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[英] 大卫·哈里斯（DavidHarris）著应宁 著

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店铺： 文轩网旗舰店

出版社： 百花文艺出版社（天津）有限公司

ISBN：9787530669051

商品编码：11256568385

出版时间：2016-09-01

作  者:(英)大卫·哈里斯(David Harris) 著；应宁,厉致谦 译 定  价:69.8 出 版 社:百花文艺出版社（天津）有限公司 出版日期:2016年09月01日 页  数:124 装  帧:精装 ISBN:9787530669051 ●引言
●西方书写体的发展历程
●书写体系年表
●开始
●罗马和晚期罗马书写体系
●乡村大写体
●方大写体
●安色尔体与仿安色尔体
●岛屿和列国书写体系
●岛屿“大写”体
●岛屿小写体
●卡洛林和早期哥特书写体系
●卡洛林小写体
●基础手写体
●早期哥特体
●哥特书写体系
●平织菱足体
●平织平足体
●哥特体大写字母及绘饰字母
●伦巴第大写体
●部分目录

内容简介

《DK·西文书法的艺术》内容：亲爱的广大中国读者，在《DK·西文书法的艺术》中我很荣幸地向你们介绍拥有超过两千年历史的西文书法艺术中一系列的书写体。作为一个西方人，我了解到在中国，书法和书法家是被高度尊重的。我也试图探究，以拉丁文为基础的西文书法和中文书法之间根本性的不同。对于我来说，答案或许可以归结为：在中文书法中，一个字或几个字中蕴藏着的精微手法与笔法，就足以传达出一系列丰富的思想情感。而使用拉丁字母书写时，平衡感源自对于不同字母风格的选择；字母与字母之间相互的关系；单词与单词之间的位置；以及它们在页面中的组合关系。我希望《DK·西文书法的艺术》能帮助中国读者更好地理解与应用这些西文书法中基本的理念。 (英)大卫·哈里斯(David Harris) 著；应宁,厉致谦 译 大卫·哈里斯先生，是英国有名书画家，英国书法协会荣誉会员，出版过多部关于西文书法的专著，在西文书法爱好者中享有盛誉。
应宁，Type is Beautiful撰稿人，西文书法练习者，译有《当我们阅读时，我们看到了什么》。
厉致谦，Type is Beautiful撰稿人，跨领域研究与实践者，著有《西文字体的故事》。
引言
近两千年来，西方拉丁字母在广泛的社会与技术变革之下不断发展变化，为现代书法家们撷英取华提供了穰穰沃土。本书描画了这一发展历程，在历史渊源、书法实践这两大背景之下将各书写体系呈于读者。书法家们无论造诣深浅，都可从中一探各书写体系的来源，并重新认识我们每天使用的26个字母的结构。
一般而言，以拉丁字母为基础的书写体系分为两大类：一为正式书写体，用于官方文书；二为非正式体，即用于日常交流的草写或速写体。历史反复上演着这样的情节：正式书写体被降格成速写体，而后再次升格到了正式书写体的地位，自成新派。本书中历史分析的篇章记录了这些书写体的兴衰与重生，也解释了其他重要的书写体是如何出现的。
在每一种书写体的历史诠释后，还附有对应书写体每个字母的指导字帖，包含了完整的字母表，每个字母的分解笔画都一一呈现，并注明了笔画顺序。字帖左侧的区域则专门描述并解释了这一书写体的主要特征等

古籍修复的智慧与实践 内容提要 本书深入探讨了古籍修复这一古老而精密的技艺，旨在为古籍保护工作者、历史文献研究者以及对传统手工艺有浓厚兴趣的读者，提供一套全面、系统的理论指导与实践操作指南。全书从古籍的材质特性入手，细致剖析了纸张、墨迹、绢帛等主要载体的老化机制与病害类型，继而详细阐述了从预防性保护到抢救性修复的完整流程。重点内容涵盖了科学的文献档案建立、无损检测技术在评估损伤程度中的应用、传统修复材料的甄选与炮制，以及不同修复技术（如托裱、嵌补、去污、加固）的具体操作步骤与精细要领。同时，本书也关注了当代修复理念的革新，探讨了数字化技术在记录与辅助修复中的作用，强调了“最小干预”与“可逆性”两大核心原则在现代古籍保护工作中的重要性。通过大量经典案例分析与详尽的图文示范，本书力求将晦涩的专业知识转化为清晰易懂的实践指导，传承并弘扬这份守护文明的匠心精神。 第一部分：古籍的生命周期与病害学 第一章：载体的物质基础——纸、墨与绢的特性 本书首先构建了一个坚实的物质基础认知框架。中国传统书籍载体主要包括纸张、绢帛以及竹简、木牍等早期材料，尽管本书主要聚焦于纸质书。 1.1 中国传统纸张的演变与化学结构： 详细介绍了自东汉蔡伦改进造纸术以来，麻纸、皮纸、藤纸、竹纸、稻草纸等主要品类的纤维来源、抄造工艺（如浸渍、打浆、抄捞、干燥）及其对纸张物理和化学性能的影响。着重分析了纸张老化过程中的关键化学反应，如纤维素的水解、木质素的氧化降解、酸性残留物导致的自催化酸蚀。讨论了不同原料纸的韧性、透明度、抗拉强度差异，这对后续修复方案的选择至关重要。 1.2 墨的构成与渗漏机理： 探讨了松烟墨、漆烟墨等主要墨种的成分（碳黑、胶质、调和剂）及其在纸张纤维上的附着状态。分析了因环境湿度变化、物理摩擦或化学侵蚀导致的墨迹晕散、洇化、泶散的现象，以及如何通过微观观察区分是光照损伤还是受潮侵蚀。 1.3 绢与绫的纤维特性与损伤： 针对书画和经卷，分析了蚕丝纤维的蛋白质特性，如易被微生物侵蚀、对酸碱敏感等。讨论了绢帛在长期拉伸、卷曲和光照下出现的脆化、断裂、颜色变黄或变脆斑点等病变。 第二章：古籍的主要病害类型与成因分析 本章是诊断的基础，系统梳理了古籍在储存、流传过程中遭受的各类物理、化学及生物性损伤。 2.1 物理性损伤： 涵盖了火灾、水渍、虫蛀（蛀孔的形态学分类）、撕裂、裁切、装订错误导致的过度拉扯和褶皱。详细记录了不同类型虫蛀（如蠹虫、衣鱼）留下的特有痕迹，以及如何根据虫道判断虫害的活跃时期与程度。 2.2 化学性损伤： 深入剖析了环境污染（如酸雨、硫化物）对纸张的侵蚀，以及早期修补材料（如明胶、淀粉）干燥后收缩产生的应力损伤。重点分析了“酸性纸张的自毁”现象——纸张内部酸性物质的迁移与催化作用，导致“脆断点”的形成。 2.3 生物性污染与侵蚀： 详述了霉菌、真菌的生长条件、形态特征及其对纸张纤维的生物降解作用。区分了干性霉斑与湿性霉斑的修复策略，强调了去除霉菌孢子和防止二次感染的重要性。 2.4 历史性修补残迹的识别： 探讨了历代修补者使用的非规范材料（如劣质浆糊、有色纸张、强力胶带）留下的负面影响，这些残迹本身已成为需要去除的“病害”。 第二部分：现代修复的理论基石与科学检测 第三章：修复的伦理与核心原则 本书强调，修复工作绝非单纯的手工操作，而是建立在对文献本体价值的尊重之上。 3.1 “最小干预”原则的实践： 阐释了仅在文献安全受到威胁时才进行干预的理念，并如何在保留历史痕迹与确保文献稳定之间取得平衡。讨论了对于不影响阅读的“历史创伤”应予保留的界限。 3.2 “可逆性”标准的执行： 论述了所有使用的修复材料（如粘合剂、衬纸）必须在未来技术发展后可以被安全去除的必要性。对比了传统淀粉浆与现代合成高分子材料（如甲基纤维素）在可逆性上的优劣。 3.3 科学档案的建立： 强调在修复前、中、后进行详尽记录的重要性。记录内容包括：原始状态的照片、病害分析报告、使用的材料清单、每一次操作的详细时间与方法。 第四章：无损检测技术在文献诊断中的应用 借助现代科技手段，精确诊断是制定有效修复方案的前提。 4.1 光谱分析技术： 介绍了紫外光（UV）和红外光（IR）在识别早期修补痕迹、墨迹成分变化以及荧光背景下的纸张增白剂的应用。例如，利用IR区分不同时期、不同来源的墨水痕迹。 4.2 纤维显微分析： 讲解如何使用偏光显微镜观察纸张纤维的交织结构、断裂类型，以及用于修补的“新纸”与“旧纸”在光学性质上的差异。 4.3 环境参数监测： 讨论了温湿度、光照强度对古籍稳定性的持续影响，以及如何利用数据记录指导修复后的库藏环境控制。 第三部分：传统与创新的修复技术详解 第五章：清洁与脱酸——稳定化处理的关键步骤 清洁是修复工作中最精细也最关键的环节之一，直接影响后续操作的成功率。 5.1 表面去浮尘与局部去污： 详细介绍了使用羊毛刷、软橡胶、超细纤维布等工具进行表面清洁的方法。针对局部污渍，探讨了使用溶剂（如去离子水、乙醇）进行点滴处理的浓度控制与渗透深度掌握。 5.2 霉斑的物理清除与化学抑制： 针对霉菌孢子，讲解了采用专用吸附材料（如硅藻土粉末）吸附后进行局部真空抽吸的程序。对于已经固化的霉斑，介绍了采用温和的化学试剂进行抑制的方案。 5.3 纸张的整体脱酸处理： 详细介绍了非水性脱酸法和水性脱酸法的操作流程。重点分析了如何通过精确控制浸泡时间、脱酸剂（如碳酸镁溶液）的浓度，以实现对纸张强度的最小损害，同时有效提高纸张的pH值。 第六章：嵌补与托裱——恢复书籍完整性的核心技艺 这是传统修复技术中最为考验匠人功底的部分。 6.1 科学的衬纸选择与裁切： 阐释了如何根据原书的纤维方向、厚度和颜色，选择最匹配的“补纸”（如宣纸、皮纸等），并强调补纸的“吃浆度”测试。 6.2 精准的嵌补技术： 分步讲解了如何利用牙签、镊子等工具，将补纸精确地嵌入缺失的纸张空洞中，要求边缘与原纸面齐平，做到“天衣无缝”。强调了在边缘处理时，必须顺着纸张纤维的走向进行撕裁，以保证强度。 6.3 传统托裱工艺的改良： 详细描述了传统的“托（衬）纸”工艺——在书页背面铺上新的衬纸以增强强度。重点讲述了如何控制浆糊的用量、涂抹的均匀度，以及在阴凉处自然晾干的过程中，通过压板和重物控制书页的平整度和张力，避免“起皱”或“拉伸变形”。 第七章：特殊情况下的抢救性修复 7.1 应对水渍与湿陷的干燥处理： 针对大面积受水浸泡的书籍，介绍了如何分层吸水、逐步平铺、控制干燥速度，以防止纸张在快速失水过程中发生剧烈收缩和褶皱。 7.2 脆弱墨迹的表面固定： 针对易脱落的墨迹（如某些铁胆墨或矿物质颜料），讲解了如何使用极低浓度的保护性固定剂，通过极细喷雾或毛笔点涂的方式，在不改变墨迹色泽的前提下，增强其附着力。 7.3 零散页面的重组与装订： 讨论了散页文献的整理与重新装订方案，如恢复原有的线装、蝶装等形制，或根据文献特点采用更稳定的现代装订方式。 结语：守护历史的温度 本书最后总结道，古籍修复是一门涉及化学、物理学、材料学和历史学的交叉学科。真正的修复艺术，在于使修复痕迹淡化至几乎无法察觉，从而让读者得以专注于文献本身所承载的历史信息，让文明的火种得以安全、完整地传承下去。每一页被修复的书籍，都凝结着修复师对逝去时光的敬畏与现代科学的精准介入。

评分☆☆☆☆☆

这本《西文书法的艺术》确实让人眼前一亮，我拿到手的时候，首先吸引我的是它那装帧设计，简直就是一件艺术品。纸张的质感非常考究，摸上去有一种温润而厚实的手感，让人忍不住想立刻翻开去欣赏里面的内容。我作为一个长期对西方文化和艺术史着迷的爱好者，一直都在寻找一本能够系统梳理和深入解读西方书法演变历程的权威著作。这本书在内容编排上显然下了大功夫，它不仅仅是罗列了不同时期的字体样本，更是将书法艺术的演变与当时的社会、政治、宗教背景紧密结合起来，展现了书法作为一种视觉语言如何反映时代的精神风貌。比如，书中对于古罗马晚期到中世纪初期卡洛林复兴时期手写体的分析，就非常精妙地阐述了知识在黑暗时代如何通过修道院的抄写员得以保存和发展，那种对细节的考证和对历史脉络的梳理，让我感觉自己仿佛穿越回了那个抄写盛行的年代，亲眼见证了文字形态的诞生与蜕变。

评分☆☆☆☆☆

这本书的配图质量高得惊人，这一点必须大加赞赏。在涉及具体字体演变的章节，插图的选择和排版简直是教科书级别的范例。我特别喜欢它对于不同手写体在笔锋、倾斜度和字间距上细微差异的对比展示。例如，当作者介绍哥特体（Blackletter）的复杂结构时，书中提供的那些高分辨率的微观图像，清晰地展示了笔尖在羊皮纸上留下的清晰棱角和浓淡变化，那种强烈的视觉冲击力是任何在线图片都无法比拟的。对于一个有志于学习或模仿特定风格的人来说，这种细致入微的视觉参考资料是无价之宝。它不仅仅是“看”到了这种字体，更是能“体会”到书写者在当时的媒介限制下，为了达到某种效果所付出的心力与技巧的权衡。

评分☆☆☆☆☆

这本书的结构安排非常具有启发性，它不局限于历史的回顾，而是将目光投向了近现代，特别是工业革命对书法艺术产生的冲击与反思。这部分内容写得尤为深刻，它探讨了铅字印刷术的普及如何一度让传统手写艺术濒临消亡，以及后来一些艺术家和设计师如何努力地“复兴”和“重新诠释”手写的美感。我个人觉得，这本书最成功之处在于，它没有将西方书法仅仅描绘成一种已经逝去的古典技艺，而是探讨了它如何在现代设计、品牌标识乃至数字字体开发中继续发挥其深远的影响力。这种对历史遗产的当代价值的挖掘，使得整本书读起来既有历史的厚重感，又不失与我们当下生活的关联性，让人感到既亲切又充满思考。

评分☆☆☆☆☆

我购买这本书的初衷其实是希望能找到一些实用的、可以上手的指导，毕竟“艺术”二字常常意味着理论的堆砌。令我惊喜的是，《西文书法的艺术》在理论阐述之余，也相当人性化地融入了一些对基础工具和基本笔画的探讨。虽然它不是一本纯粹的“教程”，但在描述诸如羊皮纸、羽毛笔、蘸水笔等工具如何决定了墨迹的粗细和线条的质感时，那种对材料特性的精准把握，让我对如何正确地握笔、运笔产生了全新的认知。阅读这些章节时，我脑海中浮现出的是一种动手实践的冲动，感觉作者在不知不觉中，已经为我打下了坚实的技术理解基础，为将来如果想深入研习书法技法提供了极为坚实和富有洞察力的理论铺垫。

评分☆☆☆☆☆

老实说，我原本对西方书法了解得比较肤浅，总觉得它离我们当代生活有点遥远，无非就是一些花里胡哨的装饰性文字。但阅读完这本书的前半部分后，我的看法彻底颠覆了。这本书的叙事风格非常流畅，不像某些学术著作那样晦涩难懂，它用一种娓娓道来的方式，将那些复杂的字体分类和技术细节讲得清晰明了。最让我印象深刻的是关于意大利文艺复兴时期人文主义思潮如何催生了清晰、优雅的意大利体（Italics）的那一段论述。作者没有停留在美学层面，而是深入挖掘了彼时学者们对古典文本的重新发现，以及他们对效率和可读性的追求，是如何直接影响了手写体的结构和笔画的。这种将艺术形式的演变与思想解放运动联系起来的视角，极大地拓宽了我的认知边界，让我明白书法从来都不是孤立的美术活动，而是时代精神最直观的载体。