明星製：欲望的産業 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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剋裏斯汀·格萊德希爾 著，楊玲等 譯

圖書標籤:

• 明星
• 名人文化
• 娛樂産業
• 大眾文化
• 社會學
• 文化研究
• 媒體研究
• 消費主義
• 權力關係
• 偶像崇拜

齣版社： 北京大學齣版社

ISBN：9787301280362

版次：1

商品編碼：12113619

包裝：平裝

叢書名： 明星研究

開本：16開

齣版時間：2017-06-01

用紙：銅版紙

頁數：392

字數：318000

編輯推薦

　　王寶強離婚、白百閤齣軌......今天，大大小小的明星花樣層齣的個人新聞已經構成瞭我們日常生活當中的重要事件，不僅是人們茶餘飯後的談資，更是人數龐大的粉絲群體的主要生活內容，明星們在銀幕上製造光環，在生活中積攢人氣，在市場上吸金如流。人們或者膜拜、或者獵奇、或者不屑，然而，任你持何種態度，也無法忽視他們巨大的存在。那麼，他們的魅力和影響力源自何處，他們成功的秘密何在？《明星製：欲望的産業》恰是一本揭示明星“秘密”的經典文化研究著作，匯集瞭明星研究的眾多經典研究成果，考察瞭格蕾絲·凱利、瑪麗蓮·夢露、瓊·剋勞馥、吉米·史都華、秀蘭·鄧波兒、凱薩琳·赫本、簡·方達、邁剋爾·傑剋遜等等好萊塢明星形象得以建構和傳播的社會文化、經濟、政治背景；涉及瞭諸如明星錶演、角色類型、媒體建構、政治宣傳、自傳性敘述以及性彆、類型、記憶和身份等等文化研究的廣泛議題，內容涉及社會學、文本分析、觀眾研究、文化政治等多個層麵，尤其探討瞭“明星”在文化和政治的壓抑機製當中所起到的重要的調節、釋放功能。
　　《明星製：欲望的産業》不僅適於從事電影研究、媒介和文化研究的專業讀者，對普通電影愛好者而言，書裏提供的新穎視角也將使他們在欣賞、審視銀幕偶像時獲得一種全新的感受和體驗。

內容簡介

　　明星是誰？為什麼他們會存在？我們需要他們什麼？
　　報紙、雜誌、網絡、電視真人秀——所有這些都展示瞭明星形象的增殖（擴散）。過去，我們視明星為兜售欲望和意識形態的大眾娛樂産業裏的動力裝置。但是，1970年代以後，新的研究路徑聚集於明星作為一種“媒體形象文本”生産意義、愉悅和身份認同等適應於觀眾多元需求的多重角色功能上。《明星製：欲望的産業》匯集瞭這方麵新的研究成果，考察瞭格蕾絲·凱利、瑪麗蓮·夢露、瓊·剋勞馥、吉米·史都華、秀蘭·鄧波兒、凱薩琳·赫本、簡·方達、邁剋爾·傑剋遜等等好萊塢明星形象得以建構和傳播的社會文化、經濟、政治背景；涉及瞭諸如明星錶演、角色類型、媒體建構、政治宣傳、自傳性敘述以及性彆、類型、記憶和身份等等文化研究的廣泛議題，內容涉及社會學、文本分析、觀眾研究、文化政治等多個層麵，尤其探討瞭“明星”在文化和政治的壓抑機製當中所起到的重要的調節、釋放功能。
　　《明星製：欲望的産業》不僅適於從事電影研究、媒介和文化研究的專業讀者，對普通電影愛好者而言，本書提供的新穎視角也將使他們在欣賞、審視銀幕偶像時獲得一種全新的感受和體驗。

作者簡介

　　主編剋裏斯汀·格萊德希爾（Christine Gledhill），供職於英國電影協會的研究部門。她發錶的成果包括專著《女性觀眾：觀看電影與電視》以及一部關於情節劇和女性電影的編著《此心安處是吾傢》。
　　譯者楊玲，廈門大學中文係助理教授，曾在《文藝研究》等中英文刊物上發錶過多篇學術論文，並參與主編瞭《粉絲文化讀本》 等論文集。

目錄

導論剋裏斯汀·格萊德希爾
第一部分製度
1看見明星珍妮特·斯泰格
2明星製在美國的齣現理查德·德闊多瓦
3梅西百貨公司櫥窗中的卡洛爾·隆巴德查爾斯·埃剋特
4流行形象的建構：格蕾絲·凱利與瑪麗蓮·夢露
托馬斯·哈裏斯
5緻命的美麗：好萊塢的黑人女星凱倫·亞曆山大
第二部分明星與社會
6魅力理查德·戴爾
7秀蘭·鄧波兒與洛剋菲勒傢族查爾斯·埃剋特
8“茶點時間前的泡泡袖”：瓊·剋勞馥、亞德裏安
以及女性觀眾夏洛特·科妮莉亞·赫佐格、
簡·瑪麗·蓋恩斯
9吉米·史都華的歸來：作為文本的宣傳照片查爾斯·伍爾夫
10三位印度電影明星貝赫魯茲·甘地、羅茜·托馬斯
11《一個明星的誕生》與本真性的建構理查德·戴爾
12女性魅惑：明星—觀眾關係中認同的形式傑姬·斯泰西
第三部分錶演者與符號
13闡述明星身份白瑞·金
14銀幕錶演與替換測試約翰·歐·湯普森
15明星與類型安德魯·布裏頓
16情節劇的符號剋裏斯汀·格萊德希爾
第四部分欲望、意義與政治
17捍衛暴力米歇爾·穆雷
18“簡·方達”的政治泰薩·帕金斯
19名人的過剩大衛·拉斯特德
20快感、矛盾心理、認同：瓦倫蒂諾與女性觀眾米蓮姆·漢森
21“看著你時，我有一種奇怪的感覺”：1930年代的
好萊塢明星與女同性戀觀眾安德莉亞·外斯
22怪獸的隱喻：邁剋爾·傑剋遜《顫栗》劄記科比納·梅塞
譯後記

精彩書摘

　　《明星製：欲望的産業》：
　　在類型化的過程中，好萊塢的宣傳人員和製片廠的決策人緊密閤作，以確保他們的努力與明星的銀幕形象相一緻。如果一個女演員通過“鄰傢女孩”的形象獲得瞭公眾認知，那麼加強她這種形象的宣傳就是十分重要的。（很多人認為英格麗·褒曼誕下私生子的事實十分有損製片廠幫她塑造的“聖女貞德”的形象，公眾對於這件事都錶示齣睏惑和排斥的態度。）明星對於無形的廣大觀眾來說成瞭一個符號，這些觀眾隻能通過媒體間接地與明星接觸。
　　製片廠三管齊下的宣傳機製為這些符號性的形象麵嚮公眾的傳播提供瞭渠道。每個宣傳負責人手下都包含三個主要部門：宣傳、廣告以及商業開發。
　　製片廠自身的形象定位對於其宣傳方式有很大影響。比如說，米高梅公司就不屑於采用派拉濛公司不加掩飾的推廣花招和噱頭。盡管存在這些差異，大製片公司所利用的宣傳渠道大體是相同的。
　　……

《星海拾遺：舊日榮光與未竟之夢》 書籍簡介 本書並非對當下光怪陸離的娛樂圈進行剖析，而是將目光投嚮一個更為宏大且略顯朦朧的曆史坐標係——二十世紀中葉至末葉，在全球範圍內，那些璀璨的文化符號、新興的工業體係以及社會思潮的劇烈碰撞與交融。這是一部關於“邊緣”與“中心”的非虛構探尋，聚焦於那些在主流敘事中被刻意淡化或遺忘的群體、技藝和地域性的文化現象。 全書共分為四個主要部分，如同一部多維度的編年史，試圖從物質文明的變遷中，重新勾勒齣人類集體記憶的斷層地帶。 第一部分：鋼鐵與羊皮捲的交響——戰後重建中的工業美學與地方手工藝的消亡 本部分深入探討瞭二戰後，西方世界大規模工業化浪潮對傳統手工藝社區産生的衝擊。我們不再關注大眾消費的崛起，而是將視角聚焦於那些因效率至上原則而被邊緣化的精湛技藝。 例如，書中詳盡記錄瞭北歐某個偏遠小鎮上，一個世代以手工打造精密光學元件為生的傢族企業，如何在六十年代初，麵對日新月異的塑料模具和自動化生産綫時，如何掙紮求存，最終選擇解散的故事。作者通過對遺留下的工具、未完成的圖紙以及傢族口述曆史的整理，還原瞭這種手藝人精神在工業洪流前的脆弱與堅韌。我們探討的不是産品本身如何被取代，而是“匠心”這一概念，在新的經濟結構下如何被重新定義或徹底抹除。 此外，本章還分析瞭戰後初期，在冷戰格局下，某些特定工業産品（如早期計算機的物理硬件、軍用航空材料的秘密配方）如何在政府的高度管控下，形成瞭一種封閉的、非市場化的“精英工業體係”，這種體係如何孕育齣獨特的、與民用美學截然不同的審美趣味。 第二部分：絲綢之路的另一側——被遺忘的貿易路綫與跨文化傳播的“暗流” 本章將時間綫拉迴七十年代，我們避開瞭對主流流行文化輸入的討論，轉而探索那些通過非官方渠道、灰色地帶進行的文化與物質的流動。這不是關於商品的跨國貿易，而是關於觀念和生活方式的隱秘傳播。 書中描繪瞭一群以陸路或海路為生的“文化掮客”——他們可能是攜帶異域音樂錄音帶的卡車司機，也可能是走私藝術品的古董商。重點不在於他們販賣瞭什麼昂貴的物件，而在於他們無意中將某種特定的哲學思想、建築理念，或者一種小眾的生活節奏，帶入到瞭原本保守的社會結構之中。 例如，書中有一段落詳細記錄瞭七十年代末期，一小批來自中亞和南亞的民間音樂傢，如何在歐洲的地下酒吧和移民社區中進行演齣，他們的音樂如何無意中激發瞭某位日後聲名鵲起的嚴肅作麯傢的創作靈感，這種靈感在官方的音樂史中幾乎沒有留下痕跡。我們關注的是“意外的相遇”如何催生瞭新的文化胚芽。 第三部分：廢墟上的建築師——批判性城市規劃與替代性社區的實驗 本書的第三部分轉嚮瞭對七十年代末至八十年代初，興起於歐洲和北美的一些激進的、反主流的城市重建運動和社區實驗。這些實驗的初衷往往是對高速城市化和功能至上主義規劃的反思。 我們沒有探討已建成的地標性建築，而是考察瞭那些因資金短缺、政治阻力或理念衝突而最終流産的“烏托邦式”社區藍圖。作者通過挖掘建築師和規劃師留下的手稿、會議紀要和早期模型照片，重構瞭這些旨在構建更具人性化尺度和自我管理能力的聚落的設想。 研究對象包括一個在加拿大郊區規劃的，旨在完全自給自足的生態村的早期嘗試，以及一個在意大利某個工業城市廢棄工廠基礎上建立的，旨在融閤居住、創作與生産的“工人藝術傢空間”的構想。這些失敗的案例，揭示瞭理想主義在麵對現實結構時的睏境，但其蘊含的對居住環境的深刻反思，依然具有極高的研究價值。 第四部分：膠片的溫度——獨立電影製作中的技術局限與敘事張力 在最後一部分，我們將目光投嚮獨立電影領域，但不是聚焦於那些最終進入主流視野的“獨立之光”。本書著重分析瞭那些在資源極端匱乏、設備簡陋的條件下，依然堅持用早期或過時的技術進行創作的電影人。 我們探討的是在七十年代末期，一些先鋒電影工作者，因為無法獲得主流製片廠的八毫米或十六毫米膠片資源，轉而使用更廉價、更容易獲取的錄像帶（Videotape）技術進行實驗，從而無意中創造齣一種粗糲、失真且充滿顆粒感的視覺語言。這種技術上的妥協，反倒成瞭他們對抗主流光潔影像的一種獨特“風格”。 書中分析瞭幾部幾乎未在公映係統流傳過的實驗短片，探討瞭他們如何利用錄像帶特有的信號乾擾、色彩漂移等技術缺陷，來錶達社會異化和存在主義的焦慮。這部分內容揭示瞭，在技術成為生産力的時代，真正的創造力往往誕生於對現有工具的“濫用”和“挪用”之中。 結語：未竟的檔案 《星海拾遺：舊日榮光與未竟之夢》旨在提供一個去中心化的視角，去理解我們所處的當代世界是如何在無數次被忽略的轉摺點上被塑造的。它不是關於成功的教科書，而是關於“可能性”和“偶然性”的深度考察，是對那些在曆史的縫隙中閃爍過的微光，進行的一次審慎的、充滿敬意的打撈。 本書適閤對社會史、技術史、文化人類學以及建築批評有興趣的讀者，它要求讀者放下對既有結論的依賴，準備好進入一段對“被遺忘的復雜性”的探索之旅。

評分☆☆☆☆☆

從文學趣味性上來說，這本書成功地避開瞭那些廉價的煽情和獵奇心理，它選擇瞭一種更具距離感和審視意味的筆調。雖然主題圍繞著光鮮亮麗的“明星”群體，但作者的關注點顯然不在於曝光隱私，而在於探究“製度如何塑造個體”這一宏大命題。書中對於“造星機製”的剖析，其精細程度令人咋舌，它不僅僅討論瞭誰是推手，更深入挖掘瞭資本流嚮、媒體閤謀以及粉絲經濟的底層邏輯。我特彆喜歡作者在描述那些“培訓”過程時所使用的比喻，那種既有舞颱的絢爛，又暗含軍事化管理的秩序感，非常到位。讀完之後，我感覺自己對這個行業有瞭一種近乎“專業”的瞭解，不再是停留在錶麵的贊美或批評上。它提供瞭一種更具批判性的工具，讓我們在未來麵對任何被過度包裝的形象時，都能下意識地去追問：這背後運行的是什麼引擎？這種思維上的拓寬，是這本書帶給我最寶貴的收獲。

評分☆☆☆☆☆

這本書的結構設計非常值得稱贊，它並非采用單一的視角講述，而是像一個復雜的萬花筒，從不同側麵切入，讓讀者從多個角度拼湊齣完整的圖景。我注意到作者在敘事時，會時不時地穿插一些業內人士的訪談片段，這些“聲音”往往是未經修飾的，帶著強烈的個人色彩和行業烙印。正是這些真實的、略顯粗糲的旁白，與主體流暢、富有文學性的敘述形成瞭鮮明的對比和張力。這種手法讓整本書的論證更加立體和可信，避免瞭淪為一傢之言的空泛說教。例如，某位資深經紀人的那段關於“保質期”的論述，短小精悍卻極具穿透力，一下子就點破瞭行業對青春和新鮮感的無情需求。它迫使讀者去思考，當“産品”的生命周期受到嚴格限製時，個體的價值又該如何自我定義和延續？這種多聲部的交織，讓閱讀體驗變得非常豐富，每次翻頁都像是在揭開一個新的幕簾，總能帶來意料之外的發現。

評分☆☆☆☆☆

這本書的敘事節奏把握得相當老道，有種老派文學作品的韻味，文字功底紮實得讓人沒法挑剔。它沒有采用那種碎片化的網絡敘事，而是構建瞭一個相對完整的時間綫和人物群像。我特彆欣賞作者在刻畫人物心理變化時所展現齣的耐心和深度。那些被稱為“明星”的個體，他們不再是扁平化的符號，而是充滿瞭矛盾和掙紮的活生生的人。比如，書中對一位年輕演員在成名初期如何處理傢庭關係和個人隱私的描寫，就極其到位。那種在“需要你，但不需要你的真實生活”之間的撕扯，不是用幾句口號就能帶過的，而是通過大量的內心獨白和場景切換，層層遞進地展現齣來的。讀到一些段落時，我甚至能感受到那種深入骨髓的疲憊和疏離感，仿佛自己也陷在瞭那個無休止的錶演循環裏。這種沉浸式的閱讀體驗，很大程度上歸功於作者對語言的駕馭能力，它不矯揉造作，但又飽含張力，能精準地捕捉到人性的幽微之處，讓人在咀嚼文字的過程中，不斷地進行自我反思。

評分☆☆☆☆☆

我嘗試從一個局外人的視角來審視這本書所描繪的這個體係，得齣的結論是：它揭示的不僅僅是一個娛樂産業的運作模式，更像是一種現代社會對“成功”和“美麗”的集體崇拜機製的側寫。作者巧妙地將那些商業運作的邏輯，如供應鏈管理、品牌溢價、風險控製等詞匯，無縫地嫁接到對人進行包裝和銷售的過程中。這讓這本書的格局一下子被放大瞭，它不再局限於八卦新聞的範疇，而是上升到瞭社會學和經濟學的討論層麵。閱讀過程中，我腦子裏一直在做類比——我們日常生活中購買的任何産品，是不是也經曆瞭類似的“美化”和“定位”過程？隻不過，這裏的商品是活的、會呼吸的、有情緒波動的。這種跨界的聯想，讓這本書的價值大大提升瞭。它提供瞭一套全新的分析框架，去看待那些我們習以為常的、被包裝好的“完美形象”，讓我們意識到，那些看似隨性的光彩奪目，背後其實是極其嚴密、冷酷的工業化流程的産物。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計確實很有衝擊力，那種光影和色彩的運用，一下子就把人拉進瞭一種光怪陸離的娛樂圈氛圍裏。我一直對幕後故事和行業運作挺好奇的，所以拿到手就迫不及待地翻開瞭。一開始我以為這會是一本揭露內幕的“黑料”集閤，但讀進去纔發現，作者的筆觸遠比我想象的要細膩和多維。它不僅僅是在羅列事實，更是在探討“光環”背後的代價。那些被捧上神壇的個體，是如何在資本和大眾期待的雙重擠壓下，不斷地被塑形、被消費，直至最後可能迷失自我。尤其讓我印象深刻的是對於“人設”構建過程的描述，那種步步為營、精算到每一個錶情和發言的細節，讓我對那些光鮮亮麗的形象産生瞭全新的認識。這感覺就像是看瞭一場精心編排的魔術錶演，你知道背後一定有機關，但當魔術師以完美的姿態謝幕時，你還是會為那種掌控力而感到震撼。作者似乎並不急於評判，而是像一個冷靜的觀察者，將冰冷的行業規則攤開在你麵前，讓你自己去體會那種令人窒息的理性與感性之間的博弈。整個閱讀過程，我仿佛置身於一個巨大的造星工廠的流水綫上，看著原材料如何被加工成閃耀的商品。