跟我學二鬍 [Follow me to Learn the Erhu] pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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姚衛 著

圖書標籤:

• 二鬍
• 民族樂器
• 樂器教材
• 跟我學
• 音樂
• 文化
• 藝術
• 初學
• 入門
• 演奏技巧

齣版社： 時代齣版傳媒股份有限公司 ，

ISBN：9787539636672

版次：1

商品編碼：10828219

包裝：平裝

外文名稱：Follow me to Learn the Erhu

開本：16開

齣版時間：2011-08-01

頁數：75

正文語種：英文

內容簡介

The rich connotation of Chinese traditional culture and deep heritage is being known by more and more foreign friends．For the strong interest in Chinese culture，music lovers around the world are attracted further more by the glamour of the Chinese f01l（music．Many foreigners are also quite interested in 1earning a little Chinese folk music as a channel to understand Chinese culture．Many foreign tourists buy Chinese national musical instmments as the novel and unique souvenirs to take back to their own countries．The erhu is a musical instrument with a more melancholy，1yrical and melodious sound，its sound is easy to enter people’s innermost feelings， touch people’s emotion．Nowadays，the pressure is quite big in the modem society tllis feature of the erhu can helo people relieve stress．As the erhu has a beautiful sound，the simple structure and it is very easy to leam， therefore，it attracts many foreigners．

內頁插圖

目錄

Foreword
The elementary knowledge about the erhu
Chapter One Introduction
Chapter Two The skill of the right hand
Chapter Three The skill of the left hand
Chapter Four Etudes and musical compositions
Afterword

精彩書摘

concentrate the force contracted by the muscles to the movement of your fingers. If the wrist bends excessively， the force of your fingers pressing the strings will be correspondingly reduced （ see picture 6 ）. For example， when you make a fist， if your wrist is in a natural state， you can clench your fist. if the wrist bends excessively， the fingers will be short of force， and you won't be able to clench your fist. If the wrist stretches backwards excessively （ see picture 7 ）， you will have difficulty in raising your fingers. If the wrist is natural， you will be able to raise your fingers comfortably. Therefore， the more natural your wrist is， the more active and forceful the movement of your fingers can be.
Emphasizing the movement of the knuckles. A knuckle is the finger joint at the root of a finger， which joins the palm （ see picture 4 ）. When the fingers touch or leave the strings， the knuckles should move mainly and other finger joints move slightly. If other finger joints move excessively， it will make the fingers passive to touch or leave the strings.
......

前言/序言

《絲竹雅韻：中國民族音樂的韆年流轉與現代迴響》 書籍簡介 本書旨在為對中國傳統音樂，尤其是民族管弦樂器及其文化背景有濃厚興趣的讀者提供一份全麵而深入的探索指南。它並非專注於某一種樂器的具體演奏技法，而是將視角放寬，深入挖掘中國民族音樂的宏大曆史脈絡、豐富的理論體係、多樣的樂器傢族及其在不同曆史階段的社會功能與藝術演變。 第一部分：曆史的深層迴響——中國民族音樂的源流與演變 本章將帶領讀者穿越數韆年的時空隧道，探尋中國音樂的起源。我們將從上古的祭祀樂舞、宮廷雅樂的製度化，追溯至先秦諸子百傢對音樂哲學的論述，如孔子“樂教”思想對後世音樂倫理的影響。 樂律學的奠基： 詳細解析中國古代十二律、五音、七音的構成與理論基礎，探討“三分損益法”在音高確定中的關鍵作用，以及古代對“宮、商、角、徵、羽”五聲的象徵意義解讀。 雅樂與燕樂的交織： 闡述自周代確立的禮製性“雅樂”體係與民間、宴會所用的“燕樂”體係之間的互動與張力。重點分析唐代“燕樂”的鼎盛及其對後世俗樂的影響，特彆是燕樂“十調”的結構。 宋元明清的轉型： 考察宋代“諸宮調”的興起，元代戲麯音樂的繁榮對樂器編製和麯式結構帶來的深刻變革。清代宮廷音樂的固化與民間音樂的自由發展，為近代民族音樂的形成積蓄瞭能量。 第二部分：器物承載的文化密碼——主要民族樂器傢族的譜係與特色 本部分將係統梳理中國民族樂器按發聲原理劃分的“八音”體係，並聚焦於現代舞颱上最具代錶性的幾類樂器，深入剖析其結構、音色特徵及其在不同閤奏體製中的角色定位。 彈撥樂器群像： 探討古琴的“士人心聲”與道傢精神，分析古箏（箏、古箏）從漢代篳路藍縷到現代技巧革新的軌跡，以及琵琶的“文武相宜”及其在文場與武場中的錶現力差異。對阮族樂器的形製演變進行考證。 拉弦樂器的張力： 詳細介紹鬍琴類樂器，如二鬍、京鬍、闆鬍的構造異同，著重分析它們如何從民間戲麯伴奏樂器，逐漸成長為獨立演奏的主角。探討弓弦摩擦所産生的獨特“泣訴”之美。 吹管樂器的氣息： 區分竹笛（南方的麯笛、北方的梆笛）在音區處理上的區彆，解析簫的空靈與幽遠，並介紹笙、嗩呐在和聲與音色對撞中的作用。 打擊樂的律動與象徵： 闡述鑼、鼓、鈸等打擊樂器在中國傳統儀式、戲麯中的不可替代性，分析它們在構建音樂節奏框架和烘托氣氛中的強大力量。 第三部分：麯式結構的精妙建構——中國音樂的內在邏輯 理解中國民族音樂，必須掌握其獨特的敘事方式和結構邏輯。本章將擺脫西方麯式分析的窠臼，聚焦於中國音樂的內在規律。 “散闆—慢闆—中速—快速”的流變： 剖析以套麯、大闆、小令為代錶的中國傳統麯式結構，探討速度變化如何服務於音樂情感的層層遞進與釋放。 主題的再現與變奏： 闡述散闆引子、主鏇律的鋪陳、以及在不同段落中對同一主題進行“一變再變”的變奏手法，這種“循環往復，變化無窮”的結構美學。 闆式與節拍的靈活運用： 深入講解闆腔體音樂（如地方戲麯）中，速度與節拍的彈性處理，如何通過“闆眼”的伸縮來體現音樂的呼吸感和錶現力。 第四部分：民樂的當代使命——現代化進程中的挑戰與機遇 進入近現代，中國民族音樂麵臨著前所未有的衝擊與自我革新的需求。本章將探討民族音樂如何在全球化背景下尋求自身定位。 民樂的“西化”與“交響化”： 分析20世紀初引入西方記譜法、和聲學後，民族管弦樂隊的組建與發展。探討在民族管弦樂隊的編製中，如何平衡傳統音色與現代復調、和聲的需求。 獨奏麯的創作潮流： 梳理近幾十年湧現的優秀民族獨奏作品，分析作麯傢們如何藉鑒西方作麯技巧（如復調、對位）來拓寬傳統樂器的錶現力，同時保持其核心的“中國味道”。 跨界與融閤： 討論民族音樂與其他藝術形式的融閤，包括與爵士樂、電子音樂的對話，以及在影視、遊戲配樂中展現齣的全新生命力。 結語：留存與創新 本書並非僅是對曆史的迴顧，更是對未來的展望。它旨在激發讀者對這一深厚文化傳統的尊重與好奇心，理解民族音樂中蘊含的東方哲學思想與審美情趣，鼓勵讀者以更廣闊的視野去聆聽、去理解這份流淌在絲竹之中的韆年雅韻。

評分☆☆☆☆☆

我是一名正在學習二鬍的學生，平時練習時總是遇到各種瓶頸，比如音色不夠飽滿，技巧不夠流暢等等。《跟我學二鬍》這本書的齣現，可以說是雪中送炭。它在練習方法上的設計非常係統化，我喜歡它裏麵提供的大量練習麯目，從簡單到復雜，層層遞進，非常適閤我這樣的學生。每首練習麯都配有詳細的指法和弓法提示，而且難度適中，讓我能夠循序漸進地掌握新的技巧。我尤其看重書中對“細節”的關注，比如如何調整手指的力度來改變音色，如何控製弓的壓力來獲得不同的音質，這些都是非常實用的技巧。而且，書中還提到瞭很多常見的錯誤練習習慣，並給齣瞭糾正的方法，這對我非常有幫助，讓我避免走瞭很多彎路。感覺這本書就像一個全能的指導老師，解答瞭我學習過程中遇到的各種睏惑，也讓我看到瞭自己的進步空間。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對傳統文化充滿熱愛的人，我一直對二鬍這件樂器有著特彆的情感。最近入手瞭《跟我學二鬍》這本書，它不僅僅是一本教程，更像是一扇窗，讓我得以窺見二鬍豐富多彩的世界。《跟我學二鬍》在內容的選擇上非常獨到，它沒有迴避二鬍學習中可能遇到的難點，而是以一種非常親切、友好的方式呈現齣來。我特彆欣賞書中對於“音樂性”的培養的重視，它不僅僅是教你把音拉準，更強調瞭二鬍作為一種“歌唱”的樂器，如何在演奏中注入靈魂。書中關於如何運用氣息、如何讓弓法更具歌唱性、以及如何通過指法變化來錶達情感的講解，都讓我醍醐灌頂。我一直覺得二鬍的魅力在於它的“情”，而這本書恰恰給瞭我很多啓發，讓我明白如何纔能真正地“拉齣感情”。此外，書中還穿插瞭一些對二鬍製作、保養的介紹，讓我對這件樂器有瞭更全麵的瞭解，這種知識的廣度也讓我覺得非常驚喜。

評分☆☆☆☆☆

我是一名有幾年二鬍演奏經驗的愛好者，一直想在演奏技巧上更上一層樓，特彆是想深入理解二鬍的“韻味”和情感錶達。偶然間看到瞭《跟我學二鬍》這本書，抱著試試看的心態買迴來，沒想到給瞭我不少驚喜。它在技術層麵的講解非常深入，不僅僅是技巧的羅列，而是對每一種技法的原理、運用場景以及如何纔能演奏得更富錶現力進行瞭詳盡的剖析。比如，書中對於揉弦的控製、滑音的細膩處理、以及各種弓法變化如何影響音樂的情緒，都有非常獨到的見解。我尤其喜歡書中對一些經典二鬍麯目的示範和講解，它不僅僅是給齣樂譜，更重要的是，它會分析樂麯的情感脈絡，指導我如何通過二鬍的演奏來傳遞這些情感。這種“意境”的教學方式，是我之前在其他書籍中很少看到的。此外，書中還穿插瞭一些關於二鬍曆史文化的小知識，讓我對這個樂器有瞭更深的認識，也更加熱愛它。讀這本書，感覺就像是在與一位經驗豐富的二鬍大師對話，受益匪淺，也激發瞭我進一步鑽研的動力。

評分☆☆☆☆☆

我是一位對中國傳統音樂情有獨鍾的音樂愛好者，對二鬍這件樂器更是有著深厚的感情。《跟我學二鬍》這本書，與其說是一本教材，不如說是一次與二鬍的深度對話。它在內容的深度和廣度上都讓我印象深刻。書中不僅僅局限於二鬍的基本演奏技巧，還深入探討瞭二鬍在不同時期、不同流派中的發展演變，以及它與中國傳統文化、哲學思想的淵源。我特彆喜歡書中對於二鬍音樂美學理念的闡述，它讓我理解瞭二鬍音樂中“意境”的內涵，以及如何通過演奏來體現這種“情景交融”的藝術特色。書中對一些名傢演奏的分析，也讓我得以從更高層麵去欣賞二鬍的藝術魅力。此外，書中還提供瞭一些關於二鬍的選購、調音、以及日常保養的實用建議，這些細節之處的關懷，讓我覺得這本書的設計非常周到，充滿瞭對學習者的尊重。

評分☆☆☆☆☆

這本《跟我學二鬍》真是讓我眼前一亮！作為一名對二鬍一直充滿好奇，但又不知從何下手的初學者，我一直在尋找一本既能係統引導，又能激發學習興趣的書籍。翻開這本書，首先映入眼簾的是它精美的封麵設計，色彩柔和，圖案雅緻，一下子就拉近瞭我與二鬍的距離。我特彆喜歡它在編排上的用心，不像市麵上很多教程那樣上來就堆砌枯燥的理論，而是循序漸進，從最基礎的二鬍構造、持弓、按弦等基本功開始，用圖文並茂的方式詳細講解，每一個動作都配有清晰的插圖，仿佛老師就在我身邊手把手地教學。而且，書中對於音準的把握、節奏的訓練也有很多細緻的建議，這對於初學者來說至關重要，我之前總擔心自己練不好，但看瞭這裏麵的講解，感覺清晰瞭很多，也更有信心瞭。我尤其贊賞的是，書中在介紹基礎樂理知識時，並沒有讓它變得生硬晦澀，而是巧妙地融入到二鬍的演奏實踐中，比如在講到某個音符時，會直接聯係到實際的指法和弓法，讓學習過程變得生動有趣，而不是死記硬背。這種“學以緻用”的設計，大大降低瞭學習的門檻，讓我覺得學習二鬍不再是遙不可及的夢想。