中央音乐学院海内外考级曲目：柳琴（1-6级）/中央音乐学院校外音乐水平考级丛书 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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王红艺 编

图书标签:

• 柳琴
• 中央音乐学院
• 考级曲目
• 乐器教材
• 音乐教育
• 民族乐器
• 1-6级
• 校外考级
• 音乐水平考级
• 教材

出版社： 中央音乐学院出版社

ISBN：9787810966726

版次：1

商品编码：12085559

包装：平装

丛书名： 中央音乐学院校外音乐水平考级丛书

开本：16开

出版时间：2016-09-01

用纸：胶版纸

页数：118

正文语种：中文

内容简介

　　《中央音乐学院海内外考级曲目：柳琴（1-6级）/中央音乐学院校外音乐水平考级丛书》有以下特点：一、较有广泛性和代表性。书中收集了海内外有代表性的被众多演奏者认可和受欢迎的作品。
　　二、由浅入深，颇具普及性和专业性。书中卜3级为初级，4—6级为中级，7—9为，高为演奏级。每级都配有练习曲，适合专业和业余、高中低各级人员的学习需要。
　　三、有很强的中国特色和民族风格的多样性。包括了西北、华南、西南、华东等不同地区，及藏、蒙古、满、彝、维吾尔、塔吉克、土家等民族。此外，为展现柳琴的多方面的表现力，特选有移植国外的经典曲目，如西班牙、俄罗斯等。
　　四、有良好的启示性。每一级练习曲都有技术性的提示，乐曲部分则每一首乐曲都有演奏提示和乐曲分析，对学习者有重要的启示作用，增强了理解力和想象力。便于好快地学习和发挥创造性。

目录

第1级
练习曲
1．第一把位音阶指序练习
2．第一把位过弦练习
3．后十六节奏型练习
4．D大调音阶节奏综合练习
乐曲
1．金蛇狂舞
2．蒙古舞曲
3．外婆的澎湖湾
4．萨丽哈之歌
概述
乐曲分析

第2级
练习曲
1．多种节奏综合练习
2．节奏型扫弦练习
3．分解和弦练习
4．换把基本练习
5．切分音四小轮练习
乐曲
1．南泥湾
2．手挽手
3．爱我中华
术4．扎红头绳
概述
乐曲分析

第3级
练习曲
1．音阶模进练习
2．无名指、小指练习
3．五声音阶三连音练习
4．六度双音练习
5．前十六节奏型练习
乐曲
1．彩云追月
2．莫斯科郊外的晚上
3．歌剧《白毛女》主题变奏曲
4．步步高
5．旱天雷
概述
乐曲分析

第4级
练习曲
1．活指与逆过弦综合练习
2．综合换把练习
3．第一、二把位六连音练习
4．F调综合练习
5．活指练习
乐曲
1．军港之夜
2．巴布力
术3．柳琴戏牌子曲
4．桑塔露琪哑
概述
乐曲分析

第5级
练习曲
1．多种推拉音综合练习
2．分解和弦换把练习
3．八度双音练习
4．小轮与双音练习
5．过弦与换把练习
6．第一把位综合练习
乐曲
1．幸福渠
2．三六（江南丝竹）
3．火把节恋歌
4．渔歌（赫哲族）
5．卜元夜
概述
乐曲分析

第6级
练习曲
术1．六连音换把练习
2．A大调换把练习
3．高把位跳把练习
4．综合练习
5．综合练习
乐曲
1．春到沂河
2．南海金波
3．冬猎（鄂伦春族）
4．天地星空
5．欢腾的天山
概述
乐曲分析
附录
柳琴的定弦、音域和记谱法
柳琴演奏标记

好的，这是一份针对“中央音乐学院海内外考级曲目：柳琴（1-6级）/中央音乐学院校外音乐水平考级丛书”之外的图书的详细简介。 --- 《中国传统器乐演奏技法探微：以丝竹乐器为中心的研究》 【图书信息】 书名： 中国传统器乐演奏技法探微：以丝竹乐器为中心的研究 作者： 王文涛 出版社： 燕山大学出版社 出版年份： 2023年 开本： 16开 页数： 约480页 定价： 88.00元 【图书内容概要】 本书并非针对特定考级曲目的教学或练习指导，而是深入探讨中国传统丝竹乐器（如二胡、古筝、琵琶、笛子、唢呐等）在历史发展过程中所形成和演变的关键演奏技法、审美取向及理论基础。全书力求超越对具体曲目的解读，转向对器乐本体技术逻辑的剖析。 第一部分：丝竹乐器演奏技法的历史脉络与流派分野 本部分首先梳理了中国传统器乐，尤其是丝竹乐器体系自唐宋以来在不同地域和文化背景下所形成的技法差异。 第一章 乐器本体与发声原理的关联性研究： 详细对比了不同丝竹乐器在音色生成机制上的共性与差异。重点分析了弓弦乐器（如二胡、板胡）在运弓力度、触弦位置对音质和泛音控制的影响，以及拨弦乐器（如琵琶、古筝）在指甲（或义甲）与琴弦相互作用下的“刚柔相济”之道的具体体现。这一章着重于技术基础的物理学和声学原理探究。 第二章 传统技法符号的演变与规范化： 探讨了如“揉弦”、“滑音”、“按竹”等核心技法符号的早期文献记载与现代演奏实践中的细微变化。分析了不同流派（如江南丝竹、广东音乐、陕西民间音乐等）对同一技术符号在速度、幅度、装饰性上的不同处理，并引入了传统乐谱符号（如工尺谱）向现代五线谱（或简谱）转译过程中信息损失与保留的探讨。 第二部分：核心演奏技术专题解析 本部分是本书的技术核心，专注于解构那些构成传统演奏风格的关键技术环节。 第三章 节奏处理与速度控制的哲学意涵： 不同于机械性的节拍器训练，本章侧重于“弹性速度”（Rubato）的掌握。研究了在传统叙事性音乐中，演奏者如何通过细微的速度变化来塑造音乐的呼吸感和情绪张力。对比了北方器乐的“力度内敛”与南方器乐的“节奏灵动”在速度处理上的差异。 第四章 装饰音与“韵味”的构建： 装饰音是中国传统器乐最具辨识度的特征之一。本章系统分类了各种装饰音类型（如倚音、回音、颤音的变体），并深入分析了它们在不同器乐中的“装饰”功能——究竟是美化旋律，还是作为节奏音型的一部分。特别指出，在许多古老曲目中，装饰音的处理直接决定了演奏是否符合“韵味”标准。 第五章 乐器演奏中的“气口”与“气韵”： 借鉴中国传统戏曲和声乐理论，本章探讨了器乐演奏中的“气息”概念。对于管乐器（如笛子、箫），“气口”是显而易见的生理需求；但对于弦乐器和弹拨乐器，则更多体现为演奏者在换把、换指、换弦等动作之间的衔接处理，即如何做到“意在而气不绝”，保证音乐的连贯性和内在驱动力。 第三部分：当代视野下的传统技法继承与创新 在承认传统技法宝贵性的同时，本部分也关注当代音乐语境下，传统器乐演奏技法如何应对新的音乐作品和演奏环境。 第六章 传统技法在现代作品中的应用挑战： 分析了当代作曲家为传统乐器创作的新作品中，出现的非常规演奏技法（如泛音群的扩展、特殊揉弦法、多音技法等）。探讨了演奏者在学习这些新技法时，如何确保其根植于传统技术逻辑，而非单纯的外部模仿。 第七章 录音技术与演奏实践的反哺作用： 研究了现代录音技术（高保真麦克风、多轨录音）对演奏者自我认知的影响。过去，演奏者的“好听”依赖于现场共鸣；而现在，录音暴露了许多在现场不易察觉的指法瑕疵或力度不均。本章讨论了演奏者如何利用录音反馈来修正和提升技法精度。 【本书特色与价值】 本书并非考级教材的替代品，而是为具有一定演奏基础的进阶学习者、音乐教育者、以及对中国传统音乐理论有浓厚兴趣的读者量身打造的深度参考书。它不教授“如何弹奏某一首曲子”，而是解释“为什么这些技法是这样被发展和使用的”。通过对技法历史源流和理论内涵的挖掘，本书旨在提升读者对中国器乐演奏艺术的理解深度，促使其从“技巧的执行者”迈向“技艺的思考者”。全书配有大量传统乐谱片段对比和技术分解图，学术性与实用性兼备。

评分☆☆☆☆☆

这套《中央音乐学院海内外考级曲目：柳琴（1-6级）》简直是柳琴学习者的福音！我是一名多年学习柳琴的爱好者，虽然之前参加过一些培训班，但总觉得系统性不够强，尤其是在曲目选择和难度递进上，感觉摸不着门道。拿到这套书后，我惊喜地发现，它非常契合我对柳琴学习的需求。从最基础的指法、基本功练习，到后面一、二级的入门曲目，都编排得非常扎实，每个音符、每个节奏的讲解都清晰到位，即使是初学者也能很快上手。我尤其喜欢它在曲目选择上的精心考量，既有耳熟能详的经典小品，也有一些相对新颖、能够展现柳琴独特魅力的作品。而且，它还非常注重对学生音乐表现力的培养，不仅仅是技巧的堆砌，更强调情感的抒发和音乐的理解。我认真练习了里面的部分曲目，感觉自己的演奏技巧有了显著的提升，对音乐的理解也更深入了。这套书的出版，无疑为柳琴的学习者提供了一条清晰、科学的学习路径，让我对自己的柳琴之路充满了信心。

评分☆☆☆☆☆

我是一位对中国传统乐器充满热情的研究者，一直在关注各种乐器的发展和传承。柳琴作为一种富有表现力的民族乐器，近年来在学术界和演奏界都受到了越来越多的关注。这套《中央音乐学院海内外考级曲目：柳琴（1-6级）》的出版，对于我深入了解柳琴的学习体系和教学方法非常有价值。我仔细翻阅了书中的每一个级别，从乐曲的选材、编排，到对演奏技巧的阐释，都体现了中央音乐学院严谨的学术态度和深厚的音乐底蕴。我注意到，教材在设计上不仅考虑了考级的需求，更注重对学生音乐审美和艺术表现能力的培养。它所收录的曲目，既有经典的传承，也有创新的探索，能够帮助学习者在掌握基本功的同时，也能体会到柳琴音乐的丰富内涵。通过对这套教材的研究，我能够更深刻地理解柳琴在当代音乐教育体系中的地位和作用，为我的相关研究提供了宝贵的实证资料。

评分☆☆☆☆☆

作为一名多年教授柳琴的学生，我一直寻找一套既能满足考级需求，又能兼顾音乐性和技巧性的教材。在接触了市面上不少同类书籍后，这套《中央音乐学院海内外考级曲目：柳琴（1-6级）》无疑是令我眼前一亮的。它的编排逻辑非常清晰，每个级别的曲目难度循序渐进，能够有效地引导学生掌握不同阶段所需的演奏技巧和音乐表现。我尤其赞赏它在曲目选择上的多样性，既包含了中国传统音乐的精髓，也融入了一些更具时代感的作品，这对于培养学生全面的音乐素养非常有益。更重要的是，书中对于乐曲的标注清晰明了，包括了指法、节奏、力度等细节，这对于学生自主练习和老师指导都提供了极大的便利。我的一些学生在学习这套教材后，进步非常明显，不仅在考级中取得了优异的成绩，在音乐的理解和表现力上也得到了很大的提升。这套书的出现，对于推动柳琴教育的发展具有重要意义，我强烈推荐给所有柳琴学习者和教育者。

评分☆☆☆☆☆

作为一名曾经的音乐考级参与者，我深知找到一套靠谱的考级曲目有多么重要。这套《中央音乐学院海内外考级曲目：柳琴（1-6级）》让我回想起了当年学习柳琴的时光，也让我看到了现在柳琴学习者们所拥有的优越条件。我注意到，教材中的曲目选择非常精妙，既有能够检验基本功的练习曲，也有能够展现演奏者音乐个性的乐曲。而且，它还特别注重对学生音乐理解能力的引导，通过对乐曲的背景介绍和情感处理的提示，让学习者不仅仅是机械地演奏，而是能够真正地融入音乐之中。我印象深刻的是，教材中的一些曲目，比如一些描绘自然风光的乐曲，能够很好地锻炼学生的乐句处理能力和音色控制能力。对于那些即将面临考级的学生来说，这套书无疑是他们最坚实的后盾。它能够帮助他们系统地梳理知识，扎实地掌握技巧，从而在考场上自信地展现自己的实力。

评分☆☆☆☆☆

一直以来，我都在寻找一套能够系统性学习柳琴的教材，尤其是我所在的地区，优质的柳琴教师资源相对匮乏，所以一套好的自学教材就显得尤为重要。这套《中央音乐学院海内外考级曲目：柳琴（1-6级）》就是我心中的理想选择。从第一级的启蒙曲目开始，我就感受到它循序渐进的教学方式。它的乐谱清晰易读，并且在一些难点部分会有详细的提示，这对于没有老师在旁指导的学生来说，简直是及时雨。我尝试着按照教材的指示练习，从基础的右手拨弦力度控制，到左手的按弦技巧，都得到了非常细致的指导。我特别喜欢其中一些针对特定技巧训练的小练习曲，它们虽然短小精悍，但却非常有效地解决了我在某些技术上的瓶颈。而且，教材中收录的曲目也很有代表性，能够让我了解不同时期、不同风格的柳琴作品，这极大地拓展了我的音乐视野。通过这套书，我感觉自己离成为一名合格的柳琴演奏者又近了一大步。