全国钢琴演奏考级作品集(新编第1版第1级-第5级中国音乐家协会社会音乐水平考级教材) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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周铭孙 编

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出版社： 人民音乐

ISBN：9787103053720

商品编码：25090067695

开本：8

出版时间：2017-06-01

基本信息

• 商品名称：全国钢琴演奏考级作品集(新编**版**级-第5级中国音乐家协会社会音乐水平考级教材)
• 作者：编者:周铭孙
• 定价：40
• 出版社：人民音乐
• ISBN号：9787103053720

其他参考信息（以实物为准）

• 出版时间：2017-06-01
• 印刷时间：2017-06-01
• 版次：1
• 印次：1
• 开本：8开
• 包装：平装
• 页数：121

内容提要

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作者简介

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目录

（一）打莲湘
（二）小广板
（三）小步舞曲（选自《第二法国组曲》第四首）
四 乐曲
（一）云雀之歌（Op.39 No.22）
（二）回旋曲（Op.151 ***）
（三）森林波尔卡
（四）八音盒
第五级
一 基本练习
二 技巧性练习曲
（一）练习曲（Op.849 ***5）
（二）断奏练习曲
（三）陀螺
三 复调性乐曲
（一）二部创意曲（No.8）
（二）前奏曲
（三）听妈妈讲那过去的事情
四 乐曲
（一）C大调小奏呜曲**乐章
（二）《巴蜀之画》选曲
（三）D大调小奏呜曲第二乐章（Op.55 No.5）
（四）圣诞老人

好的，这是一本关于钢琴学习的图书简介，不涉及您提到的《全国钢琴演奏考级作品集（新编第1版第1级-第5级中国音乐家协会社会音乐水平考级教材）》的具体内容，但旨在为初学者和有一定基础的学习者提供一个全面的、具有指导性的学习路径。 --- 《乐海启航：基础钢琴技能与音乐素养综合教程》 第一章：入门基础与乐理之钥 本书旨在为所有热爱钢琴艺术，希望系统学习钢琴演奏技巧并建立扎实音乐素养的读者提供一份详尽而实用的指南。我们深知，音乐学习的旅程始于坚实的基础，因此本书将重点放在钢琴演奏的入门准备、基本乐理知识的构建以及初步技巧的培养上。 一、 钢琴的初识与正确坐姿： 在接触琴键之前，建立正确的身体姿态至关重要。本章首先详细阐述了钢琴的构造、音区划分，并配有清晰的图示，指导学习者如何选择合适的琴凳高度，保持放松而稳定的坐姿。正确的“手型”是所有优美音色和流畅技巧的源泉。我们将通过多角度的图解，讲解手指的自然弯曲、手腕的放松与平衡，以及如何用指尖触键，避免扁平和僵硬的手型。 二、 键盘布局与基本音名： 对于初学者而言，快速熟悉键盘是第一道门槛。本章系统梳理了白键与黑键的规律，讲解了中央C的位置，并引入了唱名与国际音名的对应关系。我们采用“分组记忆法”，帮助读者迅速识别八度，并能准确无误地指出任何一个音的位置。 三、 节奏与节拍的韵律之美： 音乐是时间的艺术，节奏是骨架。本部分深入浅出地介绍了五线谱的结构，重点讲解了高音谱号与低音谱号的读谱方法。我们详细解析了全音符、二分音符、四分音符、八分音符等各种时值，以及附点和休止符的运用。通过大量的节奏练习图表和听觉辨识小练习，确保学习者能够准确地感知和再现不同的节拍（如2/4、3/4、4/4拍）中的律动感。 四、 音程、三和弦与调性概念： 扎实的乐理基础是理解音乐、提升演奏表现力的基石。本章循序渐进地引入了音程的概念，从最基础的大二度到八度，并讲解了如何快速判断音程的性质（大、小、增、减）。随后，我们聚焦于和声的构建模块——三和弦。书中提供了详尽的C大调、a小调等常用三和弦的构成图解，并解释了原位和转位的概念，为后续的和弦演奏和即兴伴奏打下基础。同时，简要介绍了大调与小调的基本音阶结构，让学习者对“调性”有一个初步的感知。 第二章：初级演奏技巧与曲目实践 在掌握了基础的乐理知识和正确的演奏姿势后，本章引导读者进入实际的钢琴演奏练习，着重于手指的独立性、均匀性和音色的控制。 一、 手指的独立性训练： 手指的独立性是钢琴演奏的核心挑战之一。本章精选了一系列针对性的手指练习，并非传统的枯燥音阶练习，而是融入了趣味性和针对性的“小游戏”式训练。我们强调慢速、精准的触键，并指导如何使用手指的指尖力量，避免手腕的过度紧张。重点训练了无名指和小指的力量与协调性。 二、 连奏与分离奏的基础： 钢琴演奏的表情变化很大程度上依赖于连奏（Legato）和分离奏（Staccato）的准确把握。本节详细讲解了连奏时手指间的平稳过渡，如何保持声音的“连接感”而不产生粘滞。对于分离奏，我们教授如何通过手腕的轻微提拉和指尖的快速回弹，制造出清晰、有弹性的音响效果。 三、 简单的指法跨越与装饰音： 在演奏简单旋律时，经常会遇到需要跨越相邻手指的指法变化，以及轻快的装饰音（如经过音、回音）。本书提供了针对性的练习方案，帮助学习者建立对键盘距离的“肌肉记忆”，确保跨越时重音不失准，装饰音不影响主要旋律的流畅性。 四、 基础曲目分析与演绎： 本章精选了一批具有教育意义的初级钢琴小品，这些曲目均选用简单的调性（C大调、F大调、G大调）和节奏型。每首曲目都附有详细的演奏提示，包括： 指法标注的优化建议： 针对传统指法可能存在的别扭之处，提供更符合现代演奏习惯的替代指法。 力度与表情记号的解读： 解释了 p (弱)、f (强)、crescendo (渐强) 等基本记号在具体曲目中的应用和听觉效果。 音乐结构划分： 引导学习者不仅是机械地弹奏音符，而是要理解乐句的呼吸与起伏，培养初步的音乐审美能力。 第三章：拓展视野与进阶准备 成功的钢琴学习是一个持续探索的过程。本章为已经掌握了基础演奏技巧的学习者提供了拓展学习方向的建议。 一、 视奏能力的培养策略： 视奏是检验和提升音乐理解力的试金石。本书提供了一套渐进式的视奏训练方法，从识别音高、预判节奏到整体把握乐句，帮助学习者建立“眼、脑、手”的同步协调能力。我们强调不中断、不纠错的练习原则，以培养对乐谱的整体阅读能力。 二、 听觉训练与音准校正： 钢琴演奏的最终目标是发出准确、动听的声音。本章提供了日常可操作的听觉练习，包括对单音、音程和基础和弦的听辨。同时，指导学习者如何通过自我对比和参照标准音高来校正演奏中的音准问题。 三、 迈向更高阶的指引： 对于渴望在钢琴道路上走得更远的读者，本书最后提供了下一步的学习建议，包括：推荐的学习文献类型（如巴赫初级作品、简单的古典小品集等）、如何选择合适的钢琴老师，以及如何将技巧练习融入到更具艺术表现力的曲目之中。 总结： 《乐海启航》致力于构建一个清晰、科学且充满鼓励的学习环境。它不仅仅是一本技巧手册，更是引导您从零散的音符走向完整音乐世界的向导。通过系统地学习本书内容，读者将能够打下坚实的演奏基础，理解音乐的内在逻辑，从而自信地开启更广阔的钢琴学习之旅。

评分☆☆☆☆☆

这套钢琴教材的封面设计得非常简洁大气，蓝白相间的配色给人一种沉静而专业的印象。初次翻阅时，我立刻被其清晰的排版和字体吸引住了。与我过去使用过的其他教材相比，这套书的曲目选择明显更贴合当前考级的实际需求，而且难度过渡非常自然，循序渐进。比如，在初级阶段，那些耳熟能详的练习曲目被巧妙地编排在一起，既能帮助学习者建立扎实的指法基础，又不会因为曲目过于枯燥而让人望而却步。我尤其欣赏的是，教材中对每个级别的技术难点都有相应的注释，这些解释非常到位，有时候甚至比老师的口头讲解还要清晰易懂。对于自学或者在课后巩固练习的琴童来说，这种细致的引导简直是雪中送炭。它不仅仅是一本“考试指南”，更像是一位耐心的钢琴导师，默默陪伴着孩子从零基础走向更高的水平。它的装帧质量也值得称赞，纸张厚实，即使经常翻阅和书写记号也不会轻易磨损，这对于一套需要长期使用的教材来说，是非常重要的考量因素。

评分☆☆☆☆☆

对于一个常年与考级制度打交道的成年自学者来说，时间成本和学习效率是至关重要的。我选择这套教材，主要是看中了它“新编”二字所代表的与时俱进。我记得我年轻时用的教材很多曲目已经显得陈旧，弹起来缺乏现代的活力。这套作品集则完全不同，它收录的曲目不仅符合当前考级的最新要求，而且在曲目风格的多样性上做得非常出色。我特别喜欢其中几首融合了民间旋律的曲目，它们让我能感受到学习钢琴不仅仅是学习西方的古典体系，更是一个拓宽音乐视野的过程。此外，这本书的字体大小和行距设计非常合理，长时间阅读和练习时，眼睛不容易疲劳，这对于我们这些业余爱好者来说是一个极大的加分项。它为我提供了一个清晰、有逻辑的学习路径，让我能明确地知道自己每完成一个级别应该达到什么样的技术标准，这种确定性极大地增强了我的学习动力。

评分☆☆☆☆☆

我是一位有十多年教学经验的钢琴老师，我一直在寻找一套既能覆盖考级要求，又能真正培养学生音乐素养的教材。这套《全国钢琴演奏考级作品集》可以说给我带来了不小的惊喜。它的曲目选材视野非常开阔，不仅仅局限于传统的古典小品，还融入了一些富有时代感和中国民族特色的乐曲，这极大地丰富了学生的音乐体验。更值得称赞的是，不同级别之间的衔接处理得极其精妙，我发现学生在从三级过渡到四级时，心理上的抗拒感和技术上的不适感都比使用其他教材时要小得多。这套书的内在逻辑性非常强，它似乎在无形中引导着学生去理解不同时期、不同风格的音乐内涵，而不是仅仅停留在机械的指法练习上。例如，在处理某些复调作品时，教材中提供的分声部练习建议非常实用，让原本抽象的音乐结构变得具体可操作。总而言之，它帮助我更高效地组织教学内容，让每一堂课都充满了建设性和目标感。

评分☆☆☆☆☆

这套教材的设计理念显然非常注重“实用性”和“前瞻性”。我注意到，在高级阶段（比如五级），它开始引入一些对踏板使用和音色变化有明确要求的作品。这不仅仅是考级的要求，更是引导学生从“机械演奏”向“音乐表达”过渡的关键一步。我曾尝试用其他教材来教我的学生过渡到这个阶段，但效果都不如这套书自然流畅。教材中的曲目难度递进设计得非常精妙，每一个小小的进步都被安排在了一个合理的曲目中去实现。另外，从装订质量来看，这本书的平摊性非常好，放在钢琴谱架上时，书页能很平整地打开，不会因为重心问题而频繁合拢，这在练习需要双手高度集中注意力的复杂乐段时，极大地减少了操作上的干扰。可以说，从纸张的触感到内容的编排，再到最终的演奏效果的提升，这套作品集都是一套高水准的、值得信赖的考级学习资源。

评分☆☆☆☆☆

我给我的孩子买这套教材的时候，其实有点担心她会觉得枯燥，毕竟现在市面上的儿童音乐教育产品太多，很多都注重花哨的外表而忽略了实质内容。但是，这套作品集却以其内在的扎实和平衡赢得了我们全家的认可。我最欣赏的是，它在基础练习和乐曲欣赏之间找到了一个完美的平衡点。书中的一些练习曲虽然看似简单，但实际上对学生的节奏感和力度控制提出了很高的要求。我观察到，孩子在弹奏这些练习曲时，会自然而然地去思考“怎么弹得更好听”，而不是机械地完成任务。而且，每首曲目后面附带的演奏提示，对于家长来说也非常友好。我虽然不是专业的钢琴家，但这些提示让我能更好地理解老师在课堂上强调的重点，从而在家里进行更有效的监督和辅导。这套书真正做到了将专业性与普及性结合起来，让音乐学习变成了一场有质量的探索之旅，而不是一场令人疲惫的应试冲刺。