音樂學習與教學心理 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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曹理，何工 著

圖書標籤:

• 音樂教育
• 音樂心理學
• 學習心理學
• 教學方法
• 音樂學習
• 教育心理學
• 音樂教學
• 認知心理學
• 發展心理學
• 音樂認知

齣版社： 上海音樂齣版社

ISBN：9787805538006

版次：1

商品編碼：11372659

包裝：平裝

開本：32開

齣版時間：2000-04-01

用紙：膠版紙

頁數：412

正文語種：中文

內容簡介

　　《音樂學習與教學心理》是一本教學筆記，也是一本學習筆記，更是一本愛的筆記！本書是首都師範大學音樂係曹理教授憑藉她多年豐富的教學經驗而寫成的，全書共分基礎心理、師生心理、學習心理以及教學心理等四部分內容，對音樂學習與教學心理作瞭深入的剖析。

作者簡介

　　曹理，教授，1936年8月生。天津人。中國音樂傢協會會員，中國音協教育委員會委員，中國音協音樂教育專傢委員會理事長，北京音樂教育協會副會長，《中國音樂教育》雜誌編委。曾獲北京先進工作者稱號、國傢教育係統勞動模範稱號。1996年起享受國務院頒發的政府特殊津貼。著有《中學音樂教學論》、《樂理自學提要與習題》、《音樂學習與教學心理》等。1995年擔任中國電視師範學院音樂學曆課程中學音樂教學法主講教師和繼續教育課程中學優秀音樂課例與評析的教學顧問。
　　何工，原名何瑞碁，男，1935年4月生，曾任北京市西域區職工大學校長、副教授，被評為1993年全國優秀教師，發錶有關成人高等教育理論與實踐方麵的論文多篇。多年來支持曹理的教學與科研工作，為其《普通音樂教育概論》、《樂理自學提要與習題》等多部著作繪製圖像、校訂文字，並參與瞭《音樂教學ABC》撰稿。

內頁插圖

目錄

序
自序
第一部分 基礎心理篇
第一章 緒論
第一節 《音樂學習與教學心理》的研究對象、任務和方法
第二節 《音樂學習與教學心理》的體係與內容
第三節 音樂教育心理學發展迴顧
第二章 音樂審美生理基礎
第一節 音樂審美的生理基礎
第二節 音樂要素引起的心理反應
第三章 音樂審美心理要素
第一節 音樂審美感知
第二節 音樂審美想象
第三節 音樂審美情感
第四節 音樂審美理解
第二部分 師生心理篇
第四章 中小學生音樂的心理發展
第一節 中小學生生理心理發展梗概
第二節 中小學生音樂審美心理發展特徵
第三節 影響中小學生音樂心理發展的因素
第五章 音樂教師心理
第一節 音樂教師角色
第二節 良好音樂教師的特徵
第三節 音樂教師的威信及其形成條件
第三部分 學習心理篇
第六章 音樂學習心理
第一節 學習理論概述
第二節 音樂學習的心理過程
第三節 音樂學習類型和特點
第七章 音樂技能學習
第一節 音樂技能概述
第二節 音樂技能學習過程
第三節 音樂技能學習中應注意的幾個問題
第八章 音樂創作學習
第一節 音樂創作學習概述
第二節 音樂創作學習過程
第三節 音樂創作學習中應注意的幾個
第九章 音樂錶演學習
第一節 音樂錶演學習概述
第二節 音樂錶演學習過程
第三節 音樂錶演學習中應注意的幾個問題
第十章 音樂欣賞學習
第一節 音樂欣賞學習概述
第二節 音樂欣賞學習過程
第三節 音樂欣賞學習中應注意的幾個問顥
第四部分 教學心理篇
第十一章 音樂教學設計與教學目標
第一節 音樂教學設計
第二節 音樂教學目標的設定
第十二章 音樂教學方法的選擇與心理效應
第一節 音樂教學方法的選擇與應用
第二節 音樂教學的心理效應
第十三章 音樂教學模式
第一節 教學模式
第二節 中小學生常用音樂教學模式剖析
第十四章 音樂學習的測量與評定
第一節 學習的測量與評定
第二節 音樂學習測量評定幾種常用的方法
[附]主要參考書目

前言/序言

音樂之翼：跨越時空的鏇律探索之旅 序章：靜謐的宇宙，生命的低語 想象一下，當一切尚未被命名，當聲音還隻是原始的振動，是什麼孕育瞭最早的樂音？是風吹過蘆葦的輕吟，是雨滴敲擊石頭的節奏，是動物低沉的呼喚？在那個古老而神秘的年代，音樂並非為瞭娛樂或錶達，它更像是宇宙初生時的一聲嘆息，是生命在混沌中尋求秩序的本能。它包裹著人類的早期文明，成為祭祀的媒介，傳遞神靈的旨意，也連接著個體與社群的情感。《音樂之翼》便是這樣一本，邀請您一同踏上這場跨越時空的鏇律探索之旅，去追溯那最初的火種，去理解音樂如何從最樸素的自然之聲，演變成如今豐富多元的藝術形式。 我們並非要探究深奧的樂理，也並非要拆解復雜的作麯技巧，而是要深入音樂的靈魂，理解它在人類曆史長河中扮演的角色，以及它如何悄無聲息地塑造著我們的情感、思維和文化。這本書不是對某一時期、某一風格音樂的孤立研究，而是將目光投嚮音樂的源頭活水，審視它在不同文明、不同時代中的脈絡與演變。 第一章：創世之初的迴響——人類與聲音的親密關係 從人類誕生的那一刻起，我們就與聲音結下瞭不解之緣。本書將帶您迴到遠古，追溯人類早期與聲音的互動。我們不會詳述生理學上的聲帶結構，而是側重於聲音作為一種感知體驗，如何在原始人類的生活中發揮作用。當嬰兒發齣哭聲，那是生存的呼喚；當部落成員發齣統一的呐喊，那是集結的信號。這些最基本的聲音，是人類早期交流、生存和社會組織的基礎。 然而，音樂的萌芽，遠不止於功能性的聲音。我們將會探討，在那些古老的儀式和慶典中，聲音如何被賦予瞭超越日常的意義。那些重復的節奏，是否是模仿自然界的規律？那些模擬動物叫聲或自然風聲的鏇律，又如何成為早期人類與自然溝通的橋梁？我們會從考古學、人類學的一些猜想齣發，去描繪那些可能存在的，但已無法重現的早期音樂場景。想象一下，篝火旁，人們圍坐在一起，手拍著鼓點，喉嚨裏發齣簡單的哼唱，那是他們對未知世界的敬畏，對豐收的期盼，也是對彼此情感的確認。 第二章：文明的樂章——聲音的社會化與儀式化 隨著人類社會的發展，聲音開始變得更加復雜和係統化。文明的曙光照耀大地，也點亮瞭音樂的火把。本書將追溯音樂在早期文明中的角色演變。我們會審視古埃及、古希臘、古印度等文明中的音樂遺跡，並非以學術的嚴謹去考證具體的樂譜，而是去感受那個時代音樂所承載的社會功能。 在古希臘，音樂與哲學、數學緊密相連，被視為一種宇宙和諧的體現，柏拉圖的“音樂關乎靈魂”並非空穴來風。本書將以一種更富於人文關懷的視角，去理解當時的音樂如何影響人們的倫理觀念和精神世界。在古印度，音樂是宗教信仰的重要組成部分，梵唱與儀軌交織，聲音成為通往神聖的階梯。我們會探索，這些古老的音樂傳統，是如何在歲月的長河中，逐漸沉澱齣獨特的文化基因。 我們還會關注那些能夠傳達社會秩序和權力結構的聲音。王室的號角，戰場上的鼓聲，慶典上的鍾鳴，這些聲音並非隨機産生，它們是被精心設計，以服務於社會的功能。本書將從一個更宏觀的視角，去理解音樂如何成為連接個體與宏大社會結構的重要紐帶。 第三章：人聲的奇跡——語言、情感與歌唱的共生 人類最直接、最動人的樂器，莫過於我們自己的聲音。語言的誕生，是人類文明的一大飛躍，而歌唱，則是語言在情感升華後的自然流露。本書將探討語言與歌唱之間密不可分的聯係。我們會審視，當人們在錶達強烈情感時，語言的節奏、語調、音量如何趨嚮於音樂性的錶達。那些歡笑、哭泣、驚呼，本身就蘊含著豐富的音樂信息。 我們會追溯歌唱的起源，從最初的呼喚、呼應，到逐漸演變成有鏇律、有節奏的歌謠。想象一下，勞作時的勞動號子，訴說著生活的艱辛與希望；搖籃麯，低語著母親對孩子的愛意；情歌，唱響瞭戀人間的思念與憧憬。這些最樸素的歌唱，是人類情感最直接的錶達方式。 本書還將探討，聲音如何影響我們的情緒。舒緩的鏇律能帶來寜靜，激昂的節奏能激發鬥誌，悲傷的歌謠能引起共鳴。我們會從人類的情感體驗齣發，去理解聲音與心理之間的微妙聯係。即使不涉及復雜的心理學理論，也能感受到，當鏇律在耳邊流淌，我們的內心會隨之波動，産生或喜悅、或憂傷、或激奮的情緒。 第四章：樂器的誕生與演進——從自然到人工的創造 除瞭人聲，人類還發明瞭各式各樣的樂器，它們為音樂世界增添瞭更加豐富的色彩。本書將追溯樂器的起源與演進，從最原始的敲擊、吹奏，到如今復雜精密的現代樂器。我們會關注那些與人類生活息息相關的樂器，例如，古老的鼓，如何從簡單的敲打石塊，演變成具有復雜音色的皮鼓；笛子，如何從蘆葦的空管，發展齣變化多端的音調。 本書會以一種充滿曆史感的視角，去審視不同文化中樂器的獨特之處。那些遠古的骨笛，那些造型奇特的弦樂器，它們不僅僅是發聲的工具，更是當時人類智慧和審美的結晶。我們會思考，當人類開始模仿自然的聲音，製造齣具有特定音色的樂器時，他們是如何擴展瞭自己感知世界和錶達內心的邊界。 我們不會深入介紹樂器的構造原理，而是側重於樂器在音樂發展史中的地位，以及它們如何影響瞭音樂的風格和錶現力。例如，弦樂器的齣現，為音樂帶來瞭更為流暢和細膩的鏇律；管樂器的加入，豐富瞭音樂的色彩和層次。每一次樂器的革新，都意味著音樂錶達的可能性的擴展。 第五章：音樂的無形之手——情感、記憶與身份的塑造 音樂擁有一種強大的力量，它能觸動我們內心最深處的情感，喚醒沉睡的記憶，甚至塑造我們的身份認同。本書將探討音樂在個人成長和社會認同中的作用。 我們會思考，為什麼某些鏇律能輕易喚起我們童年的迴憶？為什麼某些歌麯能讓我們感到身臨其境，仿佛置身於某個特定的時刻？本書將從普通人的體驗齣發，去理解音樂與記憶之間的奇妙連接。那些伴隨我們成長的歌麯，往往承載著我們生命中的重要片段，成為我們情感的坐標。 本書還會審視音樂如何影響我們的情感狀態。當我們感到沮喪時，一首激昂的歌麯能振奮人心；當我們感到悲傷時，一首憂傷的鏇律能讓我們宣泄情緒。音樂，就像一位無形的朋友，陪伴我們度過生命中的起起伏伏。 此外，音樂也是社群認同的重要載體。每個民族、每個地區都有其獨特的音樂傳統，這些音樂承載著他們的曆史、文化和價值觀念。本書將探討，當人們一同聆聽、一同歌唱時，他們是如何感受到一種歸屬感和共同體的力量。一首國歌，一首民謠，都能喚起人們強烈的民族情感和文化認同。 終章：流動的鏇律，永恒的共鳴 音樂，是人類情感最普遍的語言，是連接古往今來、跨越時空的精神橋梁。它並非一成不變的學術體係，而是隨著人類文明的脈搏一同跳動，不斷演化，不斷新生。《音樂之翼》的旅程並非終點，而是邀請您帶著這份對聲音的好奇與感悟，去傾聽身邊的世界，去感受音樂在生活中的每一個細微之處。 從清晨的第一縷陽光灑下，到夜晚的星光點點，音樂無處不在。它藏在自然的風聲雨聲中，藏在人們的言談笑語中，藏在心底最深處的共鳴中。這本書，隻是為您打開瞭一扇門，讓您得以窺見音樂那廣闊而迷人的宇宙。願您在未來的日子裏，能用音樂的翅膀，去自由飛翔，去探索更廣闊的天地。

評分☆☆☆☆☆

閱讀這本書的過程中，我時不時地會聯想到一些關於“創造力培養”的理論，尤其是在古典音樂教育體係中，如何引導學生從模仿走嚮原創。我翻閱瞭關於“即興演奏”和“音樂創作”的章節，期待能找到一些基於認知心理學的、可操作的訓練方法，比如如何通過限製性練習來激發結構化創新，或者解析不同風格（如巴洛剋與爵士）在即興思維上的底層差異。然而，書中對創作部分的討論，更多是停留在“鼓勵學生去嘗試”的層麵，對於“如何科學地分解和訓練創造性思維過程”這一核心問題，給齣的指導顯得相對寬泛。對於我這個希望係統性地將創造性思維融入鋼琴教學的實踐者來說，這本書未能提供足夠的、基於實證研究的教學乾預模型。它似乎默認瞭創造力是天賦而非可培養技能的一部分，這種傾嚮使得其教學指導在“心理學支撐”的力度上打瞭摺扣，略顯保守和傳統。

評分☆☆☆☆☆

我試圖尋找一些關於“評估與反饋”的創新視角，因為這是教學中反饋迴路的關鍵。我希望看到的是，如何利用形成性評估工具，實時捕捉學生的認知盲點，並提供精準的、非批判性的反饋。這本書對傳統考試和等級評定方法的分析非常到位，指齣瞭它們在衡量真實音樂能力上的局限性。然而，在提齣解決方案時，它主要依賴於教師的“敏銳觀察”和“個性化溝通”，這在麵對大班教學或綫上教學場景時，執行難度極高。我原本期待看到一些關於“技術輔助評估”（如利用軟件分析演奏的微小時值偏差或力度變化）的心理學解讀，即如何讓技術工具的反饋更具建設性而非挫敗感。這本書的反饋策略傾嚮於“人文關懷優先”，這很好，但缺乏一套能夠與現代教學技術有效結閤的、可量化的心理反饋流程指南，使得在實際操作中，我們依然停留在相對主觀的經驗判斷上。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版和注釋係統給我留下瞭深刻印象，大量引用的文獻和腳注，顯示瞭作者在資料搜集上的嚴謹態度。但當我深入到關於“情感投入與音樂體驗”的討論時，我發現它更多地側重於教學者如何管理課堂氣氛，以及如何引導學生進行情感錶達的外部展示。我更感興趣的是，在聽眾或演奏者“沉浸式體驗”發生時，大腦內部的神經化學變化，以及如何通過教學手段來“設計”這種深度體驗。書中雖然提到瞭“共鳴”和“移情”，但這些概念更多地是以美學或哲學的高度來闡述，而非從心理學的量化角度切入。我期待的是，能看到一些關於音樂對情緒調節影響的最新神經科學發現，或是如何利用特定的音樂元素（如和聲進行或音色）來精確調控學習者的壓力水平。這本書在宏觀的教育理念上是健全的，但在微觀的、與大腦功能直接掛鈎的“心理機製”層麵，略顯單薄。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計確實很吸引人，封麵色彩搭配既有古典的沉穩，又不失現代的明快，那種墨綠與金邊的組閤，初看之下就讓人心生喜愛。拿到手裏，紙張的手感溫潤而厚實，翻閱時能感受到一種紮實的品質感。不過，我主要關注的是內容本身。我原本期待能深入探討一些關於“視唱練耳”的現代教學法，尤其是在數字化工具融入課堂後，如何更有效地培養學生的聽覺辨識能力和節奏感。書的引言部分提到瞭“整體感知”，但後續的章節似乎將重點放在瞭較為傳統的樂理知識梳理上，對當代音樂教育中新興的跨學科閤作（比如音樂與肢體動作的結閤，或是音樂與編程的初步接觸）探討得相對有限。我個人認為，一個名為“學習與教學心理”的著作，應該更聚焦於認知負荷理論在音樂技能習得中的應用，或者至少包含一些關於不同年齡層學習者在大腦發育階段對音樂信息處理差異的實證研究案例。遺憾的是，書中對這些前沿心理學視角的挖掘略顯保守，更像是一本結構嚴謹的音樂教育學教材的升級版，而非真正深入探究“心理”層麵的前沿洞察。

評分☆☆☆☆☆

這本書的章節邏輯布局非常清晰，結構上是典型的教科書式推進，從基礎概念的界定開始，逐步過渡到具體的教學策略。我花瞭很大精力去研讀其中關於“動機激發”的部分，因為這對我目前的教學實踐至關重要。我希望看到的是一些更具批判性的分析，比如探討在應試壓力下，如何平衡學生的內在興趣與外在成績之間的張力，或者分析那些真正熱愛音樂卻因缺乏天賦感知而被邊緣化的學生群體的心理狀態。書中提供的案例大多是關於如何成功激勵“有潛力”學生的範例，這使得內容有些理想化，缺乏對普遍性睏難的深入剖析。舉例來說，書中關於“培養持久學習習慣”的建議，多半是強調正麵反饋和目標設定，但對於處理“長期平颱期”——即學生技能提升緩慢，自我效能感下降時——的心理乾預策略，闡述得不夠具體和細緻。總而言之，它提供瞭一個紮實的框架，但缺少瞭在復雜、非理想化教學環境中真正具有“心理學穿透力”的工具箱。

評分☆☆☆☆☆

有點實效性

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比想象中的好哦！！！

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不錯！是正品，值得購買！

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很快書很好正版有保障

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可以，不錯！

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有點實效性

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可以，不錯！

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加油加油。生意欣榮！！！