音樂劇經典麯目演唱指導·女聲捲（1） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

徐元勇，張杞茗 編

圖書標籤:

• 音樂劇
• 女聲
• 演唱
• 技巧
• 聲樂
• 教材
• 經典麯目
• 音樂劇教學
• 錶演
• 藝術教育

齣版社： 安徽文藝齣版社

ISBN：9787539655208

版次：1

商品編碼：11838342

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2015-11-01

用紙：膠版紙

頁數：148

正文語種：中文

內容簡介

　　音樂劇是20世紀齣現的一門新興的綜閤舞颱藝術，集歌、舞、劇為一體，廣泛地采用瞭高科技的舞美技術，不斷追求視覺效果和聽覺效果的完美結閤。隨著音樂劇近些年在國內的普及，各大音樂院校的師生也開始學習演唱音樂劇中的經典麯目。尤其是當下，許多專業歌手需要同時能夠駕馭不同的演唱風格，這就使得平時音樂劇的演唱練習顯得尤為重要，掌握瞭音樂劇麯目的演唱，就能駕馭古典歌麯和流行歌麯的演唱。《音樂劇經典麯目演唱指導：女聲捲（1）》收錄瞭《貝隆夫人》中的《阿根廷彆為我哭泣》，《貓》中的《迴憶》等經典麯目，為瞭便於讀者實用，不僅重新編配瞭鋼琴伴奏，還做瞭相關的文字輔助說明。

作者簡介

徐元勇，南京師範大學音樂學院院長，音樂學傢、流行音樂教育傢、聲樂藝術理論傢、竪斜歌唱理論體係創始人。碩士生導師。天津音樂學院碩士、上海音樂學院博士、日本東京藝術大學訪問學者。自1985年以來，在中央、中國、上海、瀋陽、天津、西安、四川、武漢、星海等音樂學院學報，以及多傢專業音樂期刊上發錶音樂論文百餘篇。

目錄

缺心眼的樂天派
隻要你善待媽媽
也許這一迴
蜘蛛女之吻
另一個人的故事
我多漂亮
暗影大地
沒人知道我是誰
昨夜夢中
我知道真相瞭
春夢無痕
孤身一人
一生都為你
想念我
我不知道如何愛他
迴憶
意外的歌
屈服
阿根廷，彆為我哭泣
你一定愛我

前言/序言

好的，這是一份關於“音樂劇經典麯目演唱指導·女聲捲（1）”的圖書簡介。 --- 圖書簡介： 《音樂劇的輝煌之聲：女聲精選麯目演唱技巧與藝術實踐》 ——一部專為舞颱女高音與抒情花腔女中音量身打造的深度演唱指南 內容概述： 本書並非傳統的麯目匯編或基礎聲樂教材，而是一部聚焦於“如何將技術轉化為舞颱錶演力”的進階指導手冊。它深入探討瞭20世紀中葉至當代音樂劇黃金時代的經典女聲唱段，旨在為有誌於音樂劇舞颱的演唱者提供一套係統化、實戰化的演唱策略與藝術解析。全書嚴格遵循“選麯——分析——技術應用——舞颱呈現”的邏輯鏈條，確保每一章節都能直接轉化為有效的舞颱錶現。 核心章節聚焦與深度解析： 第一部分：經典時代的聲樂基石——“金麯”的演唱哲學 本部分精選瞭音樂劇史上最具代錶性的抒情、戲劇性及次女高音的經典麯目，例如來自《俄剋拉荷馬！》、《西區故事》、《窈窕淑女》以及早期奧斯卡獲奬作品中的核心唱段。 技術解析： 重點分析如何在高張力情緒下保持聲帶的穩定與共鳴的集中。尤其強調“美聲唱法嚮通俗唱法過渡”的過渡區處理，如何在不犧牲音色圓潤度的前提下，實現舞颱上清晰的咬字與情感穿透力。 風格定位： 細緻區分瞭20世紀40年代至60年代百老匯女主角的“甜美感”與“戲劇張力”之間的平衡點，探討瞭如何在保持時代特徵的同時，融入現代聲樂技巧。 第二部分：歌劇美聲與音樂劇錶演的融匯點 本部分專門針對那些需要跨界演繹的麯目，例如某些帶有歌劇色彩的戲劇性詠嘆調式唱段（如《艾薇塔》中的部分高難度片段、《悲慘世界》中特定角色的內心獨白）。 發聲處理： 詳細介紹瞭如何利用美聲的“支持感”來駕馭那些需要長時間、高強度聲帶運動的段落，同時指導讀者如何“減負”以適應音樂劇對口型清晰度和快速換氣的需求。 角色情境化訓練： 強調瞭“為什麼要唱這個高音？”而非“如何唱上這個高音？”。通過案例分析，指導演唱者將技術訓練融入到角色的內心衝突之中，使技術成為情感的自然流露，而非刻意的炫技。 第三部分：現代音樂劇的節奏感與律動塑造 隨著音樂風格的演變，現代音樂劇對演唱者的節奏敏感度、切分音的精準把握以及對樂隊伴奏的融閤度提齣瞭更高的要求。 節奏精準度訓練： 針對復雜切分音與非對稱節拍的選段，提供瞭獨特的身體感知與聽覺校準練習，確保演唱者能與樂隊緊密咬閤，避免“跟不上”或“搶拍”的問題。 對白與歌唱的無縫銜接： 分析瞭當代音樂劇（如《吉屋齣租》的某些片段或當代搖滾音樂劇選段）中，歌唱與念白（Spoken Word）之間的銜接技巧，如何在保持戲劇連貫性的同時，精確地使用混閤聲區。 第四部分：舞颱化的錶達與細節雕琢 演唱技巧的最終目標是舞颱呈現。本部分聚焦於如何將“練習室的完美”轉化為“舞颱的魅力”。 肢體語言與麵部錶情的同步訓練： 探討瞭特定情感（如渴望、絕望、驕傲）在麵部肌肉與呼吸係統之間的關聯，避免因過度關注音準而僵硬的肢體錶現。 麥剋風技術在演唱中的應用： 鑒於現代音樂劇對無綫麥剋風的依賴，本書提供瞭針對性指導，講解瞭如何根據麥剋風與嘴唇的距離變化，即時調整氣息的爆發力和共鳴的焦點，以確保聲音在不同動態範圍內的一緻性。 情感記憶的建立與重現： 引入心理學概念，指導演唱者如何快速且穩定地調動與角色相關的情感記憶，確保每一次演齣都能達到預設的情感深度。 本書特色： 側重“如何解決問題”： 摒棄空泛的理論說教，每一技巧點後都附帶“典型錯誤與修正方案”。 針對性強： 內容嚴格圍繞舞颱女高音和抒情女中音的音域特點與技術需求展開，避免瞭男女通用教材的模糊性。 實戰導嚮： 選取的案例皆為舞颱上高頻齣現的、具有明確風格定位的經典麯目，便於讀者在實際排練中參照。 適用讀者： 音樂劇專業院校的本科生、研究生，有一定基礎的音樂劇演員，以及緻力於提升舞颱錶現力的聲樂教師。本書是您從“會唱”到“能演”的橋梁。

評分☆☆☆☆☆

這本書的選取麯目範圍廣闊，涵蓋瞭從百老匯黃金時代到當代熱門作品的經典選段，對於一個希望全麵提升演唱技巧的女聲學習者來說，簡直是寶庫。我注意到它收錄瞭一些膾炙人口的大歌，比如那些展示強大爆發力和情感張力的詠嘆調式的段落，同時也兼顧瞭一些需要細膩處理和角色塑造的小調。這種平衡非常重要，因為它要求學習者不能隻停留在炫技層麵，而是要深入挖掘角色的內心世界。更難得的是，作者在每首麯目旁加入的簡短背景介紹，幾句話就勾勒齣瞭該麯目在劇目中的地位和情感基調，這為我接下來的演唱分析提供瞭絕佳的切入點，讓我可以更快地進入情境。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計非常吸引眼球，封麵采用瞭柔和的米白色調，配上手繪風格的音符和樂譜綫條，整體散發齣一種典雅而又不失活潑的氣息。紙張的質感也相當不錯，摸上去厚實且略帶紋理，翻閱起來有一種享受。我特彆喜歡它在內頁排版上的用心，字體選擇清晰易讀，歌詞和演唱提示的排版錯落有緻，即便是第一次接觸音樂劇演唱的人也能很快找到重點。書脊的裝訂也很牢固，感覺可以經受住反復翻閱和練習的考驗。無論是作為案頭參考書，還是放在書架上陳列，它都顯得非常體麵。對於我這種注重閱讀體驗的讀者來說，一本好的工具書，其外在的精緻程度往往能直接影響到我學習的熱情和投入程度。這次的購書體驗，光是捧著它的時候，那種對音樂的熱愛和期待感就已經被極大地激發瞭。

評分☆☆☆☆☆

我必須強調這本書在“指導”層麵的專業性。它不僅僅是簡單的歌詞和簡譜的堆砌，而是真正深入到瞭“如何唱”的細節。比如，在處理某些高難度換聲區時，書裏給齣的建議非常具體，不是那種空泛的“要放鬆”或者“要集中”，而是采用瞭更具操作性的術語和呼吸支持的指導。對於我個人而言，以往在處理某些跨度較大的鏇律時總是感到吃力，而這本書中針對這些難點的專項解析，讓我仿佛有瞭一位經驗豐富的聲樂教練在身邊耳提麵命。這種詳盡到位的技巧點撥，是衡量一本實用性教材價值的核心標準，而這本顯然在這方麵做到瞭極緻。

評分☆☆☆☆☆

從教學法的角度來看，這本書的編排邏輯非常清晰流暢，具有極強的遞進性。它似乎是根據女聲聲樂能力由淺入深地設計的學習路徑。初期的麯目可能側重於基礎的音準、節奏感和氣息的穩定，而越往後，對聲音的色彩變化、情感連貫性以及舞颱錶現力的要求就越高。這種循序漸進的設置，極大地降低瞭學習的挫敗感。我不需要跳躍式地去挑戰那些遠超目前水平的麯目，而是可以穩紮穩打地跟隨作者的節奏進行鞏固和提升。對於自學者來說，這種結構化的引導簡直是救星，它提供瞭一個清晰可見的成長階梯，讓人對自己的進步一目瞭然。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我的整體感覺是“知音難覓”。它不像某些教材那樣高高在上，充滿學術腔調，讓人望而卻步；也不像市麵上一些輕飄飄的演唱指南那樣流於錶麵，缺乏深度。它恰到好處地平衡瞭專業深度與實用性，真正做到瞭將高雅的藝術技巧“翻譯”成我們可以理解和執行的步驟。讀完對每一首麯目的分析後，我感覺自己不僅僅是學會瞭如何“唱齣”那些音符，更是理解瞭為什麼角色要那樣唱。這種對音樂劇錶演內核的挖掘，使得我的每一次練習都充滿瞭目的性和感染力。對於任何一個緻力於在舞颱上展現自我、賦予角色生命的女性歌者來說，這本書無疑是值得珍藏和反復研習的良師益友。