彩色弦系列丛书：小提琴ABC（第1册） [Violin ABC] pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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盖茨·西尔维 编，姜谧娅 译

图书标签:

• 小提琴
• 初学
• 教材
• 乐谱
• 音乐
• 儿童
• 启蒙
• 弦乐
• 彩色弦
• Violin ABC

出版社： 人民音乐出版社

ISBN：9787103052686

版次：1

商品编码：12085478

品牌：人民音乐出版社（PEOPLE’S MUSIC PIBLISHING HOUSE）

包装：平装

丛书名： 彩色弦系列丛书

外文名称：Violin ABC

开本：16开

出版时间：2016-10-01

用纸：胶版纸

页数：83##

编辑推荐

　　学习乐器重要的黄金期在于一开始的前几年，同时，这段时期也是决定孩童未来学习音乐的关键点。“彩色弦”教学系统正以此观念而基础，期望建立一个优质且能让孩童有积极学习动力的音乐教学体系。
　　作为“人音教育”弦乐类版块2016年重点推出的品牌项目——盖萨·西尔维（Géza Szilvay）教授编写的这套融启发性、主动性、互动性为一体“彩色弦”教程，以孩子为中心、触及孩子的心灵，通过运用多种感官将理论可视化，其理念与人音教育策划之初便明确并最终追求方向是一致的，即通过人音社送到孩子的音乐一定是干净的，并在干净的基础上提倡拓建“我音乐、我快乐”的艺术素质教育理念。这套专为儿童设计的小提琴教材以柯达伊音乐教学法的概念为基本原则，适用于小提琴个体、集体教学，尤其能让4-10岁的儿童在学习的启蒙阶段易于读谱、快乐演奏，是一套让孩子愉快且多效能的教材。此系列丛书分为六册，另附教师和家长手册。

内容简介

　　“彩色弦”是一套专为儿童设计、以孩子为中心、运用多种感官将音乐理论可视化的小提琴教材，以柯达伊音乐教学法的概念为基本原则，适用儿童的小提琴个体、集体教学。它以系统丰富的教材培养学生的听觉、读写和视唱等基础音乐能力。
　　《彩色弦系列丛书：小提琴ABC（第1册）》为该丛书的其中一册。

本系列共有6本书，另有教师与家长指导手册，书本E和F另有钢琴伴奏谱。此教学系统里符号都是专为孩童设计，让孩童从一开始就能以简单而正确的方式学习；从初学开始，渐进式的慢慢介绍五线谱，而免除掉一般直接所使用的五线谱表，开发孩童内在听力的潜能。为了预测这些简单符号声音如何，此小提琴教材使用相对唱名，即可移动的Do（首调唱名法）。此外，以Do为主音的首调学习方式，让学习者在一开始的初学阶段，就已经运用整个指板去任意换把位。

作者简介

盖茨·西尔维，1943年出生于匈牙利布达佩斯，曾在巴托克音乐学院学习小提琴演奏，后在布达佩斯音乐学院学习小提琴教学，1966年毕业。同时，他还在布达佩斯ELTE大学攻读法律和政治科学专业，并于1970年获得博士学位。1971年开始，他在东部赫尔辛基音乐学院从事小提琴教学工作；1978年起，同时执教于西贝柳斯音乐学院。1984年，他被任命为东部赫尔辛基音乐学院院长。1972年，盖茨·西尔维和大提琴家乔鲍·西尔维创办著名的赫尔辛基少年弦乐团（赫尔辛基弦乐团的前身），并担任该团指挥。西尔维两兄弟在弦乐教学、乐队指挥、少年儿童弦乐团培训等方面都获得了国际上的公认与赞誉。由于他们在青少年文化方面的贡献，1981年被授予芬兰狮子骑士勋章，1983年荣获芬兰文化奖章，1990年荣获匈牙利政府文化活动奖章，1995年荣获赫尔辛基文化奖章，1999年荣获音乐奖章。

通过西尔维两兄弟的推广，彩色弦（Colourstrings）教学法获得了国际性的赞誉，并在全球广泛运用。在许多欧洲国家都开设了一系列彩色弦（Colourstrings）教育机构——学校、培训中心和社团，以便更好地普及、推广此教学法以儿童为中心的教育理念。

目录

第一章
开始熟悉小提琴
通过空弦练习掌握基本持琴姿势、动作和节奏型
左手"数字"拨弦

第二章
结合左、右两只手的动作
自然（八度）泛音

第三章
在第一把位上的自然（五度、四度和三度）泛音

第四章
引入线谱系统
一线谱

附录

彩色弦系列丛书：中提琴入门教程（第1册） 专为初学者打造，开启中提琴学习的奇妙旅程 一、丛书定位与特色 《彩色弦系列丛书：中提琴入门教程（第1册）》是“彩色弦”系列中专为初学中提琴者设计的基础教材。本册聚焦于中提琴基础技能的建立，力求在科学性、趣味性与实用性之间取得完美平衡。我们深知初学者在学习初期容易感到枯燥和气馁，因此，本教程采用了色彩鲜明、图文并茂的编排方式，将复杂的理论知识拆解为易于理解的小步骤，确保学习过程既扎实又充满乐趣。 本教程的设计理念基于对儿童和青少年认知特点的深入研究，强调“手眼协调”和“听觉训练”的同步进行。与其他传统教材相比，本册的创新之处在于其独特的“情景教学法”，通过贴近生活的音乐小故事和形象化的图示，引导学生主动探索乐器和音乐的奥秘。 二、内容结构与教学目标 本书共分为六大模块，循序渐进地带领学生完成从中提琴的初步认识到基本演奏姿势、运弓技巧和简单乐曲演奏的过渡。 模块一：认识你的新朋友——中提琴 本模块是建立学生对乐器亲切感的关键一步。 中提琴的构造识别： 通过高清、彩色的乐器解剖图，详细介绍琴头、琴颈、指板、琴码、F孔、琴弦、腮托等各个部件的名称和作用。我们特别使用对比鲜明的颜色标注，帮助学生快速区分与小提琴或大提琴的区别。 乐器的正确拿持与保护： 详细图解正确的坐姿与站姿，强调中提琴的平衡点。教授日常的清洁与保养方法，培养爱护乐器的习惯，例如如何正确地安装和擦拭松香，如何存放琴盒。 空弦的初步认识： 介绍中提琴的四根空弦（C、G、D、A）及其音高。本模块首次引入“听觉记忆”练习，附带的音频资源中包含清晰的空弦发音，鼓励学生在心中建立音高概念。 模块二：弓与弦的初次接触 运弓是中提琴演奏的灵魂，本模块将运弓分解为最基础的动作序列。 持弓姿势的精雕细琢： 采用多角度特写照片，细致展示右手拇指、食指、中指、无名指和小指在弓杆上的自然放松状态。重点讲解如何通过手腕的细微动作控制弓的重量和速度。 空弦的规范运弓练习： 从最简单的“慢速、均匀、长弓”开始。设置了明确的“运弓轨迹图”，展示弓杆在琴码上方的理想运行路线（靠近指板和靠近琴码的音色差异对比）。 “发声”的艺术： 教授如何在不同的弓速和压力下，拉出圆润、饱满、无杂音的基础音色。引入“音乐表情符号”来描述理想的音色（如“温暖的太阳”、“平稳的河流”）。 模块三：左手的准备与指位概念 本模块为后续按弦打下坚实的基础，特别强调手指的独立性和放松。 左手持琴与放松练习： 详细指导左手指尖的正确触弦点（指垫部位）以及手指的自然弧度。通过手指伸展和“抓握/放松”的节奏练习，增强手指的独立性。 指位与琴弦的对应： 首次引入指位概念，但本册仅限于第一把位。使用清晰的指板图，通过不同颜色的圆点标记一指、二指、三指、四指的位置。 音准的初步校正： 不急于学习音阶，而是通过“模唱法”和“听辨对比”的方式，让学生感知指位之间的相对距离。利用特殊的“贴纸辅助”或“彩条标记”（建议学生在琴上贴可移除标记），帮助初期定位。 模块四：节奏与节拍的入门 音乐不仅仅是音高，更是时间的艺术。 基础节奏符号认知： 介绍全音符、二分音符、四分音符和八分音符，并以生动的“脚步声”或“心跳声”来模拟不同的时值。 拍号的理解： 重点讲解 4/4 拍和 3/4 拍，并结合身体律动（如跺脚、拍手）来体会强弱拍的交替。 初级节奏视奏： 设计了大量仅包含空弦的节奏练习，要求学生在演奏时保持稳定的速度和均匀的音色。 模块五：字母与音符的连接 本模块将抽象的乐理符号与乐器演奏相结合。 五线谱的初步接触： 仅介绍高音谱号。重点讲解中央 C、高音谱号上的 G、D、A 四个音在五线谱上的位置，并与中提琴的空弦音一一对应。 四条弦上的入门音符： 学习在第一把位内，左手按弦后产生的最低难度音符（如G弦上的A、D弦上的E、A弦上的B等）。 “指位定位图”： 每一个新音符的出现，都配有详细的“五线谱-乐器指板-演奏姿势”三位一体的图示，确保学生能准确找到并按准音高。 模块六：我的第一支小曲 将所学知识融会贯通，进行简单的音乐实践。 以空弦和单音为主的练习曲： 编排了数首仅使用空弦和少数几个易按音符的短小练习曲。这些曲目旋律简单，节奏平稳，主要目的是训练学生在拉奏过程中保持运弓的稳定性和左手的放松。 “音乐小故事”系列： 每首小曲都附带一个简短的文字描述或情景设定（例如“小兔子跳舞”、“清晨的微风”），以激发学生的演奏兴趣和想象力。 成果展示： 结尾部分提供了一首可用于汇报演出的入门曲目，帮助学生获得初步的成就感。 三、配套资源与延伸学习 本教程的价值不仅体现在书本本身，更在于其整合的丰富学习资源。 音频伴奏： 随书附赠的音频（或可在线下载）包含了所有练习曲、空弦音的示范演奏，以及“减速慢练版”和“钢琴伴奏版”，满足不同阶段的学习需求。 教师用书指导： （如适用）提供详细的教学建议、重点难点分析和进度安排，确保教学的连贯性和有效性。 “色彩记忆卡”： 书中附赠一套可撕下的彩色索引卡片，用于快速复习指位、节奏符号和基础乐理知识，方便学生随时巩固记忆。 《彩色弦系列丛书：中提琴入门教程（第1册）》是一本集科学性、艺术性和趣味性于一体的入门级教材，它将为所有热爱中提琴艺术的初学者，铺设一条坚实而充满光彩的音乐之路。

评分☆☆☆☆☆

作为一个已经有一定基础，但想系统梳理和精进基础技巧的学习者，我对于教材的要求是苛刻的。这本书在基础构建上的扎实程度超乎我的预期。它没有急于求成地让你接触复杂的曲目，而是将每一个最基础的动作都进行了分解、打磨，直到你形成肌肉记忆。比如关于换把位的讲解，它用了一个我从未见过的比喻和图示，瞬间打通了我过去一直困惑的概念。书中的练习曲目虽然简单，但针对性极强，拉完一套下来，你会发现原本松散的手型和不稳定的音准都有了显著的改善。我尤其赞赏它对于节奏感的训练部分，它采用了非常多样的切分和复合节奏练习，这对于提升演奏的律动性至关重要。这本书的价值在于其“打地基”的深度，让人对未来学习更复杂的曲目充满信心。

评分☆☆☆☆☆

这套《彩色弦系列丛书》简直是为初学者量身定做的入门指南，我尤其喜欢它那种循序渐进的编排方式。拿到书的时候，那种鲜艳的色彩和清晰的排版就给我留下了极好的第一印象，完全没有传统教材那种枯燥乏味的感觉。特别是对于像我这样对小提琴抱有好奇心但又有点畏惧的人来说，这种轻松愉快的学习氛围太重要了。书里对于基础持弓和指法的讲解，简直是细致入微，即便是零基础的新手也能很快理解并模仿。而且，它似乎非常注重“听觉的建立”，不仅仅是让你知道怎么做，更引导你去感受声音的美好。书中的配图质量极高，那些乐器构造的解剖图，让抽象的理论变得具象化，一下子就明白了手位和音准的内在联系。我感觉，它成功地把“枯燥的练习”转化成了一种有趣的探索过程，每天翻开它都充满了期待，迫不及待想试试新学的技巧。如果说有什么能让初学者坚持下去的动力，这本教材绝对是首推，它把学习变成了一场视觉和听觉的双重享受。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我对市面上大部分小提琴教材都持保留意见，因为它们往往在“实用性”和“趣味性”之间难以找到平衡点。但是，这本《小提琴ABC》却给了我一个惊喜。它的逻辑构建非常严谨，每当你觉得快要吃力的时候，它总能适时地引入一些听起来悦耳的小片段来调节节奏。我特别欣赏它在乐理知识融入上的巧妙手法，不像有些书是生硬地把知识点堆砌在一起，这里的乐理知识点都是紧密围绕着实际演奏的难点来设计的。比如，讲解到某个音准问题时，立刻会有一段小练习来巩固，这种即时反馈机制让人感觉学习效率倍增。我用了几周时间，感觉我的听音能力和手指的协调性都有了肉眼可见的提升，这在以前自学其他教材时是很难达到的效果。它不仅仅是一本练习册，更像是一位耐心且富有经验的私人教师，时刻在你身边引导。这种高质量的教学体验，绝对值回票价。

评分☆☆☆☆☆

我是在朋友的强烈推荐下入手这套丛书的，主要目标是想为孩子找一套不那么“功利化”的启蒙教材。这本书的优点在于它对儿童心理的把握非常精准。色彩的运用不仅仅是为了好看，更是为了突出重点和引导注意力。更重要的是，它在内容编排上非常注重“游戏化”的学习体验，用很多听起来像是儿歌或者小故事的形式来包装原本需要反复练习的技巧。这极大地降低了孩子对练习的抵触情绪。我发现，孩子不再是“被要求”拉琴，而是“主动要求”去完成书中的某个小挑战。从握弓的细节到第一个音符的发出，每一步都处理得极其细腻，连家长都能轻松上手辅助指导。这种将艺术教育融入生活片段的设计理念，我深感佩服。它真正做到了寓教于乐，让孩子在不知不觉中爱上小提琴这项优雅的乐器。

评分☆☆☆☆☆

我必须强调这本书在设计上的“人性化”——它真的考虑到了学习者在不同阶段可能遇到的心理和生理上的障碍。例如，它巧妙地将一些需要大量重复的枯燥练习包装成了“音阶小探险”，让学习过程充满了探索的乐趣而不是机械的重复。我发现，书中的附带资源（虽然这里不便细述具体内容）与书本内容的结合非常流畅，形成了一个完整的学习闭环。当你对某个技巧感到疑惑时，书本会引导你去对应的辅助材料中寻找解答，这种多维度的学习支持系统是很多传统教材所不具备的。它不仅仅是教会你“弹奏”，更是在培养你成为一个有条理、有耐心、能自我纠正的音乐学习者。这本书带来的不仅仅是技巧的提升，更是一种积极的学习心态的重塑，我非常推荐给所有希望从小处着手，打下坚实基础的音乐爱好者。