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简·斯密瑟·巴斯蒂安，丽萨·巴斯蒂安 等 著，王琳 译

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店铺： 弗洛拉图书专营店

出版社： 上海音乐出版社

ISBN：9787807516156

商品编码：11790767217

包装：平装

开本：8

出版时间：2011-01-01

页数：160

商品参数

巴斯蒂安成人钢琴教程 第壹册(附CD二张)(原版引进)
	定价	65.00
	出版社	上海音乐出版社
	版次	1
	出版时间	2011年01月
	开本	8开
	作者	简 斯密瑟 巴斯蒂安，丽萨 巴斯蒂安著，王琳
	装帧	平装
	页数	160
	字数
	ISBN编码	9787807516156

         

内容简介

　　《巴斯蒂安成人钢琴教程（第一册）》是根据儿童生理、心理特征编写的一套易学习、具趣味性，并附有引导性详解的钢琴基础教程。它倡导快乐学习的理念，能够让学生快速、轻松地掌握弹奏、伴奏、弹唱的技巧，增加学习自信心，引发学习动机，满足成就感。因此，已被译成多国文字版本，成为世界各国儿童普遍欢迎的钢琴教材。

　　全套教程分为5个级别，每一级别由“基础”、“乐理”、“技巧”、“演奏”和“视奏”5个分册组成（“视奏”分册从第二级开始）。各册内容都附有与其他分册相关联的对照和使用提示，便于系统、完整、全方位地同步学习和教学。

内页插图

目录

第一单元 关于钢琴演奏的介绍
演奏姿势和坐姿，指法，乐音
手型，松拳技法，第壹关节技法，网球形
键盘图，两个黑键组，三个黑键组
音名
基本节奏
复习
复习
《C上的练习曲》
《欢乐颂》，《在月光下》
《好国王温萨斯拉斯》，《两只老虎》
《轻柔的海浪》
复习，柱式和弦与分解和弦
第二单元 记谱法
高音谱号和低音谱号，大谱表中C音开始的五指位置
《C上的前奏曲》
《独自前行》，《铃儿响叮当》
更多关于谱号的知识，复习音符
复习
《音程练习》
《走在车站旁》，《进行曲》
《安睡到天亮》
复习
《音程训练》
《婚礼进行曲》，《凝望星空》
《奥拉李》，《行进在大街上》
复习
具挑战性的乐曲：《钟声》
复习
复习
第三单元 配和声的旋律
《和弦前奏曲》
《一圈又一圈》，《遥远的钟声》
《和弦练习》
《晚安，女士》
《散步》
《划，划，划小船》
复习，《和平之梦》
《简单的礼物》
《和弦练习》
《来这里吧》
《号角声声》
《他是快乐的好小伙》
《圣者行进》
具挑战性的乐曲：《波斯市场》
复习
复习
第四单元 学习中央C
《中央C前奏曲》
《扬基歌》，《走下山谷》
复习
《康康舞》
《即兴幻想曲》
复习
《祝你生日快乐》
《G大调小步舞曲》
复习
《清晨散步》
《夜晚的脚步》
《惊愕交响曲》
技巧：《跳动和滑行》
具挑战性的乐曲：《左手华尔兹》
复习
复习
第五单元 学习G调
《G上的练习曲》
《音程的延伸》，《晨号》
《风鸣琴》
《中提琴圆舞曲》，《爱上某个人》
复习
《风笛舞曲》
《塔楼钟声》
《带我出去看球赛》
《和弦练习》
《安静，小宝贝》
《轻轻划》
《天上的星星》
《和弦练习》
《日落时分》
《薰衣草之蓝》
《噢，苏珊娜》
复习
《一起走》
《清晨的彩虹》
技巧：《五度、六度和声音程》，《连奏—断奏音程》
具挑战性的乐曲：《春》
复习
复习
第六单元 新节奏
《王宫》
《巴黎街景》
《伦敦桥》，《装扮大厅》，《美丽的美国》
《天使在歌唱》
《奏鸣曲主题》
《云雀》
《美国》
《清晨的心情》
《强弱的追逐》
技巧：《四首练习曲》
具挑战性的乐曲：《弹药箱之歌》
复习
复习
第七单元 学习F调
《F上的练习曲》
《和声之舞》，《海之歌》
F和弦
《前奏曲》
《铃儿响叮当》
复习
《和弦跳跃》
《12小节布鲁斯》
《黄昏布鲁斯》
半音，全音
《江船布吉》
《蓝色多瑙河圆舞曲》
《古典舞蹈》
《蓝调布鲁斯》
大和弦和小和弦
技巧：《海浪》
具挑战性的乐曲：《蓝色心情》
复习
第八单元 音阶、和弦与转位
《音程进行曲》
《大家来唱布鲁斯》
大调音阶
《攀登落基山脉》
《哈利路亚》
复习
三和弦与七和弦的转位
《秋天的节日》
《乡村花园》
《幕间》
关系小调音阶
《在巴格达的日子》
《A小调前奏曲》
《绿袖子》
《斯卡布罗集市》
《鞑靼姑娘之舞》
《钟之颂》
《演艺人》
《奇异恩典》
技巧：《手指伸展练习一》
具挑战性的乐曲：《献给爱丽丝》
复习
音乐字典
答案
关于伴奏CD的详细说明

 

好的，以下是一本不包含《包邮 巴斯蒂安成人钢琴教程 第一册(附CD光盘)》内容的图书简介，力求详细、自然，字数约1500字。 --- 《和声的奥秘：从基础到进阶的色彩构建》 内容简介 一部深度解析西方音乐和声逻辑的权威指南，专为音乐学子、严肃的演奏者、作曲者以及渴望触及音乐“骨架”的爱好者量身打造。 本书并非侧重于技巧的直接训练，而是将重点聚焦于音乐语言的核心——和声。我们相信，真正的音乐理解，源于对声音如何组织、色彩如何调配的深刻洞察。《和声的奥秘》旨在系统、严谨而又富于启发性地，带领读者穿越巴赫时代直至浪漫主义晚期，乃至对现代和声语汇的初步探索。 全书共分为五个宏大篇章，内容涵盖了从最早的对位原则到复杂的调式转换，力求构建一个完整且相互关联的和声知识体系。 --- 第一篇：根基的奠定——功能和声的语法结构 (The Grammar of Functional Harmony) 本篇是构建所有后续复杂概念的基石。我们摒弃了机械的“背诵规则”模式，转而采用“听觉逻辑”的引导方式。 1. 声音的最小单位：音程与三和弦的色彩分析： 详细区分大小三和弦、增减三和弦的听觉感受及其在特定乐段中的作用。 重点解析： 如何通过微小的音高变化（如三音的升降）彻底改变和弦的情感色彩。 2. 调性的核心：主、属、下属的内禀关系： 深入探讨 V 级和弦（属和弦）的解决倾向，理解为什么它“渴望”回到 I 级（主和弦）。这不仅是规则，更是听觉上的必然性。 详尽解析如何运用不同的属和弦（如七和弦、九和弦）来加强或削弱这种解决感。 3. 序进的艺术：和弦连接的流畅性： 系统梳理传统的功能和弦连接法（如循环四度进行、级进连接）。 特别关注： 如何避免“僵硬”的连接，通过引入非功能性的和弦（如经过和弦、邻音和弦）来增加线条的流动性。 4. 导音与半音的张力： 对导音（Leading Tone）在不同调性中的精确处理进行深入剖析。 讲解如何通过导音的解决，实现和声的戏剧性高潮或柔和过渡。 --- 第二篇：结构的拓展——七和弦与延伸音响 (Expanding the Textures: Seventh Chords and Extensions) 在掌握了基本三和弦后，本篇引导读者进入更丰富的音响世界，理解和声色彩如何因增加更高音而变得复杂和迷人。 1. 增添色彩的魔术：七和弦的分类与应用： 大七、小七、属七、半减七、减七： 每种七和弦的构成原理、听觉特点及其在奏鸣曲式和赋格中的典型位置。 减七和弦的“模糊性”： 深入探讨其在转调中的核心作用，展示其对称结构如何允许快速、无缝地进入远关系调。 2. 超越七度：九和弦、十一和弦与十三和弦的运用： 本部分不再停留在“认识”层面，而是探讨这些延伸音如何在特定作曲家（如德彪西或拉威尔）的作品中被“固定”和“重塑”，成为调性的一部分而非单纯的装饰。 3. 离调与转调的桥梁：副属和弦（Secondary Dominants）： 详尽解析如何利用副属和弦，以看似“临时”的方式，巧妙地引入非本调内的属和弦，从而实现调性色彩的瞬间变化，而不破坏整体的听觉连贯性。 --- 第三篇：色彩的碰撞——非功能性和声与替代手法 (Chromaticism and Harmonic Substitutions) 这是本书最具挑战性，也是最具创造力的部分。它揭示了作曲家如何“打破”规则以达到更强烈的表达效果。 1. 意大利、法国、德国增六和弦的精细辨析： 通过对这些和弦的半音运动和解决倾向的几何分析，展示它们如何充当强大的“半音连接器”，将和声推向极致的紧张感。 2. 那不勒斯六和弦：独特的色彩印记： 深入分析降二级大三和弦（Neapolitan Chord）的起源和在特定情感场景中的独特效用。 3. 和弦的“替代性”思维： 三全音替代： 探讨属七和弦如何能被另一个具有相同三全音关系的属七和弦所替换，从而实现平滑的、不完全预期的和声进行。 同级和弦的替代： 如何用同主音大小和弦或平行和弦进行功能上的替换，达到色彩的微妙变化。 --- 第四篇：线条的交织——复调思维与对位基础 (Counterpoint and Linear Integrity) 和声是横向运动的叠加。本篇将视角从垂直的音块转向水平的线条，强调巴赫复调艺术的精髓。 1. 对位法的基本规则回顾： 严格的二声部对位法（Fux 模式）作为理解线条独立性的基础。 2. 和声的“对位解读”： 不协和音的处理： 详细阐述经过音、倚音、借音等非和弦音，如何从线性运动的角度被引入和解决，而非仅仅被视为“错误”的和弦音。 理解为什么某些和弦连接在功能上可行，但在线条上却显得僵硬（即“横向破坏”）。 3. 赋格结构中的和声运用： 通过对主题的呈示、应答与发展中，分析和声如何服务于主题的逻辑展开，而非仅仅是背景铺垫。 --- 第五篇：风格的跨越——调式与印象派的和声语汇 (Modal Harmony and the Impressionistic Shift) 本书的终结篇，带领读者走出纯粹的功能调性体系，探索二十世纪音乐的前奏。 1. 调式复兴：从古老音阶中汲取灵感： 详细介绍和分析自然大调体系外的多利亚、弗里吉亚、利迪亚等调式，以及它们如何为音乐带来古典和声无法企及的异域或古朴色彩。 2. 印象派的和声革命：色彩优先于功能： 平行和弦的魅力： 深入分析德彪西和拉威尔如何运用平行的五度和弦、三和弦，打破传统解决的束缚。 全音阶与五度音阶： 探讨这些音阶如何从根本上消解调性中心，创造出“悬浮感”和“雾状”的音响效果。 3. 现代和声的初步接触： 对集束和弦（Tone Clusters）和十二音体系的简要概述，作为读者未来进一步研究的路线图。 --- 适合读者： 音乐学院学生： 作为核心和声学课程的补充教材，提供更深层次的理论阐释和作曲实践指导。 严肃的演奏者： 提升对所演奏作品（尤其是巴赫、莫扎特、贝多芬及晚期浪漫主义作品）的结构认知，使演奏更具目的性。 有志于作曲与配器的学习者： 提供一套严谨的工具箱，用于构建复杂、流畅且富有逻辑性的音乐语言。 具有一定基础的业余爱好者： 适合已经掌握基础乐理，渴望从“弹奏”进阶到“理解”音乐内在机制的学习者。 《和声的奥秘》不是一本速成手册，它是一份邀请函，邀请您深入探索声音背后的建筑美学。 --- (附赠：本书配套练习册包含大量精心设计的和声作业，严格遵循五大篇章的逻辑递进，不含任何流行音乐的简易和弦套路，完全聚焦于古典与浪漫主义风格的严谨训练。)

评分☆☆☆☆☆

作为一名曾经有过一点点乐器基础，但因为各种原因中断了学习的人，重新拾起乐器总是需要一个能够让我快速找回感觉的契机。《巴斯蒂安成人钢琴教程 第一册》正好扮演了这个角色。我之前学习过一些其他乐器，深知基础的重要性，但同时我也知道，对于成人来说，一开始就接触过于深奥的理论会让人产生畏难情绪。这本书的优点在于，它非常注重基础的巩固，但又不会显得过于单调。它会将一些基础的乐理知识融入到具体的练习曲中，让你在弹奏的过程中不知不觉地掌握这些知识。我特别喜欢它对于力度和表情的讲解，这往往是初学者容易忽略但却对音乐表现力至关重要的部分。教程中的练习曲，虽然简单，但旋律优美，这让我在练习的过程中能够获得更多的音乐享受，而不是单纯的技术训练。附带的光盘真是太贴心了，我可以用它来纠正自己的弹奏节奏和音准，还能听到不同风格的演奏示范，这对我提升音乐感受力大有裨益。这本书让我感觉，学习钢琴并不是一件“苦差事”，而是一段充满乐趣的音乐旅程。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我对成人钢琴学习的顾虑非常多，比如年龄大了手指是否够灵活，记忆力是否跟得上，以及会不会因为基础薄弱而感到沮丧。在朋友的推荐下，我抱着试试看的心态购买了这本《巴斯蒂安成人钢琴教程 第一册》。打开书的那一刻，我看到的是清晰的排版和色彩搭配，这让我的眼睛得到了很大的放松，不像有些教材密密麻麻的文字让人望而生畏。它循序渐进的教学方式让我感到非常安心，每一页的内容都不是突然的跳跃，而是紧密相连，让你能够理解上一步的知识才能更好地掌握下一步。我尤其喜欢它的练习曲，并没有选择那些一开始就让人望而却步的古典名曲，而是以一些耳熟能详的简单旋律改编而来，这极大地增强了我的学习动力。每当能够成功弹奏出一段小小的旋律，那种成就感是无法用言语形容的。而且，教程中穿插了一些关于音乐常识的介绍，比如不同音符的时值，不同力度标记的含义，这些知识点都解释得非常透彻，不会让人感到枯燥。附带的光盘更是锦上添花，我可以在练习前先听一遍示范，再跟着CD一点点地模仿，这对于建立正确的节奏感和音准非常有帮助。这本书让我重新燃起了对音乐的热情，让我相信，即使是成年人，也能享受到弹奏钢琴的快乐。

评分☆☆☆☆☆

收到这本《巴斯蒂安成人钢琴教程 第一册》真是太惊喜了！作为一名对钢琴有着无限憧憬却又迟迟不敢迈出第一步的“准乐迷”，我总是在网上看到各种教程，但总是被海量的信息弄得眼花缭乱，不知道从何下手。很多教程要么过于理论化，要么练习曲枯燥乏味，很难激发我的学习兴趣。而这本教程，光是封面设计就透着一股亲切感，没有那种高高在上的专业气息，反而像是一位耐心友好的老师在鼓励我。拿到书后，我迫不及待地翻阅了前几页，它摒弃了许多初学者容易感到畏惧的乐理知识，而是直接从最基础的手指练习和简单的音符识别开始。我最欣赏的一点是，它并没有一开始就灌输一大堆复杂的乐谱，而是通过一些生动形象的图示和浅显易懂的语言来解释概念，比如如何正确坐姿、如何放松肩膀，这些细节对于零基础的人来说至关重要，却常常被忽略。而且，它还附带了一张CD光盘，这简直是救星！我一直担心自己听不准音，或者不知道弹奏的节奏感，有CD可以对照练习，让我有了极大的信心。我感觉这本书的设计就是为了让像我这样的“手残党”也能轻松上手，一步一个脚印地感受弹奏钢琴的乐趣。

评分☆☆☆☆☆

一直以来，我都有一个在内心深处埋藏多年的钢琴梦，但总觉得成人学习钢琴会非常困难，而且市面上充斥着各种教学材料，让人无从选择。偶然间看到了《巴斯蒂安成人钢琴教程 第一册》，被它“成人”和“第一册”这两个标签吸引。我是一个不喜欢死记硬背的人，所以更倾向于那些能够边玩边学的教程。这本书恰恰满足了我的需求。它在教学过程中，不仅仅是枯燥的指法练习，还融入了许多关于音乐的小知识，例如乐句的划分，和弦的初步概念等等，这些都让我觉得学习过程更加生动有趣，而不是死板的“机器式”训练。我最喜欢的是它对节奏的讲解，很多初学者都会在节奏上栽跟头，这本书通过一些形象化的比喻和练习，让我能够更容易地掌握不同音符组合起来的节奏感。而且，它使用的乐谱也相对简洁，减少了初学者在识谱上的压力。附带的光盘里，不仅有示范演奏，还包含了伴奏，这让我感觉自己就像在和乐队一起演奏一样，学习的乐趣瞬间提升。这本书让我体会到，学习钢琴并非遥不可及，只要方法得当，成人同样可以愉快地入门。

评分☆☆☆☆☆

我一直以来都对钢琴有着深深的喜爱，但工作繁忙，总是抽不出时间系统学习。看到《巴斯蒂安成人钢琴教程 第一册》的介绍，尤其是“附CD光盘”这一点，立刻引起了我的兴趣。我深知，对于成人学习者来说，拥有一个可以随时参考的音频材料是多么重要。这本书的编写风格非常人性化，它没有一开始就堆砌一大堆枯燥的乐理知识，而是从最基本的弹奏技巧和乐谱识别开始，每一个步骤都讲解得非常细致，并且配有清晰的插图。我尤其欣赏它关于手指独立性和灵活性的练习，这些基础练习对于建立良好的弹奏习惯至关重要。教程中选择的练习曲，既有基础的音阶和琶音练习，也有改编的简单乐曲，这些乐曲旋律优美，能够激发我的学习兴趣，让我觉得每天进步一点点都是值得欣喜的。光盘里的示范演奏，让我能够准确地掌握音高、节奏和速度，并且可以在我练习遇到困难时提供参考。这本书让我觉得，成人学习钢琴并非不可能，只要有耐心和正确的方法，一样可以体会到指尖流淌出美妙音乐的乐趣。