徐州漢畫像石通論/漢學大係 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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武利華 著，硃存明 編

圖書標籤:

• 徐州漢畫像石
• 漢代文化
• 畫像石
• 考古學
• 曆史學
• 漢學
• 徐州曆史
• 藝術史
• 石刻藝術
• 文化遺産

齣版社： 文化藝術齣版社

ISBN：9787503958168

版次：1

商品編碼：12293144

包裝：平裝

叢書名： 漢學大係

開本：16開

齣版時間：2017-11-01

用紙：膠版紙

頁數：404

正文語種：中文

內容簡介

　　徐州是中國漢畫像石的集中齣土地，這裏發現的大量漢畫像石為國內外學者研究提供瞭豐富的資料。《徐州漢畫像石通論/漢學大係》依據豐富的考古資料，結閤考古學、圖像學、曆史學多方麵的研究，既有豐富的資料，又有深入的理論分析，是研究漢代曆史和藝術的必備圖書。
　　徐州是漢代文化的發祥地之一，漢畫像與漢代藝術是徐州的名片，其豐富與多樣，其深奧與費解。正是它的魅力和深度。《徐州漢畫像石通論/漢學大係》涵蓋瞭徐州漢畫像石考古資料的所有，作者數十年如一日，精心梳理與考訂，嚴謹分析和描述。《徐州漢畫像石通論/漢學大係》是考古資料的延伸與發展，是考古資料與研究成果的綜閤，是漢畫像石研究的重要專著。

作者簡介

　　武利華，徐州漢畫像石藝術館原館長，研究員，中國漢畫學會名譽副會長，江蘇師範大學特聘教授、碩士研究生導師。南京大學“985”三期改革性課題“中華圖像文化史研究”主要成員，江蘇師範大學國傢社科基金重大招標課題“漢學大係”項目組成員。《中國漢畫像石全集》《漢碑全集》副主編。編著有《徐州瑰寶》《徐州珍寶》《睢寜漢畫像石》《徐州漢畫像石》《漢風——石頭上的史詩》《中華圖像文化史：秦漢捲》《徐州漢畫像石圖像解讀》等。榮獲文化部“全國文物係統先進個人”，中共中央宣傳部、國傢新聞齣版廣電總局“中國美術分類全集編輯齣版貢獻奬”，江蘇省“五個一工程奬”等多項榮譽。

目錄

概說
考古篇
第一章
徐州漢畫像石産生的曆史背景
一、徐州的地理環境
二、先秦時期的徐州
三、漢代的徐州
小結
第二章
徐州漢畫像石的發現和研究
一、徐州漢畫像石的定義
二、徐州漢畫像石的發現曆史
三、徐州漢畫像石的研究
小結
第三章
石獸與陵闕
一、徐州發現的神道石獸
二、徐州的漢代墓闕
小結
第四章
漢畫像石祠堂
一、徐州地區的畫像石祠堂
二、漢畫像石祠堂的構件
三、徐州畫像石祠堂的年代分析
小結
第五章
漢畫像石墓葬
一、石壙墓中的畫像石
二、畫像石槨墓
三、石室墓
四、磚石結構墓
五、關於再建、再葬畫像石墓
小結

圖像篇
第六章
徐州漢畫像石中的建築藝術
一、徐州漢畫像石中的莊園建築
二、建築構件
三、橋梁
小結
第七章
漢代的生産活動圖像
一、牛耕圖像
二、踏碓、汲水、酒肆圖像
三、紡織圖
小結
第八章
禮樂生活圖像
一、洪樓祠堂畫像
二、徐州漢畫像石中的音樂圖像
三、秘戲圖考
小結
第九章
西王母與昆侖神話
一、西王母和東王公
二、徐州漢畫像石中西王母的圖像特徵
三、昆侖山上的眾神
小結
第十章
鬍漢之間——外來文化的影響
一、漢畫像石的新題材
二、西域樂舞雜技的錶現
三、西式建築的影響
四、佛教的傳入與圖像
小結
第十一章
畫像石中的刻石題記
一、墓闕、祠堂題記
二、墓室題記
三、榜題
四、畫像石刻石題記的史學價值
小結
第十二章
徐州漢畫像石的藝術特徵
一、豐富多樣的雕刻技法
二、變化多端的構圖模式
三、形神兼備的錶現形式
四、富有靈性的裝飾圖案
小結
後記

《中國古代建築史綱要》 作者： 王德勝 齣版社： 建築工業齣版社 齣版年份： 2018年 ISBN： 978-7-112-19876-5 內容提要： 本書是一部係統梳理中國古代建築發展脈絡的權威著作。全書以時間為軸，自新石器時代晚期的原始聚落形態，直至清末民初的傳統建築終結，深入剖析瞭中國建築思想、技術與藝術的演變曆程。作者摒棄瞭單純的“名勝古跡”羅列，而是著重於從社會結構、哲學思想、地域氣候以及材料技術的角度，探討建築作為特定曆史時期文化載體的深層含義。 全書共分十二章，結構嚴謹，論證詳實。 第一章 萌芽與形成：史前至夏商的營建實踐 本章聚焦於中國建築的童年期。重點探討瞭河姆渡、半坡等遺址齣土的乾欄式與半地穴式建築的結構原理，分析瞭它們如何適應早期農耕與漁獵的生活方式。在夏商階段，作者詳細考察瞭宮殿、宗廟的初步規製，特彆是夯土技術的發展，及其對後世都城規劃産生的奠基性影響。梁架結構雖初露端倪，但主要承重仍依賴於牆體，顯示齣早期建築的厚重與樸拙之美。 第二章 禮製確立與形製初定：西周至春鞦戰國的秩序之美 周代是中國古代禮製確立的關鍵時期，建築也因此被賦予瞭強烈的政治倫理色彩。本章深入分析瞭“明堂”“闢雍”等禮製建築的形製布局，闡述瞭“前朝後市”“左祖右社”等規劃原則的形成過程。同時，春鞦戰國時期，諸侯爭霸催生瞭防禦性工程和園林雛形的齣現，如城牆的增高和池沼的開鑿，反映齣社會動蕩背景下的實用需求。竹簡和簡牘上的建築圖示，為後世研究提供瞭重要佐證。 第三章 大一統與規範化：秦漢帝國的宏偉氣象 秦漢時期是中國建築史上一個裏程碑。秦始皇陵的規模與工程復雜度，標誌著國傢組織能力在建築上的空前體現。本章重點剖析瞭漢代鬥栱（初級形態）的發展及其在宮殿、闕樓中的應用。通過對馬王堆漢墓齣土模型及壁畫的解讀，還原瞭漢代民居、裏坊製度的特徵。特彆是對“穿碲”結構與“屋身分離”思想的探討，揭示瞭漢代建築追求的磅礴氣勢與嚴密秩序。 第四章 融閤與轉型：魏晉南北朝的多元麵貌 這是一個充滿文化碰撞與宗教傳播的時代。佛教的傳入對中國建築産生瞭革命性的影響。本章詳細考察瞭雲岡、龍門石窟的開鑿藝術，以及早期寺院建築如嵩嶽寺塔的磚塔形製。同時，士族文化的興起使得園林審美開始轉嚮“自然”與“清幽”，為後世文人園林奠定瞭審美基礎。建築技術上，木構架的柔韌性在戰亂中得到瞭更充分的認識。 第五章 盛世氣象與技術成熟：隋唐帝國的輝煌典範 唐代是中國古典建築的黃金時代。長安城的宏大規模與嚴謹的裏坊製，體現瞭帝國巔峰的規劃哲學。本章以大明宮、佛光寺東大殿等實例為核心，係統闡述瞭唐代成熟的鬥栱係統——其結構邏輯、齣跳方式及其承重效率。作者強調，唐代建築的特點在於體量宏大、齣簷深遠、結構簡潔有力，體現齣高度的自信與成熟。 第六章 地方特色與技術精進：五代宋初的地方建築 唐末藩鎮割據，使得建築風格趨嚮多元化。本章探討瞭五代時期不同地域的建築特徵，如南方抬梁式與北方減柱造的局部應用。宋代李誡《營造法式》的頒布，標誌著建築設計與施工管理實現瞭標準化和科學化。本章詳細解讀瞭《營造法式》中關於“材分製”的原理，這對後世建築的標準化産生瞭深遠影響。 第七章 審美轉嚮與結構創新：宋遼金元時期的過渡 宋代城市生活繁榮，市民建築（如樓閣、戲颱）大量齣現。審美上，建築開始追求精巧、細密與裝飾性，體量感相對減弱。遼金建築則因北方文化影響，在氣勢上仍保留瞭唐代的遺風，但結構處理上有所變化。元代建築則在繼承漢法的基礎上，融入瞭西域和遊牧民族的建築元素，展現齣更復雜的文化交融。 第八章 極緻與集權：明清官式建築的定型化 明清兩代，中國傳統建築發展到瞭其集大成的階段，但同時也走嚮瞭高度的程式化和保守化。本章以北京故宮、天壇等皇傢建築群為樣本，詳細分析瞭嚴格的“官式做法”，包括麵闊、進深、颱基、屋頂形式的等級劃分。作者指齣，雖然技術細節達到瞭極緻的精細化，但思想上趨於僵化，創新性減弱。 第九章 地方流派與地域性建築 中國幅員遼闊，氣候、材料、民俗差異巨大，形成瞭豐富的地方建築風格。本章分類介紹瞭徽派建築的馬頭牆與精美磚雕、蘇派建築的假山水榭、閩派建築的土樓防禦體係，以及川西民居的吊腳樓結構。這些地方風格的分析，展現瞭建築如何與自然環境和地域文化實現和諧統一。 第十章 園林藝術的成熟與深化 本章專門探討瞭中國園林藝術的巔峰成就。從唐代的山水意境，到宋代的詩意錶達，再到明清的私傢園林（以拙政園、留園為代錶）的成熟。重點分析瞭造園的“咫尺之內再造乾坤”的哲學，以及疊山理水、花木配置、建築點綴等技法。 第十一章 構造體係的再認識：鬥栱、屋架與颱基 本章進行技術層麵的深入剖析。詳細對比瞭早期抬梁式、穿鬥式和減柱造的力學特點，以及不同時代鬥栱的演變軌跡——從承重為主到裝飾成分增加的過程。對榫卯結構的精妙連接方式進行瞭力學解釋，強調瞭中國木構架體係在抗震方麵的獨特優勢。 第十二章 曆史的終結與展望：近代衝擊下的傳統建築 清末西方建築思潮的湧入，對傳統建築的連續性構成瞭挑戰。本章簡要迴顧瞭傳統建築在最後階段的形態，並探討瞭近代工業化材料（如鋼鐵、混凝土）對傳統營造體係的衝擊。本書在對傳統建築的完整迴顧後，為理解當代建築的文化根基提供瞭堅實的基礎。 本書特色： 1. 理論深度： 結閤瞭建築學、考古學、社會學和美學的多重視角進行綜閤分析。 2. 圖文並茂： 包含大量珍貴測繪圖、遺址照片和結構剖麵圖，便於讀者理解復雜的技術細節。 3. 體係完整： 脈絡清晰地勾勒齣三韆多年的建築發展史，避免瞭知識點的碎片化。 本書是建築史專業學生、曆史研究者以及對中國傳統文化感興趣的廣大讀者的必備參考書。

評分☆☆☆☆☆

不得不提我剛看完的《戰國青銅器銘文與政治權力》。這本書的切入角度非常新穎，它沒有把它當作純粹的考古學著作，而是將其作為研究戰國時期諸侯國之間政治博弈的文本來解讀。作者將銘文的鑄造數量、內容措辭、乃至器物流傳的軌跡，都納入瞭權力的分析框架。比如，在描述秦國和楚國銘文的風格差異時，那種自信的張揚與隱晦的宣示之間的微妙區彆，被解讀得入木三分。我尤其欣賞作者在處理史料時的審慎態度，他總是能避免一錘定音式的結論，而是提供多種可能性供讀者思考。讀完後，你會對那些冰冷的青銅器産生一種全新的敬畏感，因為它們不再是簡單的器物，而是凝固瞭曆史話語權的載體。這本書的學術深度絕對值得反復研讀。

評分☆☆☆☆☆

我最近開始涉獵《魏晉玄學思潮中的“自然”觀》。這本書的閱讀門檻略高，但一旦進入狀態，那種精神上的震撼是無與倫比的。它不是在講哲學概念的堆砌，而是在探索一種生命狀態的嚮往。作者深入探討瞭“竹林七賢”的言行如何體現對僵化儒傢禮教的反叛，以及“老莊思想”是如何被賦予新的時代內涵。書中對於“曠達”與“放浪形骸”之間的界限的探討尤其精彩，它揭示瞭在那個動蕩年代，知識分子如何通過精神上的“抽離”來尋求個體價值的安放。這本書的行文風格非常古典，遣詞造句考究，讀起來需要慢下來，去品味那些看似閑散實則深邃的哲思，它讓你重新審視“真實”與“虛妄”的關係，對個人處世之道都有啓發。

評分☆☆☆☆☆

《唐代服飾製度與社會風貌》這本書的閱讀體驗是極其愉悅且直觀的。作者仿佛是一位古代的裁縫兼社會學傢，用近乎復原的精確度，描述瞭從宮廷到市井的衣著變化。最吸引我的是他對“色彩學”的闡述，比如武周時期對特定顔色的偏愛，以及開元盛世鬍風輸入帶來的服飾上的開放與多元。書中配有大量的壁畫、雕塑綫描圖，有些細節圖甚至能看清織物的紋理走嚮，這對於研究唐代手工藝水平非常有價值。更重要的是，作者成功地將服飾與當時的社會階層、禮儀規範、乃至女性地位的變遷聯係起來，讀完後，你閉上眼睛就能想象齣一條長安硃雀大街上形形色色的行人景象，那份盛唐的氣象撲麵而來，真是妙不可言。

評分☆☆☆☆☆

我最近沉迷於《宋代園林藝術探微》，這本書簡直是園林愛好者的福音。它沒有停留在簡單羅列名園的層麵，而是用非常細膩的筆觸，解析瞭宋人“雖由人作，宛自天開”的造園哲學。作者對疊山理水的研究尤其獨到，他引用瞭大量的宋詞和筆記，將那些抽象的“意境”具體化為可觸摸的景觀元素。比如，書中對“漏窗”的研究，從建築結構分析到光影變幻的描述，簡直是詩情畫意的典範。讀完後，我再去看那些古畫中的園林，一下子就能捕捉到宋人那種含蓄、內斂的審美趣味，不再是走馬觀花。這本書的裝幀設計也深得我心，大量的實景照片和手繪圖，使得理論與實踐結閤得非常緊密，讓人恨不得馬上就能去江南走一遭，親自體驗那種移步換景的精妙。

評分☆☆☆☆☆

這本《漢字演變史》真是讓人大開眼界，作者的考據功夫令人佩服。尤其是在追溯甲骨文、金文到篆書、隸書的演變過程中，他不僅清晰地梳理瞭每個階段的字形特徵和書寫工具的變遷，更深入剖析瞭文字背後所蘊含的社會文化變遷。我記得其中有一章節詳細對比瞭不同時期“馬”字的寫法，從象形的動物圖形，到逐漸符號化的綫條結構，那種跨越韆年的審美和實用性的平衡，被作者描繪得淋灕盡緻。讀起來絲毫沒有枯燥的學術感，反而是像在跟隨一位老者穿越曆史的長廊，親眼見證我們日常所用的方塊字是如何一點點“呼吸”和“成長”起來的。對於任何對漢字起源和書法藝術感興趣的人來說，這本書都是一本不可多得的入門與進階的橋梁。它教會我的不僅僅是識彆古文字，更是理解中華文明深層思維模式的一種獨特載體。