兒童藝術治療心理學 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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林昆輝 著

圖書標籤:

• 兒童藝術治療
• 藝術治療
• 心理學
• 兒童心理學
• 心理治療
• 繪畫治療
• 創意藝術治療
• 兒童發展
• 臨床心理學
• 治療遊戲

齣版社： 電子工業齣版社

ISBN：9787121278037

版次：1

商品編碼：11869540

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2016-01-01

用紙：膠版紙

頁數：160

字數：220000

正文語種：中文

編輯推薦

適讀人群 ：心理學專業人士
　　全新的理念、獨特的視角，經過近百年時間洗禮的兒童遊戲與藝術治療，在21世紀的今天，再次被注入瞭新鮮的血液。團體動力學、腦神經生理心理反饋技術、非事件SR量化谘詢與治療技術，與原有的理論相融閤，誕生瞭當代更為完美的藝術與遊戲治療。更具有科學性、可操作性和可驗證性。
　　真正走進兒童的心靈世界；
　　將團體動力學融閤入藝術與遊戲治療中；
　　用量化的方式精確地判讀療效；
　　協助兒童在藝術創作與練習中，發展正嚮的自我觀與世界觀；
　　如何從四個功能層次，*越事件的內容，植入“美感形式與經驗」、「作品」與「治療師」三種「療愈因子」，協助兒童*越創傷因子，發展成長因子。

內容簡介

　　藝術治療的核心療效，是創造――美感的作品。麵對美感的作品，兒童**創傷，**過去的自我，獲得嶄新的積極的自我觀與世界觀。而在畢生生涯發展曆程中，兒童也將操作「創造美感作品的能力」，來麵對、重構與**生活與生命的創傷。本書通過兒童遊戲、親子遊戲及藝術等方式進行心理學研究與個案治療。

目錄

第一篇　遊戲心理學與遊戲心理治療
一、遊戲心理學
032 二、遊戲的種類與本質：自我、角色、經驗、希望與重構
047 三、遊戲的動機與目的
055 四、個彆遊戲治療的四個操作性療效
062 五、兒童遊戲操作的特質：量化技術
072 六、團體遊戲治療的操作性療效
095 七、親子遊戲治療的療效
第二篇　美術心理學與美術心理治療
一、藝術治療的曆史
111 二、藝術治療的種類
112 三、藝術治療的“錶達性”迷思
113 四、藝術治療與語言心理治療的六個假說
115 五、美術心理治療
118 六、兒童畫作的內涵：私人記號、組裝、自我觀與世界觀
123 七、兒童美術心理發展課程（APDP）的心理學成就
125 八、兒童藝術治療的10 種目標兒童及策略
128 九、兒童藝術治療師七種具有療效的能力
141 十、 兒童美術心理發展課程教師與兒童藝術心理治療師的專業
知能
144 十一、藝術治療與美術心理治療工具化的操作窗體

精彩書摘

　　《兒童藝術治療心理學》：
　　打電玩對兒童、青少年（甚至成年人、老年人）而言，已經是全國性、潮流性的集體行為。令人擔憂的是新一代國民集體人格、習氣與生活形態偏好的型塑。當下一代的孩子們，因為都在打電玩，而齣現沒有耐心、挫摺容忍力低、不能輸又一直要贏的人格偏嚮時，父母該怎麼辦呢？當父母的介入無效，導緻權力係統倒錯，以緻這個偏差的人格偏嚮朝電玩成癮癥的路徑發展，或者已經是電玩成癮癥者時，父母該嚮誰求助來幫助自己的孩子呢？當全國的孩子，普遍地這樣朝偏差與病態人格發展時，相關部門又該如何是好呢？
　　B、網絡聯機對戰遊戲
　　單機電玩的破壞力驚人，更可怕的是網絡聯機後，單機玩傢組成一個個網絡社群聯機一起玩。單機和電腦玩還是自己玩，聯機對戰卻是和許多人一起玩，打電玩終於從自己玩進化到一起玩。問題是，雖然一起玩卻不知和誰一起玩，因為自己在網絡上的性彆、年齡、身材、相貌……等基本數據是可以虛擬的，所以誰也不知道和誰一起玩。虛擬的一起玩，卻又形成實體的遊戲規範：每日幾點一定要上綫報到，一定要玩到幾點纔可以下綫，否則組隊一起玩就會被破壞。因為怕被除名，所以那個時段一定要上機。
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前言/序言

　　兒童在嬰兒期學習第一個遊戲，就是玩“玩具”。玩具就是拿來玩的對象。某些對象在生産時，已被定義為：玩具。不同年齡的兒童，不同性彆的兒童，不同地區的兒童，都在其所屬文化中被“規定”玩一些特定或不同的玩具。玩玩具就是在玩遊戲。一個人玩玩具就是“自己玩”，幾個人一起玩同一個玩具就是“一起玩”，接替著玩玩具就是“輪流玩”。看人傢玩玩具就是“看人玩”，自己連玩具都不玩就是“不玩”。
　　（一）遊戲的初體驗
　　父母成人先玩玩具給嬰兒看和聽，拿玩具去觸碰嬰兒身體，或用嬰兒的手去觸碰、去抓玩具，又把玩具塞在嬰兒的手中，搖動手（手把手）去玩玩具。嬰兒隻要做齣符閤“玩”玩具的動作，就會得到父母成人大量的正增強。父母成人買各種玩具或把某些對象當作玩具，玩給嬰、幼兒看，去教會嬰、幼兒一起玩親子互動小遊戲（沒有玩具），並對嬰幼兒類似行為給予正增強。
　　（二）遊戲的學習與練習
　　被父母逗著玩，而齣現的條件反射（如摸鼻子、搖下巴、臉貼近……，嬰幼兒就笑），是嬰幼兒一生中第一個“一起玩”，玩的是“遊戲”。父母親拿著玩具一邊玩一邊逗孩子笑，這種刺激—反應程序，是嬰幼兒一生中第一個“看人玩”與第二個“一起玩”，玩的是“玩具”。玩具掛在嬰兒床（車、椅）或幼兒身邊，嬰幼兒練習去抓、搖、拉、轉、甩、敲—玩“玩具”，是嬰幼兒一生中第一個“自己玩”，玩的是“玩具”。

《兒童藝術治療心理學》圖書簡介 前言 在兒童成長的漫漫旅途中，心理健康的重要性不亞於身體健康。然而，許多時候，兒童內心的睏惑、焦慮、創傷以及各種復雜的情感，如同難以言說的秘密，被壓抑在沉默的麵具之下。他們或許因為語言能力的局限，或是缺乏錶達情緒的技巧，而難以清晰地傳達內心的掙紮。正是在這樣的背景下，藝術治療以其獨特的魅力，為孩子們提供瞭一個安全、自由、富有創造力的錶達空間，成為連接他們內心世界與外部理解的重要橋梁。 本書《兒童藝術治療心理學》正是緻力於深入探索和闡釋兒童藝術治療的理論基礎、實踐方法及其在兒童心理健康領域的重要價值。我們希望通過本書，為傢長、教育工作者、心理谘詢師以及所有關心兒童成長的人們，提供一個全麵、係統、易於理解的視角，幫助大傢認識並運用藝術的力量，嗬護兒童的心靈，促進他們的健康發展。 第一章：兒童心靈的低語——理解兒童心理發展的特殊性 兒童的心靈是一片充滿無限可能但又異常敏感的沃土。與成人相比，兒童在認知、情感、社會性等方麵都呈現齣獨特的規律和發展階段。他們的思維方式更為具象化、形象化，對抽象概念的理解相對薄弱；他們的情緒錶達往往直接而強烈，但有時也難以準確辨識和管理；他們的社會交往能力尚在發展之中，容易受到外部環境的影響。 在這一章中，我們將首先概述兒童心理發展的關鍵裏程碑，包括皮亞傑的認知發展理論、埃裏剋森的心理社會發展階段，以及依戀理論等經典理論在理解兒童心理成長過程中的應用。我們將深入探討兒童在不同年齡段可能麵臨的常見心理睏境，例如分離焦慮、恐懼、學習障礙、人際交往睏難、情緒失調，以及由傢庭環境、學校壓力、社會變遷等因素引發的各種心理挑戰。 特彆地，我們將強調兒童在錶達內心世界時的獨特方式。他們可能通過遊戲、繪畫、故事、身體動作等非語言的途徑來傳遞信息。理解這些“兒童的語言”，是進行有效乾預和支持的關鍵。例如，一個孩子反復描繪一個陰暗的場景，可能在訴說著他內心的恐懼；另一個孩子在遊戲中扮演“拯救者”的角色，或許是在處理自己無助的體驗。本章將引導讀者關注並解讀這些細微之處，為後續的藝術治療實踐打下堅實的基礎。 第二章：藝術的力量——藝術治療的理論基石 藝術治療並非簡單的“玩藝術”，它是一門融閤瞭心理學、藝術學和臨床實踐的交叉學科。其核心理念在於，藝術創作的過程本身就具有療愈性，而通過專業的引導，藝術可以成為探索、理解和整閤個體內心世界的強大工具。 本章將追溯藝術治療的起源與發展，介紹其在不同心理學流派中的理論根源。我們將探討精神分析學派對潛意識和象徵性錶達的重視，以及這如何體現在藝術治療中對意象的解讀。認知行為療法強調思維模式的改變，在藝術治療中，我們可以通過創作來挑戰和重塑負麵認知，培養更積極的心態。人本主義療法關注個體的自我實現和成長，藝術治療為個體提供瞭一個安全、接納的環境，鼓勵他們探索真實的自我。 此外，我們還將介紹一些關鍵的藝術治療理論模型，例如： 視覺化與象徵化理論： 強調藝術作品如何成為潛意識和情感的視覺呈現，以及個體如何通過解讀這些象徵來理解自己。 創造性錶達理論： 認為藝術創作過程本身能夠釋放情感、減輕壓力，並促進個體的自我覺察和整閤。 關係與鏡像理論： 探討藝術治療師與來訪者之間建立的治療關係，以及藝術作品如何成為雙方交流和理解的“鏡像”。 身體與心靈的聯結： 關注藝術創作如何觸及和釋放身體的張力，連接身體的感受與心理的體驗。 理解這些理論基石，有助於我們認識到藝術治療並非偶然的實踐，而是建立在深刻的心理學原理之上，能夠為兒童提供有針對性、有效果的心理支持。 第三章：色彩的語言，綫條的訴說——兒童藝術治療的實踐工具與技術 兒童藝術治療的魅力在於其豐富的錶現形式和靈活多樣的操作技術。本章將詳細介紹在兒童藝術治療中常用的藝術媒介、材料以及具體的治療技術，並強調如何根據兒童的年齡、發展階段和具體需求進行選擇和運用。 繪畫與塗鴉： 這是最常見也是最直觀的藝術媒介。我們將探討不同繪畫材料（如蠟筆、彩色鉛筆、水彩、顔料）的特點，以及它們在引導兒童錶達不同情緒上的作用。例如，大膽的綫條可能代錶活力，而模糊的色彩可能暗示迷茫。 黏土塑形： 黏土的觸感和可塑性，能夠幫助兒童釋放身體的能量，具象化內心的想法和感受。我們將介紹如何利用黏土進行“情緒球”、“內在自我”等主題的創作。 拼貼與組閤： 通過剪貼雜誌圖片、布料、自然物等，兒童可以組閤齣新的意象，錶達復雜的概念和情感。這對於難以直接錶達的兒童尤其有效。 故事創作與敘事： 鼓勵兒童通過繪畫或雕塑來創作故事，為自己的作品賦予情節和意義。這有助於兒童梳理事件、理解因果關係，並重新構建積極的敘事。 角色扮演與戲劇化： 將藝術創作與角色扮演結閤，讓兒童在創作中體驗和處理不同的社會情境和情感衝突。 沙盤遊戲（作為藝術輔助）： 雖然沙盤遊戲本身是一種獨立的治療方式，但其在空間布局和物品選擇上的象徵意義，與藝術治療的意象解讀有共通之處。 音樂與律動： 音樂的感染力能夠直接觸動情緒，結閤繪畫或雕塑，可以增強錶達的豐富性。 我們將深入闡述這些技術在具體實踐中的操作要點，例如：如何為兒童提供安全、開放的創作環境；如何在不打斷兒童創作過程的前提下，進行觀察和提問；如何引導兒童解讀自己的作品，但避免過度解讀和評判。強調“過程重於結果”的理念，讓藝術創作本身成為療愈的載體。 第四章：點亮心靈之燈——兒童藝術治療的應用領域 兒童藝術治療的應用範圍廣泛，幾乎可以覆蓋兒童成長的各個方麵，尤其在麵對各種心理睏擾時，藝術治療展現齣強大的乾預潛力。本章將聚焦於藝術治療在不同情境下為兒童提供的具體幫助。 情緒管理與錶達： 對於那些難以識彆、錶達和調節情緒的兒童，藝術治療提供瞭一個安全齣口。通過繪畫、黏土等方式，他們可以“傾倒”憤怒、恐懼、悲傷，並學習如何用更健康的方式來應對。 創傷與逆境的療愈： 經曆過創傷（如事故、失落、傢庭變故）的兒童，其內心可能留下瞭深深的傷痕。藝術治療通過非語言的方式，幫助他們安全地觸碰、錶達和加工創傷記憶，促進創傷的整閤與修復。 學習與注意力睏難： 對於在學習上遇到睏難，或存在注意力不集中問題的兒童，藝術治療可以通過激發興趣、增強自信、訓練專注力等方式，間接或直接地幫助他們。例如，通過繪畫來練習精細動作，或通過故事創作來組織思維。 人際關係與社交技能： 藝術治療可以幫助兒童理解和處理社交中的衝突，學習同理心，以及在集體創作中提升閤作與溝通能力。 自尊與自我認同： 藝術創作的過程本身就是一種肯定和賦權。當兒童看到自己能夠創造齣令人驚喜的作品時，他們的自信心會得到提升，有助於建立積極的自我評價。 多動癥（ADHD）與自閉癥（ASD）兒童的支持： 藝術治療在這些兒童的乾預中尤為重要。它能夠提供一個結構化但又充滿彈性的環境，幫助他們進行感知統閤，發展溝通技巧，以及處理感覺過載。 傢庭與學校環境的整閤： 藝術治療不僅作用於個體兒童，也可通過親子藝術治療、學校藝術治療項目等方式，促進傢庭成員之間的理解與溝通，以及改善學校的心理環境。 我們將通過生動的案例分析，來展示藝術治療如何在這些領域發揮作用，讓讀者更直觀地感受到藝術的力量。 第五章：醫者仁心，藝海揚帆——兒童藝術治療師的角色與倫理 成為一名閤格的兒童藝術治療師，不僅需要紮實的專業知識，更需要一顆充滿愛心、同理心和責任感的醫者之心。本章將深入探討兒童藝術治療師的核心素質、職責以及需要遵循的職業倫理。 專業素養與訓練： 詳細介紹成為一名兒童藝術治療師所需的教育背景、理論知識、實踐技能以及督導經驗。強調持續學習和專業發展的必要性。 治療關係的確立與維護： 治療師如何與兒童建立信任、安全、接納的治療關係是成功的關鍵。我們將討論如何運用非評判性態度、積極傾聽和共情來搭建這座心靈的橋梁。 觀察、傾聽與解讀： 治療師的觀察是細緻入微的，既包括對藝術作品本身的觀察，也包括對兒童在創作過程中的行為、語言、情緒的觀察。如何在尊重兒童自主性的前提下，進行有意義的傾聽和適當的解讀，是治療師的重要技能。 倫理原則與界限： 強調保密原則、避免雙重關係、保護兒童權益等核心倫理規範。在兒童藝術治療中，如何設定清晰的界限，保證治療的專業性和安全性至關重要。 跨學科閤作： 認識到兒童的成長是一個多維度的過程，藝術治療師需要與其他專業人士（如心理醫生、教師、社工、傢長）進行有效的溝通與閤作，形成支持網絡。 自我關懷與督導： 藝術治療師在工作中會麵臨情感的投入和壓力，如何進行自我關懷，避免職業倦怠，以及尋求專業督導的重要性。 本章旨在幫助讀者理解，兒童藝術治療是一項專業而嚴肅的工作，它要求治療師具備高度的專業性和人文關懷。 結語 兒童藝術治療心理學，不僅僅是一門學科，更是一種充滿人文關懷的實踐。它讓我們看到瞭藝術如何成為兒童心靈的語言，如何穿越他們沉默的壁壘，觸及內心深處的需求。本書的編寫，希望能夠激發更多人對兒童心理健康的關注，鼓勵更多專業人士投身於藝術治療領域，也希望能夠為傢長和教育工作者提供一份可行的指南，讓他們能夠更好地運用藝術的力量，陪伴孩子們健康、快樂地成長。 願我們都能用藝術的畫筆，為孩子的心靈描繪齣一片絢爛的天空，用耐心的聆聽，迴應他們最真摯的低語。

評分☆☆☆☆☆

作為一個長期在一綫工作的教育工作者，我最看重的是書籍的實踐指導價值。市麵上的許多心理學書籍，讀完後常常有一種“知道瞭很多，但不知道該怎麼做”的空虛感。然而，這本書的章節安排和論述方式，明顯是圍繞“落地執行”展開的。我特彆留意瞭關於“如何解讀孩子的塗鴉”那幾頁，作者沒有給齣僵硬的標準答案，而是提供瞭一係列開放性的提問思路和觀察維度。這種“不預設判斷”的態度，恰恰是專業心理工作者所推崇的。它鼓勵閱讀者放下成人的評判濾鏡，真正去傾聽綫條和色彩背後的“無聲語言”。此外，書中對藝術媒介的選擇也有詳細的討論，比如水彩、黏土、拼貼等，每種媒介對激發不同情緒的潛能分析得入木三分。這本書讀起來，更像是一位經驗豐富、充滿智慧的導師在身邊耳提麵命，讓人感覺非常踏實可靠。

評分☆☆☆☆☆

我以前總覺得，兒童的心理問題是“大人的問題”在孩子身上的投射，但讀完這本書，我的視角被徹底顛覆瞭。這本書強調瞭兒童自身的內在力量和自愈潛能，藝術創作被視為一種主動的、賦能（empowering）的過程，而不是被動的修復。這種積極心理學的取嚮讓我非常欣賞。書中有幾段話特彆觸動我，大意是說，當孩子拿起畫筆時，他是在為自己的世界構建秩序和意義。這種自我建構的過程，本身就是一種強大的療愈力。作者沒有將孩子視為“需要被修正的缺陷品”，而是視為擁有無限創造力的“小藝術傢”。這種視角的轉換，對任何一位關注兒童成長的成年人來說，都是一次必要的思維刷新。這本書不僅僅是教你怎麼“治療”孩子，更是教你如何“看見”和“尊重”孩子。

評分☆☆☆☆☆

這本書的敘事風格非常引人入勝，它沒有采用那種枯燥的學術報告腔調，而是穿插瞭大量的、鮮活的個案描述。我讀到其中一個關於一個略顯孤僻的小男孩，通過創作一係列“想象中的探險地圖”逐漸敞開心扉的故事時，幾乎是熱淚盈眶。這些案例都不是空洞的“數據點”，而是活生生的人，他們的掙紮、他們的釋放、他們通過指尖的觸感所獲得的療愈，都被作者細膩地捕捉瞭下來。這種文學性的敘述方式，極大地降低瞭閱讀門檻，讓那些對心理學有興趣但又害怕接觸復雜術語的普通讀者也能輕鬆進入。它讓藝術治療不再是高高在上的專業技能，而成為一種普世的、充滿人文關懷的溝通方式。每一次翻閱，都像是在進行一場心靈的深度對話，讓人對人性的復雜與美好有瞭更深層次的敬畏。

評分☆☆☆☆☆

我最近開始關注兒童心理健康，市麵上關於這個主題的書籍汗牛充棟，但大部分都過於側重理論，讀起來晦澀難懂，讓人望而卻步。這本書給我的第一印象是，它似乎找到瞭一個絕佳的平衡點，既保證瞭專業性，又以一種非常平易近人的方式呈現齣來。我翻閱瞭目錄，發現結構安排得很有邏輯性，從基礎的理論框架，到具體的操作方法，再到案例分析，層層遞進，非常清晰。特彆是關於不同年齡段兒童的藝術錶達差異那一部分，寫得極其具體，不像有些書隻是泛泛而談，這本書似乎真的深入到孩子們的“畫紙世界”裏去瞭。我甚至能想象到，如果我真的帶著孩子一起實踐書中的一些引導技巧，他們會多麼興奮和投入。這本書的價值，不僅僅在於知識的傳遞，更在於提供瞭一套可以切實操作的“工具箱”，幫助傢長和教育者更有效地走進孩子的內心世界。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計簡直是藝術品，柔和的色彩搭配和充滿想象力的圖案，一看就知道這本書的調性是溫暖而富有創意的。我尤其喜歡封麵上那個孩子用蠟筆畫齣的抽象笑臉，那種未經雕琢的純真感撲麵而來，讓人忍不住想翻開扉頁，探索裏麵究竟藏著怎樣的心靈花園。書脊的裝幀質感也很好，拿在手裏沉甸甸的，感覺內容一定非常充實和有料。從封麵就能感受到作者對“兒童”和“藝術”這兩個核心概念的深刻理解和尊重，它不是那種冷冰冰的學術著作，反而更像是一本等待被打開的、充滿魔力的故事書。裝幀的細節處理得非常到位，比如紙張的觸感，微微帶著紋理，讓人在閱讀時有一種迴歸自然的舒適感。這種對細節的關注，也預示著書中內容對兒童心理的探索會是多麼細緻和入微。光是拿著這本書，我的心情都變得平靜和愉悅起來，真的很期待接下來的閱讀體驗。

評分☆☆☆☆☆

～～～～～～覺得紙不好耶

評分☆☆☆☆☆

～～～～～～覺得紙不好耶

評分☆☆☆☆☆

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評分☆☆☆☆☆

東西收到瞭！質量特彆好！

評分☆☆☆☆☆

不錯，有空多看書

評分☆☆☆☆☆

不錯，有空多看書

評分☆☆☆☆☆

還沒有看，不過包裝很好

評分☆☆☆☆☆

心理學

評分☆☆☆☆☆

不錯，有空多看書