植物风景图案 陆红阳,喻湘龙,李西宁著 9787506443494 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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陆红阳，喻湘龙，李西宁著 著

图书标签:

• 植物
• 风景
• 图案
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• 绘画
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• 插画
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• 自然
• 景观

店铺： 天乐图书专营店

出版社： 中国纺织出版社

ISBN：9787506443494

商品编码：29674138023

包装：平装

出版时间：2007-06-01

基本信息

书名：植物风景图案

定价：32.00元

作者：陆红阳,喻湘龙,李西宁著

出版社：中国纺织出版社

出版日期：2007-06-01

ISBN：9787506443494

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：

商品重量：0.499kg

编辑推荐

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内容提要

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目录

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一、图案设计的造型形式
　1．简单形图案的设计
　2．装饰形图案的设计
　3．创意形图案的设计
二、图案设计的视觉原理
　1．夸张与变化
　2．对称与均衡
　3．想象与创意
　4．技法与表现
三、图案的构成形式
　1．单独纹样
　2．适合纹样
　3．二方连续纹样
　4．四方连续纹样
　5．现代图案
四、黑白图案的表现技法
　1．点的表现
　2．线的表现
　3．面的表现
　4．点、线、面的综合表现
　5．黑、白、灰的表现
五、色彩图案的表现技法
　1．色彩的对比
　2．色调
　3．色彩的表现技法
　4．色彩图案的表现步骤
六、色彩图案作品欣赏
七、黑白图案作品欣赏

作者介绍

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文摘

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序言

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《建筑空间中的光影叙事：从古典到现代的演变与应用》 作者： [虚构作者姓名 A], [虚构作者姓名 B], [虚构作者姓名 C] ISBN: [虚构ISBN，例如 978-7-5608-XXXX-X] 出版社： [虚构出版社名称，例如：都市建筑与设计出版社] 字数： 约1500字 --- 内容提要： 本书深度探讨了光影作为建筑空间不可或缺的构成要素，如何贯穿于人类建筑历史的长河中，并随着材料、技术和哲学思想的变迁而不断演化。它超越了单纯的照明技术手册范畴，着重分析光线在定义空间感知、塑造氛围情感以及传达建筑意图方面所扮演的叙事角色。 全书分为四个主要部分：“光影的本源与感知基础”、“历史语境中的光影策略”、“现代主义的光线解构与重构”，以及“当代技术下的光影融合与未来展望”。通过详尽的图解、案例分析和理论阐述，本书旨在为建筑师、室内设计师、城市规划师以及艺术史研究者提供一套系统化、富有洞察力的光影应用框架。 第一部分：光影的本源与感知基础 本部分建立理解光影作用的理论基石。首先，作者从物理学角度简要回顾自然光（日光）的特性，包括光谱、角度变化、散射与折射的机制。随后，深入探讨人类视觉生理学和心理学对光线的反应。我们如何感知亮度、对比度、色温和阴影的深度？这部分着重分析“环境亮度”与“焦点亮度”之间的关系如何影响空间的大小感、方向性以及焦点集中度。 一个核心章节专门讨论“阴影的语言”。阴影并非光的缺失，而是光的积极界限。作者援引现象学观点，阐述阴影如何定义物体的体积、纹理和空间层次。阴影的锐利度（由光源的几何尺寸决定）和方向性（由太阳或人工光源的角度决定），是塑造空间戏剧性或宁静感的关键变量。对室内环境而言，自然光的漫射、反射和吸收过程，直接决定了空间中“气氛”（Atmosphere）的形成。 第二部分：历史语境中的光影策略 本部分追溯了光影在不同历史时期建筑美学中的核心地位。 古希腊与罗马的永恒之光： 重点分析神庙设计中，光线如何被精确计算，用于突出神祇雕像，并利用柱廊的韵律制造出动态的明暗序列。这是一种“神圣的界定”，光线被视为一种永恒的、象征性的力量。 中世纪大教堂的光的“天启”： 本章详细剖析了哥特式建筑中彩色玻璃窗的突破性意义。光线在此不再是简单的照明，而是被转化为有色彩、有叙事性的媒介。透过玫瑰窗射入的“非物质之光”，旨在引导信徒的目光超越世俗，实现一种精神上的“启示”（Revelation）。作者将分析中世纪建筑师如何通过墙体厚度、窗户比例和拱顶高度，精确控制进入室内的光量与色彩温度，制造出“天堂的碎片”。 文艺复兴与巴洛克的戏剧性运用： 文艺复兴时期，光线趋向于清晰、几何化和理性化，强调清晰的轮廓和空间的可读性，服务于人文主义对清晰秩序的追求。而巴洛克时期，光影对比（Chiaroscuro）被推向极致，利用隐藏光源和强烈的明暗反差，创造出强烈的动感、情感张力和舞台效果，服务于感官的震撼。 第三部分：现代主义的光线解构与重构 随着工业革命和材料科学的发展，建筑师开始有机会以前所未有的方式驾驭光线。 光线作为结构元素： 这一部分聚焦于20世纪初期的革命性转变。从勒·柯布西耶的“光线、空间、体积”三要素，到密斯·凡德罗对透明性（Transparency）的极致追求，光线不再仅仅是装饰，而是建筑体量和边界的重新定义工具。作者分析了如何利用大面积玻璃幕墙实现“室内外的模糊化”，以及如何使用天窗（Skylights）和高侧窗（Clerestory Windows）将日光引入深远的核心空间。 功能主义与环境控制： 探讨现代主义对自然光适应性的研究，例如如何通过遮阳板（Brise-soleil）、百叶窗和深挑檐来控制眩光和热增益，实现高效、健康的工作环境。这部分强调光线在服务于特定功能（如工作室、医院、图书馆）时所采取的精确技术手段。 第四部分：当代技术下的光影融合与未来展望 进入当代，建筑对光影的控制变得更加精细化和智能化。 数字模拟与参数化设计： 介绍了如何利用先进的计算机模拟工具（如辐射度分析、日光路径分析）来预先“设计”光照效果。参数化设计允许建筑师在复杂城市环境中，优化建筑形态以最大化有效采光并最小化负面影响。 人工光与动态光环境： 随着LED技术和智能控制系统的普及，人工光不再是静态的补充，而是可以与自然光进行实时对话的动态系统。本章探讨了如何利用可调色温和亮度的人工光源，实现“昼夜节律照明”（Circadian Lighting），以支持居住者的生理健康。更进一步，分析了如何利用动态光影系统创造“可编程的建筑立面”，使建筑本身成为一个信息或情绪的载体。 光污染与可持续性： 最后，本书反思了过度照明带来的环境和能源挑战。作者呼吁在追求美学效果的同时，必须平衡能源效率和对夜空生态的影响，探讨如何通过智能调光、使用低能耗光源以及优化建筑围护结构设计，实现真正意义上的“可持续之光”。 核心价值： 本书致力于培养读者对光影的“敏感度”。它不是教你如何安装灯具，而是教你如何“阅读”空间中光线所讲述的故事，如何利用这种古老而永恒的元素，来提升现代建筑的深度、美学价值和使用体验。阅读本书，将使你对光与暗的平衡艺术产生全新的、跨越历史的理解。

评分☆☆☆☆☆

终于拿到《植物风景图案》了，迫不及待地翻开，里面的插画和设计风格简直太惊艳了！我一直对植物与设计的结合很感兴趣，这本书在这方面做得非常出色。书中收录的图案种类繁多，从抽象的线条到写实的描绘，再到富有想象力的组合，每一页都充满了视觉冲击力。尤其是那些以大自然为灵感的图案，仿佛能闻到泥土的芬芳，听到风吹过树叶的沙沙声。我特别喜欢其中一些利用植物形态进行几何化处理的设计，既保留了植物的韵味，又增添了现代感，非常适合用在各种装饰材料、服装印花或是平面设计上。

评分☆☆☆☆☆

我作为一个对园艺和传统文化都充满热情的爱好者，在阅读《植物风景图案》时，我仿佛穿越到了一个充满诗意的世界。书中不仅仅是图案的展示，更像是对自然的一次艺术解读。我从中看到了中国传统园林中“步移景异”的意境，也感受到了西方古典装饰艺术中对植物的细腻描绘。尤其是一些融合了不同文化元素的图案，让我看到了植物图案跨越地域和时代的生命力，这给我带来了很多关于如何将传统美学与现代设计相结合的启发。

评分☆☆☆☆☆

对于任何一个喜欢研究图案、热爱自然美学的人来说，《植物风景图景》都是一本不可多得的珍藏。我不是专业设计师，但这本书的易读性和视觉冲击力让我欲罢不能。我喜欢这本书的排版和印刷质量，每一幅图案都得到了充分的展现，色彩饱满，细节清晰。我经常会花上半天时间，沉浸在这些精美的图案中，思考它们是如何被创作出来的，以及它们所传达出的情感和故事。这本书让我重新认识了植物的美，也让我对图案设计有了更深的理解。

评分☆☆☆☆☆

这本书的内容非常丰富，虽然我还没有完全读完，但已经能感受到其深厚的学术底蕴和实践价值。我一直以为植物图案的设计局限于传统的花卉图案，但《植物风景图案》彻底颠覆了我的认知。作者们巧妙地将植物的生长规律、细胞结构、甚至不同季节的枯荣变化都融入到设计元素中，形成了非常独特和富有生命力的图案。其中一些关于植物纹理肌理的表现手法，让我茅塞顿开，原来一个简单的叶脉也可以幻化出如此多样的艺术表达。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是设计师的灵感宝库！我最近在做一个关于户外空间设计的项目，一直找不到合适的视觉元素来营造自然、放松的氛围。偶然间翻到了《植物风景图案》，立刻就被里面的内容吸引了。书中的图案不仅美观，更重要的是它们都蕴含着对植物生态的深刻理解。我发现了一些非常实用的图案，可以直接运用到景观小品的设计中，比如用藤蔓缠绕的图案来装饰廊架，或是用落叶的肌理来表现地面的铺装。