读懂印象派 [法]弗朗索瓦兹·巴尔伯·嘎尔(Franoise Ba pdf epub mobi txt 电子书下载 2025

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[法] 弗朗索瓦兹·巴尔伯·嘎尔Franoise B 著

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巴尔伯·嘎尔

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店铺：品读天下出版物专营店

出版社：北京美术摄影出版社

ISBN：9787805016412

商品编码：29670877072

包装：精装

出版时间：2014-11-01

具体描述

基本信息

书名:读懂印象派

定价：58.00元

售价：44.1元,便宜13.9元,折扣76

作者:弗朗索瓦兹·巴尔伯·嘎尔(Franoise Ba

出版社：北京美术摄影出版社

出版日期：2014-11-01

ISBN：9787805016412

字数：

页码：

版次：1

装帧：精装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

如果您想了解艺术，但又对艺术望而却步，那就请读读这本《读懂印象派》。其实，艺术并没有那么清高。

如果您想展现艺术，但又怕被人嘲笑，那就请读读这本《读懂印象派》。其实，艺术并没有高尚与卑劣的区分。

当我们在一幅画前毫无感觉的时候，那么我们破解艺术的要是是什么呢？

《读懂印象派》作者本着艺术源于生活、艺术为一般大众的精神文化需求服务的立场，用浅显易懂的叙述方式撰写《读懂印象派》，让观者能够细致入微的理解艺术作品，填补了缺乏针对初学者的西方艺术指导性读本的空白。

《读懂印象派》通过精选的几幅重要作品，带你回顾19世纪60年代中叶到20世纪初的那个年代。我们的目的并非重现印象派的历史，而只是想要尽量完整地欣赏印象派丰富的造型之美，及其远远对城市娱乐或是天气的简单描述的意义……

内容提要

不流俗、不说教的一本亲民艺术指导书

看画是进入艺术世界的途径之一

数十种常见的看画情境，解读41件艺术作品

艺术家亲自教你打开艺术之眼

如果您想了解艺术，但又对艺术望而却步，那就请读读这本《读懂印象派》。其实，艺术并没有那么清高。

如果您想展现艺术，但又怕被人嘲笑，那就请读读这本《读懂印象派》。其实，艺术并没有高尚与卑劣的区分。

当我们在一幅画前毫无感觉的时候，那么我们破解艺术的要是是什么呢？

作者介绍

文摘

序言

艺术史的另一侧光影：一部关于古典主义复兴与浪漫主义萌芽的专著书名：《光影之间：从新古典主义到早期浪漫主义的视觉革命》作者： [虚构] 艾莉森·里德（Allison Reed）出版社：蓝珀文丛（Blue Amber Press）出版年份： 2023年 --- 内容简介《光影之间：从新古典主义到早期浪漫主义的视觉革命》并非探究19世纪后半叶印象派的色彩与户外写生，而是将目光投向了法国艺术自启蒙运动晚期至拿破仑帝国崩溃前夕这一至关重要的转型期。本书是一部深入剖析18世纪末至19世纪初欧洲视觉艺术领域剧烈变动的学术力作，旨在揭示在“理性之光”照耀下，一场酝酿已久的“情感风暴”是如何从古典主义的严谨结构中破茧而出的。本书的核心在于对“过渡性”（Liminality）这一概念的细致梳理。作者认为，介于古典主义的宏大叙事和新兴的浪漫主义的个人情感爆发之间，存在一个充满内在张力的、长达数十年的艺术实验期。这个时期，艺术家们一方面对古希腊罗马的理想形式抱持着崇高的敬意，另一方面，却无法抑制地被个体经验、异域情调以及对人类情感复杂性的探索所吸引。第一部分：理性的穹顶与道德的基石——新古典主义的巅峰与困境本书首先细致考察了雅克-路易·大卫（Jacques-Louis David）及其追随者如何将古罗马的英雄主义和极简的构图语言转化为法国大革命及拿破仑政权的官方美学。我们不再关注其作品的“纪念碑性”，而是聚焦于其“叙事逻辑”。作者分析了新古典主义如何运用清晰的线条、单一的光源和冷静的色彩来服务于“道德教化”的功能。重点章节剖析： 1. “公民的肖像”：考察了从马拉遇刺到拿破仑加冕等一系列政治事件如何被“古典化”处理，以及这种处理方式如何在无形中剥夺了人物的真实人性，将其塑造成了僵硬的符号。 2. 建筑语言的移植：深入研究了新古典主义建筑（如帕提农神庙式的简化）对绘画空间的影响，分析了这种对“完美比例”的执着如何导致了早期作品中情感表达的抑制。然而，作者指出，新古典主义的强硬美学内部早已埋下了自我否定的种子。当革命的激情退去，对完美共和理想的幻灭，使得这种过度克制的风格开始显得空洞而苍白。第二部分：情感的涌动与异域的诱惑——早期浪漫主义的先声本书的第二部分是全书的重点，它描绘了艺术思潮如何开始“渗漏”。作者着重探讨了那些尚未被归类为成熟浪漫主义，但已展现出强烈反思倾向的艺术家群像。他们是连接两个时代的桥梁，他们的作品充满了矛盾的张力：既有古典的造型训练，又有对“崇高感”（The Sublime）的渴望。关键词分析：光线的暧昧：与印象派对自然光瞬间捕捉不同，这一时期的光线处理服务于营造“不安的氛围”。分析了如热拉尔·弗拉戈纳尔（Jean-Honoré Fragonard，晚期作品）或一些边缘画家的作品中，光线不再是清晰的阐明者，而是模糊了现实与梦境的边界。梦境与非理性：这一部分详细考察了伏尔泰和卢梭思想的遗产能如何影响艺术对“自然”的理解——不再是柏拉图式的和谐自然，而是充满原始力量和不可预测性的自然。色彩的回归：尽管线条仍占主导，但对色彩心理学（而非单纯的描绘功能）的初步探索开始出现。我们看到一些艺术家开始故意破坏古典主义对“泥土色调”的偏爱，引入更强烈的、象征性的色彩组合，为后来的德拉克洛瓦铺平道路。重点个案研究：本书对安妮-路易·热罗姆（Anne-Louis Girodet-Trioson）的作品进行了里程碑式的分析。他既是法比安·杜普莱西斯·贝尔考尔（Fabien Duplessis-Belcourt）的学生，又在很大程度上挑战了师傅的严谨性。他的作品中常常出现古典主题包裹下的感官的脆弱性和忧郁的内省，清晰地展示了古典形式如何被用来表达一种不属于古典时代的情感体验。第三部分：风格的融合与地理的拓展——艺术家的流散与视野的开阔在拿破仑战争及其后的波旁王朝复辟时期，艺术家的流动性大大增加。本书的最后一部分探讨了这种流动性如何加速了艺术语言的融合。 1. “东方主义的萌芽”：尽管成熟的东方主义要在后来的浪漫主义盛期爆发，但本书追溯了早期艺术家在接触到从埃及远征带回的文物和资料后，对非西方美学（特别是纹饰和异域服饰）的初步迷恋，这种迷恋是对欧洲中心主义审美的一种潜在的反叛。 2. 材料与技法的革新：考察了这一时期对“画法”（Manner of Painting）的探索。在追求古典光滑表面的同时，一些实验者开始尝试更粗粝的笔触来表现运动和情绪，这与印象派对笔触的最终解放有着遥远的、却无法否认的关联。总结：《光影之间》是一部关于“孕育”的史书。它避开了对成功典范的赞美，转而专注于那些在艺术史的十字路口上，既无法完全回归过去，又未完全奔赴未来的艺术家的挣扎、实验与潜意识的偏离。它提供了一个理解艺术发展脉络的全新视角：任何革命性的爆发，都源于前一个时代在看似坚固的表象下，细微而持续的结构性松动。这本书揭示的，是色彩尚未完全自由飞舞之前，线条与阴影之间那场漫长而富有张力的对话。

用户评价

评分☆☆☆☆☆

光是《读懂印象派》这个书名，就足以让我对它产生极大的兴趣。我一直觉得，艺术不仅仅是技艺的展现，更是一种思想的传递和情感的交流。印象派，作为艺术史上的一个重要转折点，它所代表的不仅仅是绘画技法的革新，更是一种观察世界、感受世界的方式的改变。我希望这本书能够帮我理解，为什么印象派会选择捕捉“瞬间”的美，为什么他们会对光线和色彩如此着迷，以及这些革新是如何在当时引起巨大的争议。弗朗索瓦兹·巴尔伯·嘎尔，作为一位法国学者，我相信她对印象派的理解会更加深刻和地道。我期待这本书能够为我提供一些鲜活的细节，一些关于艺术家们创作时的故事，他们是如何在户外面对自然的，他们之间是如何交流的，以及他们的作品是如何在当时社会引起反响的。总而言之，我希望能通过这本书，能够更全面、更深入地“读懂”印象派，不仅仅是它们的画面，更是它们背后所蕴含的思想和时代精神。

评分☆☆☆☆☆

对于《读懂印象派》这本书，我的期待是它能够带我走进那个艺术家们充满激情与创造力的时代。我一直对印象派的画家们，尤其是那些被视为“叛逆者”的艺术家们，充满了好奇。他们是如何在当时保守的艺术界中找到自己的位置，又是什么让他们敢于挑战既定的审美标准？我希望这本书能够为我揭示更多关于这些艺术家的个人故事，了解他们的生活经历，以及这些经历是如何影响了他们的艺术创作。例如，莫奈对光影的痴迷，雷诺阿对女性和孩童的温柔描绘，德加对芭蕾舞者和赛马的独特视角，这些都源于他们对生活怎样的观察和感悟？我渴望通过这本书，能够更深入地理解印象派不仅仅是一种绘画技巧，更是一种对生活的热爱和对美的全新追求。这本书的名字，“读懂”，让我相信它能够提供一些深度解读，帮助我超越表面的色彩和笔触，去体会那些隐藏在画作中的情感和思想。

评分☆☆☆☆☆

弗朗索瓦兹·巴尔伯·嘎尔的《读懂印象派》，从书名上看，就仿佛是在邀请我进行一次深入的艺术对话。我一直对艺术史中的那些“主义”非常感兴趣，尤其是印象派，它像是艺术史上的一个重要的转折点，标志着艺术家们从对现实的客观描绘转向对主观感受和瞬间印象的捕捉。我希望这本书能够帮我梳理清楚印象派产生的社会背景，那个时代法国的文化氛围、科学技术的进步（比如光学的研究）是如何影响了艺术家的创作思路。我尤其想知道，当印象派的画家们第一次展出他们的作品时，公众和评论家是如何反应的？是嘲笑还是赞美？是什么让他们如此坚定地走在艺术革命的前沿？这本书的作者，[法]弗朗索瓦兹·巴尔伯·嘎尔，作为一位法国的艺术史学家，我想她对印象派一定有着深厚的理解和独到的见解。我期待她能够用一种既学术严谨又不失生动有趣的笔触，为我解读那些大师们的创作心路历程，让我明白他们为何会选择在户外写生，为何会使用鲜艳的色彩，以及他们是如何通过打破传统的绘画规则来创造出如此具有生命力的作品。

评分☆☆☆☆☆

一本关于印象派的书，名字叫《读懂印象派》，作者是[法]弗朗索瓦兹·巴尔伯·嘎尔。光是这个书名，就足以激发我强烈的求知欲。印象派，这个艺术史上绕不开的里程碑，总是在不经意间触动我的心弦。那些在阳光下流动的色彩，那些捕捉瞬间光影的笔触，它们所代表的不仅仅是一种绘画技法，更是一种对世界全新的观察方式和感受态度。我一直以来都对那个时代充满好奇，想知道是什么样的社会变革、思想潮流，乃至艺术家们内心的冲动，共同孕育了这场艺术革命。弗朗索瓦兹·巴尔伯·嘎尔这个名字，虽然我之前并不熟悉，但《读懂印象派》这本书名本身就传递出一种深入浅出的意味，似乎预示着这本书能够带领我穿越纷繁复杂的艺术理论，直接抵达印象派的核心精神。我期待它能为我揭示那些隐藏在莫奈、雷诺阿、德加等大师画作背后的故事，理解他们为何选择将日常生活的景象搬上画布，又为何打破学院派的传统，去追求光与色的微妙变化。这本书，在我看来，或许不仅仅是一本艺术史读物，更是一扇通往那个充满生机与创新的时代的大门，让我得以窥见那些改变了世界艺术走向的思想火花。

评分☆☆☆☆☆

我对《读懂印象派》这本书的期待，很大程度上源于我对印象派本身画作的着迷。我至今仍清晰地记得第一次在画册上看到莫奈的《日出·印象》时的那种震撼。那种模糊的轮廓，那种大笔触的色彩叠加，似乎瞬间将我带到了那个清晨的勒阿弗尔港，感受着海面上弥漫的薄雾和初升太阳的光辉。而雷诺阿笔下那些在阳光下嬉戏的孩童，德加舞女优雅而略带疲惫的身影，都深深地吸引着我。但很多时候，我只是在直观地感受它们的美，却缺乏对它们背后深层意义的理解。这本书的名字，恰好点出了我最大的渴望——“读懂”。我希望能通过这本书，不仅仅是欣赏，而是真正理解印象派画家们是如何看待世界，又是如何将他们的观察和感受转化为画布上的视觉语言。我好奇他们是如何在当时备受争议的情况下，坚持自己的艺术理念，最终开创了一个全新的绘画时代。这本书，在我看来，或许能为我解答那些关于色彩运用、笔触技巧、构图选择背后的逻辑，让我能够更深刻地体会到每一幅印象派作品的独到之处，并从中获得更丰富的艺术体验。