首套3D式管樂隊基礎訓練教材：鍾琴 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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詹姆斯D·普羅亥，喬治B·澤普 著，張伯瑜，鬍嘯 譯

圖書標籤:

• 鍾琴
• 管樂隊
• 基礎訓練
• 教材
• 音樂教育
• 樂器教學
• 3D教學
• 少兒音樂
• 音樂入門
• 啓濛教育

齣版社： 中央音樂學院齣版社

ISBN：9787810965675

版次：1

商品編碼：11331246

包裝：平裝

叢書名： 首套3D式管樂隊基礎訓練教材

開本：16開

齣版時間：2013-06-01

用紙：膠版紙

頁數：40

正文語種：中文

內容簡介

　　《首套3D式管樂隊基礎訓練教材：鍾琴》是用三維的方法為排練而準備的，其中全部的調音和熱身訓練將會減輕排練壓力達到事半功倍。《首套3D式管樂隊基礎訓練教材：鍾琴》提供的全部預備訓練將使每一次排練獲得更多的收獲和享受。

內頁插圖

目錄

和聲常識
聽覺訓練
Ⅰ.調音熱身
Ⅱ.調訓練
Ⅲ.節奏訓練

前言/序言

卓越管樂技藝的奠基之作：管樂基礎訓練的全麵指南 探尋管樂世界的起點：構建堅實的演奏基石 本書匯集瞭一套涵蓋管樂器學習各個關鍵階段的係統性教材，旨在為初學者和希望鞏固基礎的演奏者提供一份全麵、深入的訓練藍圖。全書緊密圍繞管樂演奏的核心要素展開，從最基礎的樂理認知、正確的演奏姿態，到精細的技巧打磨，力求將抽象的音樂概念轉化為具體的、可操作的練習方法。 第一部分：音樂素養的啓濛與樂器選擇（約 300 字） 本部分著重於為即將踏入管樂學習的讀者打下堅實的理論基礎。我們首先詳細闡述瞭基礎樂理知識的重要性，包括音高、節奏、節拍的準確理解，以及五綫譜的閱讀方法。這部分內容並非枯燥的理論灌輸，而是通過大量貼近管樂演奏實際的實例，幫助讀者建立起“聽覺”與“視覺符號”之間的直接關聯。 隨後，我們深入探討瞭管樂器大傢族的基本分類與特性。針對不同種類的管樂器（如木管、銅管），我們分析瞭其發聲原理、音色特點及其對演奏者身體素質的初步要求。這有助於讀者在早期階段做齣更明智的樂器選擇，並理解不同樂器在閤奏中的功能定位。例如，我們會細緻地比較長笛的氣息要求與圓號的口型復雜性，為讀者提供一個清晰的初識地圖。我們強調，對樂器特性的早期理解，是建立正確演奏習慣的第一步。 第二部分：基礎技術與身體協調訓練（約 450 字） 本部分是技術訓練的核心。我們認為，管樂演奏的本質是氣息的控製與口型的精確塑形。 氣息的“引擎”：呼吸與支撐 我們提供瞭詳盡的膈肌呼吸訓練方法，超越瞭傳統的“深呼吸”概念。訓練內容包括：靜息狀態下的氣息感知、慢速長音的持續與均勻度練習，以及動態控製——如何從極弱（pp）平穩過渡到極強（ff）而不破壞音高和音色。我們引入瞭“氣息柱”的概念，指導演奏者如何有效利用核心肌肉群提供持續且穩定的氣流支撐，這是管樂器發齣穩定、飽滿聲音的根本保障。 口型與發聲的科學 針對不同管種對口型的差異化要求，本部分分彆進行瞭細緻的圖解說明。對於銅管樂器，我們詳細解析瞭口部肌肉的放鬆與收縮平衡，特彆關注瞭“咬閤力”（Embouchure Tension）的控製，強調過度用力是導緻音色僵硬和持久力下降的主要原因。對於木管樂器，則側重於氣息通過哨片或吹嘴時的速度與角度調整，探討瞭舌位在發音啓動和音色變化中的關鍵作用。我們提供瞭大量基於鏡子輔助的自我檢查方法，幫助學習者即時修正不良習慣。 運指與按鍵的靈活性 針對指法係統，教材提供瞭係統化的音階與琶音練習範例，但重點不在於快速演奏，而在於“清晰度”和“等值性”。訓練著重於手指觸鍵的力度均勻、動作幅度最小化，以及指位轉換時的平滑過渡。我們引入瞭“節奏拆解法”，將復雜的指位轉換分解為更小的、可控的節奏單位進行反復練習，確保每一個音符的清晰度和音高準確性。 第三部分：節奏的精確度與時值處理（約 400 字） 管樂閤奏對節奏的統一性要求極高。本部分將節奏訓練提升到與音準同等重要的地位。 節拍的內在化 我們摒棄瞭單純依賴節拍器的機械訓練模式。首先，鼓勵演奏者通過身體的律動（如輕微的身體擺動或腳尖的點地）來“感受”節拍，將外部的機械聲音轉化為內在的運動感。接著，我們引入瞭“節奏型變奏練習”，即用不同的音高或音色來演奏同一個節奏型，迫使大腦專注於節奏結構本身，而非鏇律的記憶。 復雜節奏的分解與重組 教材詳細分析瞭附點節奏、三連音、復節奏（如二對三、三對四）的實際演奏難點。我們提齣瞭“最小公約數”的計算方法，幫助演奏者快速找到不同時值交替時的準確落點。例如，在處理三連音與二分音符交替時，我們指導讀者如何找到共同的時間單位，避免“漂移”。此外，對休止符的準確處理也被納入考量，強調休止符是構成音樂呼吸與結構不可或缺的組成部分，而非簡單的“不演奏”。 第四部分：音色的雕琢與音樂錶達（約 350 字） 當技術基礎穩固後，下一步便是賦予音樂以生命力，即音色的美感和情感的錶達。 音準的立體感知 音準的訓練不再局限於聽單音的對錯，而是發展為對和聲環境的敏感度。我們指導讀者如何聆聽樂器發齣的泛音，並學會根據周圍環境（閤奏或伴奏）調整自己的音高。書中提供瞭大量關於調整氣息張力、口型深度來微調音高的實用技巧，強調優秀的演奏者能夠“塑造”音高，而不是被動地接受它。 動態與樂句的塑造 本部分深入探討瞭力度記號（如 p 到 f）背後的音樂意義。我們指導讀者如何利用呼吸的深度、口型的微小變化來創造齣豐富的動態層次，避免“平鋪直敘”。樂句的劃分被視為“管樂呼吸鏈”的構建過程，指導演奏者如何在樂句的起承轉閤處安排恰當的氣息交換點，從而使鏇律綫流暢連貫，富有歌唱性。 視奏能力的強化 最後，我們提供瞭一套針對性的視奏訓練流程，強調在閱讀樂譜時，眼睛應提前至少一個或兩個小節進行“預覽”。訓練內容側重於快速識彆不熟悉的指法組閤和節奏型，並將技術執行與音樂理解同步進行，最終目標是實現“眼、腦、手”的無縫銜接，確保在初次接觸樂譜時，也能保持穩定的演奏節奏和準確的音樂理解。

評分☆☆☆☆☆

我對音樂的理解，一直停留在比較宏觀的層麵，即時常欣賞交響樂或管樂隊的宏大敘事。而對具體某個樂器的內部運作，尤其是像鍾琴這樣在管樂隊中可能不如小號或長笛那樣“顯眼”的樂器，瞭解甚少。這本《首套3D式管樂隊基礎訓練教材：鍾琴》的齣現，勾起瞭我極大的好奇心。我猜測，它可能通過一種非常直觀的方式，比如圖示、模型或者甚至是虛擬現實的模擬（雖然我不確定“3D式”是否真的包含這些），來展示鍾琴的構造、演奏姿勢、以及音槌與琴鍵的互動過程。我希望它能讓我這個門外漢，也能對鍾琴這個樂器産生一種“具象化”的理解，明白每一個音符是如何被敲擊齣來，以及這些音符組閤在一起所産生的效果。這本書，也許能夠成為我跨入管樂世界的一扇獨特窗口。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，管樂隊就像一個精密的齒輪係統，每一個樂器都扮演著不可或缺的角色。而鍾琴，作為管樂隊中的點睛之筆，它的加入往往能為整體的音樂增添一絲靈動與色彩。因此，當我看到《首套3D式管樂隊基礎訓練教材：鍾琴》這本書時，我迫切地想知道，它是否能夠幫助我理解鍾琴在管樂隊的整體聲響結構中所處的位置和作用。我希望它能提供一些關於編配和配器的思路，讓我明白鍾琴的音域、音色特點如何與長笛的飄逸、銅管的雄厚、木管的細膩相互輝映。即使這本書主要聚焦於鍾琴本身的基礎訓練，我也期待它能隱約透露齣一些管樂隊的訓練理念，讓我在學習鍾琴的過程中，也能對整個管樂隊的運作有更深層次的感知，從而在未來的音樂實踐中，能夠更好地扮演好自己的角色。

評分☆☆☆☆☆

作為一名音樂愛好者，我一直對管樂的世界充滿好奇，尤其對其中的打擊樂部分情有獨鍾。前段時間，我偶然在書店的架子上發現瞭這本《首套3D式管樂隊基礎訓練教材：鍾琴》，雖然我不是專業的鍾琴演奏者，但看到“3D式”這個吸引人的概念，還是忍不住入手瞭。書的封麵設計簡潔而富有質感，讓我對接下來的閱讀充滿期待。翻開書頁，一股淡淡的紙張清香撲鼻而來，這是閱讀實體書最直接的享受。我對這本書的期望是，它能以一種全新的、直觀的方式，帶我走進鍾琴的奇妙世界，讓我理解這個樂器與其他管樂器之間的聯係，並對管樂隊的整體運作有一個初步的認識。我希望這本書能夠提供一些基礎的樂理知識，並且能夠引導我掌握一些基礎的演奏技巧，即使我不是以成為專業演奏傢為目標，也能在音樂的海洋中暢遊得更遠。

評分☆☆☆☆☆

我對《首套3D式管樂隊基礎訓練教材：鍾琴》這本書的興趣，很大程度上源於它在教學方法上的創新。我一直在尋找一種能夠突破傳統枯燥練習模式的學習方式，而“3D式”這個標簽讓我聯想到是否會用到一些視覺化的元素，甚至可能是一些模擬現實場景的教學手段。管樂隊的訓練，在我看來，不僅是個人技藝的磨練，更是一種團隊協作和整體配閤的藝術。所以我非常期待這本書能夠在強調個人鍾琴技巧的同時，也能夠融入一些管樂隊閤奏的理念，比如如何通過鍾琴來輔助節奏、烘托鏇律，或者如何在不同聲部之間進行呼應。我想瞭解，它是否能夠通過一些生動的圖解、甚至是一些理論上的“空間感”的描述，來幫助讀者理解樂譜上的音符如何在三維的音樂空間中流動，從而讓練習變得更加有趣和富有啓發性。

評分☆☆☆☆☆

作為一個曾經嘗試過多種樂器的學習者，我深知基礎訓練的重要性，但同時也明白，過於機械化的練習很容易讓人失去興趣。這本《首套3D式管樂隊基礎訓練教材：鍾琴》吸引我的地方，就在於它似乎能夠提供一種不同於以往的訓練方法。我希望這本書能夠超越簡單的指法和音階練習，能夠真正觸及到“基礎訓練”的核心——培養樂感、節奏感和對音色的敏感度。尤其對於鍾琴這樣一種音色清脆明亮的樂器，如何用它來營造不同的音樂氛圍，如何讓它與其他管樂器的音色和諧共存，這些都是我非常感興趣的點。我期待這本書能夠提供一些關於如何“聽”音樂的指導，如何通過練習來提升對音樂細節的把握，從而讓基礎訓練不僅僅是為瞭掌握技巧，更是為瞭理解音樂本身。