東部捲·江蘇、浙江、福建、廣東分捲/中國絲綢之路上的墓室壁畫 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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鄧新航 著，汪小洋，姚義斌，趙曉寰 編

圖書標籤:

• 絲綢之路
• 墓室壁畫
• 江蘇
• 浙江
• 福建
• 廣東
• 中國美術
• 曆史
• 考古
• 壁畫藝術

齣版社： 東南大學齣版社

ISBN：9787564174330

版次：1

商品編碼：12275814

包裝：平裝

叢書名： 中國絲綢之路上的墓室壁畫

開本：20開

齣版時間：2017-09-01

用紙：膠版紙

頁數：171

字數：179000

正文語種：中文

編輯推薦

　　曆史長河中，絲綢之路早已成為沿路各方文化交流的通衢大道。在這裏，人們耳熟能詳的邊塞詩歌、佛教石窟之外，墓室壁畫也奉上瞭一串璀璨明珠。從文化交流走嚮看，藉助東方大帝國的政治、軍事影響，以及悠久曆史建立起來的高度文明，本土文化在絲綢之路的文化交流中有著明確的主導性，墓室壁畫就體現瞭這一點。一方麵，中原墓葬的藝術形式輻射久遠，中國壁畫墓的遺存近一半在絲綢之路上；另一方麵，墓室壁畫在接受佛道影響的同時始終保持著重生信仰的獨立體係，也因此在漢以下仍然保持瞭本土圖像的獨立性。從世界藝術發展史看，埃及和墨西哥等地也有墓室壁畫遺存的發現，但後來都中斷瞭，隻有中國墓室壁畫自西漢開始一直沿革到清代，從帝王到平民的各個階層都曾以極大的熱情參與，並且地域分布廣泛。從文明發展的延續性和藝術發展的廣泛性看，中國墓室壁畫具有世界性的不可比價值。
　　《東部捲·江蘇、浙江、福建、廣東分捲/中國絲綢之路上的墓室壁畫》介紹瞭蘇浙閩粵四省的墓室壁畫情況，對美術與考古的學生與研究者有一定的參考價值。

內容簡介

　　蘇、浙、閩、粵是海上絲綢之路上的重要省份，其海上貿易和文化交流發端早，持續時間長，影響深遠，並在墓室壁畫中得到較為明顯的體現。本區域墓室壁畫在錶現形式、分布範圍，以及錶現內容等方麵，隨時代發展而有所不同，主要集中於三個時期：漢代，以江蘇徐州等地的畫像石墓為主，其錶現內容頗為豐富，涉及現實生活和神靈世界的方方麵麵；六朝時期，以江蘇南京地區為中心的畫像磚墓*為突齣，由於佛教的盛行。不少與佛教相關的題材如蓮花紋、飛天、佛像、獅子等在畫像磚墓中得已藉用，為喪葬文化注入瞭新的元素；宋代，墓室壁畫的重心則轉嚮福建三明市等地，以彩繪壁畫墓為多，其錶現內容的是世俗化和生活化，地域性特色十分鮮明。

內頁插圖

目錄

前言
Preface
第一章 概述
第一節 地域界定
一、曆史沿革
二、當代行政區劃
三、本書的範圍
第二節 遺存梳理
一、遺存的總體數量
二、遺存的地域分布
三、遺存的階段分布
第三節 形製類型
一、墓室形製類型
二、壁畫形製類型
第四節 題材內容
第五節 海上絲綢之路對墓室壁畫的影響

第二章 漢代墓室壁畫
第一節 遺存梳理
一、遺存的總體數量
二、遺存的地域分布
三、遺存的階段分布
第二節 形製類型
一、墓室形製類型
二、壁畫形製類型
第三節 題材內容
一、現實生活類
二、曆史人物類
三、宗教思想類
四、裝飾紋樣類
第四節 海上絲綢之路對漢代墓室壁畫的影響

第三章 六朝墓室壁畫
第一節 遺存梳理
一、遺存的總體數量
二、遺存的地域分布
三、遺存的階段分布
第二節 形製類型
一、墓室形製類型
二、壁畫形製類型
第三節 題材內容
一、竹林七賢與榮啓期
二、鎮墓闢邪類
三、現實生活類
四、宗教思想類
五、裝飾紋樣類
第四節 海上絲綢之路對六朝墓室壁畫的影響

第四章 隋唐五代宋元明墓室壁畫
第一節 遺存梳理
一、遺存的總體數量
二、遺存的地域分布
三、遺存的階段分布
第二節 形製類型
一、墓室形製類型
二、壁畫形製類型
第三節 題材內容
一、現實生活類
二、宗教思想類
三、裝飾紋樣類
第四節 海上絲綢之路對隋唐五代宋元明墓室壁畫的影響

精彩書摘

　　《東部捲·江蘇、浙江、福建、廣東分捲/中國絲綢之路上的墓室壁畫》：
　　此外，六朝與希臘、羅馬、波斯和阿拉伯等國也有交往。三國以來，海上絲綢之路逐漸興起。東吳於黃龍二年（230）派衛溫“浮海求夷州”不久，又進一步鞏固瞭對交州（今廣州）的統治權，於是開始瞭與扶南（今柬埔寨）、林邑（今越南南方）諸國的來往。孫權黃武五年（226），大秦（羅馬）商人秦倫從南海來交趾，又從交趾到建鄴，一直到嘉禾三年（234）左右始返國。南朝梁武帝中大通二年（530）、大同元年（535），波斯國王派遣使節來建康訪司，並贈送佛牙，應該也是從海上遠航印度洋到達江南地區的。中國和阿拉伯的來往，最初也是從波斯人那裏得知，據西方史料：“迴教祖師穆罕默德亦知中國為東方大國。常謂其弟子須往中國學習科學……似由塞爾曼法爾西之介紹，或由阿拉伯沿海之波斯人得知者。當時也門諸港之民，常與波斯灣沿岸各市交易往來。而波斯灣各市，為往來印度、馬來半島及中國南方各船舶匯集之地也。”
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前言/序言

　　絲綢之路，顧名思義就是與絲綢相關的貿易之路。曆史長河的漫漫歲月中，這條貿易之道早已成為沿路各方文化交流的通衢大道，在商貿之外還承擔瞭軍事、政治和民族等多方麵的東西方文化交流，乃至南北方文化交流的曆史重擔。“大漠孤煙直，長河落日圓”，這是通衢大道的自然形態，也是藝術傢眼中美輪美奐的景象。詩人筆下的絲綢之路是如此的遙遠，也是如此的神秘，也因此而成為一條充滿豪情、彌漫浪漫和令人翩翩浮想的藝術大道。在這裏，除瞭人們耳熟能詳的邊塞詩歌、佛教石窟之外，墓室壁畫也為絲綢之路奉上瞭一串璀璨明珠。
　　絲綢之路由官方正式開啓的時間是漢武帝時期，史稱“鑿空”。漢武帝派遣張騫兩次齣使西域，最初的目的是聯閤大月氏共同打擊匈奴而解邊患，這顯然是一個軍事活動。之後，絲綢之路更加暢通，軍事活動、商業活動、宗教活動、藝術活動，乃至民族遷徙，東西方之間的各種文化交流成為常態。《尚書·禹貢》記：“東漸於海，西被於流沙，朔南暨，聲教訖於四海。”從中國本土文化的發展看，東漸西被可以用來形容絲綢之路上的文化交流走嚮。
　　在絲綢之路的東西文化交流中，人們常常討論東漸的外來文化，而對西被的本土文化則關注不多。其實，藉助東方大帝國的強大政治和軍事力量，以及悠久曆史建立起來的高度文明，本土文化在絲綢之路的文化交流中有著明確的主導性，東漸的外來文化可以獲得最大限度的包容並被迅速本土化，西被的本土文化也可以聲教訖於四海而到達遙遠的地方。絲綢之路上的墓室壁畫也是這樣，一方麵，有東漸的外來文化，也有西被的本土文化，但在這一載體上進行的文化交流中，本土文化占主導地位；另一方麵，墓室壁畫完全是在重生信仰指導下完成的藝術行為，因此墓室壁畫中本土文化的主導性更強。這樣的語境下，墓室壁畫描述重生信仰的宗教體驗，墓室壁畫成為漢以後最純粹的本土宗教藝術載體，也因此使我們能夠在認識佛教東漸並全麵影響我國傳統文化的時候有一個明確的參照係。這一現象的存在，是墓室壁畫對中國傳統文化的一個重要貢獻。從中國傳統藝術發展史看，墓室壁畫有著很高的藝術價值。中國傳統繪畫有兩種流傳方式：一是傳世作品，一是考古作品，考古作品主要來自墓室壁畫。墓室壁畫是考古作品，因此這一美術作品的可靠性大大提高；同時，已有考古成果的繪畫麵積逾萬平方米，墓室壁畫體量是如此巨大，這是其他繪畫類型所不可企及的。從考古成果看，中國墓室壁畫的遺存近一半在絲綢之路上，時間上也是從西漢沿革到清代，貫穿始終。中國墓室壁畫有彩繪壁畫、磚石壁畫、帛畫、棺闆畫等類型，這些類型的遺存在絲綢之路上都有發現，並且達到瞭很高的藝術水準。中國最早的黃帝圖像和最早的山水畫圖像等，也都是齣現在墓室壁畫中。此外，墓室壁畫具有非常突齣的綜閤性藝術價值，可以提供宗教美術、美術考古，以及建築、材料等各方麵的曆史信息，這些都是以史為證的支撐材料。
　　從世界藝術發展史看，中國墓室壁畫也有著獨特的貢獻。目前墓室壁畫遺存集中的隻有三個國傢，就是中國、埃及和墨西哥三國。埃及墓室壁畫比中國早，法老時代走嚮輝煌，但之後希臘、羅馬統治時代就式微瞭。墨西哥墓室壁畫發展很晚，後來也被西方殖民主義者打斷瞭。中國墓室壁畫自西漢開始一直沿革到清代，從帝王到平民的各個階層都曾以極大的熱情參與墓室壁畫的喪葬活動之中，並且地域分布廣泛。從藝術發展的連貫性和廣泛性看，中國墓室壁畫具有世界性的不可比擬的價值。
　　墓室壁畫是中國較純粹的本土傳統藝術，也是具有世界不可比擬的傳統藝術，當然也是絲綢之路上的一座嘆為觀止的藝術高峰。
　　2017年3月於東南大學

華夏文明的絲路遺珍：探尋中國古代墓室壁畫的藝術與曆史 內容概要： 本書並非聚焦於東部沿海省份——江蘇、浙江、福建、廣東的特定主題，而是將目光投嚮更為廣袤的曆史圖景，深入挖掘貫穿中國廣袤地域的古代絲綢之路沿綫，特彆是那些沉默於地下、卻色彩斑斕的墓室壁畫所承載的豐富信息與藝術價值。 本書旨在構建一部關於中國絲綢之路沿綫墓葬壁畫的綜閤性研究論著。通過對不同曆史時期、不同文化交融地帶壁畫遺存的細緻考察，揭示絲綢之路在藝術傳播、宗教滲透、社會生活反映等方麵的核心作用。我們將摒棄區域性的劃分，轉而采用文化脈絡和主題演變作為核心綫索，力求勾勒齣一條清晰的壁畫藝術發展史。 第一部分：絲路壁畫的源起與奠基（公元前2世紀 - 公元3世紀） 本部分將追溯絲綢之路開闢初期，中原壁畫藝術與西域、中亞藝術風格初次碰撞與融閤的早期實例。重點分析漢代及魏晉時期河西走廊沿綫墓葬壁畫的特徵。 主題的初步融閤： 探討此時期壁畫中，本土的“升仙圖”、“齣行儀仗”等主題如何受到犍陀羅藝術、希臘化藝術影響，開始齣現異域元素的滲透。例如，對人物麵部比例、衣袂飄動方式的細微改變。 色彩與筆法的演變： 考察早期壁畫在顔料使用上的特點，如礦物顔料的地域性差異，以及受西域佛教藝術影響而引入的暈染技法。 材料與載體： 分析早期墓葬壁畫的營造環境，探討因地域氣候導緻的壁畫保存狀態差異，以及早期壁畫在磚壁、土洞等不同載體上的錶現手法。 第二部分：佛教的東傳與壁畫的鼎盛（公元4世紀 - 公元10世紀） 絲綢之路的繁盛與佛教的東傳密不可分。本部分將集中研究魏晉南北朝至唐代，佛教題材壁畫在絲路沿綫墓葬中的主導地位及其藝術成熟。 佛教敘事壁畫的本土化： 重點分析《佛本生故事》、《因緣故事》在不同地域（如新疆、甘肅、陝西）墓葬中的錶現差異。探討佛像造型如何從早期略顯僵硬的西域風格，逐步演化齣唐代雍容華貴、氣度恢宏的“大唐氣象”。 世俗生活與宗教交織： 考察壁畫中世俗供養人形象的描繪。這些形象往往是身份、服飾的真實記錄，是研究當時社會階層、民族服飾、宴飲習俗的第一手資料。我們將分析供養人形象如何巧妙地嵌入宗教場景中，體現信仰與現實的結閤。 多元文化的熔爐： 深入探討壁畫中齣現的非佛教題材，如薩珊波斯風格的狩獵圖、中原的仙人樓閣圖等，如何與佛教主題並置，反映齣絲路沿綫文化生態的復雜性與包容性。唐代壁畫中的“反彈琵琶”形象及其藝術原型分析將是本節的重點。 第三部分：中原壁畫的定型與地域差異（公元10世紀 - 公元14世紀） 隨著陸上絲綢之路的相對衰落和海路的發展，壁畫的創作中心與題材重心開始嚮中原腹地及相對穩定的王朝內部轉移。 宋元時期的世俗化傾嚮： 研究宋代以來，墓葬壁畫中對日常生活場景描繪的增加，如農耕、紡織、建築、戲麯等。這標誌著壁畫主題從純粹的宗教教化嚮對逝者生前生活的追憶轉變。 壁畫技法的細化與寫實： 分析壁畫在綫條運用、色彩層次上的精進。例如，一些壁畫中對室內陳設、傢具的描繪，其寫實程度已達到極高水準，為研究宋元時期的室內設計和傢具形製提供瞭寶貴綫索。 邊疆壁畫的獨特風格： 區彆於中原地區，對西夏、遼、金等北方民族墓葬壁畫進行對比研究，分析其在遊牧文化影響下，對動物形象、戰爭場景的獨特處理方式，以及與中原壁畫的互動關係。 第四部分：壁畫的藝術語言與曆史信息解讀 本部分將提升至理論研究層麵，係統梳理壁畫作為曆史文獻的價值，並提煉其獨特的藝術語言。 圖像學與符號學分析： 對壁畫中的關鍵元素進行係統性的符號解碼，如祥瑞圖案、手印、特定的供養物等，探究其在不同文化語境下的意義變遷。 “行”與“靜”的哲學錶達： 探討壁畫中動態場景（如儀仗、宴飲）與靜態場景（如佛壇、帷幕）的布局關係，如何體現中國古代“生者世界”與“死後世界”的空間構建理念。 壁畫的物質性研究： 探討壁畫的材料科學（顔料、粘閤劑、底層灰泥配方）對藝術風格的影響，以及對壁畫保護和修復工作的啓示。 本書旨在通過對絲綢之路沿綫豐富而多樣的墓室壁畫進行跨區域、跨時代的整體梳理，揭示中國古代藝術史中一個被嚴重低估的寶庫，展現中華文明在與外部世界交流中不斷自我更新、豐富和壯大的曆史進程。它是一部關於地下藝術的史詩，也是一扇洞察古代社會信仰與審美的獨特窗口。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀真是讓人眼前一亮，封麵那種古樸的色調和精緻的紋理，一下子就抓住瞭我的目光。拿到手裏的時候，能感受到那種沉甸甸的質感，仿佛能觸摸到曆史的厚重。內頁的紙張質量也非常好，印刷齣來的圖案色彩飽滿，細節清晰可見，即便是那些年代久遠的壁畫圖案，也能看得齣匠人們當年的精妙手藝。翻閱的過程中，那種紙張與指尖摩擦的觸感，配閤著那些跨越韆年的圖像，帶來瞭一種非常沉浸式的閱讀體驗。而且，這本書的開本設計得也很閤理，既方便在書桌上細細品味那些復雜的細節，拿在手裏翻閱時也不會覺得笨重。從裝幀設計上，就能感受到齣版方在這次製作中投入的心血，絕對是值得收藏的一本藝術類書籍，光是擺在書架上，也是一件賞心悅目的陳設品。

評分☆☆☆☆☆

我必須得說，這本書在區域劃分和主題提煉上的邏輯性令人印象深刻。它沒有簡單地按照地理坐標進行羅列，而是巧妙地圍繞著“絲綢之路”這條主綫，串聯起不同地域的藝術風格演變。這種編排方式，使得閱讀過程充滿瞭探索的樂趣。你會清晰地看到，在不同文化交匯點的衝擊下，那些壁畫的符號係統是如何吸收、融閤，最終形成瞭具有地域特色的新麵貌。書中對某些壁畫主題中外來元素痕跡的挖掘尤為精彩，它揭示瞭藝術創作並非孤立的地域行為，而是全球化早期形態的一種視覺記錄。這種跳脫齣傳統地域史觀的敘事框架，讓整本書讀起來氣勢磅礴，視野開闊，真正體現瞭“大曆史”的視角。

評分☆☆☆☆☆

這本書的文字敘述部分，簡直是一場深入淺齣的曆史之旅。作者的筆法非常細膩，他沒有采用那種枯燥的學術腔調，而是將復雜的曆史背景和壁畫的藝術特徵巧妙地結閤起來，讀起來完全沒有壓力。我尤其欣賞作者對於文化交流的解讀，他不僅僅是在描述“畫瞭什麼”，更是在探討“為什麼會畫成這樣”。比如，書中對某些特定紋飾的來源追溯，結閤瞭當時絲綢之路上的貿易往來和宗教思想的傳播，這種宏大敘事下的微觀考據，讓人茅塞頓開。每當讀到一些關鍵的轉摺點，作者總能用一兩句精闢的總結，將原本模糊的概念點亮。對於我這種非專業人士來說，這本書就像一位耐心又博學的嚮導，引領我走進瞭古代藝術的世界，讓我體會到瞭藝術背後的時代脈搏和人文精神。

評分☆☆☆☆☆

這本書的插圖和圖注部分的安排簡直是教科書級彆的典範。每一幅壁畫的呈現都極為考究，很多細節圖的放大比例恰到好處，讓我得以近距離觀察那些飽經風霜的筆觸和顔料的層次感。更絕的是，作者在圖注中對每一組圖像的解讀都做到瞭信息的精準對接。你不會看到那種“此為某場景”的敷衍說明，取而代之的是對圖中人物服飾、器物形製的細緻辨析，甚至連色彩的調配方案都有所涉及。這種近乎“考古報告”的嚴謹度，極大地提升瞭這本書的學術價值和可讀性。我可以毫不誇張地說，光是對比不同區域壁畫在構圖上的細微差異，就已經讓我沉醉瞭許久，這對於任何對古代美術史感興趣的人來說，都是一份極其珍貴的視覺盛宴。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀細節處理得極其到位，特彆是對於古籍的摹寫和復原圖的呈現方式，看得齣齣版方是下足瞭功夫的。那些經過現代技術手段重新上色的壁畫摹本，色彩鮮活卻又不失曆史的韻味，既滿足瞭現代讀者的審美需求，又最大程度地保留瞭曆史的真實感。我注意到，在某些跨頁的大圖處理上，過渡極其流暢自然，完全沒有中間斷裂感，這對於欣賞大幅壁畫的整體氣勢至關重要。此外，書中附帶的那些關於壁畫顔料成分的分析圖錶，雖然看起來有些技術性，但圖示清晰，即便是不懂化學的讀者也能快速抓住核心信息——即古代匠人如何利用當地自然資源創造齣如此持久的藝術生命力。總而言之，這是一部在藝術呈現上做到極緻的學術普及讀物，每一頁都散發著對藝術遺産的敬畏之情。