中國藝術文獻叢刊：萬壽祺集 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

[清] 萬壽祺 著

圖書標籤:

• 中國藝術
• 中國美術
• 古代繪畫
• 書法
• 藝術史
• 文獻
• 萬壽祺
• 清代藝術
• 繪畫作品
• 書法作品

齣版社： 浙江人民美術齣版社

ISBN：9787534042249

版次：1

商品編碼：11615757

包裝：平裝

叢書名： 中國藝術文獻叢刊

開本：32開

齣版時間：2014-12-01

用紙：膠版紙

頁數：492

正文語種：中文

內容簡介

　　萬壽祺（一六○三—一六五二），字年少，又字若、介若、內景，江南徐州（今屬江蘇）人。崇禎三年（一六三○）鄉試中舉，而時局大壞，遂無意於仕進。明亡後與陳子龍、顧炎武、閻爾梅等人從事抗清活動。作為遺民詩群的領袖人物之一，萬氏“具有他那個時代封建文化所陶冶、所孕育的最高素養和纔能，實無愧於一代佳士之稱。其始以纔子名士之風流稱於世，終以遣民節士矢誌不衰完其節，因而他又可目之為特定曆史時期華夏文化之一精英”（嚴迪昌《清詩史》）。
　　萬壽祺以多藝能著稱於時，除詩詞文賦外，他在書畫、篆刻、製墨、醫藥、天文、占蔔等方麵亦多有創見。此次《中國藝術文獻叢刊：萬壽祺集》包括瞭《隰西草堂詩集》五捲，《隰西草堂文集》三捲、《遯渚唱和集》一捲、《墨錶》一捲、《輯佚》一捲，並附錄時人貽贈作品、書畫題跋匯編、傳記評論資枓、年譜匯編補正及諸版本序跋等，是目前最為係統的萬氏著作整理本。

目錄

點校說明
點校凡例
鬍序
劉序
丁序
孫序

隰西草堂詩集
隰西草堂詩集捲一
隰西草堂詩集捲二
隰西草堂詩集捲三
隰西草堂詩集捲四
隰西草堂詩集捲五

隰西草堂文集
隰西草堂文集捲一
隰西草堂文集捲二
隰西草堂文集捲三

遯渚唱和集
題辭
自序
跋語

墨錶
墨錶一
墨錶二
墨錶三
墨錶四

詩文輯佚
詩
文
詞

附錄
附錄一 時人貽贈作品
附錄二 書畫題跋匯編
附錄三 傳記評論資料
附錄四 年譜匯編補正
附錄五 序跋及著錄匯編

前言/序言

澄明精微：中國古代書畫藝術的多元探尋 本書匯集瞭中國藝術史學界近幾十年來在書畫研究領域取得的豐碩成果，旨在為讀者提供一個多角度、深層次的視角，審視和理解中國傳統書畫藝術的演變脈絡、審美取嚮及其社會文化意義。全書涵蓋瞭從魏晉風骨到明清氣韻的各個重要曆史階段，重點聚焦於幾位對中國藝術史産生深遠影響的重量級藝術傢的個案研究，同時輔以對特定藝術流派、題材和技法創新的專題探討。 第一編：墨韻流光——早期書畫的奠基與轉摺 本篇著眼於中國書畫藝術的初創與定型時期。首先，通過對東晉至唐代碑刻、壁畫及捲軸畫的細緻考察，我們深入剖析瞭“書畫同源”理論的實踐基礎，以及綫條（筆法）如何確立其獨立的美學地位。重點討論瞭顧愷之、陸探微等早期人物畫大師的造型語言與“傳神論”的哲學意涵。 隨後，本編深入分析瞭唐代書法在楷書規範化過程中的重要性。探討瞭歐陽詢、虞世南、褚遂良等人在遵循法度中展現齣的個性化傾嚮。在繪畫領域，則聚焦於李思訓、李昭道父子的“青綠山水”及其對後世院體畫的影響，以及吳道子“吳帶當風”所代錶的寫意精神的萌芽。 第二編：詩意棲居——宋代文人畫的興起與審美轉嚮 宋代是中國藝術史上一個關鍵的轉摺點，文人藝術思潮的崛起重塑瞭書畫的價值體係。本編首先梳理瞭宋代院體畫的集大成，如徽宗朝的細膩寫實風格，以及範寬、郭熙在山水畫中對“氣象”的追求。 核心部分在於對蘇軾、黃庭堅、米芾等文人雅士的藝術實踐進行再解讀。分析瞭“士氣”如何超越“匠氣”，成為評價書畫優劣的根本標準。米芾的“刷字”與山水畫的“墨戲”，代錶瞭對筆墨趣味的極緻追求。本編尤其側重於解析宋代“理學”思想對書畫作品中“意境”營造的影響，以及士大夫如何通過繪畫來寄托對自我人格的完善和對理想政治環境的嚮往。 第三編：筆墨乾坤——元代四傢與地域風格的勃發 元代，在民族更迭的背景下，書畫藝術展現齣前所未有的獨立性和高度的個性化。本篇係統性地研究瞭“元四傢”——趙孟頫、黃公望、倪瓚、吳鎮的藝術主張和創作實踐。 趙孟頫對晉唐傳統的復興與融匯，特彆是其“復古”主張如何為後世文人畫確立瞭正統的審美基調。黃公望的《富春山居圖》及其“皴法”的創造性運用，被視為山水畫筆墨語言成熟的標誌。倪瓚的“疏簡”與“寂寞”，則將個人情感的內斂錶達推嚮極緻。本編還穿插探討瞭“颱閣體”書法對官方書風的影響，以及地域性畫派，如浙派的興起與對院體的衝擊。 第四編：變化與融閤——明清之際的藝術圖景 明清時期，藝術麵貌呈現齣空前的多樣性和復雜性。本篇首先聚焦於明代中期的“吳門畫派”與“鬆江畫派”的爭鳴。唐寅、文徵明的師承與創新，以及董其昌提齣的“南北宗論”，對後世藝術史觀的形成産生瞭決定性的影響。董其昌強調以書入畫，將筆墨的抽象性推嚮高峰，構建瞭一套嚴密的文人畫譜係。 進入清代，本編深入考察瞭“四王”在繼承傳統、規範筆墨上的貢獻與局限。同時，對“金陵畫派”、“揚州八怪”等地方性、反主流的藝術群體進行瞭細緻的梳理。例如，石濤對“我自有我法”的堅持，以及他對筆墨語言的顛覆性探索，展示瞭傳統在強大規訓下仍然迸發齣的生命力。 第五編：題材與技法：專題探討 本編采取專題研究的方式，深化對特定藝術現象的理解。內容包括： 1. 論梅蘭竹菊“四君子”的文化象徵意義： 探討其在不同朝代中作為士大夫精神寄托的演變軌跡。 2. 明清小說插圖與民間版畫對文人畫的影響： 分析世俗審美如何滲透到精英藝術之中，促進瞭風格的通俗化和生活化。 3. 印章藝術的獨立地位： 從晚明“文人閑章”的興起到清代篆刻流派的形成，分析印章如何成為衡量書畫傢綜閤修養的重要指標。 4. 中國山水畫皴法技藝的體係化梳理： 對披麻皴、斧劈皴、摺帶皴等核心技法的源流、應用及其審美效果進行技術層麵的剖析。 全書力求在宏觀把握時代脈絡的同時，對每一個關鍵節點和重要藝術傢的成就進行精微的個案解讀，展現中國書畫藝術作為一種高度成熟的視覺哲學，其內在的豐富性、矛盾性和持續的創造力。它不是對單一風格的推崇，而是對中國藝術在漫長曆史中如何應對時代挑戰、自我革新與傳承的全麵寫照。

評分☆☆☆☆☆

這本《中國藝術文獻叢刊》係列中的《萬壽祺集》確實讓人眼前一亮，雖然我手頭沒有這本具體的集子，但從這個叢刊的定位來看，它必然是深入挖掘和整理瞭明代中晚期一位重要藝術傢的文獻資料。我一直關注著這類整理匯編類書籍，它們往往是研究特定曆史時期藝術生態的基石。想象一下，如果這本書收錄瞭萬壽祺的尺牘、詩文、甚至是題跋記錄，那對於理解他那個時代的文人交往圈子、藝術觀念的形成以及他本人的創作心路曆程，將是多麼寶貴的財富。這類文獻的價值在於其“原始性”和“細節性”，它們不像後世的史論那樣宏大敘事，而是散落在生活瑣碎、筆墨交流中的時代碎片。我期待的是那些未經現代學者過多解讀的、鮮活的史料，它們能讓我們繞過既有的評價體係，直接麵對曆史人物的真實聲音。如果整理者能對這些文獻進行細緻的考訂和標注，比如提及某些信件的書寫年代、接收者背景，那這本書的學術價值將無可估量，它能幫助我們重建起一個立體、多維度的明代藝術史現場。

評分☆☆☆☆☆

我通常閱讀這類文獻匯編，並不是為瞭立刻産齣一篇學術論文，更多的是想從中汲取一種“時代的氣味”。明代晚期的社會思潮非常復雜，既有對程硃理學的反思，又有新興市民階層的崛起對傳統審美趣味的衝擊。萬壽祺作為那個時代的一員，他的“集”無疑是那個大染缸裏浸泡齣來的産物。我好奇的是，他的文獻中是否摺射齣他對“格物緻知”的探索，或者他對異域文化（比如早期傳教士帶來的影響）的看法。我希望能通過他的文字，感受到那種在傳統與變革交織下的文化焦慮與文化自信。例如，他是否在他的詩文中批判時弊？他對當時的政治風氣持何種態度？如果他的文獻僅僅是風花雪月之作，那這本書的價值就會打摺扣。真正的藝術文獻集，應當是能映照齣那個時代知識分子集體精神麵貌的一麵鏡子，光影交錯，纔能顯得真實而深刻。

評分☆☆☆☆☆

作為一名緻力於檔案整理的愛好者，我對於“叢刊”這個形式本身就抱有極大的尊重。《中國藝術文獻叢刊》這個品牌，意味著它對文獻的選取有著極高的門檻，不會是簡單的文獻堆砌，而是一種有目的、有體係的建構。拿到一本這樣的書，我首先會審視它的版本考證工作做得如何。比如，萬壽祺的存世文稿如果分散在不同的私人藏傢手中，或者散見於一些地方誌、石刻拓片中，整理者如何進行係統性的匯集、校對和排版，這直接決定瞭研究者未來引用的可靠性。我特彆期待看到那些關於繪畫、書法創作過程的“工作日誌”式的記錄，例如他何時受人之托作畫，對酬金的態度，以及他對畫材（如紙、墨、筆）的偏好。這些看似瑣碎的細節，往往是解讀藝術史傢“慣性”和“突破點”的關鍵綫索。如果能配上詳盡的索引和人物關係圖譜，那就更完美瞭，它能將一個“人”的文獻網絡，清晰地呈現在讀者麵前。

評分☆☆☆☆☆

最近我對明代文人畫的“士氣”和“趣味”特彆感興趣，總覺得在那些看似隨意的筆墨背後，隱藏著一套復雜的審美話語體係。市麵上很多關於明代藝術的研究，要麼過於側重“吳門畫派”等主流敘事，要麼就是對某一位巨匠做全方位掃描，反而忽略瞭那些在夾縫中求生存、或者在地方領域形成自己獨特風格的中堅力量。《萬壽祺集》的齣現，如果能提供足夠多的個人材料，無疑會是填補這方麵空白的利器。我關注的重點在於，他的私人文獻如何反映齣“雅”與“俗”之間的張力。一個知識分子如何在科舉的壓力、宦海的沉浮中保持其藝術上的純粹性？他的詩句中流露齣的對自然、對隱逸的嚮往，是否能夠在其藝術實踐中找到直接的對應？這些都需要通過紮實的文獻來印證。如果這本書能夠將萬壽祺與其他同時期，哪怕是略微次一級的文人之間的書信往來也一並收錄，那麼我們就能看到一種平視的、去“神化”的文人社群生態，這對於理解藝術的社會功能至關重要。

評分☆☆☆☆☆

讀完（設想中的）這本書之後，我最大的感受也許會是關於“失落的細節”的重構。我們現在談論明代藝術，往往依賴於傳世的畫作和少數的、被精選過的書信。但萬壽祺作為一個具體的個體，他必然有許多不為人知的掙紮和妥協。這本書如果做得足夠徹底，或許能讓我們看到那些被主流藝術史敘事所“過濾掉”的藝術實踐。比如，他有沒有參與到地方性的文化贊助活動中？他是否為地方戲麯或園林題詞？這些活動往往是檢驗一個文人社會影響力的重要指標。我希望看到的是一個“活生生”的萬壽祺，而不是教科書上被符號化的形象。一本優秀的文獻集，其意義在於將曆史人物從神壇上請下來，讓他重新走進煙火氣的曆史現場。如果《萬壽祺集》做到瞭這一點，它就不再僅僅是學者的工具書，而是一部引人入勝的明代生活史側影，讓人讀來津津有味，迴味無窮。

評分☆☆☆☆☆

萬壽祺是明末清初江淮一帶的著名文人,在詩文、書畫、篆刻等方麵均有較高的造詣,與張溥、吳偉業、楊廷樞、陳子龍、閻爾梅等名士交往密切,相互唱和。順治二年,清兵攻陷江南,萬壽祺與陳子龍、錢邦芑、黃傢瑞等友人奮起抵抗,不幸兵敗被俘。獲釋後,隱居江淮,剃發為僧,拒仕新朝,臨死還留下“子孫不受北朝官”的遺訓,其忠貞氣節,一直為人所稱道。萬壽祺詩歌源自現實,有感而發,充滿黍離麥秀之悲,具有鮮明的時代特色和感人至深的藝術力量。其詩歌創作體格多樣、手法豐富,風格自然清雅而又悲壯豪宕的個性特徵。萬壽祺正是以卓立不屈的民族氣節和寄托心誌的遺民詩章,確立瞭其清初的詩壇地位。

評分☆☆☆☆☆

春宜讀詩，鼕宜讀史。 黃昏宜讀情書，清晨宜讀外語。 月下宜讀西廂，半夜宜讀聊齋。 讀教材宜考前，讀晚報宜浴後。 讀唐詩宜坐，讀宋詞宜臥。

評分☆☆☆☆☆

“中國藝術文獻叢刊”以創新的理念、開闊的視野、嚴謹的構架、延展的機製，對中國傳統藝術優秀典籍進行點校整理彙編齣版。文獻內容涉及金石書畫、詩文題詠、戲麯音樂、建築園藝、工藝雅玩、風俗遊冶等反映中國傳統審美精神和生活情趣的方方麵麵，文獻形式包括詩文、史傳、專論、筆記、題跋、著錄、圖典等，為藝術創作、研究、教學、鑑賞及對外交流提供基礎性文獻資源。編纂齣版工程列入浙江齣版聯閤集團“十二五”規劃，浙江人民美術齣版社組織實施，延請海內外知名專傢學者參與選題論證、底本評估、點校整理、編輯審校，采用一流印製裝幀工藝，傾力打造傳統紙質齣版精品。同時多元開發普及閱讀和數字閱讀版本，構築立體、豐富、開放的“中國藝術文獻”閱讀、鑑賞、典藏體係。

評分☆☆☆☆☆

萬壽祺以多藝能著稱於時，除詩詞文賦外，他在書畫、篆刻、製墨、醫藥、天文、占蔔等方麵亦多有創見。此次《中國藝術文獻叢刊：萬壽祺集》包括瞭《隰西草堂詩集》五捲，《隰西草堂文集》三捲、《遯渚唱和集》一捲、《墨錶》一捲、《輯佚》一捲，並附錄時人貽贈作品、書畫題跋匯編、傳記評論資枓、年譜匯編補正及諸版本序跋等，是目前最為係統的萬氏著作整理本。

評分☆☆☆☆☆

萬壽祺（1603年－1652年）明末清初文學傢、書畫傢。字年少，又字介若、內景，入清衣僧服，改名慧壽，又名明誌道人、壽道人、壽若、若若，世稱年少先生，祖籍河北滄州，齣生地江蘇徐州人，與陳子龍鄉試同年，與沛縣閻爾梅是同鄉。曾參加抗清活動，兵敗後隱居江淮一帶。代錶作有《鞦江彆思圖》、《鬆石圖》、《山水圖》等等。 萬壽祺為人風流倜儻，工書畫，精於六書，癖嗜印章，輯有《沙門慧壽印譜》一冊。其後裔第十六代後人萬中華，在當今書畫中也享有很大的盛譽。

評分☆☆☆☆☆

隰西草堂詩集捲四

評分☆☆☆☆☆

，果然是有摺扣。毫不猶豫的買下瞭瞭，京東速度非常快的，從配貨到送貨也很具體

評分☆☆☆☆☆

可以知道其中的道理瞭；讀書可以使自己的知識得到積纍，君子學以聚之。總之，愛

評分☆☆☆☆☆

購買。 打開書本，書裝幀精美，紙張很乾淨，文字排版看起來也非常舒服非常的驚