器用为尚——文房艺术与文人生活特展 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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国家典籍博物馆，安徽省文房四宝协会 编

图书标签:

• 文房四宝
• 文人生活
• 传统艺术
• 文化展览
• 器物研究
• 中国文化
• 艺术史
• 文房用品
• 审美
• 生活美学

出版社： 国家图书馆出版社

ISBN：9787501363070

版次：1

商品编码：12347719

包装：平装

开本：16

出版时间：2018-03-01

用纸：胶版纸

页数：152

套装数量：1

内容简介

本次展览在品类上，以笔、墨、纸、砚所代表的“文房四宝”为主，辅以香炉、山子、印章等文房杂项；同时，遴选国家图书馆馆藏相关文房方面文献配合展出。在年代上，以从汉代至明清的文房器物为主，并加入了非遗传承人的精品新作，形成古今文房的时空对话。在形式上，特别安排了非遗传承工匠们现场展示文房四宝的制作过程，不仅生动地展现出真实的文人生活，更能与参观者之间形成互动。此书为本次展览配套图录。

作者简介

安徽省文房四宝协会，经由安徽省文化厅批准同意筹建，由安徽省从事文房四宝极其相关产业的企事业单位，个体工商户和从事文房四宝研究，收藏的社会各界人士及爱好者自愿结成的地方性，专业性，非盈利性的社会组织。 国家图书馆即中国国家图书馆，是亚洲规模ZUI DA的图书馆，居世界国家图书馆第三位。国家图书馆全面入藏国内正式出版物，起国家总书库之职责，是世界上入藏中文文献ZUI多的图书馆。

内页插图

目录

前言.....008
笔.....010
墨.....028
纸.....070
砚.....076
赏.....120

前言/序言

文化是一个国家、一个民族的灵魂。文化兴国运兴，文化强民族强，文化自信是更基本、更深沉、更持久的力量。作为文化工作者，我们要深入领会这种自信，坚定文化自信，并将其渗透到工作的方方面面。
传统观念认为，公共图书馆是为民众提供书籍的地方。但是近年来，随着观念的改变，大家逐步意识到，新型的、面向世界的图书馆不应该仅限于提供书籍，更应该将图书和博物相融合，成为向民众提供知识、传播文化的大书房。这也是国内首家典籍博物馆—国家典籍博物馆设立的初衷。短短几年内，我们已举办了70 余场带有书香味儿的展览，多角度、全方位地呈现了中华民族传统思想、文艺、习俗中蕴含的文化精髓，广受民众好评。祖祖先们爱读书是有传统的，这种例子比比皆是。比如，宋元之交的文人翁森颇好读书，并将此种乐趣诉诸文字，以春、夏、秋、冬为题，写下了多彩诗篇—《四时读书乐》。春天在他笔下是这样的：
春
山光照槛水绕廊，舞雩归咏春风香。
好鸟枝头亦朋友，落花水面皆文章。
蹉跎莫遣韶光老，人生唯有读书好。
读书之乐乐何如？绿满窗前草不除。
春日晴丽，好学者如翁森，徜徉于书斋，捧读诗书，静享流年，顿觉山水花鸟皆活泼，人生之路绿意盎然、生机勃勃。
翁森是无数嗜书、好书人的缩影。文人这种好书的习惯构成了中国文化的底色，也无意间丰富了一个词的意蕴，成全了它的“书房”代名词作用。这就是“文房”。
“文房”在中国古代的文人圈中是个热门词语，其早期文献记载以南北朝时期的《梁书·江革传》为代表。该书载：“时吴兴沈约、乐安任昉并相赏重, 昉与革书云‘此段雍府妙选英才, 文房之职, 总卿昆季, 可谓驭二龙于长途, 骋骐骥于千里。’”。这时候，文房是官府掌管文书的地方，和书籍文献有关。唐代，文人中开始流行以“文房”指代书房，如李峤有诗云：“朋席余欢尽，文房旧侣空”，元稹诗中有“文房长遣闭，经肆未曾铺”的句子。
笔、墨、纸、砚是古人书房中最重要的书写、绘画工具。渐渐地，“文房”的含义进一步扩大，不仅
指代“书房”，有时候也指代文房用具。许多与此相关的新称谓也应运而生，如“文房四宝”“文房四友”“文房四士”等，不胜枚举。

器用为尚——文房艺术与文人生活特展 展览前言 文房，作为中国古代文人书斋的核心空间，承载了他们精神寄托、艺术创作与日常起居的方方面面。它不仅是笔墨纸砚的陈设之所，更是文人审美情趣、生活态度的集中体现。从精雕细琢的文房器物，到蕴含哲思的艺术品陈列，再到营造的闲适雅致的氛围，无不折射出古代文人对生活品质的追求，以及他们与自然、艺术、思想融为一体的生活哲学。“器用为尚”——此展览旨在深入探索文房艺术的魅力，以及文人生活方式的独特韵味，通过精选的文物珍品，勾勒出一幅生动而细腻的古代文人生活画卷。 本次展览聚焦于“器用”与“生活”这两个核心概念。所谓的“器用”，不仅仅指代满足基本书写功能的工具，更包含了文人对于器物审美、材质、工艺的极致追求。从玉石雕琢的笔筒，到青铜铸就的镇纸，再到象牙磨制的笔洗，这些文房用具早已超越了实用价值，成为集艺术性、工艺性、象征性于一体的珍贵艺术品。它们的设计往往融入了自然的灵感，譬如山水、花鸟、虫鱼，或是寄托了文人高洁的品格，如松、竹、梅、兰。每件器物都仿佛一位沉默的讲述者，诉说着它曾经的主人——那些风雅的文人，他们的才情、他们的喜好、他们的精神世界。 而“文人生活”则是一个更广阔的范畴。文房是文人生活的重要载体，但文人的生活远不止于书斋。他们注重精神的滋养，热衷于琴棋书画的雅集，醉心于品茗赏石的闲情，寄情于山水的游历。文房器物的选择，正是这种生活方式的外延。一把精美的茶壶，搭配一方古朴的茶席，构成了文人小憩的场景；一幅意境悠远的挂画，衬托着几件形制古雅的文玩，营造了书斋中的艺术氛围。这些器物与生活场景的交融，共同构筑了文人所向往的那种“闲适”、“雅致”、“超脱”的生活境界。 “器用为尚——文房艺术与文人生活特展”便是在这样的背景下应运而生。我们希望通过系统性的梳理和精美的展品呈现，让观众能够近距离感受文房艺术的精致之美，理解文房器物背后蕴含的深厚文化内涵，进而体会古代文人雅致而富有精神的生活方式。展览不仅是一场物质文化的盛宴，更是一次精神层面的对话，引领观众穿越时空，与古人一同感悟艺术、生活与哲思的和谐统一。 展品撷英：文房的器物之美 本次展览精选了大量珍贵的文房器物，涵盖了从唐代至民国的各个时期，展现了文房器用在材质、工艺、造型、纹饰等方面的演变与发展，以及它们在不同时代所承载的审美取向。 笔墨纸砚：文房的基石 作为文房的四大件，笔墨纸砚在展览中占据了重要的位置。 笔: 展出的毛笔，从早期简朴的竹管狼毫，到后来的羊毫、兼毫，再到更为精细的官帽笔、湖笔等，无不体现了制作工艺的不断精进。笔杆的材质也极为丰富，有素雅的竹制，有华贵的象牙、犀角，甚至还有镶嵌金银丝的精美之作。笔头的讲究更是极致，墨痕浓淡、线条粗细，皆可随心所欲，尽显书写者的功力与个性。 墨: 历代制墨工艺的精华在此得到体现。从汉代的松烟墨，到唐宋的油烟墨，再到明清时期极为讲究的徽墨，这些墨锭不仅色泽浓郁，更有着独特的香味，甚至在墨面上雕刻有精美的图案、文字，成为具有收藏价值的艺术品。一些珍贵的墨锭，其配方和制作过程都堪称秘传。 纸: 宣纸无疑是文房用纸的代表。展览将展示不同时期、不同等级的宣纸，以及那些经过特殊处理、具有独特纹理或性能的纸张，如云母笺、蜡笺、泥金笺等，它们为书画创作提供了绝佳的载体，也为文人增添了创作的灵感。 砚: 砚台，被誉为“砚中之王”，其重要性不亚于其他三者。展览将呈现各式各样的名砚，材质包括端砚、歙砚、洮砚等，这些名砚不仅石质精美，色彩斑斓，更常常配以精妙的砚池设计和碑刻铭文。从龙池、凤池到抄手砚、素方砚，每一种造型都凝聚着古人的智慧，并赋予其独特的文化寓意。许多砚台的砚盒也同样精美绝伦，集雕刻、漆艺于一体，是独立的艺术品。 案上清供：文房的灵魂点缀 除了书写工具，文房案头的陈设更是展现文人雅趣的关键。 笔筒: 笔筒的材质千变万化，从竹、木、瓷，到玉、铜、漆，应有尽有。展出的笔筒，有的以竹根雕刻成山水、人物，栩栩如生；有的以瓷器烧制，绘以山水人物、花鸟鱼虫，色彩明丽；有的则以铜胎珐琅制成，色彩绚丽，图案繁复，尽显宫廷的奢华与文人的品味。 笔洗: 笔洗的造型同样别致，有圆形、方形、如意形，甚至还有模仿瓜果、动物的造型。材质多为瓷、玉、铜，上面常常点缀着精美的纹饰，如龙凤、祥云、花卉等，每一个笔洗都仿佛一件小巧玲珑的雕塑。 镇纸: 镇纸的功能在于压纸，但其造型却极为丰富，有长方形、几何形，也有动物、人物、山峦等写意造型。材质多为玉、石、铜、木，常被雕刻成狮子、麒麟、祥云等吉祥图案，寓意吉祥如意。 水盂/水滴: 用于盛水的容器，造型小巧，材质多样，如瓷、玉、铜、银等，有些上面还会雕刻精美的花纹或人物，或是模仿自然界的形态，如小鼎、瓜果等。 笔架: 笔架用于安放毛笔，造型也颇为讲究，有山形、S形、回纹形等，材质多为木、竹、铜。它们的设计不仅要实用，还要能体现文人的审美情趣。 印章与印泥盒: 印章是文人落款的必备之物，材质从石质到金属，纹饰各异。精美的印泥盒，更是文人案头不可或缺的雅物，其盒盖上的雕刻或彩绘，常常蕴含着文人的品味与意趣。 香炉与熏香: 香在古代文人生活中扮演着重要的角色，既有提神醒脑、净化空气的作用，也是营造雅致氛围的重要元素。展览将展示造型各异的香炉，以及与香相关的器具，如香盒、香铲等。 赏石与盆景: 文人热爱自然，将自然之美引入书斋。奇石、古木盆景，常被置于案头，以其天然的形态、深邃的意境，为文人带来宁静与思考。 雅集与审美的传承 文房器物不仅仅是孤立的物品，它们往往与文人的社交活动、审美情趣紧密相连。 文人雅集: 文人之间的聚会，如品茗、赏画、听琴，常常会在文房中进行。为此，也催生了一系列相关的器用，如精美的茶具、文玩等，这些器物的设计也更加注重实用性和艺术性的结合，以烘托出优雅的氛围。 审美取向: 展览将通过器物的造型、纹饰、材质，展现不同时代文人的审美取向。例如，唐宋时期器物尚古朴浑厚，宋代则崇尚简约自然，明代开始追求精巧繁复，清代则兼具宫廷的华丽与文人的雅致。这些变化反映了社会文化思潮的变迁，也折射出文人内心世界的演进。 文化内涵: 许多文房器物上雕刻的图案，如松、竹、梅、兰、菊，象征着高洁的品格；龙、凤、麒麟等，寓意吉祥；山水、花鸟，则寄托了对自然的向往。这些纹饰不仅是装饰，更是文人内心世界的象征和精神寄托。 文人生活：器用之上的精神世界 “器用为尚”并非将文人生活局限于物质的堆砌，而是强调器用作为物质载体，如何承载和体现文人的精神追求与生活态度。 崇尚自然: 许多文房器物的造型和纹饰都取材于自然，如山水、花鸟、虫鱼。文人将自然之美引入书斋，不仅是为了赏心悦目，更是借此体悟自然的哲理，寻求心灵的宁静与超脱。 追求格调: 文人通过对文房器物的精心选择，来彰显自己的品味和格调。一件精美的笔筒，一个雅致的砚台，并非简单的工具，而是文人生活品味的体现，是他们精神世界的外化。 寄情于物: 文人常常将情感寄托于器物之上，每一件器物都可能承载着一段故事，一段回忆。它们是文人精神世界的见证者，也是他们情感的寄托。 雅趣生活: 文房的布置、器物的陈设，都构成了文人雅趣生活的一部分。从晨起焚香，到午后品茗，再到夜晚读书，这些日常活动都离不开文房器用的陪伴，也正是这些器用，为平淡的生活增添了无穷的诗意与情趣。 结语 “器用为尚——文房艺术与文人生活特展”不仅是一次对古代文房器物的集中展示，更是一次对中国古代文人生活方式的深入解读。我们希望通过此次展览，让观众能够更加深刻地理解文房器物所蕴含的丰富文化内涵，感受古代文人精致而富有诗意的生活态度，并在喧嚣的现代社会中，寻找到一份属于自己的宁静与雅致。文房，虽已是历史的记忆，但文人所崇尚的那种对生活的热爱、对艺术的追求、对精神的探寻，却永远值得我们去传承和发扬。

评分☆☆☆☆☆

这本《器用为尚——文房艺术与文人生活特展》的图录，简直是一场穿越时空的雅致盛宴。我尤其被书中对明清时期文人书房陈设的描摹所吸引。那些文人是如何将实用器物提升到艺术高度的？书中通过对笔筒、镇纸、印泥盒等物件的细致考据，展现了一种“不尚奇巧，而重雅正”的审美趣味。我仿佛能感受到那时的文人是如何在案头一方天地间，寄托对自然、对人生的感悟。比如，一件看似普通的竹制笔筒，其纹理的自然天成与雕刻的含蓄内敛，无不透露出主人对“和光同尘”的追求。这本书不仅仅是器物的罗列，更是一种生活哲学的呈现，它让我们得以一窥古代知识分子精神世界的图景。

评分☆☆☆☆☆

不得不提的是，这本图录在版式设计上的用心良苦。每一页的留白都恰到好处，如同古画中的计白当黑，使得原本可能显得厚重的器物介绍变得轻盈而有呼吸感。特别是对一些小型杂件，如匏制小盒、象牙签筒的特写镜头，简直是摄影艺术的展现。那些光影的捕捉，让本已精美的器物更添了几分灵气。我特别喜欢它对器物工艺细节的解析，比如某一类砚台的石眼是如何被巧妙地利用和保留的，这种尊重材料本身的匠人精神，是现代工业化生产中难以寻觅的宝藏。

评分☆☆☆☆☆

这本书带给我的，不仅是知识的积累，更是一种对“物我两忘”境界的向往。它所呈现的文房世界，是一个高度自洽的精神领地。其中关于“书画装裱”和“琴棋书画”的论述部分，让我深刻理解到，文人的艺术追求是相互渗透、融为一体的。比如，一把古琴的琴轸，其材质的选择与琴声的共鸣之间的关系，被阐述得极为透彻。这种对细节的偏执和对整体和谐的追求，构筑了一个完整的审美体系。它让我开始重新审视自己书桌上的物件，思考它们对我自身精神状态的影响。

评分☆☆☆☆☆

这本书的学术严谨性令人称赞，但语言表达却丝毫不显枯燥，反而充满了对古典美学的深情致敬。它成功地做到了学术研究与大众普及之间的完美平衡。例如，对“集古”风尚的梳理，清晰地展示了文人如何从前朝遗珍中汲取灵感，进行二次创作。这种对传统的继承与革新，是那个时代知识分子精神活力的核心。读完此书，我感觉自己不仅欣赏了一场精彩的展览，更完成了一次关于中国文人精神谱系的深度对话，心中充满了宁静和对传统文化的敬畏。

评分☆☆☆☆☆

翻阅这本册子时，最让我心神荡漾的是那些关于“香”与“茶”在文人生活中的角色描绘。书中对宋代点茶法在明清时期如何演变，以及文人用香的讲究，都有着深入浅出的探讨。那段描绘文人如何依照季节变换用香的文字，简直是为我打开了一扇通往精致生活的窗户。不再是简单的熏香，而是通过不同的香材，调和心境，达到“心静自然凉”的境界。这种对日常仪式感的极致推崇，在现代快节奏的生活中显得尤为珍贵。书中的插图清晰地展示了那些精巧的香炉和茶盏，让人忍不住想去亲手触摸，感受那份历史沉淀下来的温润。