墨点字帖颜体楷书入门教程 点画与笔法 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

庆旭 著

图书标签:

• 书法
• 楷书
• 颜体
• 字帖
• 入门
• 点画
• 笔法
• 墨点
• 练习
• 教程

出版社： 湖北美术出版社

ISBN：9787539486222

版次：1

商品编码：12013832

品牌：墨点

包装：平装

开本：16开

出版时间：2016-08-01

用纸：胶版纸

产品特色

编辑推荐

　　本套教程由书法教育专家庆旭副教授编著，包含《点画与笔法》《偏旁与结构》《章法与创作》三册。本教程精选原碑原字，并转换成更为清晰的墨迹，以科学的编排方式和详尽的图文解说，使读者能够轻松入门、下笔得法，按照由浅入深、循序渐进的合理步骤登堂入室，从横平竖直的书写体验中领略书法艺术的无穷魅力和传统文化的博大精深。

内容简介

　　《点画与笔法》为读者讲授了书法艺术的常识和重点，详细解说了颜体楷书的基本笔画和用笔方法，及病笔举例和知识拓展。《偏旁与结构》较全面地讲解了颜体楷书各种偏旁部首的写法，并精心归纳总结出颜体楷书结构十八法。《章法与创作》着重于学习者由临摹到创作的过渡阶段，阐述了章法的构成原则和不同作品形式的特点，并以常见作品形式，集成多幅集字作品，便于读者练习，还有习作点评和历代学颜大家的作品展示，供读者借鉴。

作者简介

　　庆旭，南师大美术学院书法专业本科、研究生毕业。副教授，中国书协会员。
　　由古吴轩、复旦大学、苏州大学、西泠印社、野人文化股份有限公司（台湾）、北京教育等出版社出版专著、教材、论文集等近70种；发表书法教育、评论文章200余篇。自2007年11月至今在《书法报》《书法报?书画天地》开设“经典临摹”“庆旭点评”等连载专栏。主持中国教育学会“十一五”科研规划立项课题。
　　作品入展全国首届行书大展等、论文获首届岳安杯国际书法论坛提名奖、2009年获第三届“中国书法兰亭奖”、2014年获首届“苏州书法张旭奖”、同年获首届“苏州市书法名师工作室”导师称号。
　　现为苏州市书协理事兼副秘书长、教育委员会秘书长、学术委员会委员、市青年书协学术委员会副主任、苏州市教育学会书法教育专业委员会副会长、江苏省教育学会书法专业委员会常务理事。

内页插图

前言/序言

《行书神韵：米芾<贬书帖>精讲与临摹实践》 作者： [此处留空，以保持自然] 装帧： 函装，内含精选特制仿古宣纸临摹本与高精度字帖印刷本 定价： [此处留空，以保持自然] --- 卷首语：在流动中探寻骨力 书法，是心性的流淌，是古人精神的投影。若楷书如立，工整庄严，承载着汉字的根基与法度，那么行书便是行云流水，是情感的释放与个性的挥洒。 本帖选取了被誉为“刷字”的代表人物——宋代大书法家米芾（米南宫）的传世之作《贬书帖》。米芾以其“八面出锋，天真烂漫”的书风独步书坛，其行书既有晋人俊逸之态，又具宋人尚意的洒脱，是学习和欣赏行书的绝佳范本。 本书旨在带领习书者跨越楷书的坚实基础，步入更具变化与速度的行书世界，通过对《贬书帖》的深度剖析与系统训练，实现从“描摹”到“自得”的飞跃。 --- 第一章：米芾行书的时代背景与艺术特征 1.1 “风樯阵马”：米芾的生平与书法观 米芾（1051—1107），字元章，世称襄阳漫士，官至太守，是宋代“宋四家”（苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄）中最为推崇“晋韵”的一位。本章将梳理米芾在北宋文化转型期的独特地位，重点解析他反对“台阁体”的僵化，力求从古人笔法中汲取生命力的精神内核。 1.1.1 晋韵的继承与革新： 探讨米芾如何吸收王羲之、王献之的笔法精髓，同时融入自己灵动跳脱的审美趣味。 1.1.2 “集古”与“自成一家”： 分析米芾“遍学古人”的实践过程，及其最终形成“风樯阵马，快剑斫阵”的个人风格。 1.2 《贬书帖》的文本溯源与情感基调 《贬书帖》是米芾写给友人的信札，是其行书风格成熟期的代表作之一。信中情感起伏较大，内容涉及贬谪的郁闷与文人间的慰藉，为书法创作提供了充沛的情感土壤。 1.2.1 信札的背景考证： 详细介绍此帖的创作时间、对象及其历史背景，帮助读者理解字里行间的情绪张力。 1.2.2 情感与笔法的对应： 剖析信札中不同情绪（如抱怨、自嘲、调侃）如何体现在提按顿挫、字形结构和行笔速度的变化上。 --- 第二章：点画的“瘦硬”与“跳跃”：笔法精微解析 行书的精髓在于“连带”与“变化”，而这一切的基础，在于对单个点画的精准掌控。米芾的用笔，尤重“侧锋”和“中侧锋转换”。 2.1 笔法的核心：中锋的“藏”与侧锋的“露” 与楷书强调中锋的圆润饱满不同，米芾的行书在提笔、行笔和收笔时，往往大胆运用侧锋，形成其标志性的“瘦硬”笔画。 2.1.1 起笔的“藏锋”与“尖出”： 详细演示米芾行书中，如何通过微小的侧锋切入，实现笔画的“侧锋饱满”而非圆润藏头。 2.1.2 牵丝的“断”与“连”： 重点解析米芾行书的连带方式，多用“牵丝”而非僵硬的“连笔”，强调笔断意连的节奏感。 2.2 关键笔画的形态学分析 选取《贬书帖》中出现频率高、造型特征鲜明的笔画进行专项训练。 2.2.1 “竖”的形态： 分析米芾竖画的起笔（多用方折或侧锋入笔）与收笔（常带“悬针”或“蚕头”状的微小回锋）。 2.2.2 “横”的骨力： 探讨其横画的“一波三折”，强调横画收笔时，笔锋的提顿如何赋予其内在的张力。 2.2.3 “撇捺”的延伸与呼应： 讲解撇捺如何起到空间引导作用，其出锋的力度和角度，直接决定了字形的飘逸程度。 2.3 “八面出锋”的动态实践 “八面出锋”并非指每个笔画都向八个方向出锋，而是指笔锋在行进过程中，能随时调整方向，使笔画的侧面、棱角都能得以展现，充满立体感。 实操训练： 针对“之”、“为”、“于”等字的笔画组合，进行反复练习，体会笔锋在空中运行轨迹的变化。 --- 第三章：结构之道：疏朗与欹侧的空间哲学 米芾的字形结构极具辨识度，其特点是“扁平化”和“重心欹侧”。 3.1 空间经营：收紧中宫，放开四角 米芾的字形往往偏扁，这使得他在有限的空间内能够最大限度地舒展笔画。 3.1.1 结构紧密化： 训练如何将字内部件进行有效压缩，使字形重心更稳固，为笔画的出锋创造空间。 3.1.2 字与字间的疏密对比： 讲解米芾如何通过字内空间的紧凑，来衬托行间和字间的气口。 3.2 欹侧取势：动感中的平衡 米芾的字形常呈左低右高或整体略微倾斜的趋势，以增强视觉上的动感。 3.2.1 偏旁部的处理： 观察“口”、“日”、“土”等部件在米芾笔下如何被处理得更加灵动，而非楷书的方正。 3.2.2 笔画的长短与粗细的对比： 分析米芾如何通过拉长某一同边的笔画，制造出视觉的倾斜轴线，从而打破平稳感。 3.3 墨色的变化：浓淡干湿的诗意 《贬书帖》中墨色的变化是其“天真烂漫”的重要组成部分。 3.3.1 飞白与枯笔的运用： 探讨飞白（因速度过快导致笔画中断）在米芾书法中的审美价值，以及如何控制湿墨与枯墨的衔接。 3.3.2 墨色的层次感： 学习如何通过调整蘸墨量和行笔速度，在同一字中展现出浓、枯、润的变化，避免单调。 --- 第四章：章法布局：行笔的节奏与气脉连贯 行书的魅力在于“气”，即字与字、行与行之间流动的气息。 4.1 气息的贯通：连笔与呼应 本章将教授如何将单个字的练习转化为整篇的连贯性。 4.1.1 顾盼生姿的连带： 重点分析“之”、“无”、“也”等常用字在与其他字连接时的自然过渡技巧，体会笔触在纸上的“呼吸”。 4.1.2 字形的高低错位： 研究米芾如何通过调整相邻字的高度和大小，形成错落有致的韵律，而非刻意的对齐。 4.2 行距的疏密控制 米芾的章法常常是自由而充满张力的。 4.2.1 紧收与放逸的对比： 学习在篇幅中如何处理局部紧凑的行距，与行尾放开的空间之间的对比，以营造音乐般的节奏感。 --- 第五章：临摹实践与自我评价体系 5.1 临帖步骤详解 提供一个清晰的三步临帖法，确保学习者能由浅入深。 1. “对临”阶段： 逐字对照原帖，理解其笔法结构，着重于对米芾“瘦硬”特性的模仿。 2. “背临”阶段： 脱离字帖，凭记忆默写关键的字和词组，检验对米芾结构和章法的掌握程度。 3. “意临”阶段： 尝试将米芾的笔法应用于其他字，或将《贬书帖》的内容进行篇幅延展创作。 5.2 工具选择的建议 鉴于米芾用笔迅疾，对毛笔和纸张有较高要求。本章提供关于不同类型羊毫、兼毫毛笔的选择建议，以及对宣纸吸墨性、润墨性的考量，以助读者更好地再现原帖的笔意。 结语： 学习米芾，贵在“活泼”。掌握笔法后，切记不可被古人所束缚，须将这份“风樯阵马”的气势，化为你个人书写中的自信与洒脱。此帖，是通往自由书写的一座重要桥梁。 --- 附录： 《贬书帖》高清放大局部图谱 米芾经典用语与书法心得摘录

评分☆☆☆☆☆

评价二： 我是一个已经练习书法有段时间的人，虽然不是科班出身，但总觉得自己的楷书总缺了点“精气神”，总是在一个瓶颈期徘徊不前，特别是颜真卿那种雄浑、端庄的气度，我怎么也抓不住。看这本书，我原本是抱着试试看的心理，没想到它在“笔法”的讲解上，提供了一种非常新颖的视角。它没有停留在“起笔、行笔、收笔”这种基础叙述上，而是深入探讨了墨色的浓淡变化与提按顿挫之间的微妙关系，这对于表现颜体那种“蚕头燕尾，铁画银钩”的质感至关重要。书里提到了很多关于毛笔“蓄墨”和“枯笔”的技巧，让我突然领悟到，原来颜体的力量感，有一部分来自于对墨水的精准控制，而不是单纯靠手腕的蛮力。读完它关于“结构调整”那一章，我回去重写了几个字，明显感觉字形上更有力量，更挺拔了，那种“如忠臣之楷书”的庄重感也慢慢浮现出来了。

评分☆☆☆☆☆

评价四： 我给孩子买过不少书法启蒙书，但很多都是直接印着字帖，让孩子模仿，缺乏必要的指导，孩子学下来往往觉得枯燥，而且容易养成坏习惯。这本教程的出现，让我眼前一亮，它更像是一套科学的“书法解剖学”。它把复杂的颜体结构分解成最小的单元——点画，然后细致入微地讲解每个单元的书写要领，这对培养孩子的空间想象力和动手能力非常有帮助。书中的每一个范例都配有详尽的笔顺箭头和力度指示线，清晰得仿佛有老师在旁边手把手指导。我让小学三年级的孩子跟着练习“基本笔画”部分，他竟然能领会到“藏锋入纸”的概念，并且能主动去纠正自己笔画的头尾处理。这本书的价值在于，它不仅教你“怎么写”，更教会了你“为什么这么写”，这种思维的引导比死记硬背重要得多。

评分☆☆☆☆☆

评价三： 作为一个对传统文化有敬意的成年人，我非常看重学习材料的严谨性和系统性。这本字帖给我的感觉就是“匠心独运”。它的排版设计非常考究，不是那种花里胡哨的印刷品，而是沉稳大气，让人一翻开就心静下来。最值得称赞的是它对“颜体结构”的归纳总结，它把颜楷的撇、捺、横等主要笔画，提炼出了一些高度概括的口诀和图示，这些口诀非常便于记忆，而且能在临摹时起到提纲挈领的作用。比如，它对“长横”的处理，强调了中间的“微涨”和收笔的“回锋蓄力”，这比其他书里笼统地要求“写稳”要具体得多。我用它提供的训练方法，重点攻克了我一直写不好的“提”和“竖钩”，效果立竿见影。这本书无疑是一个高效的学习工具，它帮你搭建好了学习的骨架，让你少走很多弯路。

评分☆☆☆☆☆

评价五： 说实话，市面上许多书法教程都存在一个通病：为了追求“美观”，对笔画细节的还原度不够高。这本书在这方面做得非常出色，它似乎是站在一个“技术解析者”的角度来编纂的。我尤其欣赏它对“钩法”和“撇法”末端的处理，颜体的钩笔往往变化多端，这本书居然能根据不同的字形，归纳出几种主要的“出钩”方式，并分析了每种方式所带来的视觉效果差异。书中对“结构疏密”的探讨也很有深度，它没有简单地说“要写饱满”，而是通过对比，展示了颜体中横画与竖画之间的“空间关系”，是如何通过笔画的粗细和间架的欹侧来达到平衡的。我感觉自己通过这本书，不仅是在练习写字，更是在学习中国传统书法中的空间哲学，那种对线条的控制欲和对平衡感的追求，在这本教程里得到了极大的满足。

评分☆☆☆☆☆

评价一： 最近迷上了书法，尤其是想学颜体的风骨，但市面上的入门书大多讲得太泛，要么就是上来就让你临摹古帖，把我这个零基础的看得一头雾水。偶然间发现了这本，简直是为我这种“小白”量身定做的。它最让我惊喜的地方在于对“点画”的拆解，不是那种干巴巴的理论堆砌，而是真正用大白话告诉你，起笔要“藏锋”还是“露锋”，行笔时“中锋运笔”的力度该如何拿捏。书里配的图例非常清晰，很多笔画的侧锋、回锋处理，甚至是悬针、垂露的区别，都配有放大和慢动作的分解图，这比照着古帖死磕要有效率多了。我按照书里“永字八法”的讲解练习了两天，感觉对运笔的控制力有了质的飞跃，不再是毛笔在纸上乱窜的感觉了。这本书真的让我这个初学者看到了希望，它让我明白，想写好字，首先得把这些最基础的点画结构给吃透，而不是急着去模仿大家的名作。

评分☆☆☆☆☆

不错，还可以吧

评分☆☆☆☆☆

质量好，送的快

评分☆☆☆☆☆

不错 颜体和柳体是楷书的入门基础 挺好的有比划讲解 适合初练

评分☆☆☆☆☆

京东图书就是棒，正版图书，活动入手，快递给力！

评分☆☆☆☆☆

不错就是有时候联系不到客服。

评分☆☆☆☆☆

不错，很详细，很好。喜欢

评分☆☆☆☆☆

非常给力

评分☆☆☆☆☆

非常给力

评分☆☆☆☆☆

好书，满意！