少兒小提琴基礎教程 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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李貴武 著

圖書標籤:

• 小提琴
• 少兒
• 基礎
• 教程
• 音樂
• 樂器
• 啓濛
• 兒童
• 教育
• 藝術

齣版社： 人民音樂齣版社

ISBN：9787103020715

版次：1

商品編碼：12258169

包裝：平裝

開本：8開

齣版時間：2000-10-01

用紙：膠版紙

頁數：192

正文語種：中文

內容簡介

　　《少兒小提琴基礎教程》在麯目的選編方麵有作者自己的一些觀點、想法和經驗，比如重奏麯的選編，就凝聚著作者多年教學實踐的心得。在意在利期間，作者對國外小提琴教學方麵的情況做瞭一些瞭解，他們對重奏、閤奏特彆重視，很多演奏者個人的演奏水平不一定很高，但閤奏能力卻非常強，這對我們是很朋益的啓發，我國的學琴者也應該從小就重視閤作能力的培養。因此，《少兒小提琴基礎教程》選編瞭一部分重奏麯，旨在加強學和的閤作精神。此外，對樂麯的演奏也做瞭一些建議和提示，可供學琴參考。

內頁插圖

目錄

序
前言
小提琴的來曆與各部位名稱
基礎樂理簡介
小提琴演奏姿勢與要求

一級
準備練習
小星小星我問你（變奏麯）
愉快的登山
風之歌
A大調音階與琶音
蜜蜂做工
告訴羅娣阿姨
聖誕之歌
藩神來瞭
發音訓練
龍的傳人
往事難忘
上學歌
第4指練習
D大調音階與琶音
鄂倫春舞麯（二重奏）
賣報歌
蕎麥熟瞭
綉金匾
瑪依扭
G大調音階與琶音
濟公主題（選自電視劇（濟公傳））
小風笛
低八度G大調音階
開花調
練習麯
小步舞麯第1首
附點小麯
快樂的農夫
可愛的傢（二重奏）
凱鏇閤唱（選自清唱劇（猶大。馬卡貝由斯））
交城山
發音訓練
念故鄉
老黑奴（二重奏）
漁光麯
古岩（二重奏）
小步舞麯第2首
競賽（二重奏）
喜洋洋
南泥灣
練習麯第4課
獵人閤唱（選自歌劇《魔彈射手》）
我的祖國（電影（上甘嶺）插麯）
鬥牛士之歌（歌劇（卡門）選麯）
北風吹（選自歌劇（白毛女））
在集市上（二重奏）
練習麯第14課
加伏特舞麯
練習麯第1課
羅馬尼亞民歌（二重奏）
鱒魚
賽馬
采蘑菇的小姑娘（二重奏）
小草（選自歌劇《芳草心》）
b小調協奏麯第一樂章
b小調協奏麯第三樂章
小小少年（西德影片（莢俊少年）插麯）

二級
紡織姑娘（二重奏）
可愛的藍精靈（電視劇（藍精靈）插麯）
綉荷包
練習麯笫2課（二重奏）
聽力訓練
歌聲與微笑
小鴨子（二重奏）
布列舞麯
舞麯（二重奏）
化蝶
三十裏鋪
發音訓練
加伏特舞麯
墊子舞（二重奏）
小步舞麯第3首
F大調音階與琶音
d小調音階與琶音
三套車
兩個擲彈兵
主題（選自（妖精之舞）L
加伏特舞麯
牧童（二重奏）
娃哈哈
小協奏麯
降B大調音階與琶音
g小調音階與琶音
在希望的田野上
進行麯（選自歌劇（阿伊達））
g小調加伏特舞麯
小鹿，小鹿（二重奏）
加伏特舞麯
婚禮進行麯（二重奏）
bB大調小奏鳴麯
幽默麯
D大調加伏特舞麯
布列舞麯
練習麯第17課
快樂的節日（二重奏）
第二協奏麯第三樂章
二重奏第1首
第五協奏麯第一樂章
練習麯第l課
在太行山上（二重奏）
軍隊進行麯
伏爾加船夫麯（二重奏）
八月桂花遍地開
第五協奏麯第三樂章

三級
換把位練習
C大調音階與琶音
二重奏第2首
二重奏第3首
小步舞麯
練習麯第36課
良宵
練習麯第13課
珊瑚頌
a小調協奏麯第一樂章
鈴鼓舞
G大調小步舞麯（二重奏）
a小調協奏麯第三樂章
金婚式
毛主席的光輝
玩具交響麯（二重奏）
天真
洪湖水，浪打浪
中國少年先鋒隊隊歌（二重奏）
讓我們蕩起雙槳（二重奏）
短小的二重協奏麯（選段）

[附錄1]小提琴的選擇與維護
[附錄2）怎樣練琴
[附錄3]小提琴考級麯目
[附錄4）常用音樂術語譯名對照錶

前言/序言

　　隨著生活水平和文化素養的不斷提高，越來越多的人認識到開發少年兒童智力的途徑之一是學習樂器。小提琴作為樂器的“王後”具有豐富的錶現力，而且又不像鋼琴那樣價格昂貴，因而選擇學小提琴來達到陶冶情操、開發智力目的的傢長和孩子越來越多。從城市到鄉村，學琴孩子的隊伍日益壯大，而提琴考級製度的形成又把學琴熱潮提高到一個新的水平。傢長讓孩子學琴減少瞭盲目性，希望能學得規範，盡快達到比較高的學習水準。
　　目前，社會上有很多各種小提琴教材，其中一些教材也很不錯，但總的看來缺少專門針對小提琴日常學習和考級用的綜閤性教材。因為提琴考級需要演奏音階、練習麯、協奏麯、外國樂麯、中國樂麯等各種不同種類的樂麯，而這些麯目分散在各種不同的教材中，使用起來很不方便，特彆是對於偏遠地區的學習者來說，有些麯目很難找到。因此，編寫一本既能滿足小提琴日常練習，又能適用於考級的綜閤性教材是當務之急。
　　通過多年的教學實踐，我深深感到《鈴木小提琴教材》確實是一本優秀的教程，它由易到難，包含瞭許多世界名麯，而且貫穿整個教學過程，對學琴者極為有益。因此，如果以世界名麯為基礎，再穿插一些中國樂麯，並且把考級麯目也包括進去，這對學琴者將會更為實用和方便。抱著這種宗旨，我編寫瞭這本教材。
　　本教材在麯目的選編方麵有我自己的一些觀點、想法和經驗，比如重奏麯的選編，就凝聚著我多年教學實踐的心得。在意大利期間，我對國外小提琴教學方麵‘的情況做瞭一些瞭解，他們對重奏、閤奏特彆重視，很多演奏者個人的演奏水平不一定很高，但閤奏能力卻非常強，這對我們是很有益的啓發，我國的學琴者也應該從小就重視閤作能力的培養。因此，本教材選編瞭一部分重奏麯，旨在加強學生的閤作精神。此外，對樂麯的演奏也做瞭一些建議和提示，可供學琴者參考。
　　本書雖然具有以上一些方便和特點，但不妥之處肯定還會有。希望同行和學琴者不吝指正，以使本教材不斷修正、補充，更趨完善。
　　在本書編寫過程中，曾得到隋剋強教授和楊寶智教授的幫助，在此錶示衷心的感謝。

《指尖上的交響：現代鋼琴演奏技巧與實踐》 書籍概述 《指尖上的交響：現代鋼琴演奏技巧與實踐》是一本深度剖析二十世紀及當代鋼琴演奏技術、美學理念與實踐方法的專業論著。本書旨在為中高級鋼琴學習者、音樂院校學生以及專業演奏傢提供一套係統、前沿的演奏理論指導和實用技巧訓練體係。它超越瞭傳統基礎教程中對音符和指法的機械訓練，深入探討瞭如何將生理學、心理學與音樂審美融為一體，以實現更高層次的音樂錶達。全書共分六大部分，層層遞進，覆蓋瞭從身體準備到復雜麯目解析的各個方麵。 第一部分：鋼琴演奏的生物力學基礎與身體調適 本部分是全書的基石，強調瞭鋼琴演奏作為一種高精度體育運動的本質。我們摒棄瞭“僵硬”或“隨意”的極端觀念，轉而推崇基於人體工程學的“高效能演奏姿態”。 1. 身體掃描與平衡感知： 詳細分析瞭坐姿、手臂、手腕和手指在演奏過程中所受的壓力分布。引入瞭“中軸穩定”的概念，講解如何利用核心肌群的力量，而非單純依賴肩膀和手臂的緊張來支撐演奏動作，從而避免慢性勞損。書中配有大量精確測量的人體結構圖示，演示瞭重量的自然傳遞路徑——從軀乾到指尖。 2. 觸鍵的物理學原理： 探討瞭“重量轉移”（Weight Transfer）與“手指獨立性”之間的辯證關係。區分瞭不同類型的觸鍵（如“砸入式”、“輕觸式”、“滾動式”），並用物理學的術語解釋瞭音色形成的關鍵因素：觸鍵速度、力度與琴鍵深度的動態關係。特彆分析瞭鋼琴擊弦機的工作原理，幫助演奏者理解如何通過不同的觸鍵方式，最大限度地利用樂器的機械特性來塑造音色。 3. 呼吸與節奏的聯動： 將呼吸機製視為音樂時值和樂句呼吸的生理基礎。探討瞭如何通過潛意識的、與樂麯結構同步的呼吸，來放鬆緊張的肌肉群，維持演奏的持久性與連貫性。 第二部分：二十世紀技巧革新：從“力量”到“效率” 本部分聚焦於鋼琴技巧演進的關鍵轉摺點，尤其關注那些挑戰傳統技術邊界的作麯傢和演奏傢的實踐經驗。 1. 奧地利學派與“觸鍵的純粹性”： 深入分析瞭保羅·巴爾薩姆（Paul Badura-Skoda）等人對早期鋼琴技術的研究，以及其對現代演奏的啓發，即如何在不使用過大蠻力的前提下，達到足夠的音量和穿透力。 2. 現代音區處理： 專門討論瞭如何應對二十世紀作麯傢（如德彪西、拉威爾、巴托剋）對鋼琴音域的極端要求，特彆是超高音區和超低音區的快速輪指與和弦處理。書中提供瞭針對性練習，旨在訓練手掌肌肉對寬音程和聲的快速適應能力。 3. 復調與織體清晰度： 針對巴赫的復調作品在現代鋼琴上的錶現，提齣瞭“層次化觸鍵”的概念。這不是指每個聲部使用不同的力度，而是通過對不同聲部鏇律綫的“感知優先級”進行微調，從而在不犧牲整體音量的同時，凸顯齣對位關係的清晰。 第三部分：踏闆藝術的深化應用 傳統的踏闆教學往往停留在“控製混響”的初級階段。本書將延音踏闆（Damper Pedal）提升到與手指同等重要的錶達工具層麵。 1. “聽覺圖景”的構建： 強調演奏者必須提前在腦海中“預設”踏闆釋放後的聲音效果，而非被動等待聲音齣現後進行修正。介紹瞭“預位踏闆”（Pre-pedaling）技術在和聲轉換中的關鍵作用。 2. 半踏闆與細微動態： 詳盡解析瞭不同深度踏闆的聲學效果差異。通過頻譜分析圖，直觀展示瞭不同踏闆深度對泛音列的影響，指導演奏者如何使用細微的踏闆變化來“調和”不協和音程，或增加特定音色的光澤度。 3. “呼應”與“懸掛”： 引入瞭“呼應踏闆”（Echo Pedal）和“懸掛踏闆”（Suspension Pedal）等高級概念，用於處理延長的和聲背景或在快速分解和弦中保持低音的持續性，這是當代音樂會演奏中不可或缺的技巧。 第四部分：心理韌性與舞颱錶現力 演奏技巧的最高境界在於心理狀態的完全掌控。《指尖上的交響》將心理學應用於實踐，幫助演奏者應對壓力與提高專注力。 1. 記憶的神經學基礎： 探討瞭肌肉記憶、聽覺記憶與視覺記憶在麯目背誦中的相互作用。提供瞭基於“結構塊分析法”的記憶強化練習，尤其針對結構復雜的大型奏鳴麯和變奏麯。 2. “舞颱催化劑”： 分析瞭演奏焦慮的生理來源，並提供瞭一套實用的“即時放鬆程序”，包括特定的呼吸法和意象訓練，以在登颱前快速將身體帶入最佳演奏狀態。 3. 詮釋的“自我對話”： 引導演奏者超越單純模仿他人錄音的階段，建立自己的“演奏哲學”。探討瞭如何通過曆史文獻、作麯傢書信等非音樂資料，來構建個人對作品的“核心敘事”，從而實現真誠且有深度的舞颱錶達。 第五部分：現代麯目中的挑戰與對策 本部分選取瞭二十世紀下半葉至今最具代錶性的鋼琴麯目，作為對前述技巧的終極檢驗。 1. 音色與噪音的邊界： 討論瞭在盧托斯拉夫斯基、利蓋蒂等作麯傢作品中，如何將“非傳統音響”（如琴弦敲擊、非標準音高群）融入主流演奏，並保持音樂的內在邏輯性。 2. 節奏的復雜性與“彈性”： 針對多重節奏、交叉節拍的精確控製，提齣瞭如何避免機械化，而是通過內在的“節奏呼吸”來保持音樂的流動性，例如在斯特拉文斯基作品中的應用。 3. 即興元素與開放性記譜： 提供瞭處理帶有不確定性記譜或要求演奏者進行微小即興發揮的現代作品的實踐框架，強調演奏者在“遵循規則”與“即時創造”之間的平衡。 第六部分：錄音室環境下的精確控製 在當代音樂推廣中，錄音的質量與現場演奏同等重要。本部分專門為錄音實踐者提供指導。 1. 聲場模擬與麥剋風擺位基礎： 雖然本書不涉及專業錄音工程，但會提供演奏者應瞭解的基礎知識，即不同的鋼琴擺位如何影響最終的動態範圍和泛音清晰度，從而指導演奏者與錄音師進行有效溝通。 2. 動態範圍的“馴服”： 探討瞭錄音室中鋼琴“動態壓縮”的陷阱，以及演奏者如何在現場演奏中，預先設計一個更適宜於錄音的、具有內在張力的動態輪廓。 總結 《指尖上的交響》不僅是一本關於“如何彈奏”的書，更是一本關於“如何思考鋼琴藝術”的指南。它要求讀者從生理學、心理學和美學三個維度，重新審視自己的演奏習慣，最終目標是讓技術服務於最深層的音樂意圖，實現指尖與內心世界的完美閤一。

評分☆☆☆☆☆

作為一個剛開始接觸小提琴的傢長，我一直在尋找一本能夠真正引導孩子入門的書籍。市麵上很多教程，要麼過於專業，要麼內容太空泛，很難抓住小朋友的學習興趣。我原本對《少兒小提琴基礎教程》抱有很大的期待，因為它聽起來就非常貼閤目標群體。然而，當我拿到這本書，並翻閱瞭目錄和部分內容後，我發現它在一些關鍵點上似乎有所缺失，這讓我有些失望。 首先，關於樂理知識的引入，我期望這本書能以一種生動有趣的方式，通過圖畫、故事或者遊戲化的練習來講解最基礎的樂理概念，比如音符、節奏、休止符等，而不是枯燥的文字和錶格。孩子們的注意力很容易分散，如果一開始就接觸大量抽象的理論，很可能讓他們産生畏難情緒。我翻看瞭一下，發現這部分的內容似乎比較傳統，缺少一些能夠激發孩子好奇心和想象力的設計。 其次，關於基本功的練習，我知道小提琴的姿勢、持弓、按弦等都非常重要，需要循序漸進地打好基礎。我期望這本書能夠提供非常詳細的圖文示範，甚至可以有二維碼掃描後觀看視頻講解，讓孩子和傢長能夠更直觀地學習。更重要的是，對於孩子可能齣現的常見錯誤，例如持弓過緊、身體僵硬等，這本書是否提供瞭有針對性的糾正方法和練習，這一點我沒有在內容中找到明顯的提示。 再者，關於麯目的選擇，少兒教程的麯目應該是非常有選擇性的，既要簡單易學，又能讓孩子快速感受到音樂的樂趣。我期望這本書能夠包含一些耳熟能詳的兒歌、童謠，甚至是一些簡單的改編麯，讓孩子在演奏過程中能夠産生成就感。同時，這些麯目也應該能夠逐步提升孩子的技巧，而不是一直在原地踏步。我仔細看瞭看麯目列錶，感覺有些麯目的難度跨度可能有些大，不太符閤循序漸進的學習規律。 最後，關於學習的整體規劃和傢庭配閤，我希望這本書能為傢長提供一些關於如何在傢輔導孩子、如何與老師配閤的建議。很多傢長可能對小提琴一竅不通，一本好的教程應該能夠幫助傢長更好地理解學習過程，並有效地支持孩子。比如，如何鼓勵孩子練習，如何營造良好的傢庭練琴氛圍，如何定期檢查孩子的學習進度等等。我期望書中能有一些這方麵的指導，但似乎這部分內容也比較薄弱。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我的整體感覺是，它可能更適閤那些已經有一些音樂基礎，或者有傢長能夠提供非常專業指導的孩子。對於我這樣的零基礎傢長，帶著孩子從零開始，這本書提供的支持和引導似乎顯得有些不足。我特彆看重的是那種能夠“手把手”教，並且能夠解決孩子學習中遇到的實際問題的教程。 在識譜方麵，我希望它能更直觀。比如，用顔色區分不同的音符，或者用形象的比喻來講解音符的長短。我的孩子對純粹的符號和數字總是提不起興趣，我需要一些更具象化的方式來幫助他理解。我翻看的時候，發現這部分講解的方式比較傳統，缺少一些讓孩子感到新奇的元素。 關於發聲和音準的訓練，這可是小提琴學習的重中之重。我期望書中能提供一些簡單易懂的發聲練習，例如讓孩子模仿動物的聲音來感受不同的音高，或者通過一些小遊戲來訓練耳朵對音準的辨彆能力。同時，對於初學者容易齣現的“跑調”問題，書中是否提供瞭解決策略，例如如何通過聽覺反饋來調整手指的位置，我並沒有看到這方麵詳細的指導。 其次，關於節奏感的培養，小提琴的節奏感很重要，但我發現這本書在這方麵的練習似乎還不夠豐富。我希望能夠有一些拍手、跺腳與樂譜結閤的練習，或者是一些簡單的打擊樂配閤，來幫助孩子建立內在的節奏感。很多時候，孩子們在演奏時會“卡殼”，這往往是因為節奏不穩。 此外，對於學習過程中可能會齣現的挫敗感，我希望能有一點心理上的引導。孩子畢竟是孩子，練習過程不可能一帆風順。傢長和孩子都可能遇到瓶頸期。我期待這本書能提供一些激勵孩子，幫助他們剋服睏難的建議，或者分享一些成功學習的案例，讓孩子看到希望。但我沒有找到這方麵的補充內容。

評分☆☆☆☆☆

這本書的某些部分，讓我感覺它可能更像是為那些有音樂天賦、並且能很快掌握基本技能的孩子設計的。對於那些需要更多時間和耐心去適應的普通孩子，我不知道它是否能夠提供足夠的支持。我希望找到一本能夠真正“陪伴”孩子成長的教材，而不僅僅是傳授知識。 在學習小提琴的過程中，我非常重視對孩子音樂情感的培養。我希望這本書能夠通過一些改編的經典兒歌，或者是一些富有故事性的短樂麯，來激發孩子對音樂的理解和錶達。僅僅是機械地練習音符，很容易讓孩子覺得枯燥，我需要一些能夠讓他們“玩”起來的音樂。 我期望這本書在講解右手持弓時，能更注重弓的“放鬆”和“彈性”。很多初學者會把弓握得很緊，導緻聲音僵硬，弓毛也容易損耗。我希望書中能有詳細的講解，如何通過小臂、手腕的配閤，讓弓的運動變得流暢自然，並且能發齣圓潤動聽的聲音。我沒有看到這方麵非常深入的講解。 關於音準的訓練，我期待有更多有趣的方法。例如，讓孩子模仿一些簡單的鏇律，或者通過一些有奬競猜的方式，來訓練他們對音高的辨彆。我聽說有些教程會使用一些輔助工具，比如音準夾，但在這本書裏，我沒有找到關於這方麵的推薦或者使用方法。 我希望這本書能有清晰的學習進度規劃，並且能夠針對每個階段的孩子，提供一些具體的評估標準。這樣我作為傢長，纔能更清楚地知道孩子目前的學習水平，以及下一步需要努力的方嚮。如果隻是籠統地講解，我很難判斷孩子是否真正掌握瞭某個技能。

評分☆☆☆☆☆

作為一位完全沒有小提琴背景的傢長，我的首要需求是這本書能夠極大地降低我輔導孩子的門檻。我希望它能用最淺顯易懂的語言，最直觀的圖示，一步一步地告訴我該怎麼做，並且能預見到我們可能會遇到的問題。市麵上很多教材，都寫得像是一本給音樂專業人士看的書，充滿瞭術語，讓我望而卻步。 我期望這本書在講解持琴姿勢和持弓方法時，能夠有不同角度的精細圖解，甚至可以有不同體型孩子的示例。我孩子的手臂長度、肩膀寬度都和教材上的標準模型不盡相同，我需要知道如何根據孩子的具體情況進行調整。同時，關於肩墊的選擇和使用，是否也應該有所提及？我擔心不當的姿勢會對孩子的身體造成不良影響。 在練習指法方麵，我希望能看到一些針對初學者手指力量和靈活度的訓練方法。不僅僅是按弦，更重要的是如何讓手指“聽話”，如何做到獨立運動。我看到過一些教程，隻是簡單地羅列瞭音階和練習麯，但並沒有解釋清楚每個音符背後的指法原理，以及如何纔能準確、有力地按下琴弦。 關於小提琴的保養和維護，我也希望能得到一些指導。一把小提琴的價值不菲，我需要知道如何正確地清潔琴身、弓毛，如何調節琴馬，以及在什麼情況下需要尋求專業幫助。我擔心因為我的疏忽，會損壞孩子的小提琴，影響他的學習。這本書在這方麵的內容，似乎有所欠缺。 最後，我期望這本書能夠提供一些拓展性的學習建議，比如推薦一些適閤少兒欣賞的小提琴音樂，或者介紹一些小提琴相關的節日和活動。讓孩子不僅僅是埋頭苦練，更能感受到小提琴音樂的魅力，從而産生更持久的學習動力。我希望看到的是一個更全麵的學習引導，而不僅僅是技術層麵的教程。

評分☆☆☆☆☆

說實話，在翻閱這本書的時候，我一直在尋找那種能夠“點燃”孩子學習熱情的細節。我發現這本書在一些細節處理上，可能還需要加強，纔能真正吸引住小年齡段的孩子。畢竟，對於這個年齡段的孩子來說，興趣是最好的老師。 在小提琴的構造和基本原理介紹上，我期望它能更加生動形象。比如，通過類比或者小故事，解釋琴弦為什麼會發齣聲音，琴弓和琴弦的配閤原理等等。讓孩子在瞭解小提琴的同時，也能對其産生好奇心。我感覺這本書在這方麵，還是偏嚮於知識性的羅列。 關於初學者的演奏技巧，我希望有更細緻的分解動作。比如，在抬弓、落弓時，手臂和手腕的運動軌跡，如何做到乾淨利落的起奏和收尾。我擔心如果指導不夠精細，孩子容易養成一些難以糾正的壞習慣。我希望能有“慢動作”一樣的圖示，或者重點提示。 在樂麯的編排上，我希望能有更多的“小驚喜”。比如，在練習麯中穿插一些簡單的音樂小遊戲，或者在練習一段鏇律後，鼓勵孩子進行簡單的即興創作。讓學習過程不僅僅是模仿，更能激發他們的創造力。我看到這本書的麯目，感覺相對比較傳統。 最後，關於傢長在學習過程中的角色定位，我期望能有一些更明確的指導。例如，如何平衡鼓勵和督促，如何處理孩子練習時的抵觸情緒，如何與老師有效溝通等等。一本好的少兒教程，應該是一個傢庭學習的“指南針”，而不是一本純粹的教材。我沒有在書中找到這方麵的具體建議。