高等院校音乐教育专业实习课程 小学四年级（附册 下册）/“学校音乐教育新体系”系列教材·实习编 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

中央音乐学院音乐教育学院，高建进，林松涛 编

图书标签:

• 音乐教育
• 实习
• 小学音乐
• 四年级
• 教材
• 教学参考
• 课程
• 学校音乐教育新体系
• 附册
• 下册

出版社： 中央音乐学院出版社

ISBN：9787810968690

版次：1

商品编码：12312671

包装：平装

丛书名： “学校音乐教育新体系”系列教材·实习编

开本：16开

出版时间：2018-02-01

用纸：胶版纸

页数：53

字数：50000

正文语种：中文

内容简介

　　《高等院校音乐教育专业实习课程 小学四年级（下册）/“学校音乐教育新体系”系列教材·实习编》以中央音乐学院音乐教育学院的教育教学理念为纲，以视唱、体态律动、器乐演奏、即兴创作作为音乐课堂活动的主要内容，使学生得到情感体验的音乐经验。

内页插图

目录

花儿朵朵向太阳
齐声歌唱
◇音乐颂
冬天已经过去
冬去春来
*独坐敬亭山
*望洞庭（一）
*望洞庭（二）
☆春江花月夜
*忆江南
无锡景·忆江南
☆无锡景
☆江南好
◇太湖美
清明
*古诗句（一）
*谚语
*木谚语
古训
*对花
☆对花
植树造林
◇我们大家跳起来
◇围着五月树的轮舞
◇狗狗的烦恼
☆一分钟圆舞曲
忘掉你的烦恼
红蜻蜓
依尔加兹山
田野里面有一棵白桦
☆1812序曲
亚克西
黑头发梳成银线
*四时田园杂兴
*乡村四月
☆采茶舞曲
采茶灯
*渔歌子
*古诗句（二）
*歇后语
让世界充满爱

[注]以上所有改编曲目除注明改编者外，由本书编者改编曲名带*号者，其歌词均选自或由教材编写者根据人民教育出版社义务教育课程标准实验教科书《语文》四年级下册内容改写曲名带◇者为选唱曲目，可根据教学需要选择使用曲名带☆者为欣赏曲目带有下划线的曲目，为老曲新唱

音乐教育的广阔视野：中小学音乐教学实践探索 本教材聚焦于基础教育阶段的音乐教学实践，旨在为师范院校音乐教育专业的学生提供一套系统、深入的实习指导与理论支撑。全书涵盖了从小学低年级到初中阶段的音乐教学理念、课程设计、课堂组织、技能训练及评价反馈等多个维度，力求构建一套适应新时代教育改革要求的、富有实践指导意义的音乐教育工具书。 第一部分：基础理论与时代脉络 本部分着重阐述当前中小学音乐教育所处的时代背景与核心理念。我们深入探讨了《中小学音乐与舞蹈课程标准》（2023年版）的核心素养要求，特别是如何将“审美品味养成”、“文化传承与理解”、“艺术表现与交流”等关键目标融入日常教学。 音乐教育的育人价值重申： 详细分析了音乐学科在培养学生健全人格、审美情趣、团队协作能力中的不可替代作用。强调音乐教育不再仅仅是技能的传授，更是情感的陶冶与思维的训练。 教学理念的更新： 介绍了建构主义、体验式学习、项目式学习（PBL）在音乐课堂中的具体应用。探讨如何超越传统的“教唱-教奏”模式，转向以学生为中心的、激发内生动力的教学范式。 跨学科融合的可能性： 探讨音乐与其他学科（如语文、历史、美术、信息技术）的有效结合点，展示音乐知识在支撑人文素养提升中的潜力，尤其关注如何利用现代技术辅助音乐教学的创新实践。 第二部分：小学音乐教学的深度解析（一至六年级通用策略） 本部分是实习生的核心实践指南，细致剖析了小学阶段音乐教学的特点与常见挑战，并提供了详实的解决方案。 1. 课堂管理与活动设计 低年级（1-3年级）的导入艺术： 重点讲解如何利用游戏、故事、拟人化等手法吸引低龄学生的注意力。提供一套“五分钟热身游戏库”，涵盖节奏模仿、听觉辨析、身体律动等基础活动。 高年级（4-6年级）的自主学习引导： 针对此年龄段学生思维逐渐成熟但注意力易分散的特点，提出“任务驱动式”教学法。包括如何有效组织小组合作学习、如何布置探究性作业（如家庭音乐采集、民间音乐调查）。 歌唱技能的阶梯式培养： 详细阐述了从“听音、模唱”到“气息控制、情感表达”的递进路径。针对不同音域和节奏难度的歌曲，提供了具体的声乐技术指导，强调保护嗓音的重要性。 2. 乐器入门与实践教学 基础键盘乐器（钢琴/电子琴）的普及教学： 强调在非专业方向的教学中，重点应放在识谱能力、基础和弦概念及简单的伴奏编配上，而非专业演奏技巧。提供简化的五线谱和简谱对照教学法。 打击乐器的多样化运用： 介绍了常用节奏乐器（如响板、三角铁、手鼓）的有效选择与使用时机。强调使用民族特色打击乐器，弘扬本土音乐文化。 节奏感训练的创新方法： 超越单纯的拍手，引入身体打击乐（Body Percussion）的多层次运用，如脚踏、拍腿、拍胸等，构建丰富的节奏肌理。 3. 音乐欣赏与文化渗透 欣赏课的“情境化”教学： 探讨如何通过多媒体手段（如名画、纪录片片段）将音乐作品置于其产生的时代背景和文化语境中。例如，在欣赏交响乐时，引导学生理解宏大叙事与个人情感的关联。 中国传统音乐的初步接触： 提供了小学阶段可引入的、易于理解的民族器乐（如二胡、古筝、笛子）的代表性曲目和风格介绍，培养学生对本国音乐遗产的初步认知与尊重。 第三部分：初中音乐教学的拓展与深化 进入初中阶段，学生的认知能力显著增强，对音乐的理解和鉴赏能力也提出了更高的要求。本部分侧重于教学的深度、广度和学科的综合性。 1. 音乐理论基础的系统化 核心乐理知识的整合： 如何将初中阶段的节奏、节拍、调式、和声等基础乐理知识，自然地融入到歌曲学唱和器乐实践中，避免理论脱节。提供将抽象乐理具象化的教学案例。 记谱法的多样性教学： 介绍五线谱、简谱之外的六线谱（吉他）、数字记谱法在不同教学情境中的应用与优势。 2. 艺术表现与创作启蒙 合唱与合奏技能的提升： 针对初中生声部平衡、和声色彩的敏感性，指导教师如何进行更精细的排练技巧指导，如音准校正、对位处理的初步概念。 基础的音乐创作与改编： 引导学生尝试简单的旋律模仿、节奏配编，乃至利用现代软件（如简易编曲App）进行简单的音乐“搭积木”活动，体验音乐创造的乐趣。 3. 音乐与社会、科技的连接 音乐史的宏观脉络： 侧重于引导学生理解西方音乐史（如巴洛克、古典主义、浪漫主义）的风格更迭，以及中国近现代音乐的发展轨迹，建立起音乐发展的历史观。 流行音乐与校园文化： 探讨如何科学、健康地引导学生接触和分析流行音乐，培养其批判性聆听能力，区分艺术价值与商业价值。 第四部分：教学实践中的反思与专业发展 本部分关注实习生和青年教师的自我成长，强调实践过程中的反思性学习。 教学评价体系的构建： 介绍多元化的评价方法，包括形成性评价、自我评价、同伴互评。强调评价应侧重于学习过程中的努力、参与度和进步，而非仅仅是最终成果。提供可量化的评价指标示例。 教学档案的建立与利用： 指导如何系统地记录教学设计、课堂实录、学生反馈，并将这些资料转化为个人专业成长的资源库。 应对突发状况的预案： 针对课堂上常见的设备故障、学生情绪波动、教学进度失控等问题，提供实战性的应对策略和心理调适建议。 通过对以上四个维度的系统梳理，本书旨在为未来音乐教育工作者提供一个既有扎实理论基础，又充满创新实践灵感的教学蓝图。它鼓励教育者以开放的心态，培养出既有深厚文化底蕴，又能适应未来多元化音乐世界的学习者。

评分☆☆☆☆☆

这本书的书名简洁却信息量十足，让我对它充满了好奇。我一直认为，音乐教育不仅仅是教授乐器技巧或声乐知识，更重要的是培养学生对音乐的情感认知和审美能力。“高等院校音乐教育专业实习课程”暗示着这本书拥有扎实的理论基础和严谨的教学体系，“小学四年级（附册 下册）”则将其应用到最需要启蒙和引导的年龄段。我非常期待书中能够解答一些我长久以来思考的问题：如何让四年级的孩子们在轻松愉快的氛围中，感受到音乐的魅力？如何通过生动有趣的课堂活动，激发他们对音乐的兴趣和学习热情？“学校音乐教育新体系”让我看到了作者们在探索音乐教育新方向上的努力，我猜想书中可能会包含一些创新的教学模式，例如跨学科融合，或者利用现代科技手段辅助教学。如果这本书能够提供一些关于如何培养学生音乐想象力、创造力的具体方法，并且能够指导老师们如何有效地组织音乐实践活动，那么它一定是一本非常有价值的教材。

评分☆☆☆☆☆

这本教材的装帧设计给我一种扎实而专业的感受，封面的字体和排版都透露着严谨的气息。虽然我本人并非音乐教育专业出身，但作为一名对教育领域有着广泛兴趣的读者，我一直关注着不同学科的教育方法和理念。当我在书店看到这本书时，“实习课程”和“新体系”这两个词组立刻引起了我的注意。我想象着，这本书大概会为即将踏上讲台的师范生们提供一个完整的实践框架，从教学计划的制定到课堂活动的组织，再到学生评价的方式，都应该有详尽的指导。我比较好奇的是，它是否会包含一些关于备课、说课、听课的详细范例，以及如何在实习期间处理突发状况的建议。特别是“附册 下册”的部分，我推测其中可能会有一些补充性的资料，例如相关的教案设计、音乐欣赏的指导，甚至是针对不同学段学生特点的分析。如果这本书能够做到内容全面，条理清晰，并且能够提供一些前沿的教学理念，那么它对于提升音乐教育的整体水平，无疑会起到积极的作用。我期待它能为小学音乐教育带来一股新的活力。

评分☆☆☆☆☆

当我看到这本书的标题时，脑海里立刻闪过一个念头：这简直是为那些在音乐教育领域辛勤耕耘的老师们量身打造的宝藏！“高等院校音乐教育专业实习课程”表明了它的专业性和学术深度，“小学四年级（附册 下册）”则精准地定位了其应用场景，而“学校音乐教育新体系”更是预示着其内容的前瞻性和创新性。我非常想知道，这本书在实际操作层面，能够给实习老师们带来哪些具体的帮助。例如，在面对不同程度的学生时，如何设计出既能照顾到基础薄弱的学生，又能激发优秀学生潜力的教学方案？书中是否会提供一些关于音乐教学评价的有效方法，帮助老师们客观地评估学生的学习成果？我尤其关注“附册 下册”的内容，它是否会包含一些实用的音乐游戏、歌曲改编的示范，或者是一些启发性的艺术体验活动？如果这本书能够提供一套系统化的实习指导，并且能够引领一种更符合新时代需求的音乐教育理念，那么它无疑会成为音乐教育领域的一本重要参考书。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面和信息着实吸引了我，尤其是我看到“高等院校音乐教育专业实习课程”这个字样的时候，脑海中立刻浮现出大学里那些充满理论又略显枯燥的教学场景。然而，“小学四年级（附册 下册）”和“学校音乐教育新体系”的组合又让我感到一丝新奇。我一直对如何在小学阶段培养学生的音乐素养感到好奇，特别是四年级这个承上启下的关键时期。这本书的出现，似乎为我打开了一扇窗，让我看到了将高等教育的理论知识与小学音乐教学实践相结合的可能性。我非常期待书中能够提供一些具体、可操作的教学案例，比如如何设计一堂生动有趣的四年级音乐课，如何引导孩子们去感受和理解音乐，而不仅仅是机械地模仿。我尤其想知道，书中是如何处理理论与实践的平衡的，它是否能给未来的音乐教育者提供一套既有深度又不失温度的教学思路。作为一名对音乐教育充满热情的观察者，我希望这本书能够帮助我更深入地理解小学四年级音乐教育的特点和规律，并从中获得启发，去思考如何更好地引导下一代热爱音乐，享受音乐。

评分☆☆☆☆☆

我一眼就被这本书的书名吸引住了，那种“高等院校音乐教育专业实习课程”与“小学四年级”的碰撞，让我觉得很有意思。我常常在思考，大学里学到的那些深厚的音乐理论知识，如何才能有效地转化为小学课堂上孩子们能够理解和接受的内容。这本书似乎正是在尝试做这样的桥梁。我非常好奇，它是否提供了一些具体的教学方法，能够将复杂的音乐概念，比如节奏、旋律、和声等，以适合四年级学生的方式进行讲解。比如，是否会通过游戏、故事或者创新的实践活动来引导学生体验音乐？“学校音乐教育新体系”这个概念也让我充满了期待，它是否意味着这本书在教学理念上有所突破，能够提供一些更具时代感和创新性的教学思路？我希望它不仅仅是简单的课程大纲，而是能提供一套完整的教学流程，让实习老师能够依葫芦画瓢，又能在实践中灵活运用。如果书中能包含一些优秀音乐作品的赏析案例，以及如何引导学生进行音乐创作的指导，那就更完美了。