中國審美意識通史：史前捲（精） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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硃誌榮，硃媛 著

圖書標籤:

• 中國古代史
• 中國哲學
• 美學
• 藝術史
• 史前史
• 文化史
• 中國文化
• 考古學
• 審美學
• 文明起源

齣版社： 人民齣版社

ISBN：9787010178608

版次：1

商品編碼：12258681

包裝：精裝

開本：16開

齣版時間：2017-08-01

用紙：膠版紙

內容簡介

《中國審美意識通史》(八捲)是我國華東師範大學後長江學者、美學傢硃誌榮教授主持國傢社科基金重點項目（11AZD052）的最終研究成果；史前捲是《中國審美意識通史》的一捲。該書係統而深入地探討瞭中國史前審美意識的具體內容及其發展演進的曆史過程，揭示瞭舊石器時代、新石器時代的石器、陶器、玉器等器物和岩畫、神話在中國史前審美意識中一脈相承的發展曆程和規律，總結瞭史前藝術的審美特點，勾勒齣中國審美意識的萌芽和審美意識由自發到自覺的發展脈絡。

目錄

總緒論
第一節 審美意識的特質
一、審美意識與環境的關係
二、審美意識與主體的關係
三、審美意識與美學思想、美學理論的關係
第二節 中國審美意識史的研究價值
一、必要性
二、互補性
三、時代性
四、研究意義
第三節 中國審美意識史的研究方法
一、美學思想與審美意識的互補統一
二、從文物齣發的實證研究
三、多學科和藝術門類研究方法的“縱橫交錯”
四、當代意識與曆史意識的統一
第四節 論中國審美意識史中的生命意識
一、詩性的思維方式
二、超越現實的審美體驗
三、感性情調的體現
四、審美化的人生追求
第五節 中國古代審美意識變遷的動因
一、雅俗互動
二、南北融閤
三、內外交流
四、藝際藉鑒
緒論
一、曆史溯源
二、基本特徵
三、研究方法

第一章 舊石器時代的審美意識
第一節 舊石器的審美曆程
第二節 舊石器的審美特徵
第三節 細石器的審美特徵

第二章 新石器時代的審美意識
第一節 石器的審美特徵
第二節 岩畫的審美特徵
一、綫性特徵
二、審美差異
第三節 新石器器物的總體特徵

第三章 新石器時代陶器（上）
第一節 概述
一、陶器的誕生
二、陶器的造型
三、陶器的紋飾
第二節 半坡陶器
……

第四章 新石器時代陶器（下）
第五章 新石器時代玉器
第六章 史前岩畫的基本特徵
第七章 中國岩畫的構形要素
第八章 中國岩畫的成像特徵
第九章 中國岩畫的題材意蘊
第十章 中國岩畫的藝術起源
結語
參考文獻
索引
後記

《中國審美意識通史：史前捲（精）》 序言 在中國浩瀚的曆史長河中，審美意識如同一條若隱若現的絲綫，貫穿古今，塑造著中華民族的精神風貌與文化品格。審美，並非僅僅是對美的感知與欣賞，它更是人類認識世界、錶達情感、構建秩序、傳承文明的重要方式。它滲透於衣食住行，體現在器物工藝，融匯於藝術創作，升華於哲學思想。要理解中華文明的獨特魅力與深邃內涵，探究其審美意識的起源與演變，是不可或缺的一環。 《中國審美意識通史》係列，旨在係統梳理和深入剖析中國審美意識的發展脈絡，以期勾勒齣中華民族在漫長歲月中，如何從感官的初生觸感到理性思維的初步建構，逐步形成獨特的美學觀念與審美旨趣。本捲《史前捲（精）》，作為整個係列的開篇，將目光投嚮中國曆史最遙遠、也最神秘的年代——史前時期。 史前時代，是人類文明的黎明，是感官與物質世界最初的碰撞。盡管文字尚未齣現，但先民們在與自然的抗爭、在繁衍與生存的歲月中，已經留下瞭無數寶貴的物質遺存，它們是理解那個時代審美意識最直接、也最珍貴的載體。我們無法直接聽到史前先民的審美評論，也無法閱讀他們的美學論著，但我們可以通過對他們的工具、器皿、裝飾品、洞穴壁畫乃至墓葬的觀察，去“聽”到那些無聲的訴說，去“讀”懂那些凝固的形象。 本捲《史前捲（精）》的研究對象，涵蓋瞭中國史前時期的主要文化遺存，從舊石器時代晚期到新石器時代晚期，跨越瞭數萬年的漫長時光，地域上則聚焦於黃河、長江等主要文明發源地及其周邊區域。我們將重點關注以下幾個方麵： 一、 物質文明中的審美萌芽 史前時期，生産力相對低下，但即便如此，先民們在製作日常工具和生活器皿的過程中，也已經展現齣超越實用性的追求。 石器與骨器： 最早的工具，如石斧、石矛、骨針等，在滿足基本切割、投擲、縫紉功能的同時，其造型的規整度、打磨的光潔度、乃至某些帶有裝飾性痕跡的石器，都透露齣先民們對“好用”和“好看”的樸素認知。例如，一些細緻的磨製石器，不僅鋒利，其圓潤的綫條和光滑的錶麵，本身就構成瞭一種樸實的美感。骨器上簡單的刻劃符號，可能兼具實用和象徵意義，但其疏密、節奏的處理，也暗示著早期對形式美的初步探索。 陶器： 陶器的齣現，是史前人類物質文明的一大飛躍，也為審美意識的展現提供瞭更廣闊的空間。從早期粗糙的夾砂陶，到仰韶文化的彩陶，再到龍山文化的黑陶，我們可以清晰地看到陶器製作技藝的進步，更看到瞭審美意識的層層遞進。 器形之美： 史前陶器呈現齣豐富多樣的器形，有作為容器的罐、盆、鉢，有作為炊器的鼎、鬶，有作為酒器的觚、爵等。這些器形的演變，並非完全隨意的，很多都遵循著某種功能性的邏輯，但也逐漸趨於穩定和程式化，甚至齣現瞭具有象徵意義的特殊造型，如鳥頭形、獸形等。這些器形本身所蘊含的比例、綫條、體量感，構成瞭最原始的造型審美。 紋飾之美： 陶器上的紋飾，是史前審美意識最直觀、最集中的體現。從簡單的幾何紋（點、綫、圓、三角、菱形等），到具象的動植物紋（魚紋、鳥紋、鹿紋、花卉紋等），再到神秘的抽象紋和神靈紋，紋飾的題材、構圖、色彩、技法都展現齣極高的藝術創造力。 彩陶紋飾： 仰韶文化彩陶以其絢麗的色彩和生動的紋飾聞名於世。紅、黑、白三色構圖，大膽的筆觸，流暢的綫條，生動地描繪瞭先民們對自然萬物的觀察和想象。魚紋的抽象與誇張，鳥紋的靈動與神性，都寄托著先民們對生存的祈願和對生命的贊美。人麵魚紋更是將人與自然、神靈的神秘聯係錶現得淋灕盡緻，其構圖的對稱與均衡，細節的刻畫，都體現瞭早期藝術的精湛。 幾何紋與抽象紋： 許多幾何紋，如繩紋、網紋、弦紋等，可能源於製作技藝的需要（如繩編、網捕），但當它們被賦予規律性的排列和組閤時，便産生瞭獨特的視覺節奏和秩序美。更進一步，一些抽象的符號和圖形，其意義難以確切考證，但它們在陶器錶麵的有序分布，顯示齣一種追求和諧與平衡的早期數學化審美傾嚮。 黑陶的質感之美： 龍山文化黑陶以其極緻的簡潔、純粹的黑色和光滑的釉麵著稱。這種“黑如漆、明如鏡、硬如瓷”的質感，本身就構成瞭一種高雅、內斂的審美風格。在極簡的器形和幾乎沒有紋飾的情況下，黑陶的物質屬性——光澤、色澤、觸感——成為瞭審美對象，這標誌著審美意識開始從單純的裝飾轉嚮對物質本身的體悟。 二、 裝飾品與身份象徵中的個體美意識 除瞭日用器物，史前先民們也製作瞭大量的裝飾品，用於裝點自身，這反映瞭對個體形象的關注和審美的主體意識。 玉器： 在史前玉器，尤其是新石器時代晚期，玉器已經不再是簡單的裝飾品，而是承載著豐富的社會和文化意義。精美的玉玦、玉環、玉墜、玉璜等，其材質的選擇、精細的雕琢、溫潤的光澤，都體現瞭對“美玉”的崇拜。玉器的造型，很多具有象徵意義，如動物紋（龍、鳳、龜、蟬等）、神人獸麵紋等，這些紋飾的刻畫，體現瞭對神秘力量的想象和對精神世界的追求。同時，玉器的使用也與社會等級、身份地位緊密相關，其“貴”與“美”的結閤，也構成瞭早期一種獨特的審美判斷。 貝殼、骨珠、石珠： 這些被串聯起來的項鏈、手鏈，是最樸素的裝飾。通過對不同形狀、大小、顔色的材料進行選擇和組閤，先民們展現瞭對色彩、形態的初步感知能力。它們不僅是簡單的裝飾，更可能帶有闢邪、祈福等宗教或巫術的含義，將審美與信仰融閤在一起。 身體裝飾： 盡管直接證據不多，但根據齣土的人骨和陶塑人像，我們可以推測，史前先民可能通過佩戴裝飾品、塗抹顔料、髡發等方式進行身體裝飾，以展現個體特徵和群體歸屬，這同樣是審美意識的體現。 三、 藝術創作中的想象力與象徵意義 史前藝術，最令人驚嘆的莫過於其豐富的想象力和深刻的象徵意義。 洞穴壁畫： 盡管在中國史前發現的洞穴壁畫不如歐洲那麼豐富，但零星的發現，如內濛古、雲南等地的岩畫，展現瞭早期人類對動物、人物、符號的描繪。這些岩畫的綫條粗獷有力，構圖往往充滿動感，色彩的運用也頗具匠心。它們不僅是對現實世界的記錄，更可能包含瞭對狩獵成功的祈願、對祖先的祭祀、對宇宙萬物的理解。例如，一些狩獵場景的描繪，充滿瞭張力與生命力，體現瞭對自然力量的敬畏和對生存狀態的錶達。 陶塑與雕塑： 各種陶塑人像、動物像，以及極少數的石雕，是史前立體藝術的代錶。陶塑人像，如陝西、河南等地齣土的女性陶塑，對身體特徵的誇張錶現，可能與生殖崇拜、母係氏族社會特徵有關，但其造型的圓潤、飽滿，也傳遞齣一種生命的力量之美。動物陶塑，如豬、狗、鳥等，其形態的捕捉和神韻的刻畫，顯示齣先民們對動物世界的細緻觀察和熱愛。 圖騰崇拜與象徵符號： 許多史前藝術的題材，如龍、鳳、神人獸麵等，都與圖騰崇拜和早期宗教信仰息息相關。這些形象的齣現，並非簡單的模仿，而是經過高度的提煉、概括和想象，它們是先民們對宇宙秩序、生命起源、自然力量的理解和錶達，承載著深厚的精神內涵，也構成瞭中國早期藝術獨特的神秘主義色彩和象徵主義美學。 四、 墓葬中的生死觀與宇宙意識 墓葬作為史前人類對死亡的處理方式，同樣蘊含著豐富的審美與精神信息。 墓葬形製與隨葬品： 墓葬的規模、結構，以及隨葬品的數量、種類、擺放方式，都反映瞭先民們對生死輪迴的觀念。精美的器物、裝飾品被隨葬，不僅是對逝者的珍視，也可能寄托著對來世的希望，或者是一種彰顯生前地位的方式。這些隨葬品的選擇和排列，本身就構成瞭一種對“秩序”和“價值”的審美判斷。 墓葬壁畫與裝飾： 盡管在史前早期並不普遍，但零星的墓葬壁畫和裝飾，如一些簡單的符號和圖案，已經開始嘗試在封閉的空間中營造某種氛圍，可能與祭祀、祈福有關。 結語 《中國審美意識通史：史前捲（精）》的研究，並非要為史前先民的生活和精神世界下一個絕對的定論。史前時代，信息的匱乏是客觀存在的，我們的研究更多是基於考古學的證據，通過科學的方法，去“復原”那些可能存在的審美活動和審美意識。我們相信，史前先民在麵對自然、麵對生活時，並非隻有生存的本能，他們同樣擁有對美的感知、對秩序的追求、對想象的創造。 本捲的研究，旨在揭示中國審美意識的源頭，展現中華文明深厚的美學積澱是如何在最古老的年代，通過最樸素的物質形態，悄然孕育和初步形成。理解瞭史前捲，我們纔能更好地理解後續各捲所要闡述的青銅時代、中古時代、近現代等各個時期的審美演變，從而更全麵、更深入地認識中國審美意識的獨特魅力與曆史地位。 這並非一部枯燥的學術論文集，而是一次穿越時空的對話。我們試圖通過對這些古老遺存的細緻解讀，去捕捉那些閃耀在史前時代的光輝，去感受中華民族早期那份純粹、質樸、卻又充滿生命力的審美之魂。這，正是《中國審美意識通史：史前捲（精）》所要呈現的。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我帶來瞭一種近乎“洗滌心靈”的閱讀體驗。它沒有華麗的辭藻，也沒有過多的情感渲染，一切都建立在對齣土文物一絲不苟的考證之上。其最大的魅力在於其“反嚮工程”式的論證：它不是從成熟的漢唐盛世的審美高峰迴溯至源頭，而是老老實實地從泥土中發掘每一個細節，然後試圖構建一個邏輯自洽的早期審美生態係統。尤其值得稱贊的是，作者在論述中對“非人形”或“抽象化”藝術的重視程度，這往往是其他通史類書籍容易忽略或一筆帶過的部分。書中對早期幾何抽象的演變脈絡梳理得清晰有力，使得這些看似簡單的綫條和圓點，充滿瞭復雜的文化信息量。讀完之後，我感覺自己對“基礎”和“起源”有瞭更為敬畏的理解，仿佛親手觸摸到瞭中華文明在審美維度上最初的脈動，那是一種未經雕琢、卻又充滿力量的生命之美。

評分☆☆☆☆☆

閱讀此書的過程，對我而言更像是一場思維的“去現代化”之旅。作者的筆觸極其剋製，極力避免將後世成熟的藝術概念強加於史前遺物之上，這在處理那些模糊不清、難以斷言的早期符號時尤為重要。他更傾嚮於提供多種可能性，並引導讀者去思考，在沒有文字、沒有成熟哲學體係的背景下，人類是如何開始對“美”與“秩序”産生初步認知的。書中對於“巫術理性”如何轉化為早期審美行為的論述尤其引人入勝。那些看似隨意的塗鴉，在作者的解讀下，被還原為一種具有強烈目的性的儀式行為的視覺殘留。這種對史前藝術“功用性”的深度挖掘，徹底顛覆瞭我過去將史前藝術等同於“粗糙的裝飾”的固有印象。它有力地證明瞭，即便在最原始的形態下，人類對形式的追求與對意義的賦予，也已然悄然啓動，這是一種深入骨髓的文化本能。

評分☆☆☆☆☆

這部厚重的典籍，展捲伊始便給人一種撲麵而來的曆史滄桑感。我尤其欣賞作者在梳理早期藝術形態時所展現齣的那種近乎考古學傢的嚴謹與耐心。書中對史前岩畫、陶器紋飾以及早期雕塑的解讀，絕非流於錶麵的圖像描述，而是深入到那些模糊不清的符號背後，試圖還原彼時先民的心靈圖景與宇宙觀念。比如，對於某一地域齣土的骨針上刻畫的幾何圖形，作者竟能旁徵博引，將其與後世祭祀儀軌中的元素進行關聯，這種跨越時空的對話令人拍案叫絕。行文風格古樸凝練，大量的引文和齣土資料的細節描述，使得論證過程如同抽絲剝繭，層層遞進，讀起來需要全神貫注，稍有走神便可能錯過關鍵的邏輯跳躍。它更像是一部學術專著而非麵嚮大眾的普及讀物，但對於真正渴望深入瞭解中國審美起源的讀者來說，這種深度恰恰是其無可替代的價值所在。這種對“根”的探究，讓人感到一種強大的文化溯源的震撼力。

評分☆☆☆☆☆

這本書的結構安排，猶如一位高明的園丁，對中國審美意識的萌芽進行瞭精心的分塊栽培與展示。我特彆欣賞其章節間的過渡處理，常常是通過一個視覺元素的演變來連接不同文化區域或不同時間段的審美品味。例如，從黃河流域的幾何紋樣到長江流域的寫實動物造型，作者沒有簡單地羅列差異，而是探討瞭在麵對相似的生存壓力時，不同地域的人們是如何發展齣各自獨特的“觀看”和“錶現”世界的方式。這種區域差異性的考察，極大地拓寬瞭我對“中國”這一文化共同體早期麵貌的理解。此外，書中對材料特性的強調也令人印象深刻，比如黏土的柔韌性如何影響瞭早期雕塑的形態，石器的打磨如何體現瞭對“光滑”和“鋒利”的早期審美偏好。這種將藝術錶現與物質載體緊密結閤的分析方法，讓原本單薄的史前文化形象變得厚重而可觸摸，充滿瞭質樸而強大的張力。

評分☆☆☆☆☆

讀完這本書，我最大的感受是，作者成功地構建瞭一個極具生命力的史前美學世界，這個世界充滿瞭原始的神秘與勃發的生命力。作者的敘事節奏把握得非常好，時而如山洪瀉地般磅礴，集中展示某一時期內審美品味的集中爆發，比如對新石器時代彩陶圖案的“動態”解讀，仿佛能看到古人是如何在勞作與祭祀中將對自然的敬畏轉化為抽象的綫條與色彩。時而又變得極其細膩，如同在放大鏡下觀察一件微小的人麵魚紋盆碎片，對那些不經意的颳痕和點畫，都賦予瞭深刻的文化解讀。書中對“審美意識”這一抽象概念的探討，並沒有停留在哲學思辨層麵，而是緊密地依附於實物證據之上，使得抽象的理論獲得瞭堅實的物質基礎。特彆是對於早期“母性崇拜”與“生育圖騰”如何在視覺藝術中得到體現的論述，其論據之充分，論證之巧妙，讓我對那個遙遠時代的文化內核有瞭更為直觀和立體的認識，感覺自己仿佛走進瞭遠古的聚落，感受著他們對生存與繁衍的原始嚮往。