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许源著

图书标签:

糖艺
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出版社：广东人民出版社

ISBN：9787218086262

版次：1

商品编码：11262559

开本：16开

出版时间：2013-06-01

页数：144

具体描述

编辑推荐

　　《糖艺制作教程图解》一书，详细介绍了从初级到高级糖艺的制作过程，理论讲解与操作步骤示范相结合，并以图像的形式完美、形象地予以展现。全书共计76种基本技法图解，56款碟头围边范例，50款经典综合作品赏析，集花卉、蔬果、水产、动物、人物、碟头围边、综合作品之大成。如同培训班里手把手地教授，面对面地讲解，让您更深入了解糖艺作品的制作流程。无论对于糖艺爱好者、初学者抑或糖艺制作之名厨大家，此书都不失为学习、借鉴、品评之佳作。

内容简介

　　作者在糖艺教学和实践过程中不断摸索、改进，通过实际操作，经验积累而成此书。《糖艺制作教程图典》首先介绍了糖艺制作的基础知识，包括糖艺概述，原材料选取，工具遴选，如何熬糖、倒糖，糖体调色等。进而图文并茂的讲解了糖艺基本部件、花卉、果蔬、水产、吉祥人物动物、围边、综合作品以及面塑作品。如此繁多的典范佳作，必将有助于我们对糖艺制作世界的了解和认识。

作者简介

　　许源，厨师专业教师，从事烹饪工作多年，擅长果蔬雕刻、糖艺、泡沫雕刻、面塑，先后在珠三角各大酒店担任烹饪雕刻工作，现在多间烹调技术学校讲授食品雕刻、糖艺制作课程。

内页插图

好的，这是一份关于另一本图书的详细简介，内容不会涉及《糖艺制作教程图典》中的任何知识点。 --- 图书名称：《古籍修复技艺探微：从纸张保护到书页装帧》图书简介本书深入探讨了中国古籍修复领域的历史沿革、核心技术与当代实践。全书共分五大部分，旨在为古籍保护工作者、历史文献研究者以及对传统工艺抱有热忱的读者提供一份全面而详实的参考指南。第一部分：古籍的历史背景与材质特性本部分首先梳理了中国古代书籍形制的演变脉络，从早期的甲骨、竹简、丝帛，到隋唐以来的纸质书卷、经折装、蝴蝶装，直至宋元明清的经页装和线装。理解这些形制对于后续的修复工作至关重要。纸张的生命周期与病害识别：详细分析了宣纸、皮纸、麻纸等不同材质的纸张在自然老化、环境侵蚀下产生的各类病害。内容涵盖霉菌滋生、虫蛀、水渍、酸性侵蚀导致的脆化与粉化等现象的成因及其外观特征。我们通过大量高清的微观图片，展示了纸张纤维的降解过程，强调了早期诊断对修复成功率的决定性影响。墨与印料的化学稳定性：探讨了古代书写材料，如松烟墨、漆蜡墨、朱砂等，在时间推移中的化学变化。不同墨料的附着力、渗透性及对纸张酸碱度的影响被细致剖析，为后续的去污与加固处理提供了科学依据。第二部分：基础修复技术与工具本部分是全书的技术核心，详细介绍了古籍修复的五大基本功：清洗、去渍、托裱、粘补与再装帧。清洁与去污的艺术：区别对待干洗（如使用橡皮屑、特殊吸附材料）和湿洗（如冷水浸泡、化学试剂辅助去污）。重点讲解了如何根据纸张的脆弱程度和墨色的稳定性，精确控制水的使用和清洁介质的选择。特别收录了针对特定污渍（如油污、蜡渍、霉斑）的定制化处理流程，并强调了修复过程中保持纸张原真性的原则。托裱工艺的精细化操作：托裱是增强脆弱纸张强度的关键步骤。本书详述了传统浆糊的熬制方法——从淀粉的选择（如小麦淀粉、藕粉）到温度的控制，确保浆糊的活性与粘度适中。图解了如何使用不同厚度的衬纸（如薄的仿古纸、较厚的棉纸）进行全托或局部托裱，确保修复后的书页既平整又不失柔韧性。补洞与粘接的技巧：详细展示了“打洞补”和“透光补”两种主要技术。在补洞环节，强调了补纸与原纸的纤维走向、颜色、厚度的匹配度。粘接部分，则着重于使用细小的工具和精准的施压方法，避免在接口处产生僵硬或鼓包现象。第三部分：装帧形制的恢复与重建书籍的装帧不仅是保护，更是其历史价值的体现。本部分聚焦于如何根据残存的证据或历史记载，恢复书籍原有的装帧样貌。线装书的结构分析：深入解析了清代以来流行的线装书的“筋”、“眼”、“面”结构。包括如何根据原有的针眼位置和书脊的形态，重新进行打眼、穿线、打结。书中提供了多种穿线方法（如猴子头式、米字式），并配有清晰的图示说明。经折装与卷轴的整理：对于年代更为久远的经折装和卷轴，介绍了如何进行适度的折痕整理、防止再次折叠损伤，以及如何制作合适的收藏筒或锦函，以应对卷轴的重量分布问题。第四部分：数字化保护与材料科学在修复中的应用现代修复技术与传统工艺并非互相排斥，而是相互促进。本部分探讨了前沿科技在古籍保护中的应用。无损检测技术：介绍了使用紫外光、红外光对古籍进行隐形文字、修补痕迹探测的方法。同时，探讨了X射线荧光光谱（XRF）等分析手段在鉴定墨料成分、判断纸张酸碱度方面的应用潜力。新型修复材料的引入：讨论了在特定、极端受损情况下，如何审慎引入高分子材料（如特定类型的纤维素醚）作为辅助加固剂，前提是必须保证这些材料的长期稳定性和可逆性。第五部分：案例研究与伦理考量修复工作是一门实践的艺术，也必须遵循严格的伦理标准。经典案例的剖析：选取了宋刻本、明代戏曲抄本、清代名人信札等不同类型的古籍，通过“受损状况—修复方案制定—实施过程—最终效果”的流程，展示了复杂问题的解决思路。 “最小干预”的修复哲学：强调了修复的目的是“保存”，而非“复原”至全新状态。详细阐述了如何界定“可接受的修补痕迹”，确保修复工作能够清晰区分新旧材料，尊重文献的历史痕迹。书中对如何记录和公示修复过程，保持修复档案的完整性，也提出了明确的要求。目标读者：本书适合图书馆、博物馆、档案馆的专业修复人员、古籍文献学专业的学生、文物保护机构的研究人员，以及对中国传统工艺、档案保护有浓厚兴趣的普通读者。本书特色：全书结合了扎实的文献学理论与细致入微的操作指导，配有超过五百幅原创的高清工序图和工具特写，力求将晦涩的修复技术，转化为清晰、可执行的步骤指南。它不仅仅是一本技术手册，更是一部关于敬畏历史与传承文明的实践哲学著作。

用户评价

评分☆☆☆☆☆

《糖艺制作教程图典》这本书，我可以说是在一个非常偶然的机会下发现的，当时只是想找一本关于烘焙装饰的书籍，没想到它带给我的惊喜远远超出了预期。这本书最大的特点，在于它将理论与实践完美地结合起来，并且用一种非常易于理解的方式呈现。书中不仅仅是展示了各种精美的糖艺作品，更重要的是，它深入浅出地剖析了制作这些作品背后的原理和技巧。我最喜欢的部分是关于“糖塑创意设计”的章节，作者分享了许多启发性的思路，比如如何从自然界的花卉、动物中获取灵感，如何将不同的糖艺元素进行组合，创造出独一无二的艺术品。而且，书中还特别强调了“安全性”和“食品卫生”，这对于家庭制作糖艺来说，是非常重要的指导。例如，关于如何正确使用加热工具，如何避免烫伤，以及如何保持操作台面的清洁等等，这些细节的处理，让我感觉这本书不仅是一个教程，更是一位负责任的指导者。我还在书中找到了关于如何利用现有工具进行“创意改造”的建议，比如如何利用常见的厨房工具来辅助完成一些复杂的糖艺造型，这让我感觉糖艺的门槛被大大降低了。这本书真的让我觉得，原来艺术的创作，也可以在厨房里，用最简单的食材，创造出无限的可能。

评分☆☆☆☆☆

拿到《糖艺制作教程图典》后，我第一时间就翻到了关于“基础糖浆的制作”的部分。一直以来，我都觉得糖浆的熬煮是糖艺中最玄乎的部分，温度、火候都很难掌握，但这本书把整个过程分解得非常细致。它不仅给出了不同温度对应的糖浆状态图，还详细说明了每一种状态下糖浆的性质以及适合制作的糖艺造型。比如说，书中提到“软球糖浆”适合制作拉糖丝，而“硬峰糖浆”则适合制作糖片和糖塑。而且，作者还提供了很多关于如何判断糖浆是否熬煮到位的“小窍门”，比如通过观察糖浆的流动性，或者用勺子舀起一点糖浆观察其挂在勺子上的状态。这一点对我来说太有用了，我以前做的时候总是凭感觉，经常把糖熬过了或者熬得不够。书中的“糖花制作”章节更是让我大开眼界，从最基础的玫瑰花瓣，到复杂的多层康乃馨，都提供了非常详细的制作步骤和技巧。我特别欣赏书中对“花瓣塑形”的讲解，如何用工具来模仿花瓣的自然卷曲和纹理，以及如何给花瓣上色，让它们看起来栩栩如生。总的来说，这本书让我感觉，原来复杂的糖艺作品，也可以通过系统性的学习和练习，变得触手可及。

评分☆☆☆☆☆

这本《糖艺制作教程图典》我是一口气读完的，虽然我之前也零星看过一些烘焙类的书籍，但这本书给我的感觉完全不一样。首先，它的排版和图片质量就让我眼前一亮。每一张步骤图都清晰得仿佛就在眼前操作一样，光影、色彩都处理得恰到好处，让人一看就心生向往。而且，作者在文字描述上也十分考究，不是那种干巴巴的流程说明，而是带着一种温度和引导，仿佛一位经验丰富的朋友在你耳边细细讲解，告诉你每一个细节的注意事项，比如糖的熬煮温度变化对最终成果的影响，什么时候加入色素最合适，如何调出最自然的颜色等等。我尤其喜欢里面关于“糖丝”制作的部分，书中用了好几个不同角度的图片来展示拉糖丝的力度和角度，还特别提醒了天气湿度对糖丝成型的影响，这一点我以前做的时候总是忽略，导致糖丝容易发黏。这本书不仅仅是教会我怎么做，更重要的是让我理解了为什么这样做，这种“知其然，更知其所以然”的教学方式，对于想要真正掌握糖艺这门手艺的人来说，简直是福音。我还注意到书中一些关于创意造型的灵感分享，虽然不直接教具体步骤，但那些天马行空的构思，瞬间就能点燃我创作的激情，让我开始思考如何将这些想法付诸实践。这本书是真的让我感觉，原来做糖艺也可以如此富有艺术性和趣味性。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我买这本书之前，对糖艺的了解仅限于电视上看到那些精美的糖花和糖塑，觉得那是大厨们的专利，普通人根本玩不转。但《糖艺制作教程图典》这本书彻底颠覆了我的认知。它从最基础的糖的成分、工具的选择开始讲起，详细到哪种锅具更适合熬糖，不同温度下糖的状态分别是什么颜色、什么质地，都用非常直观的图例展示。我之前尝试过几次，总是把糖熬糊或者熬得太软，做出来的东西要么焦黑，要么不成形。《图典》里对不同糖的状态做了非常细致的分类，并且提供了相应的解决方法，比如“熬糖出现焦味怎么办”，“糖体太软如何补救”等等，这些都是我在其他地方找不到的实用技巧。书中的“基础模型塑形”部分，讲解了如何制作最基本的糖球、糖片，然后在此基础上延伸出各种不同的形状，这个循序渐进的过程，让我这种新手也能一步步建立起信心。我特别欣赏作者在讲解过程中，对于细节的反复强调，比如关于“回火”的处理，虽然只有短短几句话，但对于新手来说，这可能就是决定成败的关键。而且，书中还提供了一些非常棒的“疑难解答”环节，把一些常见的失败案例和原因都剖析得很清楚，看完之后，我感觉自己不再是盲目地尝试，而是有了明确的方向和目标。

评分☆☆☆☆☆

收到《糖艺制作教程图典》的时候，我最先被它厚重的质感和精美的封面吸引住了。翻开书页，里面的内容更是让我惊喜连连。这本书的知识密度非常高，但又一点都不枯燥。作者的写作风格非常接地气，就像一位老朋友在分享自己的经验，没有华丽的辞藻，但字字句句都充满了干货。我最喜欢的是关于“色彩搭配”和“质感表现”的章节。我一直觉得糖艺作品的生命力很大程度上来源于色彩，而这本书给了我太多关于色彩运用的灵感。比如，如何调配出渐变的色彩，如何利用对比色来突出糖花的主体，如何通过不同深浅的颜色来模拟真实花瓣的层次感，这些内容都写得特别到位。而且，作者还强调了糖的“光泽感”和“透明度”的控制，这一点对于提升作品的精致度至关重要。我记得书中有一个关于制作“水晶糖果”的教程，详细介绍了如何通过熬煮和冷却的技巧，让糖果呈现出晶莹剔透的效果，这让我对糖艺的理解又深了一个层次。此外，书中还穿插了一些关于“糖艺作品的保存”和“工具的清洁保养”的建议，这些都是非常实用且容易被忽略的细节，但对于想要长期投入糖艺制作的人来说，却是不可或缺的知识。

评分☆☆☆☆☆

恩不错的想学的可以多买点看看

评分☆☆☆☆☆

很快，很好，很精彩，很满意。

评分☆☆☆☆☆

"谈营销理论，博恩?崔西是首选，呵呵，不错

评分☆☆☆☆☆

在检查阶段，你得有技巧地问一些问题。这些问题是你经过精心准备的，包括提问的顺序都是精心安排好的，目的是让你对客户的状况能够彻底了解。直到你的检查结束，你认为这个客户是可治愈的，你才可以进人第二个阶段。

评分☆☆☆☆☆

不错

评分☆☆☆☆☆

一旦双方对诊断的结果达成一致了，而且你也准确地嗅到了可治愈的条件是存在的，你就可以推进到第三个阶段了。这第三个阶段就是开处方阶段。在这个阶段，你要向客户展示根据你的诊断结果，考虑到客户的各种具体情况，你的产品或服务是"