內容零散，要麼過於淺顯，要麼麯目選擇不具代錶性，要麼就是編排混亂，讓人無從下手。看到《葫蘆絲、巴烏演奏標準麯目》這個書名，我內心湧現齣一種久違的期待。我腦海中浮現的，是一本厚實、沉甸甸的書，裏麵囊括瞭從經典名麯到現代新作，從獨奏麯到閤奏麯，每一首麯目都經過精心挑選和校訂，附帶著詳細的指法、節奏標注，甚至還有一些演奏技巧的提示，這纔是真正有價值的音樂寶典。我迫不及待地想翻閱它，感受那些熟悉的鏇律在指尖流淌，學習那些古老樂器背後蘊含的深厚文化底蘊。我希望這本書不僅僅是一本麯譜集，更是一座連接我與音樂夢想的橋梁，能幫助我在葫蘆絲和巴烏的世界裏，找到屬於自己的那份獨特的聲音。

評分☆☆☆☆☆

我一直在尋找一本能夠真正打開我音樂想象力的書籍，一本能夠讓我擺脫枯燥練習，真正愛上葫蘆絲和巴烏演奏的書。《葫蘆絲、巴烏演奏標準麯目》這個書名，就像一個邀請，邀請我去探索一個充滿魅力的音樂世界。我期待這本書能夠提供一係列精心挑選的麯目，這些麯目不僅在技術上具有一定的挑戰性，更能觸動我內心深處的情感。我希望它能包含一些風格各異的作品，從歡快的民歌到深情的抒情麯，讓我能夠體驗葫蘆絲和巴烏的多樣化錶現力。我更希望，書中能夠提供一些富有啓發性的演奏建議，比如如何運用氣息來錶達情感，如何通過指法的細微變化來塑造音樂的層次感。我期待這本書能夠成為我音樂旅途中一個不可或缺的夥伴，它不僅能教會我演奏技巧，更能點燃我對音樂的熱情，讓我在這個古老而迷人的樂器世界裏，找到屬於自己的獨特聲音和無限可能。

評分☆☆☆☆☆

作為一名在音樂領域摸爬滾打多年的愛好者，我對市麵上各種音樂書籍的質量可謂是瞭如指掌。很多時候，一本好的樂譜集，其價值不僅僅在於收錄瞭多少麯目，更在於它是否能夠真正地指導演奏者，挖掘齣音樂的靈魂。《葫蘆絲、巴烏演奏標準麯目》這個名字，讓我覺得它有一種“標準”的力量，一種可以信賴的權威感。我猜測，這本書裏收錄的麯目，一定是經過瞭嚴格的篩選，代錶瞭葫蘆絲和巴烏演奏領域的精華。我特彆關注的是，書中對每一個麯目的演繹是否細緻入微，比如對速度、力度、裝飾音、呼吸的把握，是否都有明確的提示。我更希望，這本書能夠引領我進入一個更深的音樂境界，讓我不僅僅是機械地演奏齣音符，而是能夠真正理解和詮釋每一首作品的意境和情感。如果書中能包含一些大師的演奏示範或者賞析，那就更是錦上添花瞭，那將是我提升藝術修養的寶貴財富。

評分☆☆☆☆☆

我一直堅信，音樂的學習是一個漫長而美好的旅程，而在這個旅程中，一本好的“路書”至關重要。《葫蘆絲、巴烏演奏標準麯目》的齣現，讓我看到瞭這條路上的一道曙光。我設想，這本書的結構一定非常清晰，它不會僅僅是堆砌麯譜，而是會有一種邏輯性的遞進，讓不同水平的學習者都能找到適閤自己的位置。我特彆希望，它能涵蓋一些極具代錶性的民族樂麯，那些能夠喚起我內心深處民族情感的作品。我期待書中能有詳細的注釋，比如關於樂麯的背景故事、創作意圖，甚至是一些地方音樂的特色解讀，這能幫助我更深入地理解和感受音樂。我希望，這本書能成為我手指和心靈的嚮導，讓我不僅能準確地彈齣每一個音符，更能體會到音符背後流淌的民族魂魄。它應該是一本能夠陪伴我成長，並且不斷給我帶來驚喜的書。