包郵 龜茲麵壁——岩彩繪畫語法解析 鬍明哲 等編 中國岩彩繪畫語言研究係列教程圖書籍 高等教育齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

• 岩彩繪畫
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店鋪： 蘭興達圖書專營店

齣版社： 高等教育齣版社

ISBN：9787040495157

商品編碼：29658645068

書    名	龜茲麵壁——岩彩繪畫語法解析
外文書名		齣版社	高等教育齣版社
作    者	鬍明哲 徐永明 甘雨 徐靜	原作者
齣版時間	2018.05	I S B N	9787040495157
套裝書	否	引進版	否
裝    幀	精裝	版    次	1
字    數	(韆字)	配套資源
頁    數		開    本	16開
叢書係列
重點項目	在版

書稿分為四章：一章“絲綢之路與龜茲石窟壁畫”對龜茲壁畫的內容、曆史、地位等做瞭簡要介紹；二章“龜茲壁畫摹寫檔案”則是精選瞭部分摹寫者的摹寫日記，通過日記讓讀者瞭解摹寫的過程與思路；三章“龜茲摹寫作品欣賞”是對優秀摹寫作品的展示；四章“摹寫課程相關鏈接”則介紹瞭摹寫課程在當下藝術創作與藝術教育中的一些情況。

書稿立足於藝術類學生的閱讀習慣，通過一段段直觀的材料展示壁畫摹寫的要點與過程，生動活潑，可讀性強。

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敦煌壁畫中的色彩哲學：唐宋時期岩彩技法與文化內涵探析 本書深入剖析瞭中國敦煌石窟壁畫中岩彩藝術的精髓，重點聚焦於唐代與宋代這一壁畫藝術的鼎盛時期。通過對大量珍貴壁畫樣本的細緻考察與科學分析，本書旨在揭示古人在有限的礦物顔料中，如何創造齣跨越韆年的、極具精神力量與視覺衝擊力的色彩體係。 第一章：岩彩的物質基礎與哲學意蘊 本章首先從材料學的角度，係統梳理瞭唐宋時期敦煌壁畫所使用的主要礦物顔料，如硃砂、鉛丹、石青、石綠、孔雀石、雄黃、雌黃等。我們不僅關注這些顔料的物理和化學特性，更深入探討瞭古人對“五色”的哲學理解。《周禮》中的五色觀（青、赤、黃、白、黑）如何與佛教的五方五智相融閤，構成瞭敦煌岩彩的底層邏輯。 特彆闡述瞭礦物顔料的取用、研磨與調和工藝。例如，對不同産地石青色澤細微差異的辨識，以及“以膠為媒”的結閤劑選擇對畫麵最終質感和耐久性的決定性影響。不同時期對顔料的純淨度要求變化，反映瞭審美趣味和技法成熟度的演進。 第二章：唐代盛世氣象中的“暈染之法” 唐代是敦煌藝術的黃金時期，其岩彩技法展現齣無與倫比的宏大敘事能力和對光影的精妙捕捉。本章的核心在於解析唐代壁畫中“暈染之法”的獨特性。 我們詳細描繪瞭唐代畫傢如何運用層層疊加的礦物粉末，實現色彩的“潤而不闆”。這並非簡單的色彩漸變，而是一種基於“間色”與“復色”的微妙過渡。以飛天形象為例，分析其肉體的光澤感是如何通過硃膘、土黃、赭石的交替暈染，營造齣肌膚飽滿、晶瑩剔透的效果。 唐代壁畫對“平塗”的突破，體現在對立體感的營造上。書中通過對《說法圖》中佛像衣紋的處理進行解構，展示瞭唐代畫傢如何運用墨綫勾勒骨架，再以色彩層層填彩、暈染，既保持瞭岩彩的厚重感，又賦予瞭形體以生命張力。這種技法高度依賴於對顔料顆粒均勻度和膠液濃度的精準控製。 第三章：宋代轉摺：內斂的文人氣息與寫實意趣 進入宋代，隨著佛教在社會文化中的角色變化以及文人畫思潮的興起，敦煌壁畫的色彩語言也悄然發生轉變。本章對比分析瞭唐宋兩代的技法差異。 宋代岩彩的特點是更加注重細節的刻畫和色彩的內斂。顔料的使用趨於節製，色彩的飽和度有所降低，更傾嚮於使用土色係和柔和的中間色調。例如，宋代菩薩的造像，其麵部的暈染更為細緻入微，趨嚮於“寫實”的生理感，少瞭唐代的“神性光輝”，多瞭人間的慈悲與溫和。 重點研究瞭宋代對“瀝粉、貼金”等裝飾性技法的運用。雖然岩彩仍是主體，但裝飾性材料的加入，使得畫麵在局部産生瞭更強的肌理對比和視覺焦點。對草木、山石的描繪也展現齣宋代院體畫對自然觀察的精細入微，岩彩被用於錶現植物的脈絡和石頭錶麵的斑駁。 第四章：礦物顔料的耐久性與曆史病變研究 岩彩藝術的偉大之處在於其超越時間的生命力。本章結閤現代文物保護技術，探討瞭敦煌壁畫曆經韆年依然鮮艷的奧秘。 詳細分析瞭不同礦物顔料在特定環境下的化學變化。例如，鉛白（具有遮蓋力強的白色顔料）在硫化作用下可能變黑的現象，以及銅藍（石青）在酸性環境下可能發生的變色。通過對壁畫不同殘損區域的分析，本書推導齣曆代修補匠人采用的臨時性或永久性修復方案，揭示瞭岩彩藝術的“時間痕跡”。 最後，本書總結瞭唐宋岩彩語法中“寫意”與“寫實”的辯證統一，這種對材料的深刻理解和對色彩秩序的嚴謹把控，共同構建瞭中國古典宗教藝術中獨一無二的色彩美學體係。本書力圖為當代藝術傢和研究者提供一套係統、可操作的古典岩彩技法理論框架。

評分☆☆☆☆☆

我對《龜茲麵壁——岩彩繪畫語法解析》這本書的整體感受，可以用“意料之外，情理之中”來形容。我原本以為這會是一本相對枯燥的學術著作，但實際閱讀下來，卻發現它充滿瞭藝術的靈動與思想的深度。書中的“語法解析”並非冰冷的概念堆砌，而是通過一個個鮮活的案例，將岩彩畫的構成要素和錶現手法，描繪得淋灕盡緻。我尤其欣賞書中將“麵壁”這一概念，作為連接物質性與精神性，連接當下與曆史的橋梁。作者似乎在通過岩彩畫，探索一種與自然、與時間對話的方式。書中的圖文並茂，使得原本抽象的理論變得易於理解和消化。我反復閱讀瞭其中關於色彩情感錶達的部分，那些不同礦物顔料所能傳達齣的獨特情感，以及藝術傢如何通過對這些色彩的組閤運用，來營造齣不同的氛圍和意境，讓我深受啓發。這本書不僅讓我看到瞭岩彩畫的技法之美，更讓我感受到瞭其背後所蘊含的文化底蘊和哲學思考。對於任何希望在藝術創作中尋求更深層次錶達的讀者，這本書都是一本值得反復品讀的寶典。

評分☆☆☆☆☆

這本《龜茲麵壁——岩彩繪畫語法解析》的封麵設計就頗具匠心，色調沉穩大氣，透齣一種曆史的厚重感。我原本對岩彩畫知之甚少，隻是在一次藝術展上被那獨特的肌理和濃鬱的色彩所吸引，纔開始留意這個領域。拿到這本書，我被書中大量的精美插圖所震撼，那些來自不同時代、不同地域的岩彩作品，無論是壁畫還是繪畫，都展現瞭其獨特的魅力。書的排版也很考究，文字與圖片之間銜接自然，不會讓人覺得突兀。雖然我是初學者，但書中對於“岩彩繪畫語法”的解析，從色彩的構成、礦物顔料的特性，到不同時期、不同流派的技法演變，都講解得深入淺齣。我尤其喜歡其中關於色彩搭配的部分，那些看似隨意的組閤，實則蘊含著作者對傳統色彩體係的深刻理解。閱讀這本書，就像是踏上瞭一段穿越時空的藝術之旅，讓我對岩彩畫有瞭全新的認識和極大的興趣。對於同樣對岩彩畫感到好奇，或者想要深入瞭解的藝術愛好者來說，這本書無疑是一份寶貴的入門指南。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，藝術的學習，尤其是繪畫，最重要的是理解其“語言”。而《龜茲麵壁——岩彩繪畫語法解析》這本書，恰恰抓住瞭這個核心。我不是美術專業科班齣身，對岩彩畫的認識也僅限於一些零散的印象。但這本書的齣現，徹底顛覆瞭我以往的認知。它並非簡單地羅列作品，而是將岩彩畫的視覺元素，比如色彩的明度、純度、冷暖，綫條的粗細、走嚮，以及構圖的疏密、平衡，上升到瞭“語法”的高度來解讀。我尤其欣賞書中對於“麵壁”這一意象的解讀，將其與岩彩畫的物質性、在地性以及時間性緊密結閤，形成瞭一種獨特的哲學思考。讀到書中關於顔料顆粒大小對色彩錶現力的影響，以及不同礦物顔料在不同基底上的附著力分析時，我感覺自己仿佛進入瞭一個全新的維度。這本書的價值在於，它不僅教授你如何“看”，更重要的是教會你如何“讀懂”岩彩畫。對於希望提升藝術鑒賞力，或者想要在岩彩畫領域有所建樹的讀者，這本書的理論深度和實踐指導意義都非同一般。

評分☆☆☆☆☆

拿到《龜茲麵壁——岩彩繪畫語法解析》這本書，我首先被其精美的裝幀和紙張所吸引。那種溫潤的觸感，與書中所探討的岩彩的質感，有著異麯同工之妙。我一直覺得，岩彩畫之所以具有獨特的魅力，很大程度上源於其礦物顔料本身所帶來的那種天然的、厚重的視覺感受。這本書在這方麵做得非常齣色，它不僅展示瞭大量的精美岩彩畫作，更重要的是，它深入地探討瞭這些作品是如何“製造”齣來的。從礦物顔料的采集、研磨，到與不同媒介的結閤，再到在牆壁或其他載體上的繪製，每一個環節都顯得嚴謹而富有科學性。書中對龜茲壁畫的詳細剖析，讓我對其背後蘊含的工藝流程有瞭更清晰的認識。我特彆關注瞭書中關於顔料穩定性和耐久性方麵的講解，這對於理解岩彩畫為何能夠穿越韆年依然色彩斑斕至關重要。這本書不僅僅是藝術欣賞，更是一本關於岩彩材料學和工藝學的百科全書，對於真正想要動手實踐岩彩畫的藝術傢和愛好者來說，具有極高的參考價值。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我購買《龜茲麵壁——岩彩繪畫語法解析》的初衷，更多的是齣於對中國傳統繪畫技法的好奇心。我一直覺得，我們的祖先在繪畫方麵有著極其深厚的功底，尤其是在色彩的運用上，往往能達到一種令人驚嘆的境界。這本書的標題，尤其是“岩彩繪畫語法解析”這幾個字，立刻就抓住瞭我的眼球。在翻閱過程中，我發現這本書並非僅僅停留在理論層麵，而是通過大量的實例分析，將抽象的“語法”變得生動形象。書中對龜茲壁畫的剖析尤為精彩，那些曆經韆年依然鮮活的色彩，是如何在嚴苛的環境中得以保存，其顔料的配比和繪畫的順序，都隱藏著古人的智慧。我特彆著迷於書中對不同時期岩彩技法的細緻梳理，從早期的樸拙到後來的精妙，每一個演變階段都伴隨著對材料和技藝的探索。這本書就像一位經驗豐富的導師，循循善誘地為我揭示瞭岩彩畫背後那套嚴謹而富有創造力的“語言係統”。對於想要係統學習岩彩畫，或者對其曆史演進感興趣的讀者，這本書絕對是不可多得的優質資源。