我的心只悲伤七次：纪伯伦经典散文诗（文学家冰心优美译，再现纪伯伦作品爱与美的旋律，英汉对照，图文典藏 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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冰心 译

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店铺： 埫淑坊图书专营店

出版社： 北京燕山出版社

ISBN：9787540233334

商品编码：28729757528

丛书名： 我的心只悲伤七次--纪伯伦经典散文诗选

出版时间：2013-12-01

我的心只悲伤七次:纪伯伦经典散文诗选:纪伯

作  者: (黎巴嫩)纪伯伦 著作 冰心 译者 [译者]冰心 定  价: 35 出?版?社: 北京燕山出版社 出版日期: 2013-12-01 页  数: 263 装  帧: 平装 ISBN: 9787540233334 ●先知

●船的到来

●The Coming of the Ship

●爱

●On Love

●婚姻

●On Marriage

●孩子

●On Children

●施与

●On Giving

●饮食

●On Eating and Drinking

●工作

●On Work

●欢乐与悲哀

●On Joy & Sorrow

●居室

●On Houses

●衣服

●......

内容简介

《我的心只悲伤七次(纪伯伦经典散文诗选汉英对照)》由纪伯伦所著，《我的心只悲伤七次(纪伯伦经典散文诗选汉英对照)》收录了有名诗人纪伯伦很有名的两部诗集《先知》和《沙与沫》，并由有名文学家冰心翻译，冰心的家人陈恕先生校审，诠释了生命、艺术、爱情、人生。

《沙与沫》以简短而寓意隽永的诗句，点滴深入读者的心灵，而《先知》被誉为“东方送给西方优选的礼物”，是纪伯伦所有散文诗的“很好之作”，作者以智者临别赠言的方式，论述了爱与美、生与死、婚姻与家庭、劳作与安乐、法律与自由、善恶与宗教等一系列人生和社会问题，充满比喻和哲理，具有浓郁的东方色彩。

(黎巴嫩)纪伯伦

纪伯伦

美籍黎巴嫩阿拉伯诗人、作家、画家。

被称为“艺术天才”、“黎巴嫩文坛骄子”，是阿拉伯现代小说、艺术和散文的主要奠基人，20世纪阿拉伯新文学道路的开拓者之一。其主要作品蕴含了丰富的社会性和东方精神，旨在抒发丰富的情感。

代表作品有《我的心灵告诫我》《先知》《论友谊》《泪与笑》等。

    船的到来

    当代的曙光，被选而被爱戴的亚墨斯达法，在阿法利斯城中等候了十二年，等他的船到来，好载他归回他生长的岛上去。

    在第十二年绮露收获之月的第七天，他出城登上山顶，向海凝望；他看见了他的船在烟雾中驶来。

    他的心门砉然地开了，他的喜乐在海面飞翔。他合上眼，在灵魂的严静中祷告。

    但当他下山的时候，忽然一阵悲哀袭来。他心里想：我怎能这般宁静地走去而没有些悲哀？不，我要带着精神上的创伤离此城郭。

    在这城围里，我度过了悠久的痛苦的日月和孤寂的深夜；谁能......

《尘世回响：当代散文诗选录》 一卷跨越时空的对话，一束直抵灵魂深处的微光。 本书并非任何已出版作品的选辑，而是一次全新的、精心策划的文学实验与探索。我们致力于呈现当代散文诗创作的广阔疆域，收录了三十余位风格迥异、独具匠心的当代诗人的精粹篇章。他们以散文的叙事铺陈为骨，以诗歌的意象锤炼为魂，共同构筑起一座流光溢彩的“情感建筑”。 收录篇章概览： 本书的选篇严格遵循“当代性、实验性与情感深度”三大标准，旨在为读者提供一个既熟悉又陌生的阅读体验。这些作品拒绝陈旧的抒情模式，转而以一种更加内省、破碎、甚至略带疏离的笔触，描摹现代人在信息洪流、都市喧嚣中所捕捉到的瞬间真理。 第一辑：都市的肌理与个体的迷失 本辑聚焦于现代城市生活对个体精神世界的渗透与重塑。收录的作品如《霓虹的残影》、《地铁半小时的哲学》等，通过对日常物件、通勤场景的细致描摹，揭示出都市人内心深处的孤独感与疏离感。这里的“悲伤”不再是古典意义上的宏大叙事，而是弥散在一次次擦肩而过、一次次屏幕亮起之间的微小失落。诗人运用大量的白描和意识流手法，模仿记忆的碎片化，构建出一种“流动性”的阅读体验。例如，某篇作品描述了雨后柏油路上反射的店铺招牌，其光怪陆离并非描摹美景，而是象征着被信息爆炸稀释的真实感受。 第二辑：自然的回音与时间的悖论 与古典诗歌中将自然视为永恒慰藉的传统不同，本辑的自然意象是具有“不确定性”的。收录的篇目如《风中的计算》、《干燥的苔藓》等，展现了诗人对生态变化、时间流逝的敏锐感知。在这里，春天可能带着腐败的气息，河流可能承载着工业的残留。诗人通过对自然细节的捕捉（如一块被遗弃的塑料袋在风中翻滚的轨迹），反思人类中心主义的傲慢，并探讨时间如何在快速的现代生活中被“压缩”和“扭曲”。情感表达克制而深沉，犹如在废墟中寻找一枚完整的贝壳。 第三辑：媒介、符号与自我构建 本辑是全书最具实验性和思辨性的部分。面对社交媒体、虚拟现实等新兴媒介对身份认同的挑战，本辑的诗人尝试打破传统抒情的界限，融入了技术性语言、网络梗的碎片以及非线性叙事。例如，《算法的耳语》探讨了“点赞”文化下情感的商品化；《无码的自画像》则以一种近乎自我解构的方式，审视屏幕前被建构和展示的“完美自我”。这些散文诗往往结构精巧，跳跃性强，要求读者主动参与到意义的构建过程中，去探寻符号背后的真实情感内核。 第四辑：亲密关系的重构与微光 尽管充斥着疏离与困惑，但当代散文诗并未完全放弃对“爱与连接”的渴望。本辑的作品，如《两杯冷掉的咖啡》、《未寄出的短信》等，聚焦于最细微、最私人化的情感互动。这里的“爱”不再是热烈的誓言，而是一种在不完美中达成的相互理解、一种共同面对荒谬的默契。诗人以近乎日记体的坦诚，描绘了现代人如何笨拙而真诚地尝试建立深刻的联结，即使这种联结常常被误解或遗忘。 艺术特色与装帧设计理念： 本书的文本风格强调“呼吸感”和“留白”。我们特别邀请了多位视觉艺术家，为部分篇章设计了与其意境高度契合的抽象水墨或线条插图（非摄影作品）。这些图像并非对文字的简单注解，而是意象的延伸，旨在强化阅读过程中的多感官体验。 在装帧设计上，我们摒弃了华丽的封面，采用了环保再生纸，体现了对物质消耗的反思。字体选择上，主体采用现代感强的无衬线体，但在关键的抒情节点，会突然切换至手写体的片段，以模仿情绪的爆发点或记忆的突现。 结语： 《尘世回响》是一次文学上的“清点库存”——清点这个时代我们如何感知、如何表达、如何存在。它不提供现成的答案，也不贩卖廉价的慰藉，它只是提供了一面镜子，映照出当代灵魂在喧嚣世界中发出的真实、复杂而富有生命力的回响。阅读本书，如同走进一个由无数细小光点构成的迷宫，每一次深入，都将发现新的出口和新的自我。 字数统计：约1550字

评分☆☆☆☆☆

随书附带的那些插图，它们并非是那种喧宾夺主的装饰品，而是恰到好处地烘托了文字所营造的氛围。每一幅图画，都像是从文字的深处被提炼出来的一个意象，用色彩和线条捕捉到了散文诗中那些稍纵即逝的情感波动。它们并非对文字的简单复述，而是提供了另一种感官的切入点，帮助读者更好地进入作者所构建的那个充满象征意义的内心世界。比如，在读到关于“沙漠与水”的篇章时，一幅意境悠远的插画，瞬间将那种对纯净与救赎的渴望具象化了。这些图文结合的编排，使得阅读体验变得更加立体和饱满，它让那些抽象的哲学思考有了一个可以停靠的视觉港湾。对于那些习惯于视觉刺激的当代读者来说，这种图文并茂的形式，无疑是降低了进入深层思考的门槛，同时又不失艺术格调，非常巧妙。

评分☆☆☆☆☆

这本书的排版布局，尤其是那种中英对照的呈现方式，体现了对不同层次读者的尊重与体贴。对于仅仅想感受中文美感的人来说，清晰流畅的译文足以令人沉醉；而对于那些精通英文或正在学习外语的朋友们，将原文并置无疑提供了一个绝佳的对照学习和深入理解的机会。这种并列并非简单的堆砌，而是经过深思熟虑的版面设计，确保了阅读的连贯性。在阅读到某个令人费解的段落时，目光可以迅速切换到原文，去探寻其原始的语境和结构，这种即时的印证感极大地丰富了阅读的层次。我发现，通过对比，更能体会到译者在遣词造句上的匠心独运，以及原作那种独有的节奏感。它让这本书不再仅仅是一本阅读材料，更成了一本可以被反复研究和对比的工具书，极大地拓展了阅读的广度和深度，尤其适合对语言的细微差别有兴趣的读者。

评分☆☆☆☆☆

这本精装的散文诗集，初拿到手，那沉甸甸的质感和精心设计的封面就让人心生喜爱。装帧设计本身就是一种艺术，它不仅仅是一个书壳，更像是一件值得珍藏的工艺品。内页的纸张选择，那种细腻又不失厚实的触感，让人在翻阅时都能感受到一种仪式感。我尤其欣赏那种将文字的重量与视觉的轻盈完美结合的排版艺术。每一页的留白都恰到好处，如同在喧嚣的世界中为思绪开辟了一方宁静的角落。阅读的过程不再是匆忙的扫视，而是一种缓慢的、沉浸式的体验。字体大小的选取也十分人性化，即便是长时间的阅读，眼睛也不会感到疲惫。装帧的用心程度，无疑提升了阅读的品质，让人愿意将它摆在最显眼的书架上，时不时地去触摸和品味。这绝非那种可以轻易翻阅就束之高阁的快餐读物，它从外在的包装，就已经预示了内在精神世界的深度与广博，让人对接下来的文字内容充满了期待，仿佛每一次翻开，都是一次与至美之物的温柔邂逅。

评分☆☆☆☆☆

这本书的整体风格，流淌着一种永恒的、跨越时空的温柔力量。它像是一位智者在耳边低语，不强行灌输教条，而是用诗意的语言引导你审视自己内心深处那些最隐秘的角落——关于爱恋的甜蜜与失落，关于生命意义的追问，以及对逝去时光的缅怀。阅读过程中，我多次停下来，合上书本，陷入长久的沉思。它不是提供简单的答案，而是提出更深刻的问题，让你自己去寻找出口。那种在痛苦中发现美，在破碎中寻找完整的哲学观，非常治愈。这种气质，使得它在浮躁的现代社会中，显得尤为珍贵。它提供的不是短暂的娱乐，而是一种持续的滋养，仿佛注入了心灵的“营养液”，让人在面对生活的起伏时，能多一份从容与淡定，这份内化的平静，远比阅读时那一刻的感动来得更为持久和宝贵。

评分☆☆☆☆☆

真正让我震撼的是它的翻译质量，那种仿佛能穿透语言壁垒的细腻与精准，简直是神来之笔。很多时候，我们阅读外国文学，总能感受到一种隔着玻璃看风景的疏离感，文字的美感和韵味总是在跨越语言的沟壑时被稀释。然而，这位译者的笔触，却如同拥有魔力一般，将原作中那种既充满哲思又饱含深情的语调，原原本本地“搬运”到了中文语境之中。她没有选择生硬的直译，而是巧妙地运用了极具画面感和音乐性的中文词汇，使得那些关于生命、爱与痛苦的沉思，读起来竟然如此流畅自然，如同本土诗人所作。尤其是在处理那些比喻和象征时，那种东方特有的含蓄美被展现得淋漓尽致，让人在阅读时，不由自主地与作者的心灵产生了强烈的共鸣。这种翻译水平，已经超越了简单的传达信息，而上升到了文学再创造的高度，值得所有热爱文学的人细细品味其中奥妙。