编剧的自我修养+演员的自我修养 全套2本 编剧自我修养:好莱坞作家的成功秘诀 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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1 编，魏俊彦 译

图书标签:

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• 影视行业
• 自我提升
• 专业指导

店铺： 北京环球视图图书专营店

出版社： 电子工业出版社

ISBN：9787121157233

商品编码：11147330797

包装：1

丛书名： 编剧自我修养：好莱坞顶级作家的成功秘诀

外文名称：1

开本：24开

出版时间：2015-02-01

用纸：1

页数：1

套装数量：2

字数：1

正文语种：1

附件数量

品基本信息,请以下列介绍为准
商品名称：	演员自我修养 《喜剧》周星驰坦诚致敬的巨著 人生如戏，全靠 (《喜剧》周星驰坦诚致敬的巨著，成就好莱坞、百老汇演员的表演入门课，世界三大表演体系之一多方面展现，井柏然、秦海璐倾情戏考通关、人生练级指定用书)
作者：	(俄罗斯)斯坦尼斯拉夫斯基 著；刘杰 译 著 [译者]刘杰 译
译者：	刘杰
市场价：	35元
ISBN号：	9787568006804
出版社：	华中科技大学出版社
商品类型：	图书

其他参考信息（以实物为准）
装帧：平装	开本：16开	语种：中文
出版时间：2015-06-01	版次：1	页数：280
印刷时间：2015-06-01	印次：1	字数：267.00千字

 

 

第YI章 考核
第二章 表演是一门艺术
第三章 舞台动作
第四章 想象力
第五章 集中注意力
第六章 放松肌肉
第七章 单元和任务
第八章 信念和真实感
第九章 情感记忆
第十章 交流
第十一章 适应
第十二章 内在驱动力
第十三章 连续线
第十四章 内部创作状态
第十五章 ZUI高任务
第十六章 进入潜意识状态

 

 

 

基本信息

书名:编剧自我修养

：49.8元

作者:顾仲彝

出版社：华中科技大学出版社

出版日期：2016年7月1日

ISBN：9787568018234

 

目录

1 章戏剧题材与主题思想 
2 节戏剧题材的选择和处理 
6 第二节什么是剧本的主题思想 
19 第三节主题思想在剧本创作中的作用 
23 第四节主题思想在剧本中的体现 

31 第二章戏剧冲突 
33 节戏剧创作的基本特性的几种说法 
45 第二节戏剧冲突是戏剧创作的基本特征 
59 第三节生活矛盾与戏剧冲突的关系和区别 
78 第四节戏剧冲突的发展 

97 第三章戏剧结构 
98 节什么是戏剧结构 
116 第二节戏剧结构的类型 
129 第三节戏剧结构的分析 
183 第四节戏剧结构中一些重要手法 

221 第四章戏剧人物 
222 节人物塑造在戏剧创作中的重要性 
231 第二节戏剧人物的分析 
241 第三节如何创造戏剧的典型人物 
260 第四节如何在剧本中表现人物 
280 第五节在现代剧中塑造新英雄人物问题 

287 第五章戏剧语言 
288 节戏剧语言的作用 
300 第二节戏剧语言的特性 
317 第三节戏剧语言的要求和方法

 

 

 

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好的，这是一份关于另外两本图书的详细介绍，完全不涉及您提到的《编剧的自我修养》和《演员的自我修养》的内容： --- 《炼金术士的手稿：文艺复兴时期的科学与神秘主义探源》 作者： 阿莱斯特·克劳利（非原著，此为虚构的当代学者对该领域的研究合集） 出版社： 智者之光出版社 页数： 680页 图书简介： 《炼金术士的手稿：文艺复兴时期的科学与神秘主义探源》是一部跨越历史、哲学与自然科学的恢弘巨著。本书深入剖析了中世纪晚期至文艺复兴盛期，欧洲思想界一场深刻而复杂的“双重革命”——即理性科学的萌芽与古老神秘学传统的复兴之间的相互作用与张力。 全书共分为五大部分，以严谨的学术视角，结合大量一手史料（包括从未被充分研究的私人信件、实验记录残页以及宫廷沙龙的往来文献），力图还原一个远比传统史学所描述的“科学革命前夜”更为丰富、充满悖论的知识图景。 第一部分：赫尔墨斯精神的复苏与人文主义的交汇 本部分聚焦于15世纪的佛罗伦萨和罗马。作者详细考察了拜占庭学者携带的失落手稿如何重新点燃欧洲对柏拉图主义、诺斯替思想及赫尔墨斯·特里斯墨吉斯图斯文本的研究热潮。重点分析了彼特拉克和人文主义者对古典智慧的推崇，如何为后来的炼金术士提供了哲学上的合法性基础，使其不再完全被视为异端。我们审视了美第奇家族的赞助网络如何隐秘地支持了对“自然之谜”的探索，并探讨了马尔西利奥·菲奇诺的“神圣哲学”如何试图调和基督教教义与异教的神秘宇宙观。 第二部分：实验室的秘密：从药剂到哲人石的追寻 本部分是本书的核心，集中探讨了炼金术实践的物质层面。作者摒弃了将炼金术简单视为现代化学的“史前阶段”的简化论观点。通过对帕拉塞尔苏斯（Paracelsus）及其追随者著作的细致解读，揭示了“Iatrochemistry”（医药化学）的兴起。书中详细描述了早期的蒸馏技术、金属提炼过程，以及对“本源物质”（Prima Materia）的哲学思辨。一个引人入胜的章节专门分析了被认为是对哲人石制造至关重要的“硫磺-汞理论”在不同学派间的演变，并对比了不同地域（如德意志地区和英格兰）炼金术实践的地域性差异。我们还首次展示了部分被认为是“虚构”的炼金术配方的实际操作风险和可能产生的副产品，为理解当时科学的局限性提供了物证。 第三部分：星辰的低语：天文学、占星术与宇宙和谐 文艺复兴时期的思想家很少将天文学和占星术截然分开。本部分深入探讨了宇宙论在神秘主义中的核心地位。作者分析了托勒密的宇宙模型如何在新的观测数据（如哥白尼的早期设想）面前受到挑战时，炼金术士如何利用“行星金属对应”来构建一个更具象征意义的和谐宇宙。书中特别关注了约翰·开普勒（在成为官方天文学家之前）的早期思想，揭示了他如何试图在托勒密与新发现之间，用数学的和谐来调和神秘的共鸣。这部分内容挑战了“科学与迷信”的简单二分法，展示了它们在当时知识体系中的共生关系。 第四部分：印刷术的解放与知识的传播 印刷术的出现极大地改变了知识的权力结构。本书的第四部分研究了炼金术文本如何通过新兴的印刷技术进行传播，以及这种传播带来的益处与风险。一方面，知识不再局限于修道院和少数贵族手中；另一方面，大量未经审查、鱼龙混杂的“伪炼金术”书籍充斥市场。作者细致对比了不同版本的《黄金的秘密》等关键文本，揭示了出版商如何为了商业利益或政治目的对内容进行增删和诠释，从而塑造了公众对“炼金术士”的刻板印象。 第五部分：从密室到沙龙：炼金术士的社会生态 最后一部分将焦点转向炼金术士的社会角色。他们既是宫廷中的御用“工程师”和药师，也是渴望秘密知识的隐士。本书描绘了鲁道夫二世维也纳宫廷的奇特氛围，分析了炼金术士如何通过制造精美的手工艺品（如装饰性玻璃器皿和精密仪器）来获取赞助，并阐述了他们与神学审查机构之间的微妙博弈。通过对几位关键人物——如约翰·迪伊和爱德华·凯利——的传记性分析，本书展示了神秘主义实践如何深刻影响了早期的国家治理、外交策略乃至艺术创作。 本书价值： 《炼金术士的手稿》不仅是一部关于历史的著作，更是一次关于人类心智如何寻求理解世界本质的深刻反思。它引导读者穿越时空的迷雾，理解一个“世界是神秘相连”的时代是如何孕育出我们今日所依赖的科学范式的。本书配有精美的插图和详尽的注释索引，是历史学、科学史、哲学以及文化研究领域不可或缺的参考资料。 --- 《冰川下的回响：极地探险中的生存哲学与伦理困境》 作者： 埃莉诺·凡斯 译者： 林海 出版社： 北方之光文化 页数： 512页 图书简介： 《冰川下的回响：极地探险中的生存哲学与伦理困境》是一部聚焦于人类在极端环境下面临的心理极限、道德抉择及文化冲突的非虚构作品。作者凡斯博士，一位资深的极地人类学家，通过对19世纪末至20世纪中叶的多次失败和成功的极地科考任务的田野考察和档案整理，描绘了一幅关于“人”的定义在零度以下如何被重塑的冷峻画卷。 本书的叙事结构巧妙地围绕着三大核心主题展开：极限环境下的生存意志、资源分配的道德考量，以及人与原始文化相遇时的权力关系。 第一部：意志的冰雕：个体心理在绝对孤立中的崩塌与重构 本部分深入探讨了长期处于极度寒冷、黑暗和食物短缺状态下，探险家们的认知功能和情绪状态。作者详细分析了斯科特南极探险队、富兰克林北极失踪事件中幸存者的日记片段，着重于对“雪盲症”（Snow Blindness）和“极地精神错乱”（Polar Hysteria）的心理学剖析。凡斯博士提出了一个核心观点：在极地，生存不再依赖于技术或装备，而取决于对“希望”这一抽象概念的维护能力。书中引入了现代神经科学的研究成果，来解释在长期营养不良和缺乏光照下，人类大脑如何通过建立虚幻的叙事来抵抗现实的残酷。一个重要的案例分析是关于“最后一步”的决定——当所有理性计算都指向失败时，探险队员是依据什么驱动力继续前行或选择放弃的。 第二部：配给的圣坛：资源稀缺与群体伦理的考验 在资源被严格限制的船舱和帐篷中，人类社会结构以前所未有的速度被简化。本部分聚焦于探险队内部的伦理难题。作者通过对“配给黑市”、“知识的垄断”以及“医疗优先权”等事件的考察，探讨了在生命攸关的时刻，团队内部的等级制度、个人声望如何让位于纯粹的生存需要。书中对“饮用燃料”、“遗弃伤员”以及“食用同伴的口粮”等最具争议的行为进行了细致的道德还原，而非简单的道德审判。作者引入了罗尔斯正义论在极端条件下的适用性问题，并对比了不同国家探险队在处理尸体和关键物资时的文化差异，揭示了“文明”的界限在冰雪面前的脆弱性。 第三部：陌生的土地与沉默的盟友：人与原住民的复杂互动 极地探险史常常被描绘成欧洲征服自然的史诗，但本书致力于还原与因纽特人（Inuit）等北极原住民之间更为复杂的关系。本部分分析了探险队在物质技术上的优越感与在生存技能上的严重依赖性之间的矛盾。作者通过翻译新的口述历史资料，揭示了原住民对探险队行动的影响力——从提供必要的雪橇犬、狩猎知识，到在关键时刻的救援。同时，书中也毫不回避地批判了探险家们在获取知识后对原住民的文化蔑视和资源掠夺行为，尤其关注了探险队在记录中对原住民女性和向导的“他者化”描述，这部分内容对殖民主义人类学的反思具有深刻意义。 本书特色： 《冰川下的回响》摒弃了传统的英雄主义叙事，转而关注在“绝对的非人性”中，人性所能展现出的复杂维度。全书语言冷静而富有穿透力，通过对历史细节的精准捕捉，引人深思：当文明的规则被剥离，支撑人类前行的，究竟是科学理性，还是某种深植于基因深处的、对同类的原始依恋？本书适合对探险文学、生存心理学、伦理哲学以及极地历史感兴趣的读者深入研读。

评分☆☆☆☆☆

让我印象深刻的是，这本书没有陷入那种学院派的晦涩难懂，也没有落入流行读物那种肤浅的口号式激励。它的语言是精准而有力的，即便讨论的是最形而上的“信念感”或“潜台词”，也能用清晰的结构将其呈现出来。特别是关于剧本结构的探讨，它没有死守着三幕剧的框架不放，而是更注重“能量的流动”。作者似乎在说，故事的骨架是固定的，但填充血肉的方式却是千变万化的，关键在于你如何调度观众的注意力和情绪。举个例子，书中提到如何利用“信息的不对称性”来制造悬念，那种层层递进的叙事手法，我立刻想到了我正在构思的一个场景，立刻拿笔在旁边做了标注。这种即时的、可操作的启发性，是它超越一般理论书籍的价值所在。它既有艺术家的浪漫情怀，又有工程师般的严谨逻辑，两者结合得天衣无缝。

评分☆☆☆☆☆

这套书给我最大的感受是“责任感”。它让我明白，当我们拿起笔或者站上舞台时，我们肩负的不仅仅是完成任务，而是对“真实”的一种承诺。作者对“敷衍了事”的排斥，像一记重锤敲醒了我过去那些得过且过的想法。它不仅仅是传授技巧，更是在重塑创作者的心态。比如，对于“重复劳动”的论述，它没有简单地让你多写多练，而是要求你在每一次重复中都必须发现新的维度和层次。这是一种对内在精力的持续开发，要求创作者永远保持一种“初次体验”的敏感性。读完之后，我感觉自己的创作雷达变得更加灵敏，对于那些廉价的情感共鸣和生硬的戏剧冲突，我的容忍度大大降低了。这套书不是让你轻松成功的捷径，而是要求你付出艰苦卓绝的努力去接近艺术的真实核心，并且在你感到孤独和迷茫时，为你提供一份坚实的精神指南。

评分☆☆☆☆☆

老实说，我本来对手册类的书籍是持保留态度的，总担心它们会把艺术创作变成一门僵硬的科学。但这套书的独到之处就在于，它完美地平衡了“技艺”与“哲学”。谈到编剧技巧的部分，你会发现作者对好莱坞叙事范式的理解深入骨髓，他分析了那些经典案例，但绝不是简单地复述情节，而是拆解了它们在时间、空间和情感张力上的精准控制。而当论述延伸到演员的自我修养时，那种对“沉浸感”和“真实存在”的追求，简直就像是一场对内心世界的精密勘测。我尤其被那种强调“倾听”和“反应”的训练方法所吸引。它告诉我们，表演（或者说创作）的最高境界，恰恰在于放下自我的预设，完全与当下情境共振。读到这些地方，我仿佛能闻到排练室里汗水和旧木头的味道，那种身临其境的体验感，是其他任何理论书都无法给予的。它让我开始重新审视自己过去那些生硬的创作，明白“自然流淌”才是最难拿捏的技巧。

评分☆☆☆☆☆

这部书，准确地说是一套书，给我带来了全新的视角去看待创作这件事。我一直觉得，一个好的故事就像一个精密的仪器，需要无数细小的零件组合在一起才能完美运转。但读完这套书后，我才明白，故事的“灵魂”远比结构更重要。它不像那种教你“第一步拉开矛盾，第二步设置高潮”的流水线指南，它更像是一场关于如何捕捉生活本质的深刻对话。作者没有直接给出公式，而是通过一系列充满洞察力的观察和反思，引导你去思考：人物的动机究竟源自哪里？冲突的根源是不是潜藏在最日常的对话背后？我尤其喜欢其中对于“人物弧光”的探讨，它不是简单地描述一个角色如何从A点走到B点，而是深入挖掘了支撑这种转变的内在驱动力和心理挣扎。这种层层剥开的写作方式，让我这个自认为经验尚可的业余写作者，感觉像是被大师点拨了一般，茅塞顿开。它让我意识到，技术固然重要，但如果不触及人性的真实纹理，所有的技巧都不过是华丽的空壳。

评分☆☆☆☆☆

阅读这套书的过程，与其说是学习，不如说是一次漫长而深入的“自我审视”。作为一个长期在文字和舞台之间徘徊的人，我总觉得自己的作品缺少了一股“气”，一种能让观众或读者屏住呼吸的力量。翻开这些文字，我立刻被那种近乎苛刻的自我要求所震撼。作者对于“平庸”的警惕，以及对“卓越”近乎偏执的追求，深深地烙在了我的心里。它不再仅仅是关于如何写出一部卖座的剧本，或者如何演好一个角色，而是关于如何成为一个“完整”的艺术家。书中对“观察生活细节”的强调，简直像是一次强迫症式的训练——要求你不仅要看到表面的东西，还要挖掘出隐藏在眼神交汇、手势停顿背后的无数种可能性。这种训练的难度在于，它需要你将艺术家的敏感度融入到日常生活的每一个缝隙中去。这本书像一个严厉的导师，不断地推着你走出舒适区，去面对创作中最令人恐惧的部分：那就是你自己的局限性。