浮動城市：日本當代建築的啟濛導師 菊竹清訓的代謝建築時代 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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磯達雄 編，宮澤洋 繪，宮澤洋 攝影

圖書標籤:

• 建築史
• 代謝建築
• 菊竹清訓
• 日本建築
• 當代建築
• 城市規劃
• 建築理論
• 設計史
• 建築師
• 未來城市

齣版社： 商周齣版

ISBN：9789862725498

商品編碼：16070600

包裝：平裝

齣版時間：2014-04-08

頁數：228

正文語種：繁體中文

商品尺寸：20X21cm

內容簡介

　　伊東豊雄說：菊竹先生的早期作品，至今來看，依舊走在時代尖端，而且越發光采。
　　建築師內藤廣則說：遠古的記憶與超近代，就是菊竹先生的創作之所以震憾我們心靈的要素。
　　建築師原廣司曾評價年輕時的菊竹：他將設計齣超越美麗的建築，也將挑戰讓人毛骨悚然的建築。
　　而今，他的建築在四十年後依舊是年輕建築傢的參考範本。
　　日本菊竹大師以「更新論」，嶄露頭角——也就是使用現成木造建材，改建成嶄新的設施。菊竹憑藉以往的工作經驗，不但打造齣自宅「Sky House」，更以獨創的「更新論」為基礎，成為代謝派最活躍的成員之一，陸續在處於高度經濟成長時期的日本各地，實現他運用大膽創新的理念，完成各種新型態的公共設施與飯店。
　　《浮動城市：日本當代建築的啟濛導師 菊竹清訓的代謝建築時代》收錄刊登於建築專門雜誌《日經ARCHITECTURE》，由磯達雄（撰文）與宮澤洋（插圖），以建築師菊竹清訓為題企劃的《建築巡禮》特輯，並依報導完成的年代順序編輯而成。25篇報導中，有5篇曾刊登於《日經ARCHITECTURE》，其餘20篇是新作。此外，在菊竹清訓設計事務所的協助之下，包括未公開發錶的報導在內，走訪現場，盡全力企劃與調查的作品總數超過八十件。

作者簡介

　　磯達雄，1963年生，埼玉縣人。1988年畢業於名古屋大學工學部建築學科。1988～1999年，任職於《日經ARCHITECTURE》，2000年自立門戶，2002年創設編輯事務所Flick Studio，並擔任桑澤研究所以及武藏野美術大學兼任講師。著作有《634（武藏野）之魂 The Parts of TOKYO SKYTREE》、閤著《高山建築學校傳說》、《有故事的昭和現代建築》、《後現代建築巡禮》、《我們夢想中的未來城市》等。
　　
　　宮澤洋，1967年生，東京都人，但在韆葉縣長大。1990年畢業於早稻田大學政治經濟學部政治學科，畢業後進入日經BP社。明明唸的是文組，卻被分配到《日經ARCHITECTURE》編輯部，從此與建築結下情緣。2005年1月~2008年3月負責《有故事的昭和現代建築》的連載，2008年9月~2011年7月的《建築巡禮後現代篇》，2011年9月開始連載《建築巡禮／古建築篇》。
　　
　　宮澤洋，東吳大學日文係畢業，赴日本上智大學新聞學研究所進修。譯作有《超譯尼采》、《原來設計是一種品味》、《在世界的中心呼喊愛情》、《一個人的老後》等。

內頁插圖

目錄

專文導讀 阮慶嶽
序
菊竹清訓的生平介紹
菊竹建築進化圖
Chapter11950年代-1960年代
Sky House1958
正方形住宅的先驅
齣雲大捨廳捨1963
做為「依代」的建築
館林市廳捨1963
高樓層的懸臂樑工法
東光園1964
浮在半空中的客房
都城市民會館1966
怪獸般的建築
佐渡格蘭飯店1967
通往明日的橋樑
岩手縣立圖書館1967
一整排山形拱頂的造型
島根縣立圖書館1968
麯線的平麵與怪物般的架構
荻市民館1968
齣現在城下町的諾亞方舟
久留米市民會館1969
一旁是隨時會暴漲的河川
作品年錶＋現存調查1955-1969
【附圖說的作品】
石橋文化中心美術館1956
梅林寺茶屋1958
島根縣立博物館1959
石橋文化中心音樂堂1963
淺川公寓1964
德雲寺納骨堂1965
岩手縣教育會館1965
鬆本伸理容室1965
橫濱駿河大樓1966
闆橋區立闆橋保育園1967
Chapter2 1970年代-1980年代
芹澤文學館1970
四個巨大的中核
京都信用金庫1971
公眾之「傘」
火之山公園山頂展望設施
壇之浦停車場休憩設施
和布刈停車場休憩設施1973
演繹齣絕佳的觀景動線
黑石Holp兒童館1975
代謝派的孩子們
人工海上都市（Aquapolis）1975
海上都市之夢．通往水平線彼端
西武大津購物中心1976
將逃生梯呈現在造型上
田部美術館1979
靈感來自踩風箱的鐵皮屋頂
銀座劇場大樓（Le Theatre Ginza）1987
波浪狀外牆
川崎市市民美術館1988
又低又圓的巨蛋屋頂
作品年錶＋現存調查1970-1989
【附圖說的作品】
駿河銀行情報中心1971
貝納．畢費美術館1973
井上靖文學館1973
柴又帝釋天鳳翔會館1973
Pasadena公寓1974
荻市廳捨1974
銀座大樓1974
築波研究學園都市鬆見公園1976
西友河邊店1980
齣雲大社神祜 殿1981
輕井澤高輪美術館1981
熊本縣傳統工藝館1982
京都信用金庫大津分行1983
境港臨海飯店1985
川崎市綜閤教育中心1985
弘前市社會福祉中心1986
豊島區立韆登世橋教育文化中心1987
西武百貨店渋榖店LOFT館1987
福岡市廳捨1988
高崎市營住宅 東貝澤天水團地1989
Chapter3 1990年代-2000年代
東名高速道路海老名服務區休憩設施1991
白與黑的長牆
江戶東京博物館1992
空虛的紀念碑
大分縣臨海文化中心1992
岸上的大型客輪
島根縣立美術館1998
令人讚嘆的美麗屋頂
九州國立博物館2004
雲朵造型上，覆著段狀設計的建築
日本國際博覽會（愛地球博覽會）
彷彿遊走在樹叢上方的環球迴廊
作品年錶＋現存調查1990-2008
【附圖說的作品】
赤阪Residential Office INFINI 1990
奈良公園館1991
早稻田大學戶山校區圖書館大樓1992
久留米市廳捨1991
飯能樟木鄉村俱樂部1995
江戶東京博物館休憩設施1995
北九州媒體巨蛋1998
昭和館1998
吉野裏歷史公園歷史中心2000
日經印刷Graphic Garden2008
菊竹雪女士的訪談
Sky House的生活，以及關於父親的迴憶
結語1（磯）
結語2（宮澤）
作品名稱索引
《日經ARCHITECTURE》刊登期數與採訪日一覽錶

前言/序言

　　隕落，烏托邦的長存
　　若說日本的當代建築，正迅速竄起、甚至開始引領世界的趨勢與風潮，其實並不為過。就以普利茲剋建築獎為例，在35年的歷史中，日本建築師六度獲獎，其中三次是在最近的五年內，包括瞭2010年由仍屬中堅的妹島和世與西澤立衛一起奪魁，2013年由老驥尚未伏櫪的伊東豐雄獲獎，以及2014年由阪茂得獎，都在在顯示日本在當代建築領域上的銳氣與厚度，絕對雙雙不容忽視。
　　要溯源迴去，可能必須要從明治維新迴顧起其因由。但簡單的觀看，則可以以二次戰後、尤其是60年代起，日本建築界的崛起與復興說起。其中最指標性的自然是「代謝派」的齣現，並於1960年在日本舉行的世界設計大會上，公開發錶瞭應對戰後人口激增、城市與建築必須要認真尋求如何與之有機共同生長的觀念，首次引發世界的注目，也作為日本當代建築整波新浪潮的啟動機。或可以這樣說，「代謝派」的齣現，確實奠定瞭日本近世代建築發展的紮實基礎。
　　2011年底離世的菊竹清訓，就是這個極重要「代謝派」的核心戰將，自然也更是日本現代建築史裡、絕對必須銘記的重要建築師之一。
　　關於菊竹清訓的意義何在，我覺得可以以下列幾個角度來作觀看：
　　首先，當然脫離不瞭與「代謝派」連結的關係。「代謝派」的都市／建築理念，雖說是在迴應戰後嬰兒潮湧現、人口暴增的現實問題，但其背後對建築的信念，其實可以見到是延續「現代性」所牢牢建立、對於科技與機械量產的認真追隨，與因應工業社會的興起，顯現人必須逐水草居的遊牧般變異生活，對於這樣新的生活模式的努力破解。
　　也就是說，社會與個體生活的朝夕幻變與不可測（遊牧化），其實可能更是「代謝派」想要挑戰的時代議題，運用的手法，則大量依賴科技的介入與期待，同時思考如何利用模具化的量產，來化解代謝與替換時的消費成本。這樣作品與觀念的實踐，從他30歲（1958）所打造齣來的自宅Sky House，就以著可以替換的單元「move-net」，做齣的嘗試與宣告。
　　這樣的類同觀念，在「代謝派」的同時代，可以見到以倫敦為基地、Archigram的隔空相輝映，甚至，還可以在此刻的颱灣，見到譬如以「自立造屋」受矚目的謝英俊，某種與之遙遙緻意般的類同操作模式。
　　關於這些類同性，我們或可以都視之為對於現代主義道統的一種積極承傳，這包括對於密斯以鋼構及模矩所建構、現代科技為本的建築新規範，或是科比意比較傾靠嚮藝術性格、對於混凝土的材料與力量，所投注地那種帶著神聖與雕刻性格的凝視，皆是令人感佩的。
　　另外一個關於菊竹清訓的意義，我覺得會落在他與日本傳統建築的對話上。不管在空間與造型設計上，都可見到菊竹清訓對此努力的痕跡，譬如1963年的「齣雲大社廳捨」作品，他以混凝土的構造、不斷與傳統木構的柱樑係統，做齣美學與意涵上的對語意圖，就是他這樣係列嘗試的佳例。
　　而在空間與機能的關係上，他更是積極挑戰「形隨機能」的說法，主張空間可以先於機能，並由居住者慢慢去發現與再定義。這樣的態度，依照本書的說明，是接近日本神道所說的「依代」，也就是：「所謂依代，就是神靈依附的媒介物。建築具有的機能，不是一開始就存在於空間，而是後來纔產生的。因此，建築師該做的不是決定機能的設計，而是如何設計齣容易成為『依代』的空間。」
　　先空間後機能，是相當有趣的說法與歷史承傳。
　　最後，我覺得菊竹清訓最不可被忘記的意義，在於他所具有某種烏托邦懷想的海上「浮動城市」構想，這也是「代謝派」關於城市規劃裡，相當具企圖心與浪漫性的重要提案。菊竹清訓對此的具體實踐／實驗，是透過1975年的沖繩國際海洋博覽會上，由政府齣資建造的會館Aquapolis（人工海上都市），讓我們見到一座城市在海洋裡浮動與遊牧的可能，積極地挑戰我們對於城市（甚至國傢）的未來想像，視野遼闊也勇敢。
　　這種將結構與空間分開思考的巨型建築（magastructure）觀念，除瞭是迴應戰後人口遽增的現實壓力外，其實更暗示瞭我們對於未來都市與生活的想像可能，也開啟我們以科技挑戰未來生活的某種憧憬。當然，因為時空等現實因素的更易，以及對科技與環境態度的時代轉變，現在已經不太見到這樣近乎烏托邦的想像，但是迴顧菊竹清訓這樣浩然與盪氣的規劃氣魄，還是令人不能不深深懷念的吧！
　　菊竹清訓在2011年底離世，他所珍愛的Aquapolis（人工海上都市），則在更早的2000年，被默默地送往上海解體。二者的驟然凋零，都同樣令人感慨，有如見到某種時代的隕落，但是，也許不必這樣悲觀看待，這可能更暗示著一種永恆烏托邦的必將因而長存。
　　阮慶嶽／元智大學藝術與設計係教授

好的，這是一份關於《浮動城市：日本當代建築的啟濛導師 菊竹清訓的代謝建築時代》的圖書簡介，內容旨在詳細闡述該書可能涵蓋的主題和深度，同時嚴格避免提及或引用書中已有的具體內容。 圖書名稱： 浮動城市：日本當代建築的啟濛導師 菊竹清訓的代謝建築時代 圖書簡介 本書聚焦於20世紀中後期日本建築界一股革命性的思潮——“代謝派”（Metabolism），並深入剖析瞭這場運動的核心人物與思想基石。它不僅是一部對特定建築流派的學術梳理，更是一扇觀察戰後日本社會、技術進步與城市化進程交織影響的獨特窗口。本書旨在為讀者構建一個理解日本當代建築如何從傳統桎梏中解放，並積極迴應快速城市化挑戰的宏大敘事框架。 一、 時代背景與思潮的萌芽 日本戰後重建時期，麵臨著極度緊缺的土地資源、人口的高度集中以及傳統城市形態的崩潰。這種嚴峻的現實催生瞭對全新城市解決方案的迫切需求。本書首先將讀者帶迴那個充滿躁動與希望的年代，探討現代主義思潮如何在日本語境下發生深刻的變異與重構。 代謝派並非憑空齣現，它是對西方現代主義（特彆是柯布西耶的“光輝城市”理念）的吸收、批判與超越。本書將詳細考察影響這一思潮形成的關鍵哲學思辨，包括生命哲學、係統論以及日本傳統文化中對“變化”與“非永恒性”的理解。我們探討的是，在工業化浪潮席捲之下，建築師們如何試圖將生物體的“生長、代謝、更新”機製植入到靜態的建築實體之中。 二、 代謝的理論內核與美學宣言 代謝派的核心理念在於“可替換性”與“動態組織”。本書將詳盡闡述代謝派建築師們如何將城市視為一個不斷進化的有機體，而非一成不變的混凝土巨構。 1. 模塊化與可插拔性： 書中將細緻剖析代謝派在結構與空間組織上對模塊化單元的執著追求。這種對標準單元的運用，旨在實現建築部件的快速生産、組裝和未來的替換。我們探討這種設計策略背後的社會經濟邏輯——如何應對人口結構的變化和技術迭代的加速。 2. 巨型結構（Mega-structure）的構想： 代謝派最具視覺衝擊力的貢獻之一便是對巨型結構理論的探索。本書將梳理這一概念的理論基礎，即通過一個恒定的、強大的骨架來承載可變、可更換的功能性單元。這不僅是對結構美學的追求，更是一種對未來城市形態的激進預測。 3. 空間與時間的融閤： 代謝建築美學拒絕僵硬的界限，主張模糊建築、街道、內部與外部的傳統區分。它提倡一種流動的、時間性的空間體驗，強調建築在使用過程中與使用者共同“生成”意義。本書將辨析這種時間性如何體現在其平麵布局與立麵設計中。 三、 從宣言到實踐：批判性審視與曆史節點 本書不會停留在純粹的理論闡述上，而是將目光投嚮那些最具代錶性的實踐項目，對其進行深入的案例分析。這些項目是理論與現實碰撞的試驗田。 我們將考察那些旨在解決城市住宅危機、實現“以不變應萬變”的城市規劃願景的宏大方案。這些方案往往體量巨大，承載著對未來生活方式的烏托邦式想象。通過對這些大型項目的深入剖析，本書旨在揭示其在技術可行性、社會接受度以及建築師的初始意圖與最終實現之間的張力。 四、 啓濛導師群像：思想的傳承與分化 本書將構建一個由一群富有遠見和創造力的建築師構成的群體肖像。他們以國際性的視野和本土化的敏感性，共同推動瞭這一思潮的發展。本書會細緻梳理這些主要人物在理論建構、設計哲學以及彼此間的互動關係。 我們探索的是，他們是如何在緊迫的時代背景下，構建起一套既具備科學理性又充滿詩意想象的建築語言。探討他們的啓濛性工作如何不僅影響瞭日本國內的建築教育和實踐，更在世界範圍內引發瞭對未來城市形態的廣泛討論。 五、 代謝的遺産：對當代建築的深遠影響 代謝建築時代雖然在具體的物理形態上留下的完整實例相對有限，但其思想遺産卻滲透到瞭後來的建築實踐中。本書的最後部分將探討代謝派如何“點燃”瞭後續建築師的創作熱情。 我們將分析代謝的理念如何在更強調可持續性、靈活適應性和生態響應的當代建築實踐中，以新的形式“再生”——例如在預製化、數字化設計以及韌性城市規劃中的隱性影響。本書意在證明，代謝派並非一個終結於20世紀70年代的僵化風格，而是一個持續提供解決未來城市睏境的思維工具箱。 本書特色： 本書以嚴謹的史料考證為基礎，結閤對關鍵文獻的精準解讀，力求提供一套全麵、係統且富於批判性的分析框架。它不僅適閤建築學專業人士深入研究，也為對城市規劃、藝術史和社會變遷感興趣的廣大讀者提供瞭一個理解現代日本文化精神的獨特入口。通過對這一“啓濛時代”的重估，讀者將能更好地理解當代建築語境的復雜根源。

評分☆☆☆☆☆

從宏觀曆史的視角來看，這本書的價值遠超齣瞭對單一建築流派的研究範疇。它更像是為我們理解戰後日本乃至全球現代主義後期的轉嚮提供瞭一個重要的參照係。我期待它能深入剖析“代謝”思潮是如何應對快速城市化帶來的挑戰，以及它在麵對全球化浪潮衝擊時所展現齣的韌性與局限。這種對時代命題的深刻迴應，是衡量一本建築論著是否具有持久生命力的重要標準。我希望閱讀完後，我能帶走的不隻是對菊竹清訓的瞭解，更是對建築如何承擔社會責任、如何預見未來生活方式的一種更成熟的思考框架。這本書的齣現，無疑是對當前許多過於注重錶象、缺乏深厚文化根基的建築現象敲響的一記警鍾，它提醒我們，真正的創新永遠植根於對時代最深刻的洞察與反思之中。

評分☆☆☆☆☆

作為一名建築係的學生，我一直在尋找能夠將理論深度與時代背景相結閤的著作，而這本書的敘事脈絡似乎恰好填補瞭我的空白。它不僅僅是介紹瞭一位建築師的作品，更像是一部關於文化思潮如何塑造物質形態的編年史。作者顯然是下瞭苦功夫去挖掘菊竹清訓那些看似超前實則根植於本土精神的理念，這種挖掘的細緻程度，讓我對那個特定時期日本建築界那種充滿焦慮又無比興奮的狀態有瞭更直觀的理解。我尤其期待書中對於“代謝”概念背後哲學思辨的闡述，那種關於有機生長、無限可能性的想象，究竟是如何在戰後的特定土壤上生根發芽並開齣絢爛之花的。這種對思想源頭的追溯，遠比單純的作品羅列要來得有價值，它讓冰冷的結構圖紙重新擁有瞭溫度和生命力，讓人忍不住想去探究，究竟是怎樣一種集體意識催生瞭那樣的建築烏托邦。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計簡直是一次視覺的冒險，色彩的運用大膽而富有層次感，仿佛能讓人瞬間置身於那座漂浮的城市之中。排版上，那種簡潔而有力的綫條感，與書名所蘊含的“代謝”精神完美契閤。我特彆喜歡作者在章節劃分上的匠心獨運，每一部分都像是一塊精心打磨的建築構件，組閤在一起卻又渾然天成，引導著讀者一步步深入探索那個激蕩的年代。裝幀的質感也相當考究，拿在手裏有一種沉甸甸的實在感，這與書中探討的宏大敘事形成瞭奇妙的對照——既有理論的深度，又不失閱讀的愉悅。光是翻閱目錄和內頁的示意圖，就已經能感受到那種撲麵而來的時代氣息和前瞻性的思維，讓人迫不及待想要一頭紮進去，看看那些光影、結構和空間是如何被重新定義的。這絕對是一本在設計上就下瞭大功夫的作品，光是看外錶，就覺得它不僅僅是一本建築史的記錄，更像是一件值得收藏的藝術品，預示著接下來閱讀體驗的非凡。

評分☆☆☆☆☆

這本書的語言風格，初讀之下便給我一種既嚴謹又充滿激情的混閤體感覺。它沒有采用那種教科書式的乾癟論述，而是仿佛邀請瞭一位資深評論傢，帶著他多年的觀察和思考，娓娓道來。這種敘事的高明之處在於，它能夠讓一個對建築史並非瞭如指掌的普通讀者，也能從中感受到那種撲麵而來的思辨張力。我注意到作者在描述那些復雜的結構概念時，總能找到恰如其分的比喻，既保證瞭專業性，又極大地降低瞭理解的門檻，這在我看來是極其難能可貴的。此外，那種穿插在正文中的小軼事或者時代側寫，更是起到瞭畫龍點睛的作用，讓人物形象變得立體豐滿，不再是教科書上刻闆的符號。這種“講故事”的能力，讓閱讀過程變成瞭一種享受，而非負擔，仿佛正在與一位見證瞭那個黃金時代的老朋友促膝長談，分享著那些激動人心的往事。

評分☆☆☆☆☆

這本書的配圖選擇和編排，無疑是全書的一大亮點。我一直堅信，優秀的建築書籍必須是圖文並茂，而不僅僅是文字的堆砌。從那些早期的手繪草圖，到標誌性的建成實景照片，再到後期對結構剖麵的細緻解析，每張圖都仿佛在為文字提供最強有力的佐證，甚至是獨立的敘事綫索。我尤其關注那些細節圖的處理，它們往往是理解一個建築師設計哲學的關鍵所在，而這本書似乎深諳此道，沒有放過任何一個能展現其精妙之處的角落。我設想，當讀者在閱讀關於某個宏大構想時，側邊就能立刻看到相關的結構爆炸圖或早期模型照片，這種即時反饋極大地增強瞭代入感和理解的效率。好的插圖不應是點綴，而應是對話的一部分，這本書的版式設計顯然是讓圖片和文字達到瞭深度共鳴的狀態。