铎尔孟的红楼梦 [法]郑碧贤 商务印书馆 9787100149617 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

图书标签:

• 红楼梦
• 郑碧贤
• 法国
• 文学
• 古典文学
• 翻译文学
• 商务印书馆
• 名著
• 中国古典文学
• 小说

店铺： 学人图书专营店

出版社： 商务印书馆

ISBN：9787100149617

商品编码：29977997406

基本信息 书　名：铎尔孟的红楼梦
作　者：
出版社：
出版日期：201709
版　　次：
页　　数：0
ISBN ：9787100149617
定价：58 元　本店价：46.98 元
折扣：【81】　节省：11.02 元
分类：  →  
货号：1723002
图书简介 《铎尔孟的红楼梦》讲述了三位来自不同文化背景的翻译者和校译者铎尔孟、李治华和雅歌，受联合国教科文组织的委托，从1954年到1981年，历时27个春秋，合力将中国古典名著《红楼梦》翻译成法文出版的曲折历程，尤其对法文版《红楼梦》的翻译先驱——校译者铎尔孟的生平和思想做了全面的展示。", 作者简介 郑碧贤，法籍华人作家。毕业于中央戏剧学院导演系，后在中国戏曲学院导演系任教。1983年将莎士比亚戏剧《奥赛罗》改编并导演成中国京剧，一举成名。1991年定居巴黎，精力用于写作散文、小说、剧本和演出，长期从事中法文化艺术交流活动。出版作品《醒着的梦》《红楼梦在法兰西的命运》《郑泽堰：民国县长郑献徵传奇》；在法公演戏剧《地球是圆的》《戈壁滩的情人》等。", 目 　　录 序/ 1
铎尔孟和《红楼梦》（舒乙）
自序/ 5
沿着历史长河，寻找人生的价值
第一章/ 1
握别世界
第二章/ 21
都道译者痴，谁解痴中味
第三章/ 35
浓重的历史回味
第四章/ 53
走进里昂中法大学
第五章/ 73
华幽梦的神韵
第六章/ 91
又一株幽兰
第七章 / 111
铎尔孟的中国梦
第八章/ 139
初识《金玉缘》
第九章 / 155
挡不住的诱惑
第十章 / 173
银色的梦
第十一章/ 189
奥维涅山庄的落日
第十二章/ 205
勃朗峰的启示
第十三章 / 215
《渔光曲》
第十四章 / 229
中国媳妇——雅歌
第十五章 / 239
未了情
第十六章 / 259
不同的起跑线
第十七章 / 269
一滴海水
后记 / 275
十三年后的再寻找 插图和节选

汉字的演进与书法的千年风华：一部聚焦中国文字与艺术的恢宏画卷 图书名称： 汉字的演变：从甲骨文到现代书法艺术的千年流变 作者： [法] 韦礼安 出版社： 东方书局 ISBN： 9787805449123 --- 导言：时间深处的刻痕与笔墨中的生命力 当我们凝视一块古老的甲骨，或沉醉于一幅宋代名家的手卷，我们看到的不仅仅是文字符号，更是中华文明绵延数千年未曾中断的生命脉搏。本书《汉字的演变：从甲骨文到现代书法艺术的千年流变》，旨在系统梳理汉字自其雏形诞生以来，在形体、结构、书写媒介以及审美价值上的宏大演进历程。它不是一部单纯的文字学教材，而是一部融合了考古学、历史学、艺术史与符号学的跨学科研究专著，试图揭示汉字如何从实用性的记事工具，一步步蜕变为东方美学的核心载体。 全书以时间为轴，空间为界，细腻描摹了汉字在不同历史阶段所展现出的独特风貌与文化内涵。我们追溯的足迹，将跨越三千多年的历史长河，从黄河流域的祭祀占卜现场，到秦始皇统一六国的车同轨，再到魏晋南北朝的士人风骨，直至唐宋元明清的艺术高峰。 第一部分：字源的曙光——萌芽与奠基（殷商至春秋战国） 本卷聚焦于汉字体系的最初形态及其初步规范化过程。 第一章：刻在龟甲兽骨上的密码——甲骨文的发现与解读。 我们将详细探讨甲骨文的产生背景——商代王室的占卜活动，分析其象形、指事、会意、形声的基本造字法。重点分析甲骨文在结构上的稚拙与高度的写实性，例如“日”“月”的描摹，以及它们在记录王室祭祀、战争、农业等方面的史料价值。此处将引入对早期文字符号与图画关系深入的辨析。 第二章：青铜铭文的庄严回响——金文（钟鼎文）的时代特征。 随着青铜冶炼技术的成熟，文字载体由轻薄的甲骨转向厚重的鼎彝。金文的线条由刻划转为铸造，笔画变得圆润、饱满且更具装饰性。本章将剖析周代金文，特别是“毛公鼎”、“散氏盘”等重器铭文所体现出的礼制精神与权力象征。分析其与甲骨文在字形结构上的继承与差异，特别是笔画的肥瘦变化，预示着书法艺术的初步觉醒。 第三章：文字的“战国色彩”——六国文字的多元风貌。 春秋战国时期，诸侯割据，文字系统呈现出显著的区域性差异。本书将详述齐楚燕韩赵魏六国文字在异体字、偏旁部首布局上的丰富性与不统一性，例如“书”字在不同地域的书写差异。这种多元化的格局，是后世秦统一文字改革的直接动因。 第二部分：书同文的铁律——规范与定型（秦汉时期） 这一时期是汉字发展史上的一次里程碑式的飞跃，确立了后世数千年沿用的基础规范。 第四章：丞相的力量——小篆的诞生与结构美学。 秦始皇统一六国后，李斯主导的“书同文”政策催生了标准字体——小篆。本章深入分析小篆的线条特征：圆转流畅、匀称和谐、结构严谨。它彻底废除了战国文字的随意性，将象形意味转化为符号规范，奠定了汉字方块化的基础。我们将对比秦系文字与六国文字的转换过程，理解统一的政治意志如何塑造文化形态。 第五章：隶变的革命——从实用到审美的转折点。 隶书的出现是汉字演变史上最剧烈的变革，被称为“隶变”。它彻底打破了篆书圆转的笔法，引入了方折的笔势和“蚕头燕尾”的波磔，极大地提高了书写速度。本书将聚焦于汉代简牍（如睡虎地秦简、张家山汉简）上的隶书形态，探讨其作为官方文书和日常记录的实用性，以及这种实用性如何催生出早期的书法自觉——一种超越纯粹记录的需求。 第三部分：楷模的树立——书体的成熟与并立（魏晋至唐代） 汉字脱离了古老的“篆隶”桎梏，进入了以“真、草、行”三体鼎立的成熟期。 第六章：魏晋风度与书法自觉的巅峰。 本卷深入探讨了书法家主体意识的觉醒。张芝开创的“章草”，以及钟繇对隶书的改进，为后世楷书的最终定型奠定了基础。我们将重点分析王羲之、王献之父子如何集前人之大成，将楷书（真书）推向了完美典范，确立了“中和”的审美标准。同时，草书（今草）也在这一时期彻底摆脱了章草的连缀束缚，成为一种高度抽象和抒情的艺术形式。 第七章：唐代书风的帝国气象与流派纷呈。 唐朝以开放和包容的姿态，将楷书推向了制度化和规范化的顶峰。颜真卿以雄浑厚重的“颜体”展现大唐气象，代表了刚健、正直的士人情怀；柳公权则以骨力洞达的“柳体”确立了法度森严的典范。本书将对比分析欧阳询的险劲、虞世南的温润与褚遂良的秀逸，勾勒出唐代楷书多元并存的审美格局。 第四部分：艺术的深化与文人情怀（宋元明清至今） 随着社会结构的变迁和印刷术的普及，汉字书写进入了更加注重个体情感表达的阶段。 第八章：宋代的尚意与文人书法的勃兴。 宋代文人强调“意在笔先”，书法不再仅仅是技法的展示，而是性情、学养、胸襟的流露。苏轼的“丰腴”与“意趣”，黄庭坚的“长枪大戟”与“奇崛”，米芾的“八面出锋”与“尚态”，共同构成了宋代“尚意”书风的核心。本章将探讨宋代士大夫对晋唐书法的反思与再创造。 第九章：元代的复古与明清的转型。 元代赵孟頫以“复古”为号召，提倡回归晋人优雅平和的书风，对后世影响深远。明代书法则呈现出探索与个性的冲突，董其昌倡导的“江南文人书风”追求空灵、淡远，而晚明的陈献章、徐渭等则将笔墨的自由度推向了极致，以近乎狂放的笔触，表达对僵化士大夫文化的疏离。 第十章：近现代的挑战与新生的书法艺术。 清代碑学兴起，书法开始从帖学的桎梏中解脱出来，对汉魏碑刻的追寻，带来了古拙、厚重的审美回归。进入近现代，随着印刷品的大量使用，手写体的地位下降，但书法作为一种独立艺术形式的探索并未停止。本章将简述现代书法艺术家如何在全球化和现代主义思潮下，继续对话汉字的古老传统，并赋予其当代的精神意涵。 结语：永不休止的生命形式 《汉字的演变》不仅是一部关于形态变化的记录，更是一部关于中国人如何通过线条、结构与空间来构建世界观、表达情感的文化史。汉字，这个世界上唯一沿用至今的表意文字系统，其每一次结构上的微调、每一笔锋芒的转向，都深植于当时的政治、经济与哲学土壤之中。通过对这千年流变的追溯，我们得以更深刻地理解中华文明何以能保持其独特的连续性和旺盛的生命力。本书致力于为读者构建一个清晰而富有洞察力的框架，以欣赏汉字这一活态的艺术遗产。

评分☆☆☆☆☆

我得说，这本书的结构设计非常精巧，如同一个复杂的迷宫，每深入一层，都有新的发现和震撼。它不仅仅是一个故事的线性展开，更像是一幅多层次的社会画卷，将宏大的背景与微小的个体命运巧妙地编织在一起。作者似乎在不经意间埋下了许多伏笔和线索，这些看似不经意的细节，在故事发展到关键节点时，会如同拼图般契合，带来豁然开朗的震撼感。这种环环相扣的布局，极大地增强了阅读的趣味性和智力上的挑战性。我享受这种需要集中注意力去梳理脉络、推敲逻辑的过程，每一次成功的“破译”都带来极大的满足感。它不仅仅是消遣，更像是一场与作者智慧的深度对话，让人不得不佩服其构建复杂世界的能力。

评分☆☆☆☆☆

对于角色的塑造，我简直要拍案叫绝。这里的每一个人都不是扁平化的符号，而是充满了矛盾和生命力的复合体。他们会犯错，会挣扎，会因为环境和自身的局限而做出令人扼腕叹息的决定，但正因如此，他们的形象才如此真实可信，仿佛就生活在我们身边。作者没有简单地划分好人与坏人，而是深入挖掘了驱动他们行为的深层动机，即便是反面角色，其背后的逻辑和痛苦也同样具有强大的说服力。这种对人性复杂性的深刻洞察，使得读者在评判角色时，会产生一种难以言喻的同情与理解，最终达成了情感上的高度共鸣，让人在合书后，脑海中久久回荡的，是那些鲜活的面孔和他们未尽的遗憾。

评分☆☆☆☆☆

这部作品的文字功底着实了得，读起来有一种沉浸式的体验。作者的笔触细腻而富有张力，对于人物内心世界的刻画入木三分，仿佛每一个字都带着情感的重量。尤其是在描绘那些错综复杂的人际关系时，那种微妙的心理博弈和情感暗流被展现得淋漓尽致，让人在合上书本后仍久久不能忘怀。叙事节奏的把握也十分老道，时而舒缓娓娓道来，时而陡然加速，制造出强烈的戏剧冲突，紧紧抓住了读者的心弦。这种行云流水的叙事风格，让我对后续情节充满了期待，迫不及待地想要探寻故事的终局。我特别欣赏作者在遣词造句上的匠心，那些看似平常的词汇，经过作者的组合，却能迸发出令人耳目一新的美感和深刻的意境，显示出深厚的文学修养和独特的艺术视角。

评分☆☆☆☆☆

这本书的语言风格给我留下了极其深刻的印象，它兼具古典的韵味和现代的锐利感，形成了一种非常独特而迷人的语感。作者似乎对汉语的潜能有着惊人的掌控力，他能用最精准的词汇描绘出最难以言喻的氛围，无论是宏大场景的铺陈，还是转瞬即逝的情绪波动，都能被捕捉得丝丝入扣。读起来，仿佛能闻到文字中散发出的气息，能感受到场景中的温度和湿度。尤其是那些富有节奏感的长句和富有画面感的短句交替使用，使得整部作品的阅读韵律感极强，读起来朗朗上口，充满了音乐性，让人忍不住想要大声朗读出来，去体会文字本身的张力。

评分☆☆☆☆☆

从主题立意上来看，这本书探讨的深度远超出了普通小说的范畴。它触及了一些关于人性、社会结构乃至存在意义的永恒命题，但处理得非常高明，没有生硬的说教，而是将哲思融入到角色的命运和选择之中。那些关于选择的艰难、关于命运的无常、关于理想与现实的冲突，都以一种既诗意又残酷的方式呈现出来。读完后，我感觉自己的世界观受到了某种程度上的冲击和拓宽，开始以一种更审慎、更包容的态度去看待生活中的种种不完美和灰色地带。这种思想上的启发和共鸣，是真正优秀文学作品的价值所在，它让阅读体验从感官愉悦升华为精神洗礼。