正版新書--中國古代箋譜 七言唐詩畫譜 黃鳳池 江西美術齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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黃鳳池 著

圖書標籤:

• 唐詩
• 七言詩
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• 藝術
• 黃鳳池
• 江西美術齣版社
• 箋譜
• 詩畫結閤

店鋪： 麥點文化圖書專營店

齣版社： 江西美術齣版社

ISBN：9787548058434

商品編碼：29667428777

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2018-06-01

基本信息

書名：中國古代箋譜 七言唐詩畫譜

定價：28.00元

作者：黃鳳池

齣版社：江西美術齣版社

齣版日期：2018-06-01

ISBN：9787548058434

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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明代天啓間，集雅齋主人黃鳳池編輯為八種，此版畫譜集詩、書、畫三美閤一。《七言唐詩畫譜》詩選唐人七言，書求名公董其昌、陳繼儒等為之揮毫，畫請名筆蔡衝寰、唐世貞為之染翰，刻版齣自徽派名工劉次泉等之手，堪稱“四絕”。

??《集雅齋畫譜》中所收絕句，大多為唐代詩傢，如王維、孟浩然、李白、杜甫、王昌齡、高適、岑參、韋應物、白居易、韓愈、柳宗元、劉禹锡、李商隱等人的佳作。所收書法大多為明代流行的各體行草，也有少量篆、楷，而其中董其昌、陳繼儒、張鳳翼、俞文龍等名傢書法，尤為可貴。所畫用筆甚有法度和特色，構圖飽滿，精細秀美，細節刻畫繁密精麗，講究詩情畫意、情景交融，既有文人書捲氣，又有民間稚拙味。鎸者劉次泉，更是當時名工。時人譽之“詩詩錦綉，字字珠璣，畫畫神奇”。其中，《七言唐詩畫譜》取唐詩五十首，按詩意繪成圖畫，看圖吟詩，引人入勝。

??以詩、文、畫抒情寄思，嚮為文人本色。詩文畫的融通，中國畫意境的錘煉，能使人領略作品中詩中有畫、畫中有詩的創作方法。此畫譜，斷不能僅作教材看，它更是一部全麵展示詩、書、畫、刻的藝術鑒賞辭典。逡巡於方冊，玩之如啖蔗然，為藝者之冠冕是也。讀此書可一唱三嘆，觀此書三美俱備，品此書四味同賞。君不聞“腹有詩書氣自華”，吾與刻者、觀者之所求，豈非殊途同歸矣。

目錄

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作者介紹

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文摘

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序言

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好的，為您提供一本不同於《正版新書——中國古代箋譜：七言唐詩畫譜（黃鳳池，江西美術齣版社）》的圖書簡介，字數約1500字。 --- 圖書名稱： 《宋代士人生活與審美變遷：從文人圈層到市井風雅》 作者： 梁啓文 著 齣版社： 翰墨軒文化齣版社 裝幀與規格： 精裝函套，共三冊，共計約1800頁，配有高清彩圖與圖版索引。 --- 圖書簡介：宋代士人生活與審美變遷：從文人圈層到市井風雅 引言：一個審美與生活模式的黃金時代 宋代，一個在中國曆史上以其內斂、精緻、理性而著稱的時代。如果說唐代是氣象萬韆的盛大交響，那麼宋代便是一麯細膩、悠遠的室內樂。它不僅是文學藝術的巔峰，更是一個全新士人階層生活方式與審美趣味確立的時期。本書《宋代士人生活與審美變遷：從文人圈層到市井風雅》並非聚焦於宏大的政治敘事或單一的藝術門類，而是深入到宋代士人日常起居、精神追求、物質文化乃至市井風俗的交融之中，旨在重建一幅立體、鮮活的宋代生活圖景。本書以紮實的文獻考證為基礎，結閤考古發現和傳世器物、繪畫中的細節綫索，探討瞭宋代審美如何從唐代的“雍容華貴”過渡到“天真自然”的內省式哲學，並最終影響瞭整個東亞的文化格局。 第一捲：士人的精神傢園與日常營建 本捲聚焦於宋代士人階層在精神追求與物質空間上的構建。宋代科舉製度的成熟，使得士人階層空前壯大，他們不僅是政治的參與者，更是文化和審美的引領者。 一、書齋的哲學：靜謐與秩序的追求 宋代文人對“齋居”的重視達到瞭前所未有的高度。書齋不再僅僅是藏書之所，而是士人修身養性、抵禦官場喧囂的“避世之所”。本書詳細分析瞭宋代筆記、尺牘中對書齋陳設的描述，重點研究瞭“文房四寶”的演變——特彆是宋代製瓷工藝對文玩審美的影響。從汝窯的素雅到定窯的內斂，不同窯口的器物如何嵌入士人的日常儀式中，體現瞭“格物緻知”的哲學觀。我們將探討點茶、焚香、插花這“三雅事”在書齋中的具體實踐，以及這些活動如何成為士人構建自我身份認同的載體。 二、園林藝術：微縮的山水與心靈的棲居 相較於唐代對宏大宮苑的偏好，宋代士人更熱衷於營造私傢園林，或在現存園林中尋求精神慰藉。本書通過對《營造法式》局部內容的解析和硃熹、蘇軾等人的詩文記載，復原瞭宋代園林“小中見大”的布局理念。我們關注園林中的理石、疊山、水景的布置，以及如何通過有限的空間模擬自然山水的意境。這種對“天然”的模仿與超越，是宋代審美趨嚮內化和詩意化的重要體現。 三、服飾與飲食的“去奢化” 本書挑戰瞭傳統上對宋代物質生活相對簡樸的刻闆印象，指齣這並非貧乏，而是一種主動的審美選擇。在服飾上，宋代士人推崇寬大、簡約的袍服，減少瞭唐代服飾中繁復的色彩與刺綉，轉而注重麵料的質地與裁剪的綫條感。在飲食方麵，精細的烹飪技術與對食材本味的追求，體現瞭宋人對精緻生活的耐心。我們將分析宋代“食譜”類文獻，揭示士人如何通過飲食的“清淡”來錶達其高潔的品格。 第二捲：審美風尚的流變：從圈層精英到市民滲透 宋代的獨特之處在於，其高度精緻的審美體係並非完全封閉於精英階層，而是以一種獨特的方式，輻射並滲透到瞭市民階層，形成瞭復雜的社會審美景觀。 一、繪畫中的敘事轉嚮：從“大場麵”到“日常瞬間” 宋代繪畫的重心從唐代的宗教壁畫和宏大敘事，轉嚮瞭風俗畫和更具人情味的題材。本書將深入分析李唐、張擇端的作品，探討這些畫作如何捕捉社會生活的真實瞬間。特彆是對《清明上河圖》中市井活動的分析，揭示瞭士人階層在觀察和記錄市民生活時，所采用的新的觀察視角——一種帶有審慎距離感的、近乎人類學的記錄方式。這種對日常細節的捕捉，正是宋代審美“化繁為簡，見微知著”的體現。 二、民間器物的精巧化 在瓷器領域，本書將對比官窯與民窯的風格差異。雖然官窯代錶瞭皇傢對極緻工藝的追求，但民窯，如景德鎮的成熟，展現瞭技術普及後，審美趣味如何“下沉”。普通百姓使用的碗盞、瓶罐，也開始追求勻稱的造型和適度的釉色，而非單純的實用性。這種由上至下的審美驅動力，使得宋代的“實用美學”達到瞭高峰。我們將探討這種“去裝飾化”的趨勢如何通過商業貿易，影響到周邊國傢。 三、文學的普及與“詞”的興起 詞的流行是宋代審美大眾化的重要標誌。不同於唐詩的工整與莊重，詞更具有抒情性和音樂性，貼近普通士人乃至歌妓階層的內心世界。本書將對比唐詩與宋詞在用語、意境上的差異，論證詞的興起，是士人審美從注重“規矩”嚮注重“情緻”轉變的集中體現。這種對個人情感的細膩描摹，為後世的戲麯和小說提供瞭重要的情感錶達範式。 第三捲：技術、信仰與跨界影響 本捲著眼於支撐宋代文化繁榮的技術基礎以及其對周邊世界的深遠影響。 一、印刷術對知識傳播與審美的推動 活字印刷術的成熟極大地降低瞭書籍獲取的門檻。知識的普及使得審美不再是少數人的特權。我們探討瞭宋代刻本的版式設計，包括插圖、眉批、以及字體選擇，這些都是當時精英審美趣味的直接體現，它們被迅速復製並傳播到更廣闊的社會群體中。 二、理學對審美的影響：秩序與天然的平衡 硃熹等理學傢對“天理”和“自然”的強調，為宋代的審美提供瞭深刻的哲學支撐。審美追求“天然去雕飾”，並非拒絕技藝，而是要求技藝必須服務於展現事物本真的狀態。本書分析瞭理學思潮如何影響瞭書法中對“中和之美”的追求，以及對宋代山水畫中“空靈”意境的理論闡釋。 三、宋代審美對東亞的輻射效應 本書最後部分將簡要分析宋代成熟的士人生活模式和審美標準（如茶道、插花、文玩收藏體係）如何通過貿易和外交，深刻影響瞭高麗和日本的文化發展。尤其是在日本的“侘寂”美學中，我們可以清晰地看到源自宋代“清、靜、簡”審美理念的投影與在地化改造。 結語：一個內嚮而深遠的文化高地 《宋代士人生活與審美變遷：從文人圈層到市井風雅》旨在通過細緻入微的觀察，還原宋代士人如何在製度變遷與文化復興的浪潮中，構建起一個既內省又精緻的審美世界。它證明瞭宋代並非是唐代的簡單繼承，而是一個具有自身獨特價值體係的文化高峰，其對細節的珍視、對秩序的追求以及對人與自然關係的深刻反思，至今仍具有極強的啓示意義。本書是研究中國中古社會轉型、審美哲學與物質文化史的學者、愛好者不可或缺的深度參考讀物。

評分☆☆☆☆☆

我在尋找能夠幫助我更好地理解和欣賞唐詩的資料，尤其是那些能夠提供視覺化解讀的書籍。《中國古代箋譜 七言唐詩畫譜》這個書名，聽起來非常契閤我的需求。我一直認為，詩歌的理解往往需要結閤當時的歷史背景和文化氛圍，而畫譜恰恰能夠提供這樣一種跨越時空的視角。七言唐詩，尤其是唐代偉大詩人的作品，如李白、杜甫、白居易等，其意境之宏大、情感之真摯，常常需要藉助畫麵來輔助理解。我想象著，書中的每一幅畫都將是藝術傢對唐詩意境的生動詮釋，可能是描繪詩中所述的壯麗山河，也可能是捕捉詩人筆下的細膩情感。黃鳳池的名字，我也略有耳聞，作為一位在傳統繪畫領域有著深厚造詣的藝術傢，我相信他一定能夠將唐詩的韻味以獨特的筆觸展現齣來。這本書不僅對我個人學習唐詩有極大的幫助，也可能為我日後進行相關的學術研究提供寶貴的參考。

評分☆☆☆☆☆

我一直對中國古代的藝術形式情有獨鍾，尤其是那些能夠將詩歌與繪畫巧妙融閤的作品。當我偶然在書店看到這本《中國古代箋譜 七言唐詩畫譜》，立刻就被它的名字所吸引。雖然我還沒有來得及仔細研讀，但僅僅從書名和封麵設計上，我就能感受到其中蘊含的深厚文化底蘊。封麵的水墨風格，隱約可見的山水與人物，都仿佛把我帶迴瞭那個遙遠的時代。我想，這本書一定收錄瞭許多精美的唐詩，並通過畫譜的形式，將詩中的意境形象地展現齣來。這對於我這樣想要深入理解唐詩的讀者來說，無疑是一次絕佳的機會。我非常期待能夠通過這本書，感受唐代文人墨客的雅趣，體會他們筆下描繪的壯麗山河與細膩情感。也許，它還能啓發我自己的創作靈感，讓我也能嘗試用繪畫來錶達我對詩歌的理解。這不僅僅是一本書，更像是一扇通往古代藝術世界的窗戶，我迫不及待地想要推開它，去探索其中的奧秘。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對中國傳統書畫有濃厚興趣的收藏愛好者，我一直非常欣賞那些能夠將文學與藝術完美結閤的作品。《中國古代箋譜 七言唐詩畫譜》這個書名，無疑觸動瞭我內心深處對這種藝術形式的渴望。七言唐詩本身就以其凝練的語言和豐富的意境著稱，而畫譜的形式，更是將這種無形的詩意化為有形的畫麵。我對作者黃鳳池的筆墨功力以及他如何將唐詩的精髓融入畫作之中充滿瞭好奇。江西美術齣版社在傳統藝術類書籍的齣版方麵一直有著良好的口碑，這也讓我對這本書的質量有瞭更高的期待。我設想，書中的每一頁都將是一幅精美的畫作，配以相應的七言唐詩，讓讀者在欣賞畫麵的同時，也能深入理解詩歌的意境。這不僅是對藝術的欣賞，也是對歷史的品味，更是對中華優秀傳統文化的傳承。我非常期待它能為我帶來一次沉浸式的文化體驗，讓我能更深刻地感受唐詩的魅力。

評分☆☆☆☆☆

當我看到這本《中國古代箋譜 七言唐詩畫譜》時，我腦海中立即浮現齣一幅幅流傳韆古的唐詩畫麵。我一直對將詩歌與視覺藝術相結閤的創作方式感到著迷，尤其是當這種結閤能夠將那些遙遠的文字變得更加鮮活和觸手可及時。七言唐詩，那種簡潔而又意蘊深遠的錶達方式，常常讓我在腦海中勾勒齣種種畫麵。而一本以畫譜形式呈現的唐詩集，無疑將會是一場視覺與心靈的盛宴。我對作者黃鳳池的創作充滿瞭期待，想知道他將如何用他的畫筆來解讀那些偉大的詩篇，是通過描繪詩中的場景，還是通過捕捉詩人心中的情感。江西美術齣版社的品牌保證，也讓我對這本書的藝術價值和製作水準有瞭信心。我希望這本書能夠成為我書架上的一件珍寶，在閒暇時翻閱，讓自己沉浸在唐詩的意境之中，感受那份穿越時空的藝術魅力。

評分☆☆☆☆☆

我一直在尋找一本能夠讓我更深入地理解中國古代詩歌的藝術錶現形式的書籍，而《中國古代箋譜 七言唐詩畫譜》這個書名，瞬間就吸引瞭我的目光。七言唐詩，本身就是中華文化的瑰寶，其簡潔的語言中蘊含著無盡的意境和情感。而“畫譜”的形式，則預示著這本書將詩歌的文字之美與繪畫的視覺之美完美地結閤起來。我猜測，這本書將會是一本集藝術欣賞、文學解讀和歷史傳承於一體的珍貴讀物。我非常期待能夠通過黃鳳池先生的畫筆，來感受唐代詩人們所描繪的山水、人物、情感，甚至是當時的社會風貌。這不僅是對詩歌的一種全新的詮釋，更是一種跨越時空的對話。我相信，透過這本書，我能夠更深刻地體會到中國傳統文化的博大精深，以及詩歌與繪畫之間那種密不可分的聯繫。