芥子園畫傳(第三集)：花卉翎毛巢勛臨本 9787102012551 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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瀋心友 著

圖書標籤:

• 繪畫
• 花卉
• 鳥類
• 中國畫
• 芥子園畫傳
• 臨摹
• 傳統繪畫
• 藝術
• 繪畫技法
• 巢勛

店鋪： 廣影圖書專營店

齣版社： 人民美術齣版社

ISBN：9787102012551

商品編碼：29657635640

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2007-11-01

基本信息

書名:芥子園畫傳(第三集)：花卉翎毛巢勛臨本

定價：22.00元

售價：15.0元,便宜7.0元,摺扣68

作者:瀋心友

齣版社：人民美術齣版社

齣版日期：2007-11-01

ISBN：9787102012551

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：18開

商品重量：0.558kg

編輯推薦

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內容提要

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目錄

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作者介紹

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文摘

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序言

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芥子園畫傳（第一集）：山水篇 臨本 精裝全彩 255 x 340 毫米 228 頁 ISBN 9787102012520 定價：168.00 元 --- 內容概述 《芥子園畫傳（第一集）：山水篇 臨本》是享譽世界的中國傳統繪畫技法教科書——《芥子園畫傳》係列中的奠基之作。本冊專注於中國畫的靈魂與骨架——山水畫的係統性入門與精深研習。它嚴格遵循清代初年原版之精髓，結閤現代印刷技術的優勢，以高精度彩印呈現，旨在為初學者提供清晰的筆墨路徑，為有基礎者提供精妙的臨摹範本。 本書匯集瞭明清以來中國山水畫的經典元素、構圖法則與皴法技巧，以極為詳盡的步驟圖解，將復雜多變的自然景物拆解為易於掌握的筆墨單元。從基礎的用筆力度、墨色的濃淡乾濕，到宏大的章法布局、氣韻的營造，本書提供瞭一條循序漸進、科學嚴謹的學習路徑。 捲首語與緣起 《芥子園畫傳》由清代畫傢瀋心 বিশ্র（字耕煙）之子瀋灝（字蓉裳）等人奉其父遺命，集清初著名畫傢王原祁、吳曆、笪 巎 摹本之大成，由刻書傢黃漢（字虞亭）主持刊刻。它自問世以來，便被譽為“撫摹古人，窺探造化之源”的圭臬。 本山水篇，正是此畫譜的開宗明義之作，其重要性不言而喻。它所傳授的不僅僅是技法，更是一種對中國傳統哲學思想——天人閤一、咫尺韆裏意境的理解與再現。我們深知，曆代學者的成功，無不建立在對古人筆墨的深刻理解之上。故此臨本，力求還原原刻本的樸拙韻味與清晰度，確保學習者能夠直接從“古法”中汲取營養。 核心內容詳解 一、 基礎筆墨與皴法精講 (約 60 頁) 本部分是理解山水畫的基石，詳細解析瞭中國畫“筆墨”的物質屬性與精神內涵。 1. 用筆的“提、按、頓、挫”：針對不同綫條的質感要求，如錶現岩石的堅硬、樹木的柔韌、水流的飄逸，提供瞭數十種精細的單筆示範。強調“綫中有墨，墨中有筆”的融閤狀態。 2. 墨法的“五墨”與層次：係統闡述瞭焦、濃、重、中、清五種墨色的具體運用方法。尤其注重“淡墨起稿、濃墨破形、焦墨點睛”的層次關係，展示如何利用墨色的暈染變化，錶現山石的凹凸和空間的深遠。 3. 核心皴法集萃：選取瞭明清以來最常用、最具代錶性的山水皴法進行拆解臨摹。 披麻皴 (長、中、短)：解析其錶現江南煙雨迷濛或北方岩石鬆動的效果。 斧劈皴：講解如何用果斷的筆觸錶現堅硬、棱角分明的山體結構。 荷葉皴與解索皴：重點示範如何利用圓潤或盤麯的筆法塑造特定形態的岩石紋理。 留白與擦法：介紹如何通過墨與紙的對比，錶現雲霧或水汽的空靈感。 二、 樹法與點苔（約 50 頁） 樹木是山水的“毛發”，是錶現生命力的關鍵。本部分側重於樹木的結構、種類和季節變化。 1. 樹乾與枝乾的畫法：從樹的“根、乾、枝、節”入手，解析鬆、柏、柳、竹等不同樹種的生長姿態與內在氣質。 2. 點葉技法（點法）：詳細示範瞭“介字點”、“鬍椒點”、“眾星拱月點”等數十種點葉方法，並結閤季節變化（春季嫩綠、夏季濃蔭、鞦季赭石、鼕季枯枝）進行色彩搭配演示。 3. 苔點的運用：苔點是山水畫中“生氣”的體現。展示如何用細碎的墨點，增強山石的年代感和濕潤感，以及如何利用苔點來劃分空間和引導視綫。 三、 構圖章法與遠近處理（約 80 頁） 高明的山水畫，貴在“經營位置”。本章是教授如何將零散的筆墨元素組織成一幅具有氣勢的整體。 1. “三遠法”的實踐：深入講解中國畫特有的透視法——高遠、深遠、平遠。通過對比圖例，展示同一景物在三種透視法下的取景變化與空間處理。 2. 經典母題的分解：提煉瞭如“瀑布的動態處理”、“雲霧的流動性錶現”、“河流的走嚮與過渡”等常見山水題材的具體繪製步驟。 3. 章法布局的原則：探討瞭“計白當黑”、“避讓主峰”、“虛實相生”等布局要點，強調如何通過疏密得當的安排，實現畫麵的平衡與節奏感。書中包含多幅古代名傢的經典範圖，配以詳細的步驟拆解。 四、 臨摹與創作導引（約 38 頁） 本部分引導學習者將所學技法融入創作實踐。 1. 古代名作對臨精選：收錄瞭元、明、清代多位大傢在山水畫領域的代錶作局部（如董源、巨然、黃公望、倪瓚、石濤等），提供高清原貌，供讀者參照學習。 2. 心法與筆墨總結：對全書技法進行提煉，強調“師法自然，不拘泥於形似”的創作精神。並附有簡短的工具選擇與保養建議。 本書特色 高精度還原：采用進口銅版紙，德國海德堡印刷技術，最大限度還原清代原刻的綫條張力與墨韻變化。 循序漸進：從單筆到完整山頭，層層遞進，邏輯清晰，非常適閤自學。 技法係統性：涵蓋瞭中國山水畫中最基礎也最重要的七成技法，是自學或教學的必備工具書。 --- 目標讀者： 中國畫初學者、對傳統山水畫有濃厚興趣的書法愛好者、美術院校學生、以及希望提高國畫技藝的業餘畫傢。 裝幀與印製： 精裝燙金封麵，內頁采用157剋優質銅版紙，保障墨色持久與觀感舒適。全書嚴格依照傳統冊頁的展開邏輯進行編排，便於臨摹。

評分☆☆☆☆☆

這套《芥子園畫傳》係列，我一直都有在留意。尤其是我手頭這本《花卉翎毛巢勛臨本》，封麵設計典雅，裝幀厚實，拿在手裏就很有分量。我一直對傳統花鳥畫有著濃厚的興趣，也嘗試著自己臨摹過一些，但總覺得不得其法，總少瞭些意境和神韻。這本書的齣現，可以說是給我打開瞭一扇新的大門。巢勛先生的臨本，我看著就覺得功力深厚，他筆下的花卉，色彩明麗而不失雅緻，綫條流暢且富有生命力。翎毛的處理更是精妙絕倫，每一根羽毛都仿佛被賦予瞭靈魂，蓬鬆的絨毛、挺拔的羽尖，都刻畫得栩栩如生。我尤其喜歡書中對各種花卉的構圖和設色處理，既有寫實的嚴謹，又不失文人的雅趣。鳥類的動態捕捉更是絕妙，無論是展翅欲飛，還是停歇枝頭，都充滿瞭自然的靈動感。作為一名愛好者，我常常會反復翻閱，對著臨本仔細琢磨，試圖從中領悟古人的繪畫之道。這本書不僅是一本畫冊，更像是一本活的教材，讓我受益匪淺。

評分☆☆☆☆☆

我對這套《芥子園畫傳》係列一直頗有期待，特彆是《花卉翎毛巢勛臨本》這本。我一直對中國傳統水墨畫情有獨鍾，總覺得它蘊含著一種東方特有的韻味和哲學。這本書的齣版，對我來說，無疑是一份珍貴的禮物。巢勛先生的臨摹，我感覺非常貼近原作的神韻，又融入瞭他自己對花卉翎毛的理解和感悟。書中的花卉，無論是什麼品種，都被賦予瞭生命力，仿佛能嗅到淡淡的香氣，看到花瓣上晶瑩的露珠。翎毛的刻畫更是齣神入化，每一根羽毛都清晰可見，層次分明，質感十足。我尤其喜歡書中對鳥類眼神的描繪，那種靈動和神采，讓人感覺它們似乎隨時會跳齣紙麵。對於我這種業餘愛好者而言，這本書簡直就是一本寶典，它不僅能讓我學習到繪畫技法，更能讓我體會到中國傳統繪畫的博大精深。我常常會對著書中的作品，嘗試著自己去模仿，雖然差距甚遠，但每一次的嘗試，都能讓我對中國傳統藝術有更深的理解。

評分☆☆☆☆☆

我一直都對傳統文化藝術有著一種近乎癡迷的熱愛，而《芥子園畫傳》係列，更是我收藏中的重要組成部分。其中，《花卉翎毛巢勛臨本》這一冊，更是讓我愛不釋手。巢勛先生的臨本，我感覺他不僅是技藝的傳承，更是一種精神的再現。他筆下的花卉，不僅僅是形態上的逼真，更重要的是，他賦予瞭這些花卉生命和情感，讓人在欣賞之餘，也能感受到一種寜靜緻遠的心境。而翎毛的處理，更是讓我嘆為觀止。他仿佛能捕捉到鳥類最細微的神態，無論是展翅的雄姿，還是依偎的溫情，都被他刻畫得淋灕盡緻。我常常會花上很長的時間，對著書中的畫作，細細品味，感受其中的韻味。這本書，對我來說，不僅僅是一本畫冊，更像是一位循循善誘的老師，它指引著我，如何去觀察自然，如何去體會生命的美好。

評分☆☆☆☆☆

一直以來，我都對那些承載著曆史印記的藝術品情有獨鍾，而《芥子園畫傳》係列，恰好滿足瞭我對這份古韻的渴求。尤其是《花卉翎毛巢勛臨本》這一冊，在我手中，它仿佛穿越瞭時空，將我帶入瞭一個充滿詩意的世界。巢勛先生的臨摹，我感覺他並非簡單的復製，而是對原作精神的深刻領悟和再創造。他筆下的花卉，色彩淡雅，姿態各異，既有寫實的嚴謹，又不失文人畫的寫意之趣。翎毛的描繪更是精彩絕倫，每一筆都充滿瞭力量和靈氣，仿佛能聽到鳥兒的鳴唱，感受到它們在枝頭輕盈跳躍的動態。我經常會靜下心來，對著這些畫作，感受筆墨的韻味，體會構圖的巧妙。這本書，對我而言，是一次與古人的對話，它讓我得以窺見中國傳統繪畫的精髓，也讓我對自然萬物有瞭更深的敬畏和熱愛。

評分☆☆☆☆☆

不得不說，我入手這本《芥子園畫傳：花卉翎毛巢勛臨本》純粹是因為被它古樸典雅的風格所吸引。書中的插圖，我第一眼看過去，就感覺很有質感，不是那種流於錶麵的浮誇，而是透著一股沉靜的力量。我一直覺得，好的繪畫作品，應該像一位智者，能引發人內心的思考，而不是單純的視覺刺激。這本書恰恰符閤我的這種期待。巢勛先生的筆觸，我感覺非常細膩，尤其是在描繪花卉的脈絡和葉片的邊緣時，那種細緻入微的處理，讓人嘆為觀止。翎毛的描繪更是讓我印象深刻，他似乎能捕捉到鳥類最細微的動作，以及羽毛在光綫下的微妙變化。我甚至覺得，通過這些畫作，我能聽到花開的聲音，能感受到鳥兒在枝頭嬉戲的快樂。對於我這種非專業人士來說，這本書提供瞭一個絕佳的學習範本，它不像那些過於專業的技法書那樣晦澀難懂，而是用一種非常直觀的方式，將中國傳統繪畫的精髓展現齣來。我常常會把它放在手邊，隨時翻閱，從中汲取靈感。