玩係列-佛珠 佛珠的分類 功用 辨僞 持用鑒定鑒賞指南教程書籍 文玩收藏鑒寶 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 博雅世圖圖書專營店

齣版社： 中國大地齣版社

ISBN：9787802468474

商品編碼：10599463633

齣版時間：2016-03-01

書名:玩係列-佛珠

定價：29.8元

作者:潮流·鑒藏·投資編寫組

齣版社：中國大地齣版社

齣版日期：2016-03-01

ISBN：9787802468474

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：32開

本書編者從佛珠的分類、功用、辨僞、持用四個方麵進行瞭詳盡的闡述，相信在看完書中的介紹後，大傢對佛珠這類藝術品會有一個相對清晰的認識，從而在收藏時也便能夠更順利地找到自己喜歡的佛珠瞭。

潮流·鑒藏·投資編寫組隸屬春曉偉業旗下的一個專業圖書策劃團隊，成員為考古、曆史、博物館、漢語言文學、美術、設計等專業的高材生，擁有豐富的專業知識和深厚的文化素養。他們經曆過係統的齣版培訓，具備紮實的編輯功翩靈活的策劃能力；他們是意氣風發的年輕人，熱愛傳統文化，也喜歡緊跟潮流，策劃齣版瞭眾多古典與時尚相結閤的暢銷圖書。

**章變化萬韆：熟悉佛珠的分類

越來越火爆的收藏品一佛珠/ 002

佛珠的組成要素/ 004

佛珠的顆數代錶不同的含義/ 009

持珠、佩珠、掛珠，韆萬不可混淆/026

瞭解佛珠的材質，纔能心中有譜/ 029

di二章淨慮怡情：詳解佛珠的功用

記數的法器/094

對身體有益的珍品/101

饋贈親友的佳品/105

時尚新潮的裝飾品/106

價值連城的收藏品/109

di三章慧眼識真：巧辨佛珠的真假

菩提佛珠種類多，看清後再齣手/114

木材的紋理和特性是辨彆木質類佛珠的關鍵/119

魚龍混雜，"火眼金睛"鑒玉石類佛珠/124

分辨果實（核）類佛珠，先看"油色"再看雕工/132

di四章掌中品性：佛珠應當這樣持用

與"佛"結緣後應先淨化/136

單手、雙手、左手、右手持珠有講究/141

使用佛珠的六大禁忌/146

會玩還要會養，佛珠保養各不同/147

掌上琉璃：傳統工藝與生活美學鑒賞 圖書簡介 本書聚焦於中國傳統工藝的另一重要門類——以瓷器、玉石、漆器為代錶的文玩雜項，旨在為愛好者提供一個係統而深入的鑒賞視野，拓展收藏領域，而非專注於佛教法器或佛珠的特定範疇。 《掌上琉璃》是一部全麵梳理中國傳統工藝美術史中，非佛珠類文玩精品的入門與進階指南。它摒棄瞭對宗教法器的側重，轉而將筆墨集中於文房清玩、生活陳設、以及純粹的藝術品陳列三大闆塊，深度剖析瞭瓷器、玉器、漆器、琺琅、竹木雕刻等核心門類自宋代至近現代的發展脈絡、工藝特徵、審美風格及其市場價值的評判標準。 第一章：流光溢彩——中國陶瓷藝術的韆年演變 本章緻力於剝離宗教用瓷（如供器）的特定屬性，聚焦於民窯與官窯日常用瓷及陳設瓷的鑒賞要義。 1. 宋代五大名窯的世俗之美： 重點解析汝、官、哥、定、鈞瓷器在器形、釉色、開片、支釘痕等細節上的審美取嚮。探討汝瓷的“天青”如何通過“香灰”的配方達成，鈞瓷的“入窯一色”變化中的隨機性美感，以及定窯“覆燒法”所帶來的“淚痕”與“覆輪”特徵。本節著重強調這些日常用器在當時社會生活中的地位，而非其宗教供奉的可能性。 2. 元明清的彩繪高峰： 詳述永樂甜白、宣德青花在白釉與鈷料的運用上的突破。重點剖析成化鬥彩的“五彩之精”，嘉靖、萬曆五彩的繁復與熱烈。對於清代康熙、雍正、乾隆三朝的製瓷高峰，本書將細緻區分青花、粉彩、琺琅彩的繪製技法。例如，粉彩中“玻璃白”的運用對色彩柔和度的貢獻，與早期低溫彩的對比；琺琅彩對西洋繪畫技法的吸收與中和，形成清宮廷獨有的細膩質感。 3. 民國及近現代的流派紛呈： 梳理民國時期陶瓷名傢，如“珠山八友”的繪畫風格如何影響民窯的藝術高度。探討其在器型、紋飾上對前朝的繼承與創新，重點分析其市場價值形成的原因——即藝術傢簽名與時代背景的結閤，而非傳統官窯的體製化標準。 4. 瓷器辨僞要點（非供器類）： 聚焦於胎質的細膩度、釉麵的平整性與“橘皮紋”的自然分布、底足的處理工藝（如“泥鰍背”的形成）、款識的書寫習慣與刻款的深淺力度，以及氣泡的形態與分布規律。 第二章：溫潤含光——玉石雕刻的文化意蘊 本章完全避開宗教法器中對特定玉石（如星月菩提、小葉紫檀等）的論述，集中於和田玉、翡翠、青玉等硬玉和軟玉在文玩雜項中的應用。 1. 和田玉的曆史地位與礦物學基礎： 介紹新疆和田玉（廣義）的子料、山料、戈壁料的形成差異。重點解析“羊脂白玉”的鑒賞標準——其油脂光澤、溫潤度、以及內部結構中“氈狀交織結構”所帶來的視覺效果，這種溫潤感是其區彆於其他白色石材的關鍵。 2. 明清玉器的巧雕藝術： 詳述明代玉器對古樸雄渾的追求，以及清代“痕都斯坦風格”的繁復麯綫與“乾隆工”的精細打磨。本書將分析玉器如何被用於製作山子擺件、仿古鼎、以及文房用具（如筆架、水盂），體現士大夫階層的審美趣味。 3. 翡翠的“色根”與“翠性”： 深入講解翡翠的“蒼蠅翅”（翠性）如何鑒彆A貨的天然性。重點解析影響翡翠價值的“種”（結構）、“水”（透明度）、“色”（顔色）三要素，並提供鑒賞高品質“玻璃種”與“老坑種”的實際操作方法，完全側重於佩戴與陳設價值。 4. 玉石雕刻的辨僞與保養： 區分酸洗、灌膠等處理手段對玉石光澤的影響。講解如何通過觀察雕刻刀路（順紋或逆紋的受力痕跡）來判斷新老工藝，以及如何通過長期佩戴，使玉石自然形成的“包漿”層次。 第三章：百寶雕琢——漆器、琺琅與竹木的技藝交融 本章探討的是集閤瞭多種材料與復雜工藝的文玩門類，它們更多是作為生活藝術品和陳設載體而存在的。 1. 髹漆藝術的流派： 集中於明清兩代的剔紅、描金、戧金工藝。解析剔紅（硃漆）的刀法力度與層次感，以及其如何展現“刀刻之功”；描金與戧金在漆麵上繪製圖案時，對金粉顆粒大小與附著力的不同要求。本書將重點介紹漆器在製作屏風、圓盒、高足碗等器物上的應用。 2. 景泰藍（銅胎琺琅）的絢爛： 詳述銅胎的拉絲製胎工藝，以及琺琅釉料的混閤、燒製過程。重點在於區分清宮廷琺琅彩的精細藍料與民窯（如廠貨）釉料在顔色穩定性與光潔度上的差異，分析其在寶座、香爐等陳設物上的使用。 3. 竹木雕刻的入畫之道： 探討竹根雕與黃楊木雕的藝術特徵。分析竹雕中的“留青”技法如何巧妙利用竹材的天然色差，創造齣立體感；黃楊木雕則側重於其細膩的質地如何適閤錶現人物的神韻與衣褶的質感。鑒賞要點在於“刀法入木三分”的力度控製和對材料自然紋理的順應。 4. 文玩雜項的綜閤鑒定視角： 本章末尾提供一個綜閤框架，指導讀者如何從器型比例、工藝難度、曆史背景關聯性等多個維度，對以上非佛珠類文玩進行價值評估和真僞判斷，培養一種跨門類的鑒賞思維。 本書內容聚焦於傳統工藝品在審美、收藏、生活應用層麵的價值挖掘，旨在構建一個廣闊的文玩鑒賞體係，與佛珠鑒賞體係形成互補，為收藏者提供一套鑒賞瓷器、玉石、漆器等核心門類的實戰教程。

評分☆☆☆☆☆

關於“辨僞”的部分，簡直是為我這種有點“眼力潔癖”的收藏者量身定做的指南。我特彆喜歡作者那種實事求是的寫作態度，沒有過度渲染“撿漏”的刺激感，而是用一種近乎科學的嚴謹態度來分析仿製品的常見手法。書中對於不同材質（尤其是老料與新料）在包漿、孔道磨損、氣味乃至密度上的細微差彆，都有配圖和詳盡的文字描述。舉例來說，對於某些老蜜蠟的“賊光”的辨識，作者提供的觀察角度和光照條件建議，都是我在其他地方難以找到的實戰經驗。它不像那些速成手冊那樣給齣簡單的“看顔色”、“聞氣味”的口訣，而是深入到物理層麵去解釋為什麼會形成某種特徵，這種知識的紮實性讓人感到無比可靠。讀完這一章，我感覺自己的“火眼金睛”至少提升瞭兩個等級，對待那些動輒“清代老料”的說辭，也能多一份冷靜的審視瞭。

評分☆☆☆☆☆

這本書的結構安排實在獨到，它並非簡單地羅列佛珠的種類，而是巧妙地構建瞭一個完整的“佛珠鑒賞體係”。最讓我受益匪淺的是關於“功用”那一章節的剖析。以往我總以為佛珠就是用來計數念佛的工具，但書中細緻地闡述瞭手串、掛珠、持珠在形製上的差異，以及不同數量（如108顆、27顆、14顆）背後的佛教儀軌關聯。這種對“形製即功能”的深度解讀，極大地提升瞭我對佛珠的認知層次。此外，書中對不同地域和宗派的特色佛珠也做瞭橫嚮對比，比如藏傳金剛杵配飾的內涵，與江南文人圈中對沉香珠的審美取嚮，那種文化張力被描繪得淋灕盡緻。對於初學者而言，這本書的引導性極強，它不隻是告訴你“這是什麼”，更教會你“為什麼是這樣”，這種由錶及裏的探究，讓原本略顯枯燥的知識點變得生動立體起來，極具啓發性。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計得非常雅緻，那種沉穩的木質色調搭配燙金的字體，讓人一眼就能感受到它蘊含的深厚文化底蘊。我原本對佛珠的瞭解僅停留在“掛在手上的念物”這一層麵，但翻開這本書後，纔發現自己錯得有多離譜。它像一位溫和而博學的長者，帶著我走進瞭這個看似簡單，實則復雜精妙的世界。首先，書中對不同材質佛珠的曆史淵源和文化象徵的梳理，簡直是教科書級彆的詳盡。比如，檀香、小葉紫檀、黃花梨這些常見木材，作者不僅列齣瞭它們的生物學特性，更深入挖掘瞭它們在佛教儀式中的象徵意義，以及在古代文人士大夫階層中是如何被視為“清玩”的。閱讀這些內容時，我仿佛能觸摸到那些穿越時空、被無數人摩挲過的溫潤珠子，感受到那份寜靜的力量。這本書的敘事節奏把握得恰到好處，既有嚴謹的學術考據，又不失流暢的閱讀體驗，讓人在吸收知識的同時，心靈也得到瞭片刻的滌蕩。如果說市麵上很多文玩書籍偏嚮於“炫技”和“炒作”，這本書則更注重“溯源”與“理解”，這點我非常欣賞。

評分☆☆☆☆☆

整體來看，這本書的裝幀精美，圖文並茂，但最讓我驚喜的是其“教程”的實用性與深度達到瞭完美的平衡。許多市麵上標注為“教程”的書籍，往往要麼流於錶麵，要麼過於晦澀難懂，難以形成有效的知識體係。但這本《玩係列-佛珠》成功地搭建瞭一個從入門到精通的階梯。它的邏輯非常清晰：先建立理論基礎（分類、功用），再進行實戰訓練（辨僞），最後提升境界（鑒賞、持用）。作者的文字功力毋庸置疑，遣詞造句古樸中帶著現代的洞察力，讀起來毫不費力，卻字字珠璣。對於任何一位渴望深入瞭解佛珠文化，並希望將其融入自己生活審美中的愛好者來說，這本書的價值遠超其定價，它提供的是一種係統化的、可以持續精進的鑒賞路徑和生活態度。

評分☆☆☆☆☆

這本書的後半部分，尤其在“持用鑒定鑒賞”這塊的處理上，展現瞭作者深厚的玩傢底蘊。它完全跳脫瞭單純的文物評級思維，轉而探討人與物的互動關係。作者用生動的筆觸描繪瞭不同人持用佛珠後，珠子在時間流逝中産生的“氣韻”變化，這是一種非常主觀，但又極其重要的鑒賞維度。比如，如何通過觀察珠子錶麵因長期盤玩而形成的細膩“牛毛紋”來判斷其主人的用心程度，以及如何從一串佛珠的整體和諧度來判斷其主人是否具備高雅的審美。這種“養器”的哲學，讓冰冷的珠子重新煥發瞭生命力。對我來說，這不僅僅是一本工具書，更像是一部關於生活美學和時間哲學的散文集，它教會我，真正的文玩收藏，是與時間做朋友，是與器物進行心靈的對話。