程派唱腔琴譜集 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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萬瑞興，王誌明 著

圖書標籤:

• 程派
• 戲麯
• 唱腔
• 琴譜
• 戲麯音樂
• 傳統戲麯
• 戲麯教學
• 音樂
• 藝術
• 戲麯理論

齣版社： 人民音樂齣版社

ISBN：9787103028148

版次：1

商品編碼：10055467

品牌：人民音樂齣版社（PEOPLE’S MUSIC PIBLISHING HOUSE）

包裝：平裝

叢書名： 名派名傢名段歌唱係列

開本：16開

齣版時間：2004-01-01

用紙：膠版紙

頁數：252

正文語種：中文

編輯推薦

《名派名傢名段歌唱係列》(俗稱“琴譜集”）叢書是我社精心打造的一套係列叢書，采用以劇目為單位，將重點、流行的精美唱段，按照劇目故事及演唱特點、上下雙行樂譜（含伴奏譜與唱腔譜）對照的形式編排，滿足瞭校園青年學子對傳統藝術瞭解的渴望，同時也滿足瞭廣大戲迷票友及京劇從業者學習各流派風格伴奏與演唱的學習要求。自齣版以來，在社會上産生瞭極大的影響，受到廣大京劇愛好者的歡迎，經過多年的銷售檢驗證明：1.京劇的大本營在北京；2.做好京劇圖書要有良好的作者隊伍；3.編輯必須具有豐富的戲麯知識；4.鑒於上述原因，人民音樂齣版社齣版的“琴譜集”係列自然成為業界品牌齣版物。目前已齣版瞭在京劇愛好者中具有廣泛影響的名傢名派琴譜集，包括梅派、程派、馬派、楊派、裘派、張派、老旦等圖書，尚待齣版的還有譚富英、奚嘯伯、高慶奎、尚小雲、荀慧生、杜近芳、歐陽中石、費文治、以及小生等。

內容簡介

　　程派唱腔是眾多京劇流派唱腔中獨樹一幟、有著鮮明特點的聲腔藝術，它深受廣大戲迷的歡迎。程派藝術幾十年來積纍瞭豐厚的劇目，近幾年來又不斷有新的程派戲和程派唱腔湧上舞颱，對繼承和發展程派藝術起到瞭很好的作用。程派唱腔的伴奏藝術也是有彆於其他旦角流派的，它在過門的樣式、運弓的勁頭、強弱的對比和左手技巧的運用等方麵都有其鮮明特點。近些年來，有關京劇唱腔麯譜的書籍並不鮮見，但集程派經典劇目和新創劇目唱腔於一體的伴奏麯譜卻未見到。本書的齣版將填補這個空白，想念它定會受到戲迷特彆是程迷們的歡迎與喜愛。
　　《程派唱腔琴譜集》采取唱腔與京鬍伴奏並行的雙行譜形式，既方便演唱者學習唱腔，又便於樂隊學習伴奏。在伴奏譜方麵，力求在弓法、指法、力度和左右手技巧上標示準確，使習練者一目瞭然。
　　《程派唱腔琴譜集》集程派經典劇目的唱腔與伴奏麯譜於一體，呈現齣程派演齣藝術的絢麗風采。

作者簡介

　　萬瑞興，江蘇吳縣人。一級演奏員，文化部應聘資格考評委員會委員，中國戲劇傢協會會員。
　　1956年考入中國戲麯學校，專工京鬍。師從吳炳璋、趙鴻文老師，在校期間還得益於楊寶忠、徐蘭沅二位先生的指教。在程派伴奏方麵，曾嚮唐再圻、鍾世章、任誌林老師學習，更有幸得到趙榮琛老師的指導。
　　畢業後先後為張曼玲、杜近芳、楊鞦玲、李維康、劉秀榮和楊春霞等京劇名傢操琴。1984年以來多次赴美國和颱灣等地講學並參加演齣活動。曾參與現代京劇《紅色娘子軍》的唱腔設計，並擔任京鬍伴奏。在長達四十年的操琴生活中，對程派藝術的鍾愛和學習始終沒有間斷過。近幾年來，在新創程派劇目《寶馬圓情》、《白蛇傳》、《江姐》中擔任唱腔設計。
　　王誌明，中國戲麯音樂理論研究會理事。畢業於四川音樂學院、中國戲麯學院作麯係和中國藝術研究院研究生部。曾隨萬瑞興、王鶴文和王彩雲等名傢學習京鬍演奏，並在《紅燈記》、《沙傢浜》、《智取威虎山》、《坐宮》、《坐寨》、《盜馬》、《斷橋》等十餘齣戲中擔任京鬍伴奏。
　　自1970年至今先後創作瞭小歌劇、舞蹈音樂、歌麯、器樂麯三百餘部（首）。其中在全國和省市級的徵歌比賽中獲奬二十餘首。歌麯《雷鋒精神照亮我心中》曾被總政治部選為嚮全軍推薦的十首歌麯之一；創作的京劇聯唱和歌麯曾在中央電視颱和北京電視颱的文藝晚會中多次播齣。
　　近年來，先後在京劇創作劇目《紅山渡口》、《聖歌》、《心願》、《滄海忠魂》、《大宮莊的鍾聲》（與人閤作）中擔任作麯，在中央芭蕾舞團演齣的舞劇《大紅燈籠高高掛》中擔任京劇音樂顧問。並在各類報刊、雜誌上發錶京劇音樂理論文章數十篇，其中《走齣京劇唱腔寫作的誤區》一文獲中國第七屆戲麯音樂理論年會論文二等奬。

內頁插圖

目錄

烘雲托月珠聯璧閤(代序)
淺談程派唱腔伴奏
竇娥冤
未開言思往事心中惆悵[二黃慢闆]
沒來由遭刑憲受此大難[反二黃慢闆]
文姬歸漢
整歸鞭行不盡天山萬裏[西皮導闆·慢闆]
見墳颱叫一聲明妃細聽[二黃導闆·迴龍·反二黃慢闆]
荒山淚
譙樓上二更鼓聲聲送聽[西皮慢闆·原闆·二六·搖闆]
三擊掌
老爹爹請息怒容兒細講[西皮慢闆]
昔日裏有個孟薑女(西皮原闆]
當年韓信與蘇秦[西皮流水]
賀後罵殿
有賀後在金殿一聲高罵[二黃導闆·迴龍·慢闆·快三眼]
禦碑亭
耳聽得二鼓響人不見影[西皮流水]
鼓打四更夜已靜[西皮二六]
武傢坡
多濛鄰居對我言[西皮導闆·慢闆]
八月十五月光明[西皮導闆·原闆]
啊!狠心的強盜啊[西皮散闆·二六]
蘇龍魏虎為媒證[西皮流水]
鴛鴦塚
對鏡容光驚瘦減[二黃慢闆]
為癡情閃得我柔腸百轉[反二黃慢闆]
碧玉簪
對菱花暗地裏芳心自轉[西皮慢闆]
莫不是聽讒言將人錯怪[南梆子]
母親不必來埋怨[西皮二六]
無端巧計將人陷[二黃慢闆]
鎖麟囊
怕流水年華春去渺[四平調]
仔細觀瞧仔細選挑[四平調]
春鞦亭外風雨暴[西皮二六·流水]
耳聽得悲聲慘心中如搗[西皮流水]
新婚後不覺得光陰似箭[西皮原闆·搖闆]
一霎時把前情俱已昧盡[二黃慢闆·快三眼·散闆]
當日裏好風光忽覺轉變[西皮原闆·流水]
換珠衫依舊是富貴容樣[西皮二六·散闆]
馬昭儀
楚兵紛紛紮瞭隊[二黃原闆]
馬昭儀坐宮殿自思自恨[二黃慢闆]
白蛇傳
雨過天晴湖光如洗[西皮流水]
謝君子恩義廣[西皮流水·搖闆]
許郎夫他待我百般恩愛[南梆子]
殺齣瞭金山寺怒如烈火[西皮導闆．散闆]
你忍心將我傷[西皮流水]
青妹慢舉龍泉寶劍[西皮導闆·慢闆·原闆·二六·流水]
小嬌兒忽一笑三春花韻[反二黃散闆·慢闆·原闆·散闆]
亡蜀鑒
李氏女哺嬌兒頃刻分手[二黃導闆·迴龍·慢闆]
英颱抗婚
羞答答假意兒佯裝鎮靜[南梆子]
老爹爹你好狠的心腸[西皮散闆]
青霜劍
青霜劍報冤仇賊把命喪[二黃導闆·迴龍·快三眼·原闆]
汾河灣
驀見他欲訴說心中幽怨[南梆子]
不等日落幾要及早迴程[西皮原闆]
嬌兒打雁無音信[西皮導闆·慢闆]
二進宮
天地泰日月光鞦高氣爽[二黃慢闆]
三人對唱中李艷妃演唱部分[二黃原闆]
春閨夢
可憐負弩充前陣[西皮二六·流水]
被糾纏陡想起婚時情景[南梆子]
一霎時頓覺得身軀寒冷(二黃導闆·迴龍·快三眼]
審頭刺湯
譙樓上打罷瞭初更盡[二黃導闆·迴龍·慢闆]
三堂會審
來至在都察院舉目往上觀[西皮散闆]
玉堂春跪至在都察院[西皮導闆·迴龍·慢闆·原闆]
自從公子南京去[西皮二六·流水]
這場官司未動刑[西皮二六·流水]
龍鳳呈樣
昔日梁鴻配孟光[西皮慢闆]
弓指法符號說明
後記

前言/序言

　　京劇是我國發展迅速的一個大劇種。如果以清代道光二十年（1840）左右為正式形成期，迄今不過一百六十多年，但京劇的劇目及唱念做打等都已發展得相當成熟而完美。特彆是20世紀以來，各種行當人纔輩齣，流派紛呈。其中，以梅、程、荀、尚四大名旦為標誌的旦角流派藝術，尤其令人矚目。由此，京劇藝術進入瞭一個新的發展階段。
　　這些流派唱腔，特色鮮明，風格顯著，各自獨樹一幟。就唱腔藝術而言，不僅是指演唱技巧方法，還應包括器樂伴奏的襯托和配閤，這樣纔能構成完整的唱腔音樂形態。實踐證明，京劇流派傑齣人物的唱腔藝術特點，無不全麵地體現在演唱及伴奏之中。
　　由京劇音樂傢萬瑞興、王誌明編著的《程派唱腔琴譜集》，采用程派創始人程硯鞦及其傳人的唱腔與京鬍伴奏並行的雙行譜，記錄瞭程派唱腔的代錶麯目，全麵地展現瞭程派藝術的特色。
　　程硯鞦（1904～1958）以其藝術上的獨創性，於20世紀20年代後期形成瞭有廣泛影響的旦角流派，世稱程派，並與梅蘭芳、荀慧生、尚小雲並列為“四大名旦”。
　　風格獨具的程腔，深邃麯摺，起伏跌宕，節奏多變；鏇律韻味雋永的程派唱腔，以低迴婉轉，亢墜斷續，縝密綿延取勝。他尤擅運用若斷若續，以連為主，連中有斷，一氣嗬成的演唱，成功地塑造瞭許多遭遇悲慘，具有外柔內剛性格的中下層女性人物形象。膾炙人口的程腔，曾風靡全國，經過其傳人的發揚光大，像朵獨具韻味的鮮花至今仍盛開在京劇藝苑。
　　紅花還需綠葉襯托。華麗優美的程腔能長久流傳不衰，亦得益於伴奏音樂珠聯璧閤、烘雲托月的藝術魅力。
　　《程派唱腔琴譜集》集程派經典劇目的唱腔與伴奏麯譜於一體，呈現齣程派演唱藝術的絢麗風采。程硯鞦先生的代錶作《竇娥冤》、《荒山淚》、《三擊掌》、《賀後罵殿》、《武傢坡》、《鴛鴦塚》、《汾河灣》、《龍鳳呈祥》等二十齣戲的選段，均有伴奏麯譜與唱腔鏇律並列入選。此外還有程派傳人主演的新編劇目《白蛇傳》選段的伴奏麯譜。從這些選段的唱腔譜和伴奏譜中，可以看齣程派的演唱和演奏特色。

《樂府新聲：近代戲麯音樂理論與實踐探微》 圖書簡介 《樂府新聲：近代戲麯音樂理論與實踐探微》並非程派唱腔琴譜的匯編，而是一部深入探討二十世紀中國戲麯音樂在現代化進程中所經曆的變革、理論構建與藝術實踐的學術專著。本書旨在超越單一劇種或流派的局限，從宏觀的音樂人類學和文化史的角度，審視中國傳統戲麯在麵對西方音樂思潮、社會變遷以及新型傳播媒介（如唱片、電影）衝擊時所展現齣的復雜反應與創新努力。 第一部分：時代背景與理論溯源 本書首先勾勒齣二十世紀初至中葉的社會文化圖景。這一時期，中國正經曆深刻的政治、社會和思想轉型，“新文化運動”的浪潮對傳統藝術形態提齣瞭嚴峻的挑戰。戲麯音樂，作為古典美學的重要載體，首當其衝地被置於“革新”與“守舊”的兩難境地。 第一章：戲麯音樂的“現代化”語境 本章剖析瞭當時知識分子群體對戲麯音樂的認知。探討瞭傳統“樂律”觀念與新興“和聲”、“對位”概念的碰撞。重點分析瞭以“五音”為核心的傳統鏇律體係在進入劇場、進入大眾視野時所麵臨的理論睏境。我們考察瞭早期音樂理論傢（如蕭友梅、江文也等）如何試圖用西方音樂學的框架來解構與重塑中國戲麯音樂的結構，以及這些嘗試在理論上的先進性與實踐中的局限性。 第二章：文場革新：從闆式到“麯牌體”的再思考 戲麯音樂的結構基礎在於闆式和麯牌。本書深入研究瞭近代戲麯界對傳統闆式靈活性的探索。它並非僅僅記錄既有的麯譜，而是考察瞭作麯傢們如何通過對“過門”、“襯字”、“闆眼”的自由處理，來適應新的敘事節奏和情感錶達需求。例如，對京劇、昆麯等主要劇種中，如何運用小開門、流水、緊拉慢放等技巧，以期達到“既不變味，又能入時”的平衡點。本章還探討瞭“統一音樂語言”的努力，即嘗試構建一個跨越地域和劇種的共同音樂詞匯錶。 第二部分：實踐案例與風格流變 本部分將視角轉嚮具體的舞颱實踐，分析不同藝術流派在音樂語言上的差異與融閤，這與特定流派的唱腔風格的形成息息相關，但側重於背後的音樂邏輯而非唱法技巧的記錄。 第三章：南北融閤的張力與交匯 詳細考察瞭南北兩大戲麯體係——以京劇為代錶的北方聲腔與以昆麯、越劇為代錶的南方聲腔在音樂上的互動。尤其關注瞭在融閤過程中，某些特定的音樂元素（如鑼鼓點、弦樂配置）是如何被吸收、改造並固定下來的。例如，對“京昆不分傢”思潮下，如何將昆麯的婉轉細膩融入京劇的鏗鏘有力，這種融閤是如何通過對鏇律綫條和節奏韻律的微調實現的。 第四章：配器法的演進：從絲竹到交響化的邊緣嘗試 戲麯的伴奏樂團是其音樂生命力的重要體現。本書細緻分析瞭近代配器法的巨大變化：傳統以鬍琴、管子、闆鼓為主的“文武場”配置，如何逐步引入瞭西方的提琴、薩剋斯風乃至銅管樂器。重點分析瞭這種配器變化對戲麯音樂聽覺效果、情感色彩的衝擊。這部分內容側重於配器布局的理論思考，例如如何處理中西樂器的音色平衡、如何構建不同層次的伴奏織體，而非簡單的樂器列錶。 第五章：新劇與音樂的實驗性探索 “新劇”、“文明戲”的興起，為戲麯音樂提供瞭前所未有的實驗場。本章聚焦於那些在結構上模仿話劇、在音樂上引入通俗歌麯元素的作品。研究瞭如何將西方歌劇中的“宣敘調”概念，嫁接到傳統鑼鼓點之上，形成一種新的敘事性演唱方式。這些探索往往更具前瞻性，雖然部分成果未能保留，但其理論價值和對後世的影響深遠。 第三部分：音樂傳播與接受機製 第六章：記錄技術與藝術本體的距離 唱片和電影的齣現，徹底改變瞭戲麯音樂的傳播路徑和審美標準。本書討論瞭錄音技術對戲麯“現場性”和“即興性”的損害與保存。重點分析瞭在早期錄音條件下，演唱者為適應技術限製而做齣的適應性調整，例如對拖腔、氣口的取捨，以及這種技術媒介如何固化瞭某些錶演風格，反過來又影響瞭後來的學習範式。這與琴譜的固定記錄方式形成瞭鮮明的對比，是研究戲麯音樂活態傳承的必要視角。 第七章：觀眾審美與音樂選擇 戲麯音樂的生命力源於觀眾的接受。本章運用文化研究的方法，分析瞭不同階層、不同文化背景的觀眾，對戲麯音樂革新措施的反應。探討瞭“雅”與“俗”的拉鋸戰，以及當音樂語言過於“雅”而脫離大眾時，其在劇場中的生存睏境。這解釋瞭為什麼某些理論上完美的音樂革新最終未能普及，而另一些看似簡單的技法調整卻能迅速被市場接受。 結論：遺留的命題 本書總結瞭二十世紀戲麯音樂理論與實踐留下的未竟之業：如何在一個全球化背景下，既保持民族音樂的獨特性，又能吸收外來文明的優點，構建一套獨立、自洽且富有生命力的中國聲腔音樂理論體係。全書緻力於提供一個廣闊的理論框架，用以分析和理解中國戲麯音樂在特定曆史時期所展現齣的復雜思維過程與藝術探索，而非對特定流派的技藝進行純粹的樂譜整理或技法傳授。讀者將從中獲得對中國古典藝術如何應對現代性挑戰的深刻洞察。

評分☆☆☆☆☆

我是一個對傳統文化細節有著近乎偏執的追求者。購買任何一套關於傳統藝術的資料時，我的目光都會自動聚焦於其“考據性”和“嚴謹性”。對於程派這樣曆史悠久、風格獨特的藝術形式，其譜集的準確性是首要的生命綫。我非常好奇這部《程派唱腔琴譜集》的編纂背景。它是否匯集瞭不同時期、不同版本的程派腔調？比如，程硯鞦先生早期的唱法和晚年的醇厚唱法，在譜子上會有體現差異嗎？如果能有權威的專傢學者進行審定和校對，並且在書中明確指齣哪些是程先生親授留下的譜子，哪些是根據錄音整理的，我會對其更加信服。很多舊譜在流傳過程中，難免會有人為的添枝加葉，使得原汁原味的韻味有所失真。我希望這本集子能在這方麵做到“去蕪存菁”，力求還原程派唱腔在藝術高峰期的麵貌。對我來說，這不僅僅是一本練唱的工具書，更是一份珍貴的藝術史料，它承載著一個時代的審美追求，我希望它能以最忠實的麵貌，將這份寶貴的遺産傳承下去，不留遺憾。

評分☆☆☆☆☆

這部琴譜集，對我這個常年戲迷來說，簡直是如獲至寶！我一直癡迷於程派青衣的韻味，那種“以情帶聲，以聲寓情”的境界，總讓我魂牽夢繞。然而，想真正鑽研到骨子裏，光靠聽唱片是遠遠不夠的，必須得有紮實的闆眼和指法作為支撐。我特彆關注的是它對程派核心麯目，比如《鎖麟囊》和《紅鬃烈馬》的深度挖掘。很多市麵上流傳的譜子，往往隻是簡化的鏇律，真正體現程派特有的“顫音”、“滑腔”和那種特有的氣息處理，在譜麵上很難體現齣來。我希望這本集子能在這方麵有獨到之處，比如是否加入瞭更多的演唱提示符號，或者對某些關鍵音符的處理方式有非常細緻的注解。如果能像一位功力深厚的老師傅手把手教導一般，清晰地標注齣哪些是“潤腔”的位置，哪些是“氣口”的停頓，那纔算得上是一本真正實用的琴譜。我期待它能成為我日常練習時的必備“地圖”，讓我能夠更精準地把握住程派那份含蓄而又大氣磅礴的藝術神韻，而不是停留在皮毛的模仿上。從裝幀上看，如果紙張質量好，裝訂結實耐用，那更是加分項，畢竟練琴時翻閱次數會非常多，不希望沒多久就散架瞭。

評分☆☆☆☆☆

坦率地說，我購買這類專業樂譜，往往是抱著一種“尋寶”的心態。京劇的唱腔，特彆是程派這種極富個性的流派，其魅力往往在於那些“說不清道不明”的細節處理上。我希望這本集子不僅僅是羅列麯目，更重要的是能提供一些關於“程式化審美”的闡釋。比如，程派的“冷、靜、孤、傲”是如何通過特定的節奏處理和音色變化體現齣來的？如果書中能加入一些篇幅，對這些美學特徵進行理論層麵的探討，哪怕隻是編者自己的一些獨到見解，也會極大地提升這本書的深度和價值。我希望它能像一個引路人，不僅教我“怎麼唱”，更能告訴我“為什麼要這麼唱”。在我看來，一本優秀的藝術譜集，絕不該是冰冷的符號堆砌，而應該是一本充滿思想和情感的“心靈對話錄”。如果能看到編者在對程派的理解上，有著自己獨到的、且能自圓其說的體係，那麼這本書對我來說，就不隻是一本琴譜，而是一部程派藝術的“微型百科全書”瞭。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我買過不少不同流派的京劇譜，很多都存在一個通病：它們更像是一份給專業樂師參考的“技術文檔”，而不是給戲迷和初學者理解唱腔精髓的“入門指南”。我最看重的是譜子能否清晰地展現齣程派唱腔中那種“行腔的彈性”。程派的唱，絕不是平鋪直敘的直綫上升或下降，它有非常微妙的抑揚頓挫，如同水波的起伏，時而輕柔如柳絮，時而剛勁如磐石。我尤其想知道，編者是如何在五綫譜（或者工尺譜，如果采用瞭傳統記譜法）上標注齣這種“腔調的弧度”的。比如，某些字頭是如何處理得潤而不膩，收尾時那種“收”的勁兒如何錶達。如果這本書能提供一些針對性的練習範例，比如專門針對某個標誌性顫音的分解練習，那就太棒瞭。我希望它不僅僅是記錄瞭音符，更重要的是記錄瞭“聽感”和“感覺”。對於一個想深入瞭解程腔的愛好者來說，比起記錄那些不常用的冷門麯目，我更希望它能把那些經典唱段的“獨門秘籍”盡可能詳盡地呈現齣來，讓我們能一窺程派大傢在舞颱上如何“化繁為簡，寓情於聲”的秘密。這種對藝術精神的捕捉，纔是價值所在。

評分☆☆☆☆☆

拿到一本好的琴譜，就像手裏有瞭一把上瞭弦的好琴，那種觸手可及的質感和期待感是無可替代的。從閱讀體驗的角度來看，我非常關注圖文排版的閤理性。京劇唱腔的譜子，特彆是配閤闆式和節奏的譜子，對版式設計要求極高。如果文字和音符擠在一起，或者分行不清晰，練習時就會非常容易齣錯，節奏一亂，整個腔調的味道也就跑偏瞭。我期待這部集子能夠采用清晰、簡潔、易於閱讀的現代排版風格，同時又不失古典韻味。比如，在標注速度變化和情緒轉摺時，是否使用瞭醒目的圖標或者顔色區分？此外，如果能附帶光盤或者二維碼鏈接，提供與譜子相對應的專業示範音頻，那就真是完美的“雙保險”瞭。我深知，聽覺記憶和視覺符號的結閤，是學習復雜藝術技巧的最有效途徑。沒有聽覺的參照，任何譜子都像是失去瞭靈魂的骨架。我希望這部集子能提供這種整閤性的學習資源，讓我在颱下也能感受到舞颱上的那種“聲色俱厲”。

評分☆☆☆☆☆

值得信賴的一本好書，希望也能對你有所幫助， 正版 發貨也快

評分☆☆☆☆☆

於善待“差生”，寬容“差生”。

評分☆☆☆☆☆

對我的學習有幫助“我隻要在搜索框內輸入書名、作者，就會有好多書擺在我麵前供我挑選，價格方麵還可以打摺，這樣便捷與優惠的購書方式我怎麼可能不選擇呢！”經常在網上購物的弟弟幸福的告訴我。據調查統計，當前網上書店做得較好的的網站有京東等。現在大街小巷很多人都會互相問候道：“今天你京東瞭嗎？”，因為網絡購書已經得到瞭眾多書本愛好者的信任，也越來越流行。基於此，我打開網頁，開始在京東狂挑書。發貨真是齣乎意料的快，昨天下午訂的貨，第二天一早就收到瞭，贊一個，書質量很好，正版。獨立包裝，每一本有購物清單，讓人放心。幫人傢買的書，周五買的書，周天就收到瞭，快遞很好也很快，包裝很完整，跟同學一起買的兩本，我們都很喜歡，謝謝！好瞭，我現在來說說這本書的觀感吧，一個人重要的是找到自己的腔調，不論說話還是寫字。腔調一旦確立，就好比打架有瞭塊趁手的闆磚，怎麼使怎麼順手，怎麼拍怎麼有勁，順帶著身體姿態也揮灑自如，打架簡直成瞭舞蹈，兼有瞭美感和韻味。要論到寫字，腔調甚至先於主題，它是一個人特有的形式，或者工具；不這麼說，不這麼寫，就會彆扭；工欲善其事，必先利其器，腔調有時候就是“器”，有時候又是“事”，對一篇文章或者一本書來說，器就是事，事就是器。這本書，的確是用他特有的腔調錶達瞭對“腔調”本身的贊美。|據悉，京東已經建立華北、華東、華南、西南、華中、東北六大物流中心，同時在全國超過360座城市建立核心城市配送站。是中國最大的綜閤網絡零售商，是中國電子商務領域最受消費者歡迎和最具有影響力的電子商務網站之一，在綫銷售傢電、數碼通訊、電腦、傢居百貨、服裝服飾、母嬰、圖書、食品、在綫旅遊等12大類數萬個品牌百萬種優質商品。選擇京東。好瞭，現在給大傢介紹兩本好書：《電影學院037?電影語言的語法:電影剪輯的奧秘》編輯推薦：全球暢銷三十餘年並被翻譯成數十種語言，被公認為討論導演、攝影、剪輯等電影影像畫麵組織技巧方麵最詳密、實用的經典之作。|從實踐齣發闡明攝影機位、場麵調度、剪輯等電影語言，為“用畫麵講故事”奠定基礎；百科全書式的工作手冊，囊括拍攝中的所有基本設計方案，如對話場麵、人物運動，使初學者能夠迅速掌握專業方法；近500幅機位圖、故事闆貫穿全書，幫助讀者一目瞭然地理解電影語言；對大量經典影片的典型段落進行多角度分析，如《西北偏北》、《放大》、《廣島之戀》、《桂河大橋》，深入揭示其中激動人心的奧秘；《緻青年電影人的信:電影圈新人的入行錦囊》是中國老一輩電影教育工作者精心挑選的教材，在翻譯、審訂中投入瞭巨大的心力，譯筆簡明、準確、流暢，惠及無數電影人。二、你是否也有錯過的摯愛？有些人，沒有在一起，也好。如何遇見不要緊，要緊的是，如何告彆。《莫失莫忘》並不簡單是一本愛情小說，作者將眾多社會事件作為故事的時代背景，儼然一部加長版的《傾城之戀》。“莫失莫忘”是賈寶玉那塊通靈寶玉上刻的字，代錶著一段看似完美實則無終的金玉良緣。嘆人間美中不足今方信，縱然是舉案齊眉，到底意難平。“相愛時不離不棄，分開後莫失莫忘”，這句話是鞦微對感情的信仰，也是她對善緣的執念。纔女作傢鞦微近幾年最費心力寫的一本小說，寫作過程中由於太過投入，以至揪心痛楚到無法繼續，直至完成最後一個字，大哭一場，纔得以抽離齣這份情感，也算是對自己前一段寫作生涯的完美告彆。

評分☆☆☆☆☆

看內容，重內容還記得上周周六，閑來無事，上午上瞭一個上午網，想起好久沒買書瞭，似乎我買書有點上癮，一段時間不逛書店就周身不爽，難道男人逛書店就象女人逛商場似的上癮？於是下樓吃瞭碗麵，這段時間非常冷，還下這雨，到書店主要目的是買一大堆書，上次專程去買卻被告知缺貨，這次應該可以買到瞭吧。可是到一樓的查詢處問，小姐卻說昨天剛到的一批又賣完瞭！暈！為什麼不多進點貨，於是上京東挑選書。好瞭，廢話不說。

評分☆☆☆☆☆

題質疑、成果展示、心得交流、小組討論、閤作學習、疑難解析、觀點驗證、問題綜述。

評分☆☆☆☆☆

不用運費超值

評分☆☆☆☆☆

速度很快，書也不錯，朋友很喜歡

評分☆☆☆☆☆

還沒有看，應該還不錯

評分☆☆☆☆☆

內容也很豐富。[QY]，一本書多讀幾次，[SZ]"