INTERNI设计时代（第一辑 套装共5册 欧洲设计领导者INTERNI中文版） [The Magazine Of Interiors And Contemporary Design] pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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INTERNI设计时代杂志社 编

图书标签:

• 设计
• 家居
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• 意大利设计
• 欧洲设计
• INTERNI
• 当代设计
• 杂志

出版社： 中国画报出版社

ISBN：9787514612622

版次：1

商品编码：11868701

包装：精装

外文名称：The Magazine Of Interiors And Contemporary Design

开本：16开

出版时间：2016-01-01

用纸：铜版纸

页数：800

套装数量：5

字数：600000##

产品特色

编辑推荐

　　★欧洲著名建筑、室内及产品设计杂志，米兰设计周的引导者和操盘手，同时被视为全球设计趋势风向标和当代高端生活方式代言人
　　★十本当年精心策划杂志，全书4种纸张组合，引导绿色时尚印刷浪潮，年年荣获“中国首美期刊”
　　★杂志内容主打全球视野全新趋势和理念，以及全球范围内的设计大师、大项目深度报道
　　★每本杂志内都赠送一幅来自卡纸印刷的 INTERNI DRAWINGS COLLECTION 全球设计大咖手绘插图
　　设计一直在改变，改变每个人的生活
　　设计一直在改变，未来的设计看中国

内容简介

　　

　　INTERNI杂志自1954年至今，已有60余年历史。作为欧洲的建筑、室内及产品设计杂志，以及米兰设计周的引导者和操盘手，INTERNI一直被视为全球设计趋势风向标和当代高端生活方式的代言人。INTERNI创刊于1954年，60年后，中文版《INTERNI设计时代》面市，一段崭新的设计旅程由此开启！

《INTERNI设计时代（第一辑 套装共5册 欧洲设计领导者INTERNI中文版）》在保持国际化视野、汲取意文版精华的同时，立足中国设计产业，以其专业的水准和独特视角观察、解读当代中国建筑、室内和家具设计领域的热点事件与现象，发掘真正能够代表当代中国设计水准的作品与人物；与此同时，整合行业资源，构建国际化设计交流与展示平台，助力全球设计资源进入中国，并引导“中国设计”走向世界。

　　

作者简介

本刊为中国国际出版集团 CIPG 与意大利蒙达多利传媒集团 MONDADORI 版权合作出品 中国外文局(中国国际出版集团 CIPG)主办 / 出版:中国报道杂志社

目录

《INTERNI设计时代 1&2月》
叶子来了
玫瑰金诱惑
创意水烟
旧城南，新思路
完美高跟
畅“响”未来
设计给养生活
“云”端之城
高速路的智慧
铝罐新生
城市里的“垂直村落”
海藻盖的房子
一扇享受生活的窗
设计为家
打印一个家
令人欣喜若狂的家
被唤醒的感知
不经意问的智慧
积沙成“碗”
坂茂：建筑师的社会责任
李晓东：做低调、有力量的建筑
“地景建筑”之宝安机场
里弄建筑的旧衣新颜
梦幻邮轮：伦敦蒙德里安酒店
天堂可待
建筑的“基本法则”
审思包豪斯
设计六问
深泽直人：生活的发现者
浪尖上的创新
犹如家般自在
在旅行中寻觅好设计

《INTERNI设计时代 3月》
《INTERNI设计时代 4月》
《INTERNI设计时代 5月》
《INTERNI设计时代 6月》

前言/序言

室内与当代设计的前沿探索：精选设计期刊与专业书籍精要（不含《INTERNI设计时代（第一辑 套装共5册 欧洲设计领导者INTERNI中文版）》） 本书系汇集了来自全球不同文化背景、聚焦于室内设计、建筑、艺术与当代生活方式的重量级出版物精华，旨在为专业人士、设计爱好者以及对生活美学有追求的读者提供一个广阔而深入的视野。我们精选的这些读物，侧重于展现设计思潮的演变、材料的革新、空间哲学的探讨，以及跨学科的融合趋势，展现设计如何塑造我们的居住、工作与公共空间。 第一部分：现代主义的回响与后现代的解构 本部分精选的几册书籍，着重梳理了自20世纪初以来，现代主义设计理念如何从乌托邦式的理想逐步渗透并最终重塑了我们的居住环境。我们收录了对包豪斯（Bauhaus）学派核心人物如格罗皮乌斯（Walter Gropius）和密斯·凡德罗（Mies van der Rohe）的权威研究。这些著作深入剖析了“形式追随功能”这一信条在不同历史阶段的实践与争议。特别值得一提的是，我们收录了一本对勒·柯布西耶（Le Corbusier）的“居住机器”概念进行批判性反思的专著。该书通过对战后欧洲住宅项目的案例分析，探讨了标准化、工业化生产对人与空间情感连接的冲击，并追溯了早期现代主义如何在艺术与实用性之间寻找平衡的艰难历程。 紧随其后的是对后现代主义浪潮的深度挖掘。我们纳入了几本聚焦于孟菲斯学派（Memphis Group）及其对僵硬的现代主义的“反叛”的出版物。这些书籍以鲜艳的色彩、戏谑的几何形态和对装饰的重新接纳为切入点，分析了设计如何从严肃的社会工具转变为一种文化符号和个人表达的媒介。书中包含了对艾托·索特萨斯（Ettore Sottsass）等设计巨匠的口述历史访谈记录，揭示了他们如何运用流行文化和异域元素解构既有美学规范。 第二部分：材料科学与可持续性设计的未来图景 当代设计最核心的议题之一，无疑是材料的创新与环境责任。本辑选取了多本专注于新材料研发和生态设计哲学的专业手册。其中一本题为《未来织物与结构》的著作，详细介绍了生物基聚合物、自修复混凝土以及智能玻璃等前沿材料在室内外空间中的应用潜力。它不仅展示了实验室中的最新成果，更提供了这些材料如何在实现超低能耗建筑目标中发挥关键作用的实景案例。 另一本重要的文献，聚焦于“循环经济”在建筑与室内设计中的落地实践。该书以北欧国家的被动房（Passive House）标准为蓝本，探讨了如何通过精细化的材料生命周期管理，实现从设计、建造到拆除和回收的全过程零浪费。书中详细解析了模块化设计、可逆连接技术（Reversible Connections）在家具和隔墙系统中的应用，并对比了全球几个试点项目的经济效益与环境效益。对于寻求将可持续性融入高端定制的室内设计师而言，这是不可多得的实操指南。 第三部分：地域性语境与全球化背景下的本土设计 在全球化浪潮席卷的当下，如何保持设计的“在地性”（Genius Loci）成为了一个重要的议题。本部分精选的几本书籍，通过对不同地理区域的案例研究，探讨了地域性材料、传统工艺与当代设计语言的有效融合。 例如，有一套专注于亚洲传统建筑智慧的丛书，它考察了日本的“间”（Ma）的哲学如何在当代极简主义空间中得到了新的诠释；同时，也分析了东南亚藤编、竹材等天然材料如何通过现代工艺的改良，重新进入高端家具市场。这些出版物强调，真正的创新并非完全抛弃历史，而是在理解地域文化精髓的基础上，用当代的工具和审美进行转译。 此外，我们还收录了对拉丁美洲和非洲当代设计场景的深度报道。这些内容挑战了传统上以欧美为中心的叙事，展示了在资源相对有限的环境下，设计师们如何利用创意和社区协作，创造出既具有强烈地域特色又富有全球吸引力的设计解决方案。 第四部分：空间体验与感官设计（Sensory Design） 本辑的最后一部分，将目光从物质的形态转向了空间的“体验”。随着技术的发展，设计师开始超越视觉和触觉，深入探索声、光、气味等多元感官在定义空间氛围中的作用。 一本名为《光影的叙事：动态照明设计》的专业手册，详尽阐述了人因照明（Human-centric Lighting, HCL）的原理，以及如何利用可调色温和亮度系统来调节居住者的生理节律和情绪状态。书中不仅有技术图表，更有针对博物馆、医疗机构和高端零售空间中光线叙事手法的分析。 另一本侧重于“声景”（Soundscape）设计的书籍，探讨了如何在开放式办公空间或繁忙的城市住宅中，通过声学材料、环境音乐的精准布局，实现噪音的有效管理和宁静感的营造。它提出了一个观点：一个优秀的空间，必须能够“恰当地倾听”居住者的需求。 总结： 这套精选的阅读材料，从宏大的设计史论，到微观的材料实验，再到感官的细微捕捉，构成了一幅当代设计领域全景式的图谱。它们相互补充，共同引导读者思考设计在复杂社会结构、技术进步和文化交融中的核心价值与未来方向。读者将从中获得的不只是对最新潮流的了解，更是对设计本体论的深刻洞察。

评分☆☆☆☆☆

我已经把这五册书拆开放在家里的不同角落了，方便随时取阅。我发现，不同册的主题侧重点似乎有所不同，这使得整个阅读体验非常丰富和有层次感。比如其中一册更侧重于公共空间与商业环境的改造，那些关于流线设计和用户体验的分析，让我对提升自家办公室的效率都有了新的启发。另一册则更偏向于生活方式与家居美学的结合，里面展示的那些巧妙的收纳方案和多功能家具，简直是小户型福音！最让我惊喜的是，它并没有刻意去“神化”那些设计作品，而是用一种非常平实的笔触去解析设计师是如何解决实际问题的，比如预算的限制、采光的挑战等等。这种“实战经验”的分享，远比那些不切实际的“完美案例”来得更有价值，让人感觉设计并非高不可攀，而是可以通过思考和努力实现的。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我对很多设计杂志的印象都是花哨有余，内涵不足，但《INTERNI设计时代》完全颠覆了我的看法。这套书的装帧质感本身就透露出一种低调的奢华感，拿在手里沉甸甸的，感觉很“靠谱”。我尤其喜欢它对“当代设计”的定义，它并不盲目追逐潮流，而是注重挖掘那些能够经受时间考验的经典元素，并用现代的手法进行重新诠释。比如其中几篇关于意大利家具设计百年传承的特写，展现了家族企业如何将传统工艺与现代工业技术无缝对接，这种对工艺的尊重和传承，在当今快消文化盛行的时代显得尤为珍贵。我感觉自己仿佛跟随作者的笔触，一同穿梭在米兰的工作室和巴塞罗那的建筑现场，感受着那些设计大师们创作时的激情与专注。这本书简直就是一本高阶的设计“朝圣指南”。

评分☆☆☆☆☆

这套《INTERNI设计时代》给我的感觉就像是打开了一扇通往欧洲设计“心脏地带”的密道。我发现，无论是建筑的宏大叙事，还是一个灯具的造型打磨，背后都蕴含着一套严谨的美学体系和人文关怀。阅读过程中，我体会到了那种欧洲设计界特有的“学院派”风范，逻辑清晰，论证有力，但同时又饱含艺术家的浪漫情怀。特别是对一些新锐设计师的介绍，角度非常独到，不像其他刊物那样只是简单的人物介绍，而是深入挖掘了他们的创作动机和对社会议题的回应。这套书让我意识到，好的设计从来都不是孤立存在的，它必须与社会、文化、科技紧密相连。对我个人而言，它极大地拓宽了我对“设计”这个词的理解边界，从单纯的“好看”提升到了“有意义”的层面，绝对是一笔值得的投资。

评分☆☆☆☆☆

哎呀，拿到这套《INTERNI设计时代》简直是惊喜连连！我一直对欧洲那种既注重历史底蕴又不失前卫创意的设计风格情有独钟，这套书可算是正中我下怀了。光是看到“欧洲设计领导者”这几个字，我就知道这回淘到宝了。我最欣赏的是它那种对细节的极致追求，每一页都像是在诉说一个关于美学和功能完美结合的故事。翻开第一本，就被那些极具张力的室内空间设计图吸引住了，它们不仅仅是简单的房间布置，更像是一种生活态度的宣言。我特别喜欢其中关于材料运用的探讨，那种对天然石材、原木以及高科技复合材料的巧妙混搭，让我对未来的家居设计有了全新的想象。而且，这套书的排版设计本身就是一种艺术，字体选择、留白处理都拿捏得恰到好处，读起来完全没有视觉疲劳，反而是一种享受。这不光是一本工具书，更像是一本可以随时激发灵感的“精神食粮”。我正琢磨着，下个月给我的工作室重新规划一下，里面的很多案例都能给我提供宝贵的参考方向。

评分☆☆☆☆☆

这本书的深度和广度真的让人佩服，它不仅仅是罗列一些光鲜亮丽的样板间，更深入地剖析了设计背后的哲学思考。我记得有一篇文章是专门讨论“可持续设计”在北欧实践的，里面的论述非常深刻，它没有停留在口号层面，而是展示了如何将环保理念真正融入到材料选择、空间布局乃至能源利用的每一个环节。那种务实又充满远见的态度，非常打动我这个长期关注设计趋势的人。阅读过程中，我几次停下来，拿出笔记本记录那些让人眼前一亮的创新概念。对于我这个业余爱好者来说，它提供了一个了解国际顶尖设计动态的绝佳窗口，让我能站在一个更高的维度去审视我们日常接触到的设计作品。而且，它的图文比例掌握得非常好，既有足够的视觉冲击力，文字部分也足够严谨和富有洞察力，绝不是那种空洞的“图册”可以比拟的。我强烈推荐给所有对设计抱有严肃态度的朋友们。