滿58包郵 中國畫名傢技法經典：賈寶瑉寫意花鳥畫譜(墨竹篇) 9787514013276 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

賈寶瑉，賈德江 著

圖書標籤:

• 中國畫
• 寫意花鳥
• 墨竹
• 技法
• 繪畫
• 藝術
• 賈寶瑉
• 名傢
• 包郵
• 入門

店鋪： 東宇盛圖書專營店

齣版社： 北京工藝美術齣版社

ISBN：9787514013276

商品編碼：29658087111

包裝：平裝

齣版時間：2017-07-01

基本信息

書名：中國畫名傢技法經典：賈寶瑉寫意花鳥畫譜(墨竹篇)

定價：78.00元

作者：賈寶瑉,賈德江

齣版社：北京工藝美術齣版社

齣版日期：2017-07-01

ISBN：9787514013276

字數：

頁碼：113

版次：1

裝幀：平裝

開本：8開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

---

內容提要

---

《賈寶瑉寫意花鳥畫譜》是為研習中國花鳥畫者提供一個自學臨摹用的實用性強的範本。作者賈寶瑉為天津美術學院教授，是當代的花鳥畫傢，《賈寶瑉寫意花鳥畫譜》是他窮其一生的教學與創作經驗傳授，也是他清新爽健、潤澤俊朗、迥齣儕輩的高品位畫風的展示。
　　《賈寶瑉寫意花鳥畫譜》分為十二冊，各集均根據花鳥的特點，有所不同地陳述各個花與鳥的概況和畫法，有文有圖，有方法有步驟，由淺入深，從易到難，不僅介紹寫意花鳥畫的基本技法，還附有賈寶瑉教授就這一題材創作的精品真跡，亦步亦趨地**讀者從臨摹人手，經過寫生，由技進道，走嚮創作。
　　《賈寶瑉寫意花鳥畫譜》是一套****的*全麵的高水平的畫譜，可供讀者從臨摹入手，經過寫生，走嚮創作的正途，也是高等美術院校和老年大學進行教學的好教科書和工具書。

目錄

---

畫竹概述
竹竿畫法
竹枝畫法
竹葉畫法
雨竹畫法
風竹畫法
雪竹畫法
竹筍畫法
墨竹運用
竹子幾種畫法
墨竹小品畫法
墨竹小品作畫步驟
麻雀畫法
墨竹創作步驟
墨竹創作範例

作者介紹

---

賈寶瑉，1941年生於天津。1965年畢業於河北藝術師範學院美術係中國畫專業。現任天津美術學院中國畫教授、中國美術傢協會會員、天津美術傢協會理事、中國人民對外友好協會藝術創作院研究員、天津市文史館館員、天津市花鳥畫專業委員會副會長。
　　作品曾入選香港·天津畫展、日本中國現代書畫作品展、美國紐約世界和平畫展、莫斯科中國青年國畫精品展、全國第七屆美展、全國第八屆美展、中國赴日書展、全國首屆花鳥畫展、中國當代花鳥畫傢作品展等全國性美展和國外展事。自1986年至今作品應邀參加當代中國花鳥畫邀請展，並收入畫集。
　　作品曾在《中國畫》《迎春花》《新作選》等刊物上發錶。齣版有《賈寶瑉花鳥畫》《中國近現代名傢畫集·賈寶瑉》等畫冊及技法理論著作20餘冊，其中《花卉畫法》《禽鳥畫法》《蔬果、草蟲、鱗介》三冊由颱北藝術圖書公司以中文、英文、中英文對照三種彩色精裝版本嚮世界發行。
　　1987年《中國花鳥畫》電視講座，由天津電視颱和中央及各省市電視颱相繼播放。

文摘

---

序言

---

畫竹概述
竹竿畫法
竹枝畫法
竹葉畫法
雨竹畫法
風竹畫法
雪竹畫法
竹筍畫法
墨竹運用
竹子幾種畫法
墨竹小品畫法
墨竹小品作畫步驟
麻雀畫法
墨竹創作步驟
墨竹創作範例

好的，以下是根據您的要求撰寫的一份圖書簡介，內容涵蓋瞭中國畫技法、花鳥畫、寫意畫，以及相關名傢作品的特點，但不涉及您提供的具體書名和內容。 --- 中國寫意花鳥畫技法精要與藝術賞析 一、 意境的追尋：寫意花鳥畫的藝術精神 中國寫意花鳥畫，作為中國傳統繪畫中一個獨立且極具生命力的畫科，其核心在於“寫意”二字。它並非對客觀物象的機械摹寫，而是畫傢主觀情感與自然生命力的交融。畫傢通過筆墨的濃淡乾濕、綫條的剛柔緩急，將自己對自然的理解、對人生的感悟傾注於筆端。 本套叢書深入探討瞭寫意花鳥畫的哲學基礎與藝術實踐。它強調“形神兼備”，即在抓住物象基本特徵的同時，更要捕捉其內在的神韻與生命氣息。例如，一枝蘭草，不求其葉片紋理的精細入微，而重在錶現其“空榖幽香”的清高氣質；一隻飛鳥，不拘泥於其羽毛的層次變化，而著力刻畫其振翅高飛時的動態與精神。 二、 筆墨的乾坤：技法體係的構建與實踐 寫意花鳥畫的技法體係博大精深，其精髓在於對傳統筆墨語言的掌握與創新。本叢書詳細解析瞭構成寫意花鳥畫的各項基本功，旨在為學習者提供一套係統、紮實的訓練路徑。 1. 筆法：綫條的生命力 筆法是寫意花鳥畫的骨骼。叢書重點剖析瞭“中鋒”、“側鋒”、“偏鋒”的運用，以及如何通過筆杆的提按頓挫，錶現齣不同物象的質感與力量。例如，描繪竹子的“立竹法”要求綫條挺拔有力，富有彈性；描繪花卉的“點花法”則需講究墨色的水分控製和花瓣的輕盈感。通過對曆代名傢筆法的深入分析，學習者可以理解不同綫條在錶達情緒和塑造形態上的差異。 2. 墨法：濃淡的層次感 墨法是寫意花鳥畫的靈魂，它不僅是色彩的替代，更是意境營造的關鍵。本叢書係統介紹瞭“墨分五色”的理論，包括焦、濃、重、淡、清的運用。重點講解瞭“潑墨法”、“積墨法”、“破墨法”等高級技法。學習者將瞭解到，如何在同一塊區域內，通過水分的精確控製，實現墨色的自然暈染和層次的豐富變化，從而錶現齣物象的立體感和空間的深度。 3. 設色：色彩的象徵意義 盡管寫意畫以水墨為主，但色彩的運用同樣不可或缺，尤其是在“兼工帶寫”或色彩鮮明的花卉題材中。叢書探討瞭傳統礦物顔料（如赭石、藤黃、花青）的特性及其在水墨中的融閤方式。強調色彩的象徵性，而非單純的寫實，例如紅色常用於錶達熱烈與生命力，藍色則寓意清雅與高遠。 三、 專題深掘：不同題材的創作要領 花鳥畫題材廣泛，不同的物象需要不同的筆墨策略。本叢書針對幾種核心題材進行瞭專項指導： 1. 竹子的氣韻： 竹子是文人畫的“四君子”之首。叢書詳細闡述瞭竹竿的結構、竹節的連接、竹枝的疏密安排，以及如何通過不同乾濕濃淡的墨色，錶現齣竹子在風中搖曳的動勢和虛實相生的空間感。尤其注重“不畫節，而自成節”的寫意錶達。 2. 梅花的傲骨： 梅花象徵堅韌不拔的品格。在描繪梅花時，重點在於老乾的蒼勁和新枝的靈動。叢書指導如何運用乾筆皴擦齣老梅的蒼老肌理，如何用側鋒點齣含苞待放的花蕾和盛開的梅瓣，以展現其“冷香”之美。 3. 禽鳥的靈動： 描繪禽鳥不僅要準確捕捉其形態，更要錶現其瞬間的動態與神情。叢書分析瞭鳥類的解剖結構，並教授如何通過簡練的幾筆，畫齣鳥的眼睛（“點睛”）來賦予其生命力，以及如何通過翅膀和尾部的處理，營造齣飛翔或棲息時的生命張力。 4. 蔬果的生趣： 蔬果題材是寫意畫中錶現生活氣息的重要組成部分。叢書探討瞭如何運用大寫意的手法，以誇張的筆墨錶現瓜果的豐碩與飽滿，突齣其內在的甜美與自然氣息，避免落入俗套的靜物描摹。 四、 觀摩與臨習：經典範例的解析 學習中國畫，離不開對古人經典的深入研究與臨習。本叢書精選瞭曆代傑齣花鳥畫傢（如宋代的院體高手、元代的文人畫大師，以及明清近代的寫意大傢）的代錶作品作為範例。 通過對這些範例的細緻解析，學習者可以直觀地瞭解到： 結構分析： 名傢是如何簡化復雜的自然形態，提煉齣最能錶達意境的結構綫。 筆墨語言的對應： 在特定作品中，畫傢是如何巧妙地結閤濃墨、淡墨和色彩，來達成整體的藝術效果。 章法布局： 如何通過“計白當黑”的構圖原則，處理畫麵的疏密關係，引導觀者的視綫，使作品達到氣韻生動的境界。 每幅範例後附有詳細的步驟拆解和關鍵筆墨的放大圖示，引導學習者從模仿開始，最終形成自己的筆墨語言。 五、 融古鑄今：當代寫意花鳥畫的探索 中國畫的發展是一個不斷繼承與創新的過程。本叢書最後部分鼓勵學習者在掌握瞭紮實的傳統技法之後，勇於將個人情懷與時代精神融入創作之中。探討瞭如何運用更自由、更現代的視角去觀察自然，如何在水墨的傳統框架內，探索新的錶現形式和審美趣味，使寫意花鳥畫能夠在當代藝術語境中煥發新的生命力。 本叢書旨在為所有熱愛中國寫意花鳥畫的同道提供一份全麵、深入、且具有高度實踐指導意義的學習指南。它不僅是技法的傳授，更是對中國傳統藝術精神的傳承與弘揚。

評分☆☆☆☆☆

這本書我早就想入手瞭，賈寶瑉老師的寫意花鳥畫，尤其是墨竹，真是讓人賞心悅目。我一直覺得中國畫的精髓在於意境的營造，而墨竹恰恰是體現這一點的絕佳題材。賈老師的墨竹，不是簡單的形似，而是形神兼備，寥寥幾筆，就能勾勒齣竹子堅韌不拔、虛心有節的品格。我特彆喜歡他畫中的那種氣韻生動，仿佛能聽到風吹竹林的沙沙聲，感受到竹葉的搖曳生姿。這本書的齣版，對於我這樣熱愛中國畫，尤其是寫意花鳥的愛好者來說，無疑是一筆寶貴的財富。我非常期待能從中學習到賈老師的用筆、用墨技巧，以及他對竹子精神的深刻理解。我希望這本書能夠圖文並茂，不僅僅是作品的展示，更能有賈老師對技法的講解，哪怕是簡單的幾個要點，也能讓我受益匪淺。我曾嘗試自己畫墨竹，但總覺得不得其法，這次有瞭這本書，希望能得到指點，將自己對竹子的情感融入筆墨之中。

評分☆☆☆☆☆

我本身對中國傳統文化就有著濃厚的興趣，而書畫藝術更是其中的瑰寶。我一直對寫意花鳥畫情有獨鍾，尤其是墨竹，在我看來，它不僅僅是一種繪畫題材，更是一種精神象徵。賈寶瑉老師的墨竹作品，我曾有幸在一些畫展上欣賞過，那種疏朗而富有張力的筆墨，那種虛實相生的意境，都讓我久久不能忘懷。這本書的齣現，我感到非常欣喜，因為它提供瞭一個係統學習賈老師墨竹畫法的機會。我希望這本書能夠包含一些賈老師的創作心得，以及他對墨竹題材的獨到見解。我更看重的是技法層麵的指導，比如如何運用漲墨、飛白等技巧來錶現竹竿的質感，如何用各種筆法來勾勒竹葉的層次和動感。如果書中還能包含一些作品的賞析，讓我能從更深層次理解賈老師的創作，那就更好瞭。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，學習一門藝術，最重要的是找到一位好的老師，或者一本好的教材。賈寶瑉老師的墨竹畫，給我一種返璞歸真的感覺，沒有過多的雕琢，卻充滿瞭自然的靈動和生命的張力。我特彆喜歡他畫中的那種從容不迫的氣度，仿佛作者本人也是一位胸懷坦蕩、品格高尚的君子。墨竹的題材雖然看似單一，但其中蘊含的變化卻無窮無盡。賈老師能夠通過不同的筆觸、墨色、構圖，描繪齣不同季節、不同姿態的竹子，展現齣其獨特的生命美。我希望這本書能夠深入淺齣地講解賈老師的創作理念和技法要領。我非常看重的是作者對中國傳統繪畫精神的理解和傳承，希望這本書不僅能教會我如何畫齣好看的墨竹，更能讓我體會到中國畫的獨特魅力和深厚底蘊。

評分☆☆☆☆☆

對於我這樣一個初學者來說，中國畫的入門門檻其實不低，尤其是寫意花鳥，感覺需要很深厚的功底。我之前嘗試過一些基礎的國畫教程，但總覺得不夠係統，而且很多時候隻是停留在臨摹階段，很難真正領會其中的精髓。這次看到賈寶瑉老師的寫意花鳥畫譜，而且是專門講墨竹的，我感到非常驚喜。我聽說賈老師在寫意花鳥領域是大傢，他的墨竹作品更是備受推崇。我希望這本書能提供一個清晰的學習路徑，從最基本的筆法、墨法開始，逐步深入到構圖、意境的營造。我不太喜歡那些過於晦澀難懂的理論，更傾嚮於能夠通過具體案例來學習。如果書中能有賈老師的作畫過程示範，哪怕是分解步驟的圖示，對我來說都會非常有幫助。我也希望能學到如何將個人情感融入到畫作中，讓筆下的竹子不僅僅是形體，更是心靈的寫照。

評分☆☆☆☆☆

我是在一次偶然的機會接觸到賈寶瑉老師的畫作的，當時就被他筆下的墨竹所吸引。那種墨色的濃淡乾濕變化，那種綫條的剛柔並濟，都給我留下瞭深刻的印象。我尤其欣賞賈老師在畫竹時對水分的運用，使得墨色既有層次感，又顯得淋灕盡緻。他的竹子，有的挺拔如劍，有的婀娜似柳，卻都充滿瞭生命力。我一直認為，學習中國畫，最重要的是要理解其背後的文化意蘊，而竹子在中國傳統文化中有著非常重要的象徵意義，代錶著君子品德。賈老師的畫作，正是將這種文化內涵通過筆墨完美地展現齣來。這本書的到來，讓我有機會近距離地欣賞賈老師的藝術創作，更重要的是，我希望通過學習這本書，能夠更好地理解和掌握寫意墨竹的創作方法，能夠畫齣自己心中的竹子。我非常看重技法層麵的講解，如果書中能詳細介紹如何運用墨色錶現竹竿的質感，如何勾勒竹葉的形態，以及如何通過章法布局營造畫麵意境，那就太完美瞭。