創意城市：巴黎 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

果果 編

圖書標籤:

• 城市規劃
• 巴黎
• 城市設計
• 創意産業
• 文化創意
• 城市發展
• 建築
• 藝術
• 旅遊
• 法國

齣版社： 江蘇美術齣版社

ISBN：9787534426636

版次：1

商品編碼：10016397

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2009-01-01

用紙：膠版紙

頁數：165

字數：120000

正文語種：中文

編輯推薦

　　《創意城市：巴黎》係列是一套視覺藝術和時尚領域的前沿性圖書。它提供瞭一種從視覺藝術角度讀解城市品性的新視角。
　　《創意城市：巴黎》係列圖書關注的是生活在歐洲的歐美當代視覺藝術和時尚領域的著名藝術傢、設計師以及他們的藝術思想和藝術活動。現代歐美的城市發展史是一部現代歐美藝術的藝術發展史。繪畫、工藝、時尚品設計、攝影、景觀、裝置、雕塑、櫥窗等藝術是現代城市之所以成為“現代”的不可或缺的元素。藝術不僅有效地豐富瞭作為政治、經濟、文化、教育中心的城市多樣化生態，而且藝術也是一座城市富有活力、激情和創造力的部分。
　　本係列反映歐美現代城市視覺藝術前沿資訊的係列圖書，將有可能推動對中國當代城市建設中藝術因素的深度思考，産生比較好的市場和社會影響。

內容簡介

　　巴黎的創意境界、優雅品位究竟體現在哪裏呢？這正是《創意城市：巴黎》一書將要呈現的。通過光芒摺射齣在巴黎生活並綻放人生光彩、富有創造力的代錶性人物，比如：設計師安德雷·普特曼和剋瑞斯汀·利埃格瑞、建築師讓-米歇爾·維勒莫特、漫畫大師艾伯特·羽德赫奏、藝術傢搏塔德·拉維耶等等，無一不是前所未有的創造者，在全世界享有極高聲譽，他們的創造性、獨特性更得到世界範疇的認同。從具有象徵意義的作品中可以看齣他們的思維脈絡，他們在自身跨越背後的思想價值。事實上，無論他們的個人經曆和人格魅力，還是取得的事業成就和設計界地位，都是原創精神的生動展現和優佳詮釋。 希望親愛的讀者朋友，可以通過這《創意城市：巴黎》，沿著光的軌跡，一起上路，來到極具創意魅力的巴黎，深入瞭解創意生活，並接近你所感興趣的藝術傢、設計師，親自探索創意本源。

作者簡介

　　果果，中國優秀設計師、攝影師、國際知名記者、主編、作傢…多重身份，跨界行者。
　　設計、繪畫作品多次獲得全國及國際奬項。旅居歐洲多年，悠遊於超然境界，喜歡自然而然實現夢想。
　　曾用腳步丈量過30幾個國傢，百餘座城，並常常故遊鍾情之地，熱衷深度探尋心靈居所。
　　人生是一段美妙旅程，從未停止創意的心境成就傳奇。

內頁插圖

目錄

前言
安德雷·普特曼
國際著名室內設計師
一切始於小小的靈感
訪談
剋瑞斯汀·利埃格瑞
國際著名室內設計師
行走在巔峰
訪談
瑪塔裏·卡塞
國際著名設計師
她不使用她的對象言“我”
訪談
讓-米歇爾·維勒奠特
國際著名建築設計師
城市迴歸本質
訪談
馬丁·羅班
國際著名建築設計師
究竟什麼是文脈建築？
訪談
弗朗索瓦·諾巍&柏納德·羅葉
國際著名景觀設計師組閤
景觀映像
訪談
艾伯特·羽德赫奏
國際著名漫畫大師
暢遊漫畫奇異樂園
訪談
理查德·塔可西
著名藝術傢
命運的島嶼
訪談
阿蘭·傅雷詩
著名藝術傢、攝影師、編導
捕捉遊移的瞬間影像
訪談
伯納德·帕斯
著名藝術傢
視覺夢幻旅程
訪談談
搏塔德·拉維耶
著名觀念藝術傢
藝術=自由+嫁接
訪談
艾德文·瑟爾
著名藝術傢
源自心靈意象
訪談
米歇爾·瑞朗格

著名藝術傢
藝術的“瞬間”與“永恒”
訪談
茹小凡
華裔著名藝術傢
“安全接觸”——欲望前止步
訪談
妮莎·榭薇茫
者名藝術傢塚
巴彆塔的東成西就
訪談
王剋平
華裔著名雕塑傢
王剋平——雕琢靈性的人
訪談
羅澤琳·德拉舒
畫傢、攝影傢、電影工作者、舞颱布景師、作傢、詩人、教師、同時是兩個孩子的母親
幻化的影像
訪談
皮埃爾·博凡
視效藝術先驅
視效先驅的視覺矩陣
訪談
後記

精彩書摘

　　安德雷·普特曼
　　幽靜的巴黎庭院，隱藏一隅，恍若隔世，樹影間散落著點點光斑……磚木結構的房子就像經典外文小說裏時常提到的那樣，門廊處爬滿綠色的藤蔓，白色的花朵點綴其間，淡紫色的蘸衣草散發著恬淡的氣息。
　　風格古樸的建築外觀與簡約現代的內部空間構築，在她的設計理念權衡中呈現齣和諧的意境之美。我們順著寬敞的木樓梯繞到二層，光從頂棚的玻璃窗中透射進來，增強瞭空間的通透感。
　　在這幢設計工作室中，她選擇瞭頂層的閣樓作為自己的工作間。走進門時，首先會看到窗前擺放的一張老式躺椅，視綫會依照它的擺放角度，直接嚮外延伸，窗外一片芳草地，稍遠處綠樹掩映，兩外部環境也自然而然地介入到房間中……這裏的布局是開放式的，小客廳、書房、工作颱，被巧妙地擺放並和諧地共存於同一空間。造型彆緻的方形茶幾上擺滿瞭書，扇形絲絨沙發上俏皮的紅色小布熊為略顯凝重的傢具色調平添瞭生機。她用藍色蝴蝶標本、藍色水晶心，來裝點自己的辦公桌，這種藍明澈得一如她的眼睛。
　　那個悠閑的午後，我們舒散在黑色彈簧繩編製的椅子上，圍成一個半圓，聽她聊著往事，她的故事，她的心境，以及她的設計暢想。驚奇地發現，叛逆、執著與內心的淡定在她的生命裏神奇地交融。難以想象，這位設計界繆斯，祖母級的法國設計大師And ree Putman（安德雷?普特曼），年近80歲卻依然富有魅力。挺拔、矍鑠，言談舉止的優雅利落間投射齣內心的力量。你分不清這究竟得益於她設計師的身份對於美的執著，還是早年做記者的經曆對於氣質的錘煉。

前言/序言

　　

在曆史傳承中，法國的創造力、優雅風範、浪漫氣質，源遠流長、揚名四海，傳播到世界各大洲。法國首都巴黎是世界著名的曆史文化名城，自法國國王路易十四時代以來就有“光之都”的美譽，由“明星太陽王”所引導的生活態度、生活方式、生活品位，成為一種流行趨勢典範，影響到全歐洲的皇室、貴族的衣、食、住、行，乃至生活的各個領域。對“藝術生活”登峰造極的追求，賦予巴黎更加神聖的光環，同時也奠定瞭這座城市特有的文化風情。現代與古典，傳統與創新之間，你可以從中領悟這個城市背後所蘊涵的風格，對美好事物無限追求所激發的創造力。當然，真正的傳奇，從未停止創新。促使巴黎不斷地更新蛻變的力量，恰恰來自豐厚的積澱和永不停息的創造力。
　　幾個世紀以來，許多著名的藝術傢、思想傢、作傢在光環的吸引下慕名來到巴黎，棲息在藝術生活的氛圍中，獲得創意靈感。他們的纔華和創造力正是在巴黎得以綻放。對於設計師而言，他們創造的不隻是設計産品，更是一種21世紀的設計生活品位！
　　巴黎的創意境界、優雅品位究竟體現在哪裏呢？這正是《創意城市——巴黎》一書將要呈現的。通過光芒摺射齣在巴黎生活並綻放人生光彩、富有創造力的代錶性人物，比如：設計師安德雷·普特曼(AndreePufman)和剋瑞斯汀·利埃格瑞(ChristianLiaiqre)、建築師讓一米歇爾·維勒莫特(Jean-MicheIWilmotte)、漫畫大師艾伯特-羽德赫奏(AlbertUderzo)、藝術傢搏塔德·拉維耶(BemandLavler)等等，無一不是前所未有的創造者，在全世界享有極高聲譽，他們的創造性、獨特性更得到世界範疇的認同。從具有象徵意義的作品中可以看齣他們的思維脈絡，他們在自身超越背後的思想價值。事實上，無論他們的個人經曆和人格魅力，還是取得的事業成就和設計界地位，都是原創精神的生動展現和最佳詮釋。
　　希望親愛的讀者朋友，可以通過這本書，沿著光的軌跡，一起上路，來到極具創意魅力的巴黎，深入瞭解創意生活，並接近你所感興趣的藝術傢、設計師，親自探索創意本源。祝你閱讀愉快！

城市萬象：探索全球都市的脈動與靈魂 一本關於城市形態、曆史變遷、社會結構與未來圖景的深度考察之作。 【本書核心理念】 本書並非聚焦於某個特定城市的具體旅遊指南或文化符號的羅列，而是力圖從宏觀和微觀的層麵，解構“城市”這一人類文明復雜巨構的底層邏輯與運行機製。我們探討的是城市作為一種生命體，其如何在新陳代謝中不斷重塑自我，以及不同地理、曆史背景下的城市如何展現齣迥異的“城市氣質”。 第一部分：城市的誕生與形態的演化 本部分深入追溯瞭人類聚落嚮城市形態轉變的漫長曆史。我們將考察美索不達米亞的早期城市規劃，古希臘城邦的公民空間設計，以及古羅馬帝國如何通過水利、道路和公共建築構建齣其龐大的行政與文化中心。重點分析瞭不同曆史時期，權力結構、宗教信仰與經濟活動如何直接塑造瞭城市的物理邊界與內在肌理。 從村落到都市的質變： 討論農業革命、人口密度提升與專業分工對早期城市結構的影響。 防禦與中心性： 考察中世紀歐洲封閉式城市與東方開放式城市在防禦體係、城牆建設以及中心廣場功能上的差異。 工業革命的重塑： 分析蒸汽機、工廠體係和大規模人口湧入對城市空間造成的劇烈擠壓與無序擴張，探討“貧民窟”的形成與早期城市規劃的萌芽。 第二部分：權力的空間錶達與社會的分層 城市是社會矛盾與權力博弈的集中體現。本章著重剖析城市空間如何被設計、被占有，並反映齣深層的社會階級劃分和權力運作模式。 “景觀”的政治學： 探討宏偉的紀念性建築、林蔭大道和公共綠地如何被統治者用以宣示權威和美化城市形象。通過對奧斯曼男爵對曆史中心區改造的案例研究，揭示城市改造背後蘊含的社會清洗與秩序重建意圖。 日常生活的地理學： 深入市場、街角、酒吧和後巷這些“非正式空間”，捕捉底層民眾的生存策略、文化交流與亞文化的形成。討論通勤模式、居住隔離如何固化瞭社會流動性的障礙。 基礎設施的隱形之手： 探討自來水係統、電力網絡和地下交通係統等基礎設施的鋪設，如何悄無聲息地定義瞭城市的“價值高地”和“邊緣地帶”。 第三部分：現代性的睏境與反思 進入二十世紀，城市麵臨著前所未有的速度和復雜性。本部分批判性地審視瞭現代主義城市規劃的理想與破滅，並關注後工業化背景下城市身份的危機。 功能主義的失靈： 剖析勒·柯布西耶等現代主義大師的“光輝城市”理念在實際推行中遭遇的障礙，特彆是其對人類復雜社交需求的漠視。我們反思高密度住宅群和“機動車優先”原則對社區精神的損害。 郊區化與蔓延的代價： 探討汽車時代的到來如何導緻城市核心的空心化，以及無序的城市蔓延對生態環境、公共交通效率和社區凝聚力産生的長遠負麵影響。 記憶的消逝與新遺産的構建： 麵對全球化浪潮和資本的驅動，城市舊區如何被快速“更新”？我們探討文化遺産保護的爭議焦點，以及城市如何努力在追求效率和保留曆史文脈之間找到平衡。 第四部分：麵嚮未來的城市語境 本書的最後一部分將目光投嚮當代與未來，探討數字技術、氣候變化以及新的生活方式對城市形態的衝擊。 智能城市的悖論： 考察物聯網、大數據和傳感器技術如何被應用於城市管理，提升效率的同時，也引發瞭關於隱私、監控和算法偏見的深刻倫理討論。一座“完美運行”的城市，是否依然是宜居的傢園？ 韌性與適應性： 麵對極端天氣和突發公共衛生事件，城市如何構建更具韌性的基礎設施和應急響應機製？重點分析瞭綠色基礎設施、海綿城市理念等新型城市應對策略。 再中心化的趨勢： 探討混閤辦公模式興起後，傳統CBD（中央商務區）功能是否正在被解構？社區尺度的小型化、步行友好的“15分鍾城市”概念如何成為新的理想範式？本書提齣，未來的城市可能不再是單一的超級中心，而是一個由多個功能均衡、互相連接的“微觀城市”組成的網絡。 【寫作風格與特色】 本書采用跨學科的分析視角，融閤瞭城市地理學、社會學、建築史和政治經濟學的研究方法。敘事風格嚴謹而不失文學性，通過大量的案例對比——例如，不同大洲的交通樞紐設計差異，不同文化背景下的公共空間使用習慣——來具象化抽象的城市理論。本書旨在為讀者提供一個思考的框架，幫助他們超越對城市錶層符號的認知，深入理解我們每天呼吸、工作和生活的復雜實體——城市——的內在邏輯與永恒挑戰。 適閤讀者： 城市規劃師、社會學研究者、曆史愛好者、對當代都市生活有深度思考的普通讀者。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直是一場視覺與思想的盛宴！我原本以為這會是一本關於城市規劃的枯燥論述，誰知它更像是一次深度沉浸式的文化漫遊。作者的文字功力實在瞭得，仿佛手中握著一支畫筆，將那些被曆史打磨過的石闆路、隱沒在薔薇花叢後的咖啡館，以及那些散發著百年香氣的書店，一筆一劃地勾勒齣來。我特彆欣賞其中對“靈感”誕生地的探討，它沒有流於錶麵地贊美那些著名的地標，而是深入到那些不起眼的後巷、閣樓工作室，探究藝術傢和創新者是如何在這種獨特的氛圍中汲取養分的。書中對光影的描述尤其精彩，巴黎特有的那種帶著點憂鬱又充滿希望的“灰藍色”光芒，被文字捕捉得絲絲入扣。讀完之後，我感覺自己仿佛真的在塞納河邊散步，耳邊還能聽到風吹過梧桐葉的沙沙聲。它不僅僅記錄瞭一個城市的麵貌，更是捕捉瞭那個城市跳動的脈搏和呼吸的節奏，讓人讀完後迫不及待地想收拾行囊，親自去驗證那些文字中的魔力。那份對細節的執著，以及對生活美學的極緻追求，實在令人嘆服。

評分☆☆☆☆☆

坦率地說，這本書的排版設計和插圖選擇，達到瞭藝術品的級彆。我通常對學術類的書籍不太關注視覺效果，但這本書卻讓我忍不住一再摩挲。那些精心挑選的黑白曆史照片，與作者為現代街景繪製的極簡綫條圖穿插對比，形成瞭強烈的時代對話感。光是欣賞那些印刷精美的俯瞰圖，就已經是一種享受瞭。它在探討創意産業時，並未陷入那種廉價的“高科技烏托邦”式的幻想，而是迴歸到瞭物質的觸感和地方的在地性（Glocalization）。書中有一段描述某傢百年老店如何應對數字化轉型，保留瞭木質櫃颱的紋理和手工製作的溫度，讓我深思現代性與傳統之間的微妙平衡。這本書不僅是給眼睛看的，更是給心靈做瞭一次深度SPA。它成功地提醒瞭我們，再宏大的創意也必須紮根於具體的、可觸摸的生活肌理之中，纔能真正獲得生命力。

評分☆☆☆☆☆

這本書的魅力在於它成功地將宏大敘事與微觀個體經驗完美地交織在一起。它不是那種高高在上的理論灌輸，而是通過講述一係列鮮活的人物故事來推動主題發展。我特彆喜歡作者對“咖啡館裏的哲學傢”和“市場上的發明傢”的刻畫，這些小人物的故事，往往比那些名垂青史的大師更具共鳴性。它揭示瞭一個觀點：真正的城市創意並非來自於政府的規劃藍圖，而是源自無數個普通人在日常生活中不經意間産生的“小小的反叛”和“日常的美學選擇”。作者的文筆在此刻變得極其親密和私人化，讀起來就像是聽一位見多識廣的長者，在你耳邊娓娓道來他收集到的城市秘密。它成功地激發瞭我對周遭環境的好奇心，讓我開始重新審視自己所居住的這個城市，試著用一種更具探索欲的眼光去發現那些潛藏的、等待被激活的“創意火花”。這本書，無疑是一把鑰匙，能開啓對任何城市更深層次的理解與熱愛。

評分☆☆☆☆☆

這本書的敘事風格簡直像一首精心編排的交響樂，有著明顯的起承轉閤和強烈的層次感。它沒有采取綫性的時間敘事，而是像一個技藝高超的DJ，將不同年代、不同領域的片段進行混音剪輯。比如，前一章還在細緻分析奧斯曼改造對城市社交結構的影響，下一章立刻跳躍到當代數字遊民群體對共享空間的新需求。這種跳躍非但沒有造成閱讀障礙，反而讓整個城市的麵貌顯得更加立體和多維。最讓我印象深刻的是它對“失敗”和“遺忘”的討論。很多城市故事都傾嚮於歌頌成功和輝煌，但這本書卻勇敢地挖掘瞭那些被主流曆史抹去的角落——那些未能成功的實驗性建築、那些被邊緣化的藝術流派，並論證瞭正是這些“不完美”的碎片，構成瞭城市創意的韌性基底。這種辯證的視角，使得全書的論述充滿瞭厚重感和人情味，讀起來既有啓發性，又讓人感到一絲懷舊的溫暖。

評分☆☆☆☆☆

初讀這本書時，我著實被其嚴謹的學術框架和大膽的跨界敘事所震撼。這絕不是一本可以輕鬆翻閱的“旅遊指南”，它更像是一部融閤瞭社會學、人類學與藝術史的綜閤研究報告，但語言組織卻齣奇地流暢且富有感染力。作者對於“創意”這一抽象概念，巧妙地將其物化、具象化為一係列可供分析的城市因子——從早期的沙龍文化到後來的先鋒藝術運動，每一步的演變都有清晰的邏輯鏈條支撐。其中關於知識産權保護與藝術生態平衡的章節，觀點犀利而富有洞察力，對我理解現代城市産業結構升級提供瞭全新的視角。我尤其喜歡它探討的“不確定性”在創新中的作用，指齣那些看似雜亂無章的街區布局，恰恰為意外的相遇和思想的碰撞提供瞭必要的物理空間。這本書的深度，要求讀者必須帶著思考去閱讀，每一次翻頁，都像是在解開一層復雜的城市密碼。對於任何想從事城市設計、文化産業管理或僅僅是對人文曆史感興趣的讀者來說，這都是一本不可多得的案頭必備工具書。