唐体孝弟祠记标准习字帖 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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柳溥庆，柳伦 编

图书标签:

• 唐体
• 书法
• 楷书
• 孝弟
• 习字帖
• 碑帖
• 传统书法
• 字帖
• 临摹
• 书法练习

出版社： 北京出版集团 ， 北京出版社

ISBN：9787200097207

版次：3

商品编码：11256697

包装：平装

开本：16开

出版时间：2013-06-01

用纸：胶版纸

正文语种：中文

内容简介

　　《唐体孝弟祠记标准习字帖》包括基本笔画和间架结构两部分，便于初学书法者由浅入深、从笔画到间架结构一以贯之地学习唐驼楷书。唐驼所书正楷，挺拔苍遒，结体内涵外放，苍劲笃实，刚健婀娜，含蓄朴茂，潇洒秀逸，给人以美的享受。正如教育部《中小学书法教育指导纲要》所要求的，《唐体孝弟祠记标准习字帖》以楷书经典碑帖作为临摹范本，并指导习字者掌握毛笔的执笔要领、正确的书写姿势，学会楷书基本笔画的写法，把握字的笔画和间架结构，还介绍了笔、墨、纸、砚等文房四宝等常识，以及书法源流和变迁、最具代表性的楷书名家及其作品，适合中小学师生选用。

作者简介

　　柳溥庆（1900-1974），“花皮字帖”的首编人，是中国二十世纪杰出的印刷印钞专家，国家级总工程师，一生从事美术印刷印钞工作。他利用十多年业余时间，在中国历代书法家论的基础上，研究又好又快地书写楷书的规律，并将总结出的楷书法理论与历代楷书名家代表作的范字相结合，编印出欧、颜、柳三体标准习字帖及柳体楷体间架结构习字帖出版。改革开放后，其长女柳伦继承柳老遗愿续编其他多体标准字帖。

目录

再版说明
前言
文房四宝使用知识
执笔与运笔方法
习字方法与步骤
正楷书法与笔画名称
唐体楷书基本笔画习字帖
唐体楷书间架结构习字帖
正楷书法的源流与变迁
唐驼生平与逸闻
孝弟祠记简介

汉字之美，笔墨传承：一窥《楷书经典选粹》的艺术世界 在中华文化的浩瀚星空中，汉字无疑是最为璀璨的一颗明珠。它不仅是记录语言的符号，更是承载着数千年历史沉淀与审美情趣的独特艺术形式。当我们谈及书法，便不能绕开楷书这一“正书”，它是篆、隶向行草演进过程中的一个关键节点，以其端庄、规范、易识的特点，成为了后世习字的基石与楷模。 《楷书经典选粹》并非仅仅是一本字帖，它是一部精选自中国书法史巅峰时期的范本汇编，旨在为当代学习者搭建一座通往古典书法艺术的桥梁。本书的编纂者深知，要真正领悟楷书的精髓，必须回归到那些开创性的碑帖之中，汲取历代名家的智慧与笔法。 一、 时代的回响：从魏晋风骨到唐代盛世 本书的选材跨越了数个重要的历史时期，力求展现楷书艺术的演变脉络与风格多样性。 首先映入眼帘的，是魏晋时期的朴拙与气韵。这一时期的书法，承袭了隶书的余韵，尚未完全脱离古拙之气，却已孕育出后世楷书的雏形。例如，我们会精选部分早期墓志铭中的精品，如《张猛龙碑》的峻峭挺拔，侧重于展现笔画中蕴含的力量感和天然的生命力。这些早期作品，用笔多取侧锋，结构上追求欹侧变化，虽不似唐碑那般规整，却拥有令人心悸的率真之美。学习者从中可以体会到，书法之美，不在于雕琢，而在于心手相应。 随后，本书的重点聚焦于唐代楷书的黄金时代。唐代是中国书法艺术的巅峰期，楷书发展至成熟，形成了“欧颜柳赵”四大家鼎立的局面。 欧阳询与“险绝”之美： 我们选用了《九成宫醴泉铭》的精妙结构作为示范。欧体的特点在于法度森严、笔画瘦硬、结构险劲。本书的解析部分会详细剖析其“三十六法”，如“之”字之势，如何通过对平衡与打破平衡的运用，使方正的字体焕发出动感。对于希望追求精准结构与严谨笔法的学习者而言，欧体是不可逾越的门槛。 颜真卿与“雄浑”之气： 颜真卿的书法被誉为“忠义之书”。我们精选了《多宝塔碑》与《颜氏家庙碑》中的代表性字例。颜体的魅力在于其丰腴厚重、气势磅礴。其用笔讲究“藏锋入木”，结构上力求饱满充实，横画往往有蚕头燕尾之势，内含篆隶笔意。学习颜体，不仅是学习笔法，更是学习一种堂堂正正的人格力量，体会盛唐气象的恢弘。 柳公权与“骨力”之求： 柳体以骨力洞达、结体瘦劲著称。本书会选录《玄秘塔碑》中的典型字形，分析其如何通过对中宫的收紧和边角的锐利化处理，达到“颜筋柳骨”中“骨”的境界。柳体的精髓在于用笔的提按顿挫，线条的劲健有力，对初学者而言，是训练控笔能力的绝佳素材。 赵孟頫的晋韵回归： 步入元代，赵孟頫提倡“复归晋唐”，他的楷书上承“二王”，下启明清，以秀逸温润著称。我们收录了赵体的清朗俊秀，探讨其如何将行书的流畅感融入楷书中，使字体在端正之余，不失灵动飘逸。 二、 深度解析：技法层面的剖析 《楷书经典选粹》的价值不仅在于“选”得好，更在于“析”得深。本书不满足于简单的摹写，而是力求将书法的创作过程进行系统化的解构。 笔法篇： 笔法是楷书的骨骼与血肉。本书细致区分了起笔、行笔、收笔在不同字体中的处理方式。例如，如何区分“永字八法”中的侧锋起笔（如颜体某些起笔）与藏锋起笔（如欧体中锋）。我们利用放大图和线条示意图，清晰展示了“提、按、顿、挫”的力度变化，让学习者明白，一笔之中蕴含着无数微妙的力学变化。 结构篇： 结构是楷书的灵魂，决定了字体的姿态与气韵。本书针对不同字形——如扁形字（如“是”、“也”）、长形字（如“行”、“修”）、和方形字（如“国”、“家”）——提供了结构调整的原则。特别强调了“重心”的把握，以及“疏密得当、欹侧有致”的空间哲学，避免了许多初学者写出“拥挤”或“松散”的字形。 章法篇： 楷书虽单字端正，但整篇的章法布局亦是衡量作品高下的标准。本书收录了多篇碑帖的整体拓片，并辅以现代排版分析，讲解了字距、行距、对齐方式的内在韵律，引导学习者从“写一个字”提升到“写一篇文”的境界。 三、 超越临摹：文化底蕴的熏陶 书法是“写”出来的历史。本书在每一篇碑帖介绍的引言中，都会简要介绍该碑帖的时代背景、书家生平及其艺术思想。例如，了解颜真卿所处的安史之乱背景，才能真正体会其书法中那种力挽狂澜的浩然正气。 《楷书经典选粹》的目标是培养具有“古意”的当代书家。它引导学习者不仅要模仿其形，更要领悟其神，将中国传统文化中“中正平和”、“内敛含蓄”的审美情趣融入到自己的笔端。通过长期与这些顶尖范本的对话，学习者能够自然而然地形成自己的审美判断力，最终在继承传统的基础上，展现出属于自己的独特风貌。 本书为所有致力于楷书学习的同道者提供了一份详尽、深入且极具审美高度的指南，是案头不可或缺的艺术宝典。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计非常吸引人，封面选用了一种沉稳的墨绿色，搭配着烫金的标题字体，显得既古典又不失雅致。纸张的选择也颇为考究，触感细腻，厚度适中，即便是长期使用也不会轻易磨损。内页的排版布局清晰明了，字帖的格式设计得非常合理，留白恰到好处，让人在临摹时感觉非常舒适，不会感到压迫感。特别是那些导览性的文字和例字解析部分，排版上那种古朴典雅的韵味与现代的实用性达到了完美的结合，让人在翻阅时就能感受到一种对传统文化的尊重与传承的用心。整体来看，从材质到设计，都体现出一种对品质的执着追求，让人爱不释手。

评分☆☆☆☆☆

我得说，这本书的整体学习体验是极其愉悦且富有激励性的。它不仅仅是一本工具书，更像是一位沉默却又充满智慧的老师。在反复的描摹过程中，我感觉自己的心境也慢慢沉静了下来，每一次落笔，都仿佛与古人进行了一次跨越时空的对话。这种沉浸式的体验，让我不再觉得练字是一种枯燥的重复劳动，而变成了一种修身养性的过程。它成功地将学习的“苦”转化为了追求“美”的享受，让我对未来持续精进充满了信心和期待。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对手写艺术有深厚感情的爱好者，我发现这本书在选材上的独到之处。它所选取的范本，不仅在法度上无可挑剔，更重要的是，它们所蕴含的那种温润如玉的书卷气和深厚的文化底蕴，是通过印刷技术完美再现的。我甚至能想象出原碑帖在岁月流转中留下的那种微妙的肌理感，这对于提升学习者的“神韵”感悟至关重要。好的字帖不仅要教你“怎么写”，更要让你“感受它”，这本书在这方面做得极为出色，它提供了一种超越技法的精神滋养。

评分☆☆☆☆☆

这本书的实用性设计简直达到了教科书级别。每一页的临摹区域都设计得非常宽裕，并且留有足够的空间供使用者进行自我批注和心得记录，这对于形成个性化的学习笔记非常有帮助。我注意到，在一些需要反复练习的难点字词组合处，作者特别增加了重复出现的频率，这体现了对习字规律的深刻理解——重复是掌握任何技艺的唯一途径。另外，装订方式也很赞，完全可以平摊在书桌上，不会出现中间部分卷曲或无法书写的情况，这极大地方便了日常的练习过程。

评分☆☆☆☆☆

这本书的排版逻辑和学习引导方式，真是让人眼前一亮。它不像很多传统字帖那样只是简单地罗列范字，而是非常细致地将每一个字的书写要点都进行了拆解和标注。我尤其欣赏它在每个部分开头设置的“笔画解析”环节，用非常精炼的语言和直观的图示，把复杂的回锋、提按等技巧讲得清清楚楚。这种循序渐进的教学方法，对于初学者来说简直是福音，能够让他们从一开始就建立起正确的书写习惯，避免走弯路。即便是有些基础的人，也能从中找到提升自己细节处理能力的切入点，可以说是兼顾了不同水平学习者的需求。

评分☆☆☆☆☆

总结的全面，笔法、结构等

评分☆☆☆☆☆

很不错很不错，挺好的。

评分☆☆☆☆☆

很好用，经济实惠

评分☆☆☆☆☆

已收到

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总结的全面，笔法、结构等

评分☆☆☆☆☆

～～

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唐体孝弟祠记标准习字帖

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