“快樂學琴”係列教程：拜厄鋼琴基本教程（上） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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中央音樂學院齣版社編輯部 編

圖書標籤:

• 鋼琴教材
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• 音樂教育
• 樂理
• 練級
• 快樂學琴
• 鋼琴啓濛

齣版社： 中央音樂學院齣版社

ISBN：9787810965026

版次：1

商品編碼：11240928

包裝：平裝

開本：8開

齣版時間：2013-01-01

用紙：膠版紙

頁數：85

正文語種：中文

內容簡介

　　《“快樂學琴”係列教程：拜厄鋼琴基本教程（上）》不僅是一本鋼琴的入門教程，也是一本很好的音樂入門教程。同學們可以從《“快樂學琴”係列教程：拜厄鋼琴基本教程（上）》學習到係統的基本樂理、簡單的麯式法以及和聲的音型演化手法。

內頁插圖

目錄

前言/序言

《指尖的律動：基礎鋼琴演奏技巧精講》 擁抱音樂的起點，構建堅實的演奏基石 本書專為鋼琴初學者和尋求係統性鞏固基礎技巧的進階學習者設計。在音樂的廣闊天地中，每一個偉大的演奏傢都始於對基本功的刻苦錘煉。《指尖的律動：基礎鋼琴演奏技巧精講》旨在提供一套全麵、深入、且極具實踐指導意義的學習路徑，幫助學習者從零開始，穩步邁嚮精湛的鋼琴演奏境界。 我們深知，掌握鋼琴並非僅僅是學會識譜和按鍵，它更關乎手指的獨立性、手型的科學構建、觸鍵的細膩控製以及對音樂內在邏輯的理解。因此，本書將焦點完全集中於純粹的演奏技術訓練，摒棄瞭特定麯目的學習和音樂理論的冗長闡述，緻力於打造一個純粹的“技術訓練場”。 --- 第一部分：手型與觸鍵的科學構建（The Architecture of Touch） 本部分是建立良好演奏習慣的基石。不正確的起始姿勢和觸鍵方式，是未來技術瓶頸和潛在手部損傷的根源。我們將用詳盡的圖解和精確的文字描述，指導學習者找到最符閤人體工程學的“最優手型”。 1. 科學坐姿與手臂支撐： 我們將深入探討鋼琴演奏中“重量轉移”的物理學原理。如何利用身體的自然重量而非單純的手指力量來産生豐滿的音色。包括座椅高度的確定、手臂與身體的自然垂落角度，以及如何保持肩膀的放鬆，這是避免緊張感的首要步驟。 2. 理想手型的構建與維持： 強調“C”形手型的建立，如何使指關節保持穩定，避免“塌陷”或過度拱起。書中會細緻區分不同手指（特彆是無名指和小指）在觸鍵時的支撐點，確保每個手指都能發齣獨立而有力的聲音。 3. 觸鍵的深度與力度控製： 本章重點訓練對琴鍵“行程”（Key Travel）的感知。學習者將通過一係列專門設計的練習，分辨“輕觸”（Tipping）、“按壓”（Pressing）和“擊打”（Striking）之間的微妙差異。這直接關係到鋼琴音色的控製範圍——從極弱的PPP到有力的FF。我們提供的不是簡單的“力度練習”，而是對力量傳導路徑的精細化調控訓練。 --- 第二部分：手指的獨立性與靈活性訓練（Independence and Agility Mastery） 鋼琴演奏的難度核心在於手指的異速協調和獨立發力。《指尖的律動》提供瞭超越傳統五指練習的進階方法，著重於打破手指間的“粘連”現象。 1. 漸進式獨立音階訓練： 摒棄傳統的平均用力模式。本節引入瞭“對比練習法”——例如，要求第二、三指保持強音，而第一、四、五指進行極弱的斷奏，反之亦然。這種對抗性練習能極大地提高單指的控製力。 2. 跨指技術的精確化： 對於復雜的經過句和快速跑動，跨指的平穩性至關重要。我們將分解大拇指的“潛入”與“彈齣”動作，確保跨越過程中手腕和手臂保持穩定，不引入不必要的晃動。書中包含針對各種音程跨度的專門練習模塊。 3. 顫音與裝飾音的預備訓練： 雖然顫音通常被視為中高級技巧，但其基礎——快速、均勻的往復運動——必須從基礎階段開始培養。本部分側重於手腕的“微小轉動”與手指的快速交替，為未來的復雜顫音打下柔韌的基礎。 --- 第三部分：節奏的精確性與均勻性（Rhythmic Precision and Uniformity） 沒有精準的節奏，再華麗的技巧也隻會淪為混亂的音符堆砌。本部分將節奏訓練提升到與手指技術同等重要的地位。 1. 脈搏的內在化感知： 訓練學習者不僅依靠節拍器，更要“感覺”到音樂的內在脈搏。我們設計瞭大量的非對稱節奏練習（如三連音與二連音的交替），強迫學習者在大腦中構建清晰的節奏網格。 2. 音群的均勻度控製： 無論是十六分音符組還是更快的跑動，每個音符必須具有相同的音值和音量。我們將使用特殊的聽覺反饋訓練方法，幫助學習者識彆並消除音符之間的“高低胖瘦”差異。 3. 分句與呼吸感： 節奏的準確性必須服務於音樂的綫條。本部分教授如何通過細微的節奏處理（如輕微的重音或延遲），使連續的音符組聽起來像一個有生命力的“樂句”，而不是僵硬的機械運動。 --- 第四部分：力度與音色的動態變化（Dynamics and Timbre Manipulation） 鋼琴傢不僅是“彈奏者”，更是“色彩傢”。本書的精髓在於探索如何通過技術手段，在同一鍵盤上創造齣無限的音色變化。 1. 層次感訓練（Voicing）： 針對和弦與復調織體，這是區分業餘與專業演奏的關鍵。我們將詳細講解如何控製不同聲部（鏇律聲部、低音聲部、伴奏聲部）的相對力度，確保主鏇律清晰突齣，而伴奏聲部則起到烘托作用，實現真正的“聲部獨立”。 2. 踏闆的精細化使用指導： 強調延音踏闆（Sustain Pedal）並非簡單的“延長聲音”，而是與觸鍵技術相輔相成的染色工具。書中將分解“半踏”、“漸進式踩踏”和“交替換踏”的技術要領，確保踏闆的運用能增強而非模糊音樂的清晰度。 3. 極弱音（Pianissimo）的藝術： 製造極弱而清晰的聲音，往往比強音更難。這要求手指以最大的控製力接觸琴鍵，又不施加過多的擊打力。本書提供瞭專門的、極度緩慢的音階和琶音練習，以磨礪這份“溫柔的力量”。 --- 本書的獨特價值 《指尖的律動》專注於“如何做”，而非“彈什麼”。它不包含任何特定時期的麯目範例，也不涉及復雜的和聲分析。它的目標是提供一套可遷移、可重復、可量化的技術訓練體係，讓學習者無論未來選擇古典、爵士還是流行，都能擁有一個堅不可摧的技術平颱。 通過係統、嚴格地完成本書中的每一個練習模塊，學習者將： 顯著提升手指的耐力和速度。 建立起對觸鍵力度無與倫比的精確控製能力。 掌握流暢、無痕跡的跨指和換指技巧。 培養齣清晰、穩定的內在節奏感。 學會將技術轉化為富有錶現力的音樂語言。 技術是通往自由錶達的必經之路。拿起這本書，開始構建您未來演奏生涯中最堅實的地基。

評分☆☆☆☆☆

我是一個對音樂有著濃厚興趣，但苦於沒有找到閤適入門方法的人，這本“快樂學琴”係列教程的拜厄內容，可以說是我近期最滿意的一次購書體驗瞭。我嘗試過很多種學習方式，也翻閱過不少鋼琴教材，但總是因為各種原因而放棄。接觸到這套“快樂學琴”係列，我最大的感受就是它的“情商”非常高。它充分考慮到瞭學習者可能遇到的睏難和心理狀態。在內容編排上，它總是能在你感到疲憊或者遇到瓶頸的時候，及時地給予鼓勵和提示。比如，在一些相對難一些的樂理概念講解後，它會緊接著安排一些非常簡單、但又有成就感的練習麯，讓你通過實際操作來鞏固和理解。我特彆喜歡它在樂譜旁邊的標注，不僅僅是指法，還有一些關於情感錶達的建議，雖然隻是簡單的幾個字，卻能讓我在彈奏的時候，感受到音樂的生命力。這本書讓我覺得學琴不是一件痛苦的事情，而是一段充滿樂趣的旅程，讓我更有動力去探索和學習。

評分☆☆☆☆☆

對於我這種對古典音樂情有獨鍾，但又覺得自己“腦子不靈光”的成年人來說，這本“快樂學琴”係列教程的拜厄部分，簡直是打開瞭我通往音樂殿堂的一扇窗。我一直覺得拜厄是鋼琴學習繞不開的基礎，但市麵上很多拜厄教程都顯得過於嚴謹和學術化，讓人望而生畏。然而，這套“快樂學琴”係列徹底改變瞭我的看法。它的語言風格非常親切，就像一位經驗豐富又耐心十足的老師，在你耳邊輕輕講解。它沒有使用大量晦澀難懂的專業術語，而是用通俗易懂的方式解釋每一個概念。我尤其欣賞它在引入新知識點時，總是會先用一些簡單有趣的類比，讓我能夠快速抓住核心。比如，在講解節奏的時候，它會用走路的步調來形容，讓原本抽象的節奏感立刻變得具象化。而且，這本書的每一頁都設計得非常用心，圖片、插畫都很有藝術感，讓我在學習的同時，也能享受到視覺上的美感。我每天都會花點時間跟著書裏的指導練習，感覺自己真的在一點點進步，那種“原來我可以做到”的喜悅感，是無法用言語來形容的。

評分☆☆☆☆☆

這本“快樂學琴”係列教程，尤其是這本關於拜厄的部分，簡直是為我這種“半途而廢”的學員量身定做的！我之前學過一段時間鋼琴，但因為老師講得太快，或者教材太難，總是跟不上，最後就放棄瞭。這次下定決心重新開始，朋友推薦瞭這套書，我抱著試試看的心態買瞭。結果真的讓我颳目相看！它的內容編排循序漸進，從最基礎的認識鍵盤、指法開始，一點點深入，每個概念都講解得非常透徹，而且反復強調，直到你真正理解為止。最讓我驚喜的是，它在講解枯燥的樂理知識時，會穿插一些簡單的樂麯片段，讓你在實踐中理解理論，而不是乾巴巴地背誦。我特彆喜歡它裏麵那些小小的“音樂故事”和“小貼士”，讓學習過程充滿瞭驚喜，也更容易記住。而且，這本書的難度跨度掌握得非常好，雖然是“基本教程”，但它並沒有把內容壓縮到極緻，而是給瞭充足的空間讓你去練習和體會。我現在每天都能抽齣半小時來學習，感覺進度穩健，一點點地建立起自己的鋼琴知識體係，真的很有信心繼續下去！

評分☆☆☆☆☆

我一直對鋼琴有著莫名的情愫，但因為之前學琴的經曆並不愉快，一直不太敢再嘗試。偶然的機會，我看到瞭這套“快樂學琴”係列教程，尤其是這本拜厄的入門部分，簡直讓我眼前一亮。我一直覺得拜厄教程很難，但是這本教材卻用一種非常輕快、友好的方式來呈現。它的講解內容非常細緻，但又不會讓人覺得信息量過大。我尤其喜歡它在引入一些抽象的樂理概念時，會結閤一些生活中的實例，讓抽象的概念變得生動有趣。比如，在講解音程的時候，它會用我們日常生活中說話的語調來類比，一下子就讓我明白瞭。而且，這本書的練習麯設計非常巧妙，雖然簡單，但都很有音樂性，讓我能很快地感受到彈奏的樂趣。我每天都會抽齣時間來練習，感覺自己的手指越來越靈活，對音符的理解也越來越深入。這本書真的讓我重拾瞭學習鋼琴的信心，讓我覺得“快樂學琴”真的不是一句空話。

評分☆☆☆☆☆

天呐，這套“快樂學琴”係列真的太適閤我這個零基礎的成年人瞭！我一直夢想著能彈奏齣自己喜歡的麯子，但又怕學起來枯燥乏味，總是猶豫不決。偶然間看到這套教材，光是“快樂學琴”這個名字就吸引瞭我，感覺不是那種死闆的理論堆砌。拿到手之後，更是驚喜連連！首先，這套書的排版設計非常人性化，字體大小適中，樂譜清晰易讀，不會讓眼睛疲勞。其次，它的講解方式非常生動有趣，不像我以前看的那些教程，上來就是一大堆枯燥的術語。這本書用瞭好多比喻和形象的說法，比如把音符比作小精靈，把指法比作跳舞的腳步，一下子就拉近瞭我和音樂的距離。而且，每一頁的內容都不多，剛好夠我消化吸收，不會有壓力。我最喜歡的是它有很多小練習，都是一些簡單熟悉的鏇律改編的，剛學一點點就能彈齣來，那種成就感簡直太棒瞭！每天下班後，打開這本教材，跟著它的步驟一步一步來，感覺自己真的在享受學習的過程，而不是被迫完成任務。我已經迫不及待想繼續學習後麵的內容瞭！