创意经济新思维：面向价值思考 [Creative Industry New Thinking：Value Oriented Thinking] pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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高长春，高晗 著

图书标签:

• 创意经济
• 创意产业
• 价值思维
• 创新思维
• 经济学
• 产业发展
• 文化创意
• 新经济
• 商业模式
• 设计思维

出版社： 经济管理出版社

ISBN：9787509654774

版次：1

商品编码：12340993

包装：平装

丛书名： 海派时尚与创意经济系列丛书

外文名称：Creative Industry New Thinking：Value Oriented Thinking

开本：16开

出版时间：2018-03-01

用纸：胶版纸

页数：2

内容简介

　　自20世纪30年代初期，中国文坛“京海”之争以来，“海派时尚”作为上海特有的社会、文化、艺术现象，领上海经济，始终走在亚洲前列。传承了吴越文化和江南文化内涵的“海派时尚”文化，不仅具备雅致、细腻、隽永的特点，还具备开拓创新、善于吸收外部文化精髓的特质。“海纳百川、兼容并蓄”是对“海派时尚”文化精辟的总结和描述。
　　“海派时尚”文化对城市经济、区域产业、文化创意产业的研究，兴起于21世纪初，缘起后工业化时代人们对于经济过快发展带来负面作用的反思和时尚创意产业在世界范围内的蓬勃发展及其对城市经济的持续性推动作用。然而，对于“海派时尚”产业以及相关领域的理论研究，特别是针对上海城市发展特殊性和中国经济体制转型过程中的时尚创意产业发展方向与发展路径研究，更显得匮乏。
　　上海作为“海派时尚”文化的城市载体，时尚产业的发展越来越受到政府重视。2008年9月，上海市人民政府办公厅向全市转发了上海市经济和信息化委员会（以下简称经信委）、上海市发展和改革委员会（以下简称发改委）制定的《上海产业发展重点支持目录》，其中的“生产性服务业”明确了“时尚产业”的条目，并明确使其作为产业发展的导向。时尚产业是典型的都市产业，跨越了高附加值制造业与现代服务业的产业界限，是多重传统产业的组合。围绕未来建设“全球城市”的目标，上海时尚产业总体沿着“世界时尚展览展示中心、亚太时尚体验消费中心、东方时尚创意中心”的道路迈进，形成了具备一定创新能力，具有多元性“海派时尚”文化生产要素、市场要素、制度要素和辅助要素的一系列开创性价值创新体系架构，并在此架构上，探索出符合上海城市发展特点的时尚产业价值创新发展路径。
　　目前，上海的“海派时尚”产业已经具备一定规模，尽管与伦敦、纽约等城市相比仍有一定距离，但是“海派时尚”文化的影响力和驱动力逐渐显现，海派时尚创意产业园区、海派时尚产业公会组织、海派时尚节事，成为上海时尚产业发展的标志性内容。价值创新的原动力逐渐明确、耦合机制日益成熟、发展路径日渐明晰，需要理论研究的及时跟进。
　　本系列丛书的出版，不仅能够帮助研究者了解“海派时尚”文化背景下时尚产业发展的基本脉络，也能够让更多的学者、学生和时尚爱好者了解上海时尚产业的相关政策和发展趋势。只有群策群力、共同参与，才能让“海纳百川、兼容并蓄”的上海城市文化精神永远传递。

作者简介

　　高长春，男，汉族，1964年8月生，出生于吉林桦甸市（祖籍山东临沂）。1999-2004年曾任哈尔滨工业大学人文学院教授、副院长、院学术委员会主席。现任东华大学管理学院教授、经济学博士、博士生导师。上海市第四、五届理论经济学科评议组成员。东华大学管理学院教授委员会副主任、东华大学校学术委员会委员，上海市人民政府—东华大学“创意经济与创新服务”智库研究基地主任，海派时尚设计及价值创造协同中心首席专家、“海派时尚产业发展战略研发平台”负责人。上海市世界经济学会理事，上海市国际贸易学科组圆桌会议常务理事。受聘于中国工业经济学会一、二届副理事长、常务理事，中国世界经济学会第四、五届常务理事，中国城市报“中国城市创意委员会”主席，中国能源经济研究院专家委员会委员，全国纺织服装企业人才培训中心专家委员会委员，中国商务部贸易经济研究院合作教授。入选一批教育部新世纪优秀人才（2004），上海市曙光学者（2004），上海市领军人才后备人选（2005），宝钢全国优秀教师（2006），宋庆龄基金会孙平化学术奖励基金二等奖（2001），黑龙江社会科学优秀成果二等奖（2003），黑龙江省三育人标兵（2001）．哈尔滨工业大学SMC优秀教师奖（2002）等。曾合作主持国家社会科学基金重大项目2项，主持国家社会科学基金一般项目2项，主持国家自然科学基金面上项目3项，教育部重大项目一子项目主持人2项，教育部新世纪优秀人才项目1项。长期从事时尚创意产业研究，在该领域发表学术论文80余篇，出版系列专著12部，主持纵向项目（含）17项，横向项目40余项。
　　
　　高晗，1989年生，黑龙江省哈尔滨人，北京大学政府管理学院应用经济学博士后（在站），东华大学管理科学与工程专业博士，工学学士。主要研究方向：管理组织与创新，创意产业研究，人工智能决策。并围绕此方向参与过国家自然科学基金项目2项、上海市教委协同创新平台项目1项、上海市科委项目1项等省部级课题。参与过《时尚创意产业系列》丛书编写工作，并担任丛书编委。目前发表了国内北大核心3篇，分别在《现代日本经济》、《华东经济管理》和《东华大学学报（自然科学版）》，并作为首作者发表过SCI论文二区和四区2篇。

内页插图

目录

第一章 导论
第一节 对创意内涵的理解
一、创意的界定
二、创意的特征
三、创意活动的发生模式
第二节 创意产业的兴起
一、创意产业的孕育基础
二、创意阶层的出现
三、创意产业的界定
四、创意产业的共同特征
第三节 创意经济的形成
一、从创意产业到创意经济
二、创意经济的内涵与特征
三、创意经济的作用
四、创意经济与其他相关概念
第四节 国外创意产业研究的文献综述
一、创意产业内涵界定
二、创意产业环境区位角度的研究
三、创意产业价值创造机制研究
第五节 我国发展创意经济的意义

第二章 创意产业主体创新理论演化博弈分析
第一节 主体创新理论经济学分析
一、创新理论的演变
二、创意经济内在边界
第二节 从演化创新中寻找创新解释
一、博弈论的发展
二、博弈论的进展——演化博弈理论（ESS）
三、演化视角下的创新解释
第三节 演进均衡、选择与主体变异
一、一般意义上的演进均衡
二、主体变异与主体创新
三、选择的意义——主体创新的又一作用
第四节 创意智慧主体演化理论研究
一、创意智慧主体的思辨
二、创意智慧主体的集群效应分析
三、创意智慧主体的演化

第三章 创意产业协调发展分析
第一节 创意产业形成机理分析：产业视角
一、创意产业形成背景
二、创意产业形成条件
三、创意产业形成机理
第二节 创意产业融合的普遍性研究
一、产业融合：突破传统范式的产业创新
二、创意产业融合的含义
三、创意产业融合的实现基础
四、创意产业融合的内在机理：创意产业的特性与产业融合
五、创意产业融合的实现机制：价值链重构
六、创意产业融合对产业结构的影响
第三节 创意产业成长与产业结构优化升级
一、创意产业成长与产业结构升级的互动机制
二、创意产业推进产业结构优化升级的实现机制
三、创意产业推动产业结构优化升级的约束条件

第四章 创意经济核心价值分析
第一节 创意经济核心价值的载体——创意产品
一、创意产品概述
……

第五章 创意经济福利实现效应分析
第六章 典型性国家创意产品贸易竞争力研究
第七章 创意中心城市竞争力的实证分析
第八章 中国创意城市指数研究

附录
参考文献

前言/序言

　　自20世纪30年代初期，中国文坛“京海”之争以来，“海派时尚”作为上海特有的社会、文化、艺术现象，引领上海经济，始终走在亚洲最前列。传承了吴越文化和江南文化内涵的“海派时尚”文化，不仅具备雅致、细腻、隽永的特点，还具备开拓创新、善于吸收外部文化精髓的特质。“海纳百川、兼容并蓄”是对“海派时尚”文化最精辟的总结和描述。
　　“海派时尚”文化对城市经济、区域产业、文化创意产业的研究，兴起于21世纪初，缘起后工业化时代人们对于经济过快发展带来负面作用的反思和时尚创意产业在世界范围内的蓬勃发展及其对城市经济的持续性推动作用。然而，对于“海派时尚”产业以及相关领域的理论研究，特别是针对上海城市发展特殊性和中国经济体制转型过程中的时尚创意产业发展方向与发展路径研究，更显得匮乏。
　　上海作为“海派时尚”文化的城市载体，时尚产业的发展越来越受到政府重视。2008年9月，上海市人民政府办公厅向全市转发了上海市经济和信息化委员会（以下简称经信委）、上海市发展和改革委员会（以下简称发改委）制定的《上海产业发展重点支持目录》，其中的“生产性服务业”明确了“时尚产业”的条目，并明确使其作为产业发展的导向。时尚产业是典型的都市产业，跨越了高附加值制造业与现代服务业的产业界限，是多重传统产业的组合。围绕未来建设“全球城市”的目标，上海时尚产业总体沿着“世界时尚展览展示中心、亚太时尚体验消费中心、东方时尚创意中心”的道路迈进，形成了具备一定创新能力，具有多元性“海派时尚”文化生产要素、市场要素、制度要素和辅助要素的一系列开创性价值创新体系架构，并在此架构上，探索出符合上海城市发展特点的时尚产业价值创新发展路径。
　　目前，上海的“海派时尚”产业已经具备一定规模，尽管与伦敦、纽约等城市相比仍有一定距离，但是“海派时尚”文化的影响力和驱动力逐渐显现，海派时尚创意产业园区、海派时尚产业公会组织、海派时尚节事，成为上海时尚产业发展的标志性内容。价值创新的原动力逐渐明确、耦合机制日益成熟、发展路径日渐明晰，需要理论研究的及时跟进。
　　本系列丛书的出版，不仅能够帮助研究者了解“海派时尚”文化背景下时尚产业发展的基本脉络，也能够让更多的学者、学生和时尚爱好者了解上海时尚产业的相关政策和发展趋势。只有群策群力、共同参与，才能让“海纳百川、兼容并蓄”的上海城市文化精神永远传递。
　　另外，在丛书的编写和出版过程中，经济管理出版社陈力老师给予了大量帮助，东华大学刘春红副校长给予了众多关心与关怀。袁新敏副教授、谭娜博士、何琦博士、颜莉博士、张洁瑶博士、丛海彬博士、张贺博士生、高晗博士、周琦博士、江瑶博士生、田思硕士等参与丛书部分书稿编写及校对。对以上老师和学生们所付出的工作和努力表示由衷的感谢！

《创意经济新思维：面向价值思考》一书，并未深入探讨以下任何一个领域的详细内容： 具体某个创意产业的案例研究或发展史： 本书不包含对时尚、音乐、电影、游戏、出版、设计、广告、建筑、文化遗产等任何一个具体创意产业的起源、演变、成功案例、失败教训、关键人物、政策法规、市场分析或技术革新的深度剖析。它不提供一个产业的完整图景，也不聚焦于特定领域的实践操作细节。 创意人才的培养、激励或管理方法： 书中没有详细阐述如何识别、吸引、培养、留住和激励创意人才的系统性方法。例如，它不提供关于建立创新团队、绩效评估、股权激励、职业发展规划、工作坊设计、创作自由度与约束的平衡，或应对人才流失等具体管理策略。 创意作品的创作流程、技巧或工具： 本书不涉及具体的艺术创作、内容生产、产品设计、服务流程或技术开发等方面的指导。它不教授绘画技巧、写作方法、音乐编曲、编程语言、用户体验设计流程、营销文案写作，或者任何一种创意表达或执行的“如何做”。 创意经济的宏观统计数据、经济模型或政策建议： 书籍不包含大量的市场规模数据、GDP贡献分析、就业率统计、投资回报率计算、产业集群效应模型、国际贸易数据，或由政府主导的、针对创意经济发展的具体政策建议（如税收减免、知识产权保护强化、文化出口促进计划等）。它不提供一个量化的、经济学模型化的分析框架。 法律法规、知识产权保护或商业模式的详细解析： 本书不深入讲解版权法、商标法、专利法、邻接权等知识产权的法律条文、界定、侵权行为及维权途径。它也未对特许经营、内容授权、会员订阅、平台经济、众筹、IP衍生开发等具体的商业模式进行细致的拆解、比较和优劣分析。 特定技术在创意经济中的应用细节： 例如，书中不详细探讨人工智能（AI）在内容生成、数据分析、个性化推荐等方面的具体算法、应用场景和伦理挑战；不深入介绍区块链在数字内容确权、交易和版权管理中的技术实现；不分析VR/AR技术在沉浸式体验、内容创作或产品展示中的技术门槛和发展前景。 历史上的创意经济理论或思想流派的演变： 本书不追溯从早期文化产业理论到后来的创意经济、内容经济等概念的学术演变，不梳理克莱夫·汤普森、理查德·佛罗里达等学者在这一领域的核心观点及争议。 跨文化创意交流的案例研究或实践指南： 它不提供关于如何进行成功的跨文化创意合作、理解不同文化背景下的创意表达差异、克服沟通障碍、建立国际合作关系等方面的具体案例和方法。 消费者行为心理学在创意产品推广中的具体应用： 书中不涉及消费者购买决策模型、品牌忠诚度培养、情感营销策略、口碑传播机制等心理学原理在创意产品推销中的具体应用。 创意项目的融资渠道、风险评估或投资回报预测： 本书不提供关于如何向风险投资机构、天使投资人、政府基金申请资金，如何进行项目风险评估，或者如何预测创意项目的长期经济回报等实践性指导。 不同国家或地区的创意经济政策框架的详细对比： 它不深入分析美国、英国、韩国、中国、新加坡等国家在发展创意经济方面的不同政策导向、法律环境、产业扶持力度以及各自的优势与不足。 艺术品市场、古董市场或收藏品市场的价值评估体系： 书中不包含对艺术品、古董、收藏品等特定领域的价格形成机制、价值评估方法、真伪鉴定标准或市场交易规则的详细阐述。 创意经济的伦理问题，如数字鸿沟、信息茧房、内容审查等： 本书不专门探讨创意经济发展过程中可能出现的社会伦理问题，例如技术普及带来的数字不平等、算法推荐导致的视野狭窄、内容审查对创作自由的限制，以及创意成果的共享与分配问题。 可持续发展与创意经济的结合，如绿色设计、循环经济等： 书中不关注如何将环保理念、可持续发展目标融入创意产业的各个环节，例如绿色设计原则的应用、循环经济模式在创意产品生产和消费中的实践、或创意解决方案在应对气候变化等全球性挑战中的作用。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计非常有吸引力，简洁的配色和醒目的书名立刻抓住了我的眼球。我一直对“创意经济”这个概念感到好奇，总觉得它是一个充满无限可能但又有些模糊的领域。书名中的“新思维”和“价值导向”则让我觉得这本书不仅仅是在介绍这个行业，更是在提供一种全新的视角来看待它。我脑海中浮现出许多关于艺术、设计、媒体、娱乐等行业如何与经济紧密结合的场景，以及如何在其中找到真正的价值所在。我特别期待书中能够探讨一些具体的案例，比如那些成功的创意企业是如何从零开始，一步步发展壮大，最终实现商业价值的。同时，我也很好奇，在信息爆炸的时代，如何才能让自己的创意脱颖而出，被市场认可，并产生持久的影响力。这本书的题目让我感觉它可能是一本能够启发我思考、拓宽我视野的读物，所以我迫不及待地想要翻开它，去探索其中蕴含的智慧。我希望它能帮助我理解，在充满变数的创意经济中，如何才能把握住核心的价值，避免陷入同质化的竞争，并最终找到属于自己的成功之路。

评分☆☆☆☆☆

这本书带给我的感受，就像是在迷雾中看到了一盏指引方向的灯塔。它以一种非常清晰且富有洞察力的方式，阐述了创意经济的本质和未来的发展方向。我尤其对书中关于“价值”的论述印象深刻，它让我明白，真正的价值创造，不仅仅是物质上的丰富，更是精神上的满足和情感上的连接。我开始思考，如何才能在我的工作和生活中，注入更多的创意元素，从而创造出更多有意义的价值。我希望这本书能够提供一些具体的实践方法和案例，指导我如何将这些抽象的理念转化为实际行动。同时，我也被书中那种对未来的乐观和自信所感染，它让我相信，只要我们勇于创新，敢于思考，就一定能够在这个充满机遇的时代，创造出属于自己的辉煌。这本书无疑是一本能够启发思考、拓宽视野的佳作，我强烈推荐给所有对创意经济感兴趣的朋友。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我的感觉就像是打开了一扇通往未来的窗户。在快节奏的现代社会，我们常常被各种信息和潮流裹挟，却很少有机会停下来思考“为什么”。而这本书恰恰提供了一个机会，让我们从更宏观的视角去审视创意经济的发展轨迹，以及它对我们社会带来的深远影响。我特别欣赏书中那种颠覆性的思考方式，它挑战了许多我们习以为常的观念，鼓励我们去质疑、去探索、去创造。我想象着，在未来的世界里，创意将成为驱动社会进步的核心动力，而那些能够敏锐捕捉市场需求、并将其转化为创新产品和服务的个体和组织，将成为时代的弄潮儿。这本书也让我对“创新”有了更深的理解，它不再是凭空出现的灵感，而是一种系统性的思维和实践。我希望书中能够分享一些关于如何培养创新能力、如何构建创新生态系统的实用建议，让我能够更好地为未来的创意经济贡献自己的力量。

评分☆☆☆☆☆

读这本书的时候，我仿佛置身于一个充满奇思妙想的实验室。作者的文字像一把锋利的解剖刀，精准地剖析了传统经济模式的局限性，并为创意经济的蓬勃发展指明了方向。我尤其被书中关于“价值”的定义所吸引，它不再仅仅是金钱的量化，而是包含了更多情感、体验、社会责任等多维度的考量。这让我反思，我们过去在很多领域都过于追求短期的利益，而忽略了长远的、更深层次的价值创造。书中提到的“价值导向”思维，让我开始重新审视自己的工作和生活，思考如何将更多的创意元素融入其中，从而创造出更具意义的价值。我脑海中闪过许多与“价值”相关的例子，比如一个精心设计的公益广告，它可能不会直接带来经济效益，但却能在人们心中播下希望的种子；又比如一次富有创意的教育活动，它能点燃孩子们的学习热情，为他们的未来打下坚实的基础。我期待书中能提供更多关于如何衡量和实现这些非物质价值的方法和工具，帮助我们在追求经济效益的同时，也能不忘初心，创造真正的社会福祉。

评分☆☆☆☆☆

翻阅这本书，我感受到一种前所未有的思维碰撞。作者的笔触既有理论的高度，又不失实践的深度，将复杂抽象的“创意经济”概念，变得生动有趣、触手可及。我被书中对“新思维”的强调所深深吸引，它不仅仅是方法的改变，更是一种心态的转变。我开始意识到，很多时候，我们之所以停滞不前，不是因为能力不足，而是因为思维定势。这本书就像一个催化剂，激发了我内心深处的求知欲和探索欲。我脑海中浮现出一些成功的创新案例，它们往往都源于一种与众不同的思考方式。我希望书中能够提供更多关于如何打破思维壁垒、如何进行跨界融合的策略，帮助我跳出固有的框架，用全新的视角去发现和解决问题。我也期待这本书能够给我带来一些关于未来行业趋势的洞察，让我能够提前布局，抓住机遇，在充满活力的创意经济浪潮中乘风破浪。